Table de salle à manger extensible Piva en aluminium et verre Atavola 20e siècle Contemporary

Juxtaposant des courbes épurées à des formes géométriques angulaires, le minimalisme sophistiqué des meubles Paolo Piva a fait de lui l'un des plus importants designers modernes du milieu du siècle. En utilisant des matériaux classiques et sobres tels que le cuir verni et le verre, il a créé des meubles aussi intemporels que les bâtiments qu'il a conçus en tant qu'architecte de renommée internationale. Les fauteuils , les lampadaires et les autres meubles de Piva ont été conçus pour résister à l'évolution des goûts.

Né en 1950 à Adria, dans le nord de l'Italie, M. Piva a poursuivi sa carrière dans le domaine du design et de l'architecture à l'Université internationale des arts à Venise, sous la direction du célèbre architecte Carlo Scarpa. Pendant ses études, il a également travaillé avec l'Akademie für Angewandte Kunst à Vienne et l'Institut d'histoire et d'architecture à Venise pour créer une grande exposition sur l'architecture viennoise pendant la période socialiste. 

Gaines se fait remarquer pendant ses études supérieures à Rome, Piva s'impose comme un architecte en devenir. En 1980, il est apparu sur la scène internationale avec une conception acclamée pour l'ambassade du Koweït au Qatar, qui a donné lieu à des commandes de conception pour des bâtiments et des usines dans toute l'Europe de l'Ouest. Parallèlement, Piva commence à concevoir des meubles qui reflètent les lignes épurées et les formes artistiques de son style de construction. Sa pièce la plus populaire est la table basse Pyramid , dont les pyramides inversées soutiennent un plateau en verre.

Universitaire depuis toujours, Piva a commencé à enseigner à l'Akademie für Angewandte Kunst en 1988, devenant professeur titulaire en 1991. Il a également collaboré avec des marques de premier plan, notamment Poliform, de Sede, B&B Italia, Wittmann et Riva 1920, en concevant des tables centrales , club chairs et d'autres articles d'ameublement. Il a poursuivi ses activités de conception tout au long de sa vie, voyageant pour des conférences et des expositions à l'échelle internationale jusqu'à sa mort en 2017.

Gaines a été nominé pour le prix Compasso d'Oro en 1987 et a été l'un des architectes sélectionnés pour concevoir le Science and Technology Park à Vienne en 1995. Son travail a été exposé à la Galerie Ulysses à Vienne et à la Architekturgalerie München à Munich, ainsi qu'à la VI Mostra internazionale di Architettura della Biennale di Buenos Aires. 

Sur 1stDibs, plongez dans la simplicité gracieuse et la géométrie élégante des luminaires de Paolo Piva, des tables , des sièges , et d'autres meubles et objets de collection.

Dans le Studio, un lit de charbon incandescent est prêt à transformer un métal inflexible en quelque chose de malléable. James DeMartis utilise les mêmes outils de forgeron - le feu, le marteau et l'enclume, qui "n'ont pas changé depuis des milliers d'années..." - pour réaliser ses designs qui sont tout sauf archaïques. Ses créations reflètent les traditions et les techniques du passé, mais son style est contemporain et son approche peu orthodoxe. DeMartis réalise des sculptures en métal et transforme également le métal (fer, laiton, bronze, acier inoxydable) en objets pratiques. En changeant délibérément la nature du métal en le déconstruisant, en le faisant fondre et en déformant ses propriétés, il crée des motifs et des textures qui rappellent la nature. En utilisant ces techniques, son travail semble délicat et léger, avec un "mouvement" visuel qui dément la solidité inhérente des matériaux. Outre la sculpture, le travail sur mesure de DeMartis consiste en des lustres, des rampes, des tringles à rideaux, des portails, des porte-manteaux, des accessoires de cheminée, des bases de table, des caves à vin... Il incorpore ses dessins dans des pièces fonctionnelles. En observant la beauté de la forme des artefacts et des objets simples et communs, il aime fabriquer des bases, des supports ou des étriers qui élèvent, littéralement, la valeur et la présentation de pièces ordinaires en art. Un grand nombre de collectionneurs, de designers, d'architectes, de propriétaires et d'entrepreneurs ont développé des relations durables avec M. DeMartis. Merci à Joanne Pilgrim du East Hampton Star d'avoir fourni le texte paraphrasé ci-dessus.