Patricia Urquiola pour Baccarat, Vase, France, années 2000

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Patricia Urquiola pour Baccarat, Vase, France, années 2000

À propos de cet article

Superbe vase en cristal conçu par Patricia Urquiola pour la manufacture Baccarat. Signé par le concepteur et le fabricant. Numéroté 70. Dimensions en cm ( H x D ) : 32 x 22 Expédition sécurisée. Depuis 1764, Baccarat écrit les chapitres de sa remarquable histoire en lettres étincelantes. Fondée en Lorraine, avec la permission du roi Louis XV, la cristallerie la plus célèbre du monde est devenue, au fil des ans, un symbole du superbe artisanat et de l'art de vivre à la française. Le nom de Baccarat résonne comme un écho de pièces exceptionnelles, de lieux extraordinaires et de fêtes inoubliables. Le Baccarat reflète 250 ans d'histoire. Se pencher sur son passé, c'est s'embarquer pour un tour du monde à travers le temps, à travers plus de deux siècles de vie politique, culturelle et économique, de l'aube de l'ère industrielle au XIXe siècle à l'avènement de la mondialisation au XXIe siècle. Pionnier dans son domaine, Baccarat a toujours su capter les tendances actuelles pour créer les classiques de demain. Le carnet de commandes des demandes les plus prestigieuses se lit comme une encyclopédie de l'Histoire. En France, Baccarat a reçu sa première commande royale en 1823, lorsque Louis XVIII a commandé un service en verre spécialement pour lui. Charles X, Louis-Philippe, Napoléon III et une foule de présidents et de chefs d'État suivront bientôt. Le service de Juvisy, gravé du monogramme RF pour République Française, orne les banquets d'État au palais de l'Élysée depuis 1899. Baccarat a rapidement acquis une solide réputation internationale : des meubles produits pour les maharadjahs indiens au majestueux lustre des Tsars créé pour Nicolas II, en passant par les commandes exquises pour la cour impériale japonaise et la pureté des verres à eau gravés des initiales du président américain F.D. Roosevelt, le cristal de Baccarat a jeté son éclat dans le monde entier en incarnant le symbole le plus précieux de l'art de vivre français. Les pièces prestigieuses de Baccarat, qui ont été très appréciées et ont remporté de nombreux prix lors des différentes expositions universelles de Paris depuis 1867, illuminent aujourd'hui encore les palais et les lieux les plus remarquables du monde entier. Cela va de l'impressionnante collection de lustres du palais de Dolmabahçe à Istanbul aux pièces commandées par Napoléon III pour ses appartements royaux du Louvre et des Tuileries. Le Baccarat n'a jamais cessé d'étonner, transformant chaque instant en un moment rare et précieux. En plus de séduire des personnalités telles que le duc et la duchesse de Windsor, le prince Aga Khan III, le prince Rainier et la princesse Grace de Monaco, Joséphine Baker et Aristote Onassis, les créations de Baccarat immortalisent à la fois l'élégance et l'excellence de son savoir-faire. Ce savoir-faire à la pointe du progrès, transmis au fil des siècles par des artisans d'élite, est le symbole d'un patrimoine incomparable. Inspirés par les secrets élémentaires des alchimistes, les souffleurs de verre, les découpeurs, les graveurs et les doreurs mettent leur talent inégalé au service de la perfection. Chaque œuvre d'art intemporelle nous entraîne dans un voyage passionnant à travers la lumière et la créativité. Chaque carafe, chaque verre, chaque vase, chaque flacon, chaque lustre incarne une promesse ultime, une expérience à vivre et avant tout à partager. A l'instar du verre Harcourt, créé en 1841, et désormais célèbre pour sa silhouette majestueuse, les créations de Baccarat sont le vecteur d'une histoire dont la force réside dans sa capacité à transmettre la magie de la lumière reflétée à l'infini. C'est cet éclat qui magnifie les Maisons Baccarat à Paris et à Moscou ainsi que le premier Baccarat Hotel & Residences, qui ouvrira à New York en 2014. Depuis 250 ans, Baccarat est l'icône de moments de célébration exquis et a créé des expériences vraiment inoubliables. Patricia Urquiola : Originaire d'Oviedo, en Espagne, Patricia Urquiola a étudié l'architecture et le design à l'Universidad Politécnica de Madrid et a complété ses études au Politecnico di Milano où elle a obtenu son diplôme sous le mentorat d'Achille Castiglioni. Les points forts de sa carrière sont les suivants : Assistante d'Achille Castiglioni et d'Eugenio Bettinelli à Milan et à Paris, responsable du bureau de développement des nouveaux produits de De Padova, collaboratrice de Vico Magistretti, chef du groupe de design de Lissoni Associati. Patricia Urquiola commence chaque projet en établissant une connexion empathique avec l'utilisateur qui interagira par la suite avec ses créations, une chose qu'elle a apprise d'Achille Castiglioni, en établissant "l'élément Fundamente" comme il avait l'habitude de l'appeler, la base de chaque projet qui la maintient toujours sur la bonne voie et accompagne tout son processus de conception : penser les espaces ou les objets en relation avec les personnes. Repoussant les limites de la recherche et de la technologie, Patricia Urquiola expérimente constamment et ose aller vers un meilleur design et une meilleure architecture, en suivant les enseignements de ses