Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 15

Importante figure Olmec de la dignité ethnique Olmec de la période préclassique

À propos de cet article

Importante figure olmèque de dignitaire ethnique olmèque de la période préclassique (2500-200 av. J.-C.) Importante figure olmèque de dignitaire de l'ethnie olmèque de la période préclassique (2500-200 av. J.-C.) Serpentine verte, blanche, veines jaunes, surface brillante. Hauteur 24,5 cm. Poids : 1446 g Grand personnage sculpté dans une magnifique serpentine bleu verdâtre veinée de blanc. Il se tient debout, les jambes légèrement fléchies. Ses bras pendent le long du tronc, les mains sont représentées avec des doigts repliés fermés par deux pouces droits. Ses lourdes épaules rondes sont surmontées d'une tête au menton prognathe, les lèvres dessinées dans la pure tradition olmèque (lèvre supérieure vers le bas). Deux petits yeux creux en forme d'amande entourent un long nez aquilin aux narines évasées. Sur les côtés, présence d'oreilles rectangulaires. Cette statue est exceptionnelle par sa taille, par la force qui s'en dégage et enfin par son état de conservation exceptionnel. La civilisation olmèque, plus tournée vers les dieux que vers les hommes, ne se caractérise pas par des représentations du corps humain. Cette sculpture anthropomorphe d'excellente facture présente des détails anatomiques bien représentés. Il ne faut donc pas croire qu'il s'agit d'une représentation libre du corps humain. Au contraire, il est presque certain que cette pièce était utilisée dans un rituel pour représenter un dieu ou pour attacher les attributs de certaines divinités comme des colliers ou des ornements. Elle est datée du Préclassique moyen pour des raisons stylistiques évidentes. Cette pièce est un excellent exemple de l'art de la pierre olmèque. Parmi certaines de ses caractéristiques physiques, on retiendra les suivantes : apparemment "il avait deux bourrelets charnus sur les côtés du nez. Les yeux en forme d'amande sont grands et légèrement obliques, avec les coins extérieurs vers le bas ; LE PEUPLE DU JAGUAR. Il y a plus de 3 000 ans, entre 1 200 et 400 A.C., la Mésoamérique a connu l'essor et le déclin de la culture olmèque, l'une des grandes civilisations de l'ancien Mexique. Les Lande, "ceux qui habitent la terre du caoutchouc", étaient capables de collecter et de synthétiser les modèles culturels qui s'étaient développés dans la région depuis des siècles. Même après la chute de ses grands centres, ses réalisations constitueront une part importante de la culture mésoaméricaine. Parmi les contributions qui ont conduit à considérer les Olmèques comme la "culture mère" de la Méso-Amérique, on peut citer les premiers bâtiments cérémoniels construits selon un plan bien déterminé ; la structure sociale, capable d'organiser de grands travaux ; le premier style artistique bien défini, incarné dans de petits objets comme dans des sculptures colossales ; la maîtrise de la sculpture de pierres très dures ; un rituel fondamental : le jeu de balle ; ainsi que le développement de systèmes calendaires et d'écriture. Les terres humides du sud de la Lande et de l'ouest du Tabasco ont été le cadre où la culture olmèque s'est exprimée le plus intensément. C'est dans cette région que l'on a trouvé la plupart des sculptures monumentales connues : des têtes de pierre, des autels ou des trônes, des stèles et d'autres monuments taillés dans la pierre. En un peu plus de 800 ans (entre 1200 et 400 C.C.), c'est dans ce riche environnement que sont nés, se sont développés et ont finalement dépéri les sites olmèques les plus importants que l'on connaisse aujourd'hui, tels que San Lorenzo, Laguna de los Cerros, La Sale et Three Zapotes. Bien que le nombre exact de sites archéologiques dans la région ne soit pas encore connu, la densité de la population olmèque était assez élevée. La plupart des populations étaient situées sur des collines ou des plateaux peu élevés, à proximité des rivières, ce qui permettait un accès immédiat aux plaines inondables fertiles. ORIGINE : Acquis par la famille Valdivielso dans les années 1960. Héritage à ses enfants Expositions:Grisalla Valladolid Art Gallery BIBLIOGRAPHIE. Alcina Franch, Jose. ARCHÉOLOGISTES OU ANTIQUAIRES, Histoire ancienne de l'archéologie en Amérique espagnole, Ediciones del Serbal, 1995. De la Fuente, Beatriz. "LES HOMMES DE PIERRE, SCULPTURE OLMEC", Université nationale autonome du Mexique, Mexique, 1977. Medellin Zenil, Alfonso. CORPUS ANTIQUITATUM AMERICANENSIUM, "Monolithes olmèques et autres au musée de l'Université de Veracruz", Institut national d'anthropologie et d'histoire, Union académique internationale, Mexique, 1971. Figures de Pierre, Paris, 1992, fig. 3, p. 31. Mezcala, Carlo Gay et Frances Pratt, Genève, 1992, p. 213, fig. 253. L'Art Précolombien, Olmèque, Maya, Aztèque, Lausanne, 1997, p. 76. Mexico Terre des Dieux, Genève, 1998, p.34, planche 15. Chontal, Sculptures anciennes en pierre de Guerrero au Mexique, Genève, 2001, p. 109, planche n°164. Au cœur de l'Amérique Précolombienne, 2003, p. 64, fig. 9. Catalogue de la Vente Binoche, 14 mars 2005, lot n°8. Exposition "Figures de Pierre, L'Art du Guerrero", Paris, 1992. Mexique, Terre des Dieux, Genève, 1998. Musée d'anthropologie de Xalapa, Veracruz. Mexique.
  • Dimensions:
    Hauteur : 7 cm (2,76 po)Largeur : 9 cm (3,55 po)Profondeur : 24 cm (9,45 po)
  • Matériaux et techniques:
  • Période:
  • Date de fabrication:
    200
  • État:
  • Adresse du vendeur:
    Madrid, ES
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU5779235213582

