Kunst nach Medium: Lithographie

Aus der 1972 erschienenen Edition "Hommage an Tobey" ist dies Mark Tobeys "Flamme der Farben" - eine Farblithografie auf Arches-Papier. Verleger war die Firma Transworld Art in Genf....

Lithographie auf Vélin pur fil des Papeteries du Marais, realisiert von Cocteau 1929. Gehört zu der Suite "25 Dessins d'Un Dormeur", herausgegeben von H. L. Mermod, Lausanne. Aufla...

Le 7 ist ein zeitgenössisches Kunstwerk aus den 1970er Jahren von Erté (Romain de Tirtoff). Gemischte Farblithografie auf Papier. Das Kunstwerk stammt aus der Serie "Les Chiffres"....

Dieses Plakat ist das 5. Plakat zur Werbung für das Tennisturnier French Open 1984 (Roland Garros-Turnier), das heute Roland Garros heißt und eines der vier Grand-Slam-Turniere ist. ...

Medium: Original-Lithographie. Katalognummer: Mourlot 82. 1952 im Atelier Mourlot für die Kunstzeitschrift Verve (Band 7, Nummer 27-28) gedruckt und in Paris bei Teriade veröffentlic...

Dies ist eine sehr große Serigraphie, signiert und nummeriert von Tarkay. In gutem Zustand. Er misst 67x42. Der Käufer ist verantwortlich für alle Versandkosten

Lithographie nach Fernand Léger aus dem Jahr 1959, auf Papier Moulin Richard de Bas. Monogramme auf dem Teller. Es gehört zu der Suite "Contrastes", die von Daniel Jacomet gedruckt...

Lithographie auf Velinpapier Guarro con filigrana. Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand. Anmerkungen: 1970 veröffentlicht, um den Folianten Tapís De Tarrago...

Joan MIRO Komposition mit Sternen Original-Lithographie (gedruckt in der Werkstatt Mourlot) Gedruckte Unterschrift auf der Platte Auf Arches Vellum 25 x 19 cm (ca. 10 x 8 inch) Hera...

Lithographie und Schablone auf Velinpapier. Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand. Anmerkungen: Aus dem Band, XXe Siècle, Bd. Nr. 12, 1959. Herausgegeben und...

Lithographie und Schablone auf Papier a la cuve du moulin Richard de Bas, das für diese Ausgabe speziell filigranisiert wurde. Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter ...

Künstlerin: Alice Neel Titel: Mutter und Kind Jahr: 1982 Medium: Lithographie auf Arches Archival Paper Abmessungen: 31" x 28" Zoll Auflage: Mit Bleistift signiert und mit AP 19/25 b...

Lithographie auf Vélin bouffant d'Alfa Papier. Aufschrift: unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand. Anmerkungen: Aus dem Band, Le Dur Désir de Durer, illustré ...

Medium: Original Pochoir-Schablonendruck in vier Farben. Katalognummer: Dupin 50. Gedruckt 1947 in einer Auflage von 1500 Stück bei Meriden Gravure und herausgegeben von Curt Valenti...

Jonas Wood, Großes Regal Stilleben, 2017 Limitierte Auflage einer Offsetlithografie in Farbe auf Velinpapier des amerikanischen zeitgenössischen Künstlers Jonas Wood mit dem Titel "...

Prey for the Dead (Originaltitel: pregate per Morti) ist eine Original-Lithographie von C. Ronchi aus dem Jahr 1860. In gutem Zustand, aber gealtert. Das Kunstwerk zeigt einen Gene...

Auflage: 1000 Format: In-8° Seiten: 43 Verlag: L'Estampe et l'Affiche, Paris Original-Lithographien als Umschlag (3 Farben) und Frontispiz (4 Farben) von Pierre Bonnard. Auflage von...

Künstler: Robert Salmieri Medium: Lithographie, Ed of 30, Signiert, 2019 Abmessungen: 30 x 22,50 Zoll, 76,2 x 57,2 cm

Lithographie auf Vélin d'Arches Papier. In der Platte signiert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand. Anmerkungen: Aus dem Folio, Picasso au baiser d'Avignon, douze des...

Frau ist eine Vintage-Lithographie von Claude Garache aus dem Jahr 1975. Maeght Editor, Frankreich auf der Rückseite. Guter Zustand.

Marc Chagall Clown auf der grünen Wiese, 1982 Originallithografie in Farben auf Arches-Papier Handsigniert mit Bleistift und nummeriert 43/50 aus der Auflage von 50 Stück Abmessungen...