anciens mentors tels que Vico Magistretti et Maddalena de Padova. Habituée à se confronter à des processus complexes, travaillant à des échelles allant du micro au macro, elle travaille avec la technologie disponible pour dépasser les limites de ce qui a déjà été expérimenté. Il est fréquemment demandé au Studio/One de concevoir non seulement des objets et des architectures, mais aussi de réfléchir à l'avenir de la mobilité, du lieu de travail et des cycles de production. Créant des liens entre l'artisanat et la recherche industrielle, entre le patrimoine et l'innovation et la technologie, Patricia Urquiola incite également les entreprises avec lesquelles elle travaille à recycler des matériaux autrefois usagés et tente de réimaginer des processus entiers en les amenant au changement, à l'évolution et à l'innovation. Patricia Urquiola croit en un point de vue original sur le design, qui fusionne les approches humanistes, technologiques et sociales. Sa pensée en matière de conception se situe à l'intersection des défis et de la rupture des préjugés, en trouvant des connexions inattendues entre le familier et l'inexploré. Patricia Urquiola est la directrice créative de Cassina depuis 2015 et travaille avec d'importantes entreprises de design italiennes et internationales, notamment Agape, Alessi, Axor-Hansgrohe, B&.B Italia, Baccarat, Boffi, Budri, De Padova, Driade, Coedition, Ferragamo, Flos, Gan, Georg Jensen, Glas Italia, Molteni, Moroso, Kettal, Glas Italia et Verywood. Parmi ses derniers projets d'architecture, citons l'hôtel Il Sereno à Como, l'hôtel Room Mate Giulia à Milan, le yacht SD96 pour Sanlorenzo, les tours Marienturm et Marienforum à Francfort, le spa de l'hôtel Four Seasons à Milan, le musée de la bijouterie à Vicenza, l'hôtel Mandarin Oriental à Barcelone, l'hôtel Das Stue à Berlin ; des salles d'exposition et des installations pour Gianvito Rossi, BMW, Cassina, Missoni, Moroso, Molteni, Officine Panerai, H&M, Santoni et le concept général de Pitti Immagine à Florence... Patricia Urquiola fait partie du conseil consultatif de l'École polytechnique de Milan et du musée de la Triennale de Milan. Elle a enseigné le master en design d'intérieur à l'académie Domus de Milan (2013-2015) et a donné des conférences à l'université de Harvard, à l'université du Michigan, à l'école d'ingénierie et de design Shenkar en Israël, à l'académie Alvar Aalto en Finlande, à l'université d'État et à l'université Bocconi de Milan. Elle a également donné des conférences lors d'innombrables événements culturels, tels que Design Shanghai, la semaine du design à Istanbul, la conférence sur le design expressif au Vitra Design Museum, à Weil am Rhein, en Allemagne, la Bloomberg Design Conference à San Francisco, Festarch Perugia, le Mind Festival à Sarzana et le Mantova Literature Festival, parmi d'autres événements en Italie. Elle a été ambassadrice de l'exposition universelle de Milan en 2015. Les œuvres de Patricia Urquiola sont exposées dans de nombreux musées d'art et de design à travers le monde, notamment le MoMA de New York, le musée des Arts décoratifs de Paris, le Design Museum de Monaco, le Vitra Design Museum de Weil am Rhein, le Victoria & Albert Museum de Londres, le Design Museum de Zurich, le Stedelijk Museum of modern and contemporary art d'Amsterdam et le Philadelphia Art Museum. Au festival de design de Madrid, début 2020, une exposition intitulée "Patricia Urquiola. Nature Morte Vivante" s'est ouverte au public, mettant l'accent sur l'œuvre à différentes étapes de sa carrière. L'exposition s'articule de manière non chronologique autour de cinq piliers qui explorent les thèmes récurrents de l'œuvre et de l'état d'esprit de Patricia Urquiola. "Explorer l'esprit de Patricia Urquiola offre de nombreuses surprises, parmi lesquelles la découverte des thèmes inattendus qui nourrissent sa curiosité vorace : la réalité virtuelle, l'économie, la politique, l'intelligence artificielle, la théorie de la couleur, l'Anthropocène, la robotique, l'écologie et la durabilité, les questions de genre, l'homme et les machines, et ainsi de suite. Ils sont le fondement de toute une façon de penser qui est impérative à la responsabilité et à la cohérence d'une personne qui introduit avec soin chaque nouvel objet de sa création dans cette planète agonisante et maltraitée. La carrière de Patricia Urquiola révèle une attitude "rhizomatique" à l'égard des projets, un type d'état d'esprit qui est aussi sa méthode de travail. Ainsi, tous les éléments impliqués ont la même importance et s'influencent mutuellement de manière horizontale, sans imposer de hiérarchie", explique Ana Dominguez Siemens, commissaire de l'exposition. Elle a remporté plusieurs prix internationaux, notamment la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes (médaille d'or des beaux-arts) décernée par le gouvernement espagnol ; l'Ordre d'Isabelle la Catholique, décerné par Sa Majesté le roi d'Espagne Juan Carlos I ; le titre de "Designer de la décennie" décerné par deux magazines allemands, Home et Häuser, et le titre de "Designer de l'année" décerné par Wallpaper, Ad Spain, Elle Decor International et Architektur und Wohnen Magazine. Elle a été l'ambassadrice de l'Expo de Milan en 2015. Elle est nommée directrice artistique de Cassina en septembre 2015.