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
IMPORTANT PLASTER DE LA DIANA DE GABI FROM THE LOUVRE du 19ème siècle
PLÂTRE ANTIQUE DU 19EME SIECLE DE LA DIANE DE GABIS DU LOUVRE Plâtre ancien dont les dimensions sont identiques à celles du marbre grec original exposé au Louvre. Diane de Gabis, dé...
Catégorie

Antiquités, Début du XIXe siècle, italien, Baroque, Sculptures - Figuratif

Matériaux

Plâtre

Grande sculpture grecque de la période achabéenne
Titre : Paire de sculptures en bronze de la Kore de Peplos - début du 20e siècle avec socles modernes Présentation du produit : Cette exquise paire de sculptures en bronze est une r...
Catégorie

Vintage, années 1940, Sculptures - Figuratif

Matériaux

Bronze

Grande sculpture grecque de la période achabéenne 150 cm
Titre : Paire de sculptures en bronze de la Kore de Peplos - début du 20e siècle avec socles modernes Présentation du produit : Cette exquise paire de sculptures en bronze est une r...
Catégorie

Vintage, années 1940, Sculptures - Figuratif

Matériaux

Bronze

Importante sculpture du 19ème siècle : La Pieta
Plongez dans la beauté poignante de cette importante sculpture en bois sculpté et polychrome représentant la scène emblématique de la Pieta. Réalisée proba...
Catégorie

Antiquités, Début du XIXe siècle, Sculptures - Figuratif

Matériaux

Fruitiers

Importante sculpture du 19ème siècle : La Pieta
6 658 $US Prix de vente
20 % de remise
Bronze français du début des années 1900
Bronze français du début des années 1900 MAGNIFIQUE BRONZE FRANÇAIS DU DÉBUT DE 1900. EN BON ÉTAT ET A UNE BELLE PATINE. MESURES : 28X27X14 CM
Catégorie

Antiquités, Début des années 1900, Sculptures - Animaux

Matériaux

Bronze

Figure en bronze doré de la collection 19ème siècle
Figure en bronze doré du xixe siècle LE BRONZE EST DU XIXE SIÈCLE ET LA BASE EN ONYX EST TARDIVE. MESURES : 30 CM DE HAUT bon état.
Catégorie

