Sculpture en bronze Art Déco d'Alexandre Ouline, France

Ce lion Art déco en argile cuite a été produit en Italie à la fin des années 1930. Entièrement poli noir.

Ce superbe buffet Art déco a été fabriqué en France dans les années 1930 et présente la silhouette élégamment incurvée typique du design Art déco français. Réalisé entièrement en boi...

Sculpture figurative en bronze Art déco français des années 1930 sur une base en marbre noir, signée par Alexandre Ouline.

Sculpture en bronze de style Art déco, vers 1930. Fille en bronze à double patine sur un socle en marbre de couleur crème. A noter une certaine usure de la patine. Hauteur totale : 23 cm Largeur de la base : 8 cm Profondeur de la base : 8 cm Hauteur de la base : 5 cm Poids : 2.2 kg Alexandre Kelety est un sculpteur hongrois né à Budapest vers 1874, bien que la date exacte de sa naissance ne soit pas mentionnée dans la littérature. Il émigre en France après la Seconde Guerre mondiale pour étudier à Toulouse puis à Paris afin de consolider ses connaissances théoriques et techniques en matière d'art. Il choisit ensuite de se tourner vers l'art moderne, en privilégiant l'exubérance du style et la recherche du luxe. Il a été actif de 1918 à 1940, mais sa biographie reste mystérieuse. Il reste l'un des grands créateurs de sculptures en vogue dans les années 1920. La flexibilité des form A Alexandre Kelety est fortement influencé par Imre Karoly Simay, son professeur, également hongrois. Inspiré par l'art de ce dernier, il réalise de nombreux bronzes animaliers. Son objectif est de créer des sculptures dramatiques, sentimentales et décoratives. Il travaille avec des matériaux variés tels que le bronze et l'ivoire, mais aussi la céramique et la peinture. Le thème des animaux ainsi que celui de l'enfance sont très présents dans ses œuvres. Ses statuettes chryséléphantines représentent principalement des danseurs et des personnages mythologiques. Il s'inscrit dans la lignée de l'Art déco, dont il réutilise le style pour créer des objets du quotidien comme des cendriers ou des lampes électriques. Ses bronzes sont souvent monochromes, avec une patine brun foncé, mais il ajoute parfois de petites touches d'or ou de couleur ou un socle en marbre. La caractéristique commune à toutes ses sculptures est une forme de grâce et de souplesse dans les formes humaines et animales qu'il propose. Il détaille les corps de manière à proposer des formes athlétiques qui mettent en valeur la beauté et la force du corps humain ("Chasse à courre" "Pierrot et Pierrette" "Les trois enfants") ou la force et l'énergie ("Le lâcher"). La plus célèbre de ses sculptures reste certainement cette patine verte qui représente un buste de Jean Mermoz...