Créateur:
Patricia Urquiola (Designer),Baccarat (Constructeur)
Dimensions:
Hauteur : 32 cm (12,6 po)Diamètre : 22 cm (8,67 po)
Style:
Moderne (De la période)
Matériaux et techniques:
Cristal
Lieu d'origine:
France
Période:
2000-2009
Date de fabrication:
2000s
État:
Adresse du vendeur:
PARIS, FR
Numéro de référence:
1stDibs : LU8131233621972

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Patricia Urquiola

L'architecte milanaise d'origine espagnole Patricia Urquiola ne manque pas de commandes ces temps-ci et, contrairement au travail de nombreux autres architectes de haut niveau, ses projets ont tendance à être construits, même s'ils sont parfois très audacieux. Et lorsqu'elle n'imagine pas des créations convoitées pour des maisons de meubles contemporaines - dont B&B Italia, Driade et Cassina, où elle a été nommée directrice artistique en 2015 - Urquiola fait parler d'elle en concevant certains des hôtels les plus ambitieux sur le plan esthétique, comme en 2016 Il Sereno sur le lac de Côme en Lombardie, en Italie.

Né à Oviedo, dans le nord de l'Espagne, Up&Up a grandi dans une famille qui valorisait la créativité. Tout le monde dans la maison, dit-elle, parlait et s'intéressait au design. Elle se souvient avec émotion que sa mère se rendait à Londres dans les années 1960 et 1970 et revenait à la maison avec un Mary Quant ceci, un David Hicks cela. Au moment d'entrer à l'université, Urquiola a décidé que sa place était à l'école d'architecture, d'abord à l'université polytechnique de Madrid puis à l'université polytechnique de Milan , où elle a terminé sa thèse de design - un tapis en feutre avec un panneau qui se connectait à la source d'électricité et à la ligne téléphonique d'une maison afin que vous puissiez y brancher, par exemple, une lampe de table et votre téléphone - sous la direction du légendaire designer industriel italien Achille Castiglioni.