Antiquités, XIXe siècle, italien, Baroque, Sculptures - Figuratif

Matériaux

Onyx, Bronze

Suggestions

Figure de tête primitive de la période précolombienne en pierre fabriquée
Figure de tête primitive de la période précolombienne, réalisée en pierre et reposant sur une base en chrome fabriquée sur mesure. La pièce est logée dans un dôme en verre avec une b...
Catégorie

Antiquités, 15e siècle et avant, Précolombien, Sculptures - Figuratif

Matériaux

Pierre

Kitsune de la période Edo (début de siècle)
Selon le folklore japonais, le renard, ou kitsune, peut prendre forme humaine pour protéger et tromper les humbles gens du pays. Datant du 18e siècle, ce renard protège son propre pe...
Catégorie

Antiquités, XVIIIe siècle, Japonais, Sculptures et objets ciselés

Matériaux

Bois

Figure de Shouxing, le dieu de la longévité, en porcelaine, de la période de la République chinoise
Figurine en porcelaine chinoise finement modelée représentant le dieu chinois de la longévité, Shouxing, période de la République, début du 20e siècle, Chine. Le dieu de la longévité...
Catégorie

Début du 20ème siècle, Chinois, Qing, Sculptures et objets ciselés

Matériaux

Porcelaine

Sculpture littéraire romaine
Sculpture en pierre tendre représentant un dignitaire romain des années 1900 sur un socle avec une colonne à chapiteau, de 212 cm de haut pour un plateau de 76 cm sur 40 cm. Provient...
Catégorie

Antiquités, XIXe siècle, Sculptures - Figuratif

Matériaux

Pierre

Paire de porcelaines fines « Couple Dignitaries » en porcelaine
Paire de porcelaines fines (couple de dignitaires) vers le 18e siècle origine Europe restauration possible dans votre main (ancienne) l'un d'eux a les lettres L.G. incisées.
Catégorie

Antiquités, Début des années 1900, Européen, Néoclassique, Sculptures - ...

Matériaux

Porcelaine

Importante Pietà allemande du XIVe siècle
PIETÀ ALLEMAND IMPORTANT DU XIVe SIÈCLE ORIGINE : ALLEMAGNE, RÉGION DE COLOGNE PÉRIODE : DÉBUT DU XIVe SIÈCLE, vers 1330 Hauteur : 98 cm Longueur : 45 cm Profondeur : 33 cm Bois de tilleul polychrome Bon état de conservation Collectional : collection particulière alsacienne. Le thème de la Pietà ou Vesperbild apparaît en Allemagne à la fin du 13e siècle, reflétant le mysticisme de la fin du Moyen Âge. Bien que le thème n'existe pas dans les Évangiles, il était souvent mentionné dans la littérature dévotionnelle contemporaine. En effet, au cours de la première moitié du XIVe siècle, la pensée mystique et les pratiques dévotionnelles évoluent sous l'impulsion de plusieurs religieux, dont Heinrich Suso et sainte Brigitte. Dans ses écrits, Suso met l'accent sur la contemplation et la méditation sur les traces du martyre du Christ. Cela aura un impact important dans le domaine de l'art, en particulier en Allemagne et plus tard en France. L'accent sera désormais mis sur le deuil, la mort est montrée de manière directe. Les plaies du Christ sont béantes et sanglantes. Les souffrances du Christ et les sept douleurs de la Vierge Marie sont méditées. Cette pièce démontre l'intérêt des fidèles pour ces représentations où règne le pathos. La vierge est représentée assise en position frontale. Le buste est très allongé. Elle porte une robe rouge à l'encolure simple et un manteau bleu couvrant son corps. Son visage est légèrement penché vers l'avant et elle regarde le corps de son fils, qu'elle tient à deux mains sur ses genoux. Le visage calme du Christ rappelle les christs romans...
Catégorie

Antiquités, 15e siècle et avant, Sculptures - Figuratif

Matériaux

Bois

Récemment consulté

Tout afficher