1973 schuf Bernard Buffet die Lithografie Le Havre - Le Bassin du Commerce, eine Hommage an das industrielle und maritime Zentrum der Stadt Le Havre. Le Havre ist für seine reiche ma...

Dies ist ein Emile Bellet Lithographie signiert und nummeriert "La Brassee De Fleurs". In gutem Zustand. 40x33

Dies ist ein Keith Haring seltenes Poster sprechen 1998 sprechen sehen hören nichts Böses. In gutem Zustand gerahmt. Maße 34x24

LeRoy Neiman Serigraphie signiert und nummeriert "April At Augusta, 1990". In gutem Zustand Ungerahmt . Maße 45x33

Junge Liebe auf dem Weg zur Schule Norman Rockwell Amerikaner (1894-1978) Datum: ca. 1970 Lithographie auf Papier, mit Bleistift signiert und nummeriert Ausgabe von AP Größe: 16 x ...

Dies ist eine exklusive handgedruckte Cyanotypie in limitierter Auflage. "Rolling Waves off Sidney" ist ein wunderschönes Diptychon in Cyanotypie, das energiegeladene Wellen an der ...

Lithographie auf Velinpapier. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand, mit Mittelfalte, wie ausgegeben. Anmerkungen: Aus dem Band, Derrière le mi...

Künstler: (nach) Lee Krasner (Amerikaner, 1908-1984) Titel: "Lee Krasner: Eine Retrospektive - Das Museum für Moderne Kunst (Feier)" *Signiert und datiert in der Platte (gedruckte Si...

Dale Nichols, "Partner", Lithografie, Auflage 250, 1950. Mit Bleistift signiert. Schöner, reich getuschter Abdruck auf cremefarbenem Velin; ganzes Blatt mit Rändern (7/8 bis 1 5/8 Zo...

Medium: Lithographie (nach der Zeichnung). Dieser Abdruck in violetter Tinte wurde 1944 in Frankreich für die seltene Mappe "Correspondances" gedruckt, die von Teriade in einer limit...

Medium: Original-Lithographie. Diese Lithografie wurde 1955 für die Mappe "Improvisations" gedruckt und von der Artists Equity Association of New York in einer Auflage von 2000 Exemp...

"As A Butterfly" ist eine lithografische Monotypie auf Rives BFK-Papier mit Farben in Lila, Orange, Blau und Gelb. Dieses Werk ist in einem goldenen Rahmen mit den Maßen 25,5 x 22 Zo...

Lithographie auf Arches-Waffelpapier. Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand. Anmerkungen: Aus dem Band, Pablo Picasso, Toros y Toreros, 1961. Herausgegeben v...

Künstler: Alexander Calder (1898-1976) Titel(s): Sky Swirl, Sky Bird, Convection, Beastie, Friendship und Sunburst (aus der Braniff International Airways Flying Colors Collection) Ja...

Dies ist ein John Stobart Limited Edition Lithographie "Sonnenaufgang über Nantucket im Jahr 1835". In gutem Zustand Maße 43x33

Entworfen von Jean Michel Basquiat für seine Ausstellung bei Yvon Lambert, Paris, 1988. Super leuchtende Farben mit vielen interessanten Bild- und Wortdetails, kombiniert in Basquiat...

Künstler: Salvador Dali (1904-1989) Titel: Femme à tete de Roses (Pittura N. Y415.35) Jahr: 2004 Medium: Lithographie auf Velinpapier Größe: 30,25 x 22 Zoll Zustand: Ausgezeichnet Au...

Dies ist eine exklusive handgedruckte Cyanotypie in limitierter Auflage. "Infinity Pool" ist ein raffiniertes Bild, das die schimmernden Wasserreflexe in einem Swimmingpool einfängt....

Lithographie auf Velinpapier. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand. Anmerkungen: Aus dem Album, Chagall, Vitraux pour Jérusalem. Herausgeber: ...

Das Original-Ausstellungsplakat für Georges Braques "À tire d'aile" aus dem Jahr 1990 im National Museum of Modern Art ist ein beeindruckendes Zeugnis für die anhaltende Anziehungskr...

Picassos *Colombe volant (à l'Arc-en-ciel)* ist ein fesselndes Beispiel für seine Meisterschaft auf dem Gebiet der Druckgrafik. Diese Farