Mannequin italien grandeur nature du 20ème siècle, vers 1920

Mannequin de l'atelier pierre gravée et sculptée bois de pin Italie, fin du XIXe siècle Mesures : H 102 cm x 25 cm x 14 cm H 40.15 in x 9.84 in x 5.51 in Poids : environ kg 4 État de conservation : bon. Petites lacunes au niveau des oreilles et derrière le genou droit. Une fente sur la nuque témoigne d'une intégration ancienne. Le mannequin est sculpté de manière réaliste, avec une musculature du torse bien dessinée et des membres harmonieusement formés. Les pieds sont fidèlement rendus et les mains sont gracieuses : toutes deux sont terminées par des ongles bien définis. Le visage a une expression sérieuse, atténuée par la douceur de la bouche. La surface du bois est douce et "patinée". Le verbe " mannequiner " (d'où vient le mot anglais " mannequin ") apparaît pour la première fois au XVIIIe siècle en France et est utilisé pour décrire l'acte de draper habilement un tissu sur un mannequin avec un effet naturel (MUNRO, J., Silent Partners : Artist and Mannequin from Function to Fetish, Fitzwilliam Museum, Cambridge, 14 octobre 2014 - 25 janvier 2015, catalogue de l'exposition, p. 28). “... La figure humaine articulée en cire ou en bois est un outil courant dans la pratique artistique en Europe à partir du XVIe siècle. Ses membres infatigables et sa docilité silencieuse permettaient à l'artiste d'étudier les proportions anatomiques, de fixer une pose à volonté et de perfectionner la représentation des drapés et des vêtements. Mais au cours du XIXe siècle, le mannequin (ou "lay figure...

Plaque en argent gaufré et gravé La Madonna del Lago (La Madone du lac) Probablement Milan, après 1824 Cadre en laiton Il mesure 16,14 in x 13,85 in (41 x 35,2 cm) et pèse 10,357...

Monstre marin Fontaine à bouche en marbre de Carrare Italie, fin du XVIe siècle Il mesure 35 x 80 x 48 cm (13,8 x 31,5 x 18,9 in) État de conservation : quelques petites lacun...

Crucifix Lombardie, milieu du XVIIe siècle Bronze, fer et bois Sculpture : 33 cm de hauteur x 35 cm de largeur x 10 cm de profondeur aux genoux ; Croix : 42,12 in de hauteur x 19,68 in de largeur (107 cm x 50) ; Base : 13.38 in de hauteur x 13.58 in de largeur x 7.08 in de profondeur. (34 cm x 34,5 x 18) Dimensions totales : 54,33 in de hauteur x 19,68 in de largeur x 7,08 in de profondeur (138 cm x 50 x 18) Poids : 18.07 lb (8.2 kg) État de conservation : quelques traces d'usure de la patine du bronze, une bosse sur l'auréole. La sculpture représente le Christ mort sur la croix, la tête inclinée vers la droite et les bras tendus vers le haut et sur le côté. Le corps est positionné de face, la jambe droite étant légèrement tordue au niveau des genoux. Le pagne est très minimal et froncé sur la droite par un cordon noué. La tête est surmontée d'une auréole en fer fixée par un clou. La blessure de la lance qui a transpercé le Christ après sa mort, ainsi que les gouttes de sang et d'eau qui en ont coulé, sont reproduites sur son côté. Le visage est délicatement modelé avec des traits définis, des yeux et une bouche fermés, une barbe et une moustache. Les cheveux, séparés au milieu, tombent en longues mèches vers l'avant et dans le dos vers la droite. Le modèle du crucifix remonte à certaines œuvres de Guglielmo Della Porta (vers 1515-1577), sculpteur, architecte et restaurateur du maniérisme italien, formé à Gênes et à Rome. Disciple de Michel-Ange, il fut ensuite sculpteur à la cour des Farnèse. Au fil du temps, ce modèle a été attribué à Giambologna (1529-1608), qui était actif dans la création de crucifix vers les années 1570. Cette idée a encore de nombreux partisans (Michael Riddick, Reconstituting a Crucifix by Guglielmo Della Porta and his Colleagues. La "grande école" de Guglielmo Della Porta, partie 2, 2017 link). En revanche, des études plus récentes suivent une autre voie pour reconstituer l'histoire de cette sculpture et nous apprennent avec certitude qu'en 1569, Alessandro Farnese (1520-89) demanda à Guglielmo Della Porta de produire "quelques crucifix en argent massif et autres métaux dorés" pour Saint Jean Baptiste. Peter's Basilica (Anna Beatriz Chadour, The Altar Set...

Capturez l'essence de l'artisanat français du début du XXe siècle avec ce mannequin en bois français ancien. Fabriquée avec précision, cette pièc...

Mannequin de tailleur français, début du 20e siècle Mannequin de tailleur français du 20e siècle. Fabriqué en papier, en tissu et en métal. Il est doté d'un mécanisme intérieur qui ...

Mannequin d'artiste grandeur nature Italie circa 1870, figure laïque articulée du 19ème siècle, une figure féminine en hêtre sculpté grandeur nature de près de 66 pouces, datant de 1...

Réalisée au XXe siècle, cette ancienne sculpture italienne en marbre vert représente le buste d'un jeune homme triste regardant vers sa droite. Reposant sur un piédestal en deux part...