KPM Porcelain Figurines Groupe du couronnement de César

Thiebaut Feres Fondeurs Pièce de présentation pour un récipiendaire de la légion d'honneur Montée sur une belle base en bronze doré, ornée d'un bandeau. Avec des feuilles d'acanth...

Statue de Bacchus en marbre du XVIIIe siècle. Le corps principal est appuyé contre une souche d'arbre. Tenant un panier de fleurs. Dans sa main ...

La perfection de la technique de sculpture rend cette sculpture très originale. Spécial. Il est sculpté dans un marbre blanc de carrare d'une grande finesse, avec des motifs artistiques. La perfection. Les Foldes de...

La finesse du moulage et l'excellence de la dorure font de cette pièce un objet d'exception. Exceptionnel La sculpture de deux jeunes filles néoclassiques En robes drapées soutenan...

Ludwigsburg 1765-1770 Porcelaine Marque pour Ludwigsburg Mesures : Hauteur 28 cm Diamètre 31 cm Prix : 12 000 dollars américains.

Ensemble sculptural en porcelaine émaillée avec des détails en or fin. Espagne, XXe siècle, vers 1920.

Ensemble de deux sculptures en porcelaine.

Cette fascinante sculpture italienne du XIXe siècle en porcelaine blanche émaillée représente "Le viol des Sabines", d'après une œuvre monumentale de l'artiste de la Renaissance Giambologna (1529-1608) que l'on peut encore admirer dans la Loggia dei Lanzi, Piazza della Signoria, à Florence, en Italie. Notre groupe sculptural en porcelaine de petite taille a été façonné à la main par Ginori, l'une des plus importantes manufactures italiennes de porcelaine, et porte la marque N surchargée, sous glaçure, sous la base du socle. Cette sculpture reproduit fidèlement l'original en marbre blanc, créé entre 1579 et 1583 et considéré comme le chef-d'œuvre du sculpteur et architecte flamand qui a principalement vécu et travaillé à Florence. L'examen de l'inventaire des modèles de la manufacture Ginori de Can, que l'on peut dater entre 1780 et 1791, révèle l'attention portée aux sculpteurs de Florentine à partir de la Renaissance. Notre groupe figuratif en porcelaine émaillée représente l'enlèvement d'une femme Sabin par deux hommes romains, d'après le mythe classique de l'enlèvement de la femme Sabin . L'événement a été parfaitement capturé par le modèle original, de sorte que la statuette est investie d'activité et d'émotion. La femme est soulevée en l'air par un homme, lancée vers le ciel qu'elle tente de fuir, tandis qu'un autre homme est accroupi en dessous. La sculpture est conçue pour être vue en rond. En effet, les trois corps, tous représentés nus, s'enroulent autour d'un axe central dans un mouvement serpentin qui se déploie au fur et à mesure que le spectateur se déplace autour de l'œuvre. Cette mise en scène joue sur les lignes serpentines et les diagonales pour donner une belle variété de volumes, attirer le regard vers une multiplicité d'angles de vue et une incroyable sensation de mouvement. Cet exemple très détaillé et techniquement difficile capture l'essence de la sculpture originale, les arcs, les courbes, les circonvolutions sont bien exécutées, le mouvement est évident. Le résultat de l'action de ces trois figures est d'une élégance unique, qui a favorisé le succès des versions miniatures en porcelaine, en maïolique et en bronze, comme en témoignent les exemples présents dans les grandes collections européennes de connaisseurs. C'est en raison de la popularité de ce chef-d'œuvre, outre sa qualité, que des moulages s'en inspirant ont été réalisés dans différents matériaux et tailles dès l'époque où l'auteur vivait encore, et, bien sûr, pendant la période du Grand Tour. Les copies de ce groupe sculptural - presque toujours beaucoup plus petites que l'original - sont aujourd'hui conservées dans les collections d'importants musées tels que le Metropolitan Museum de New York ou la National Gallery of Ancient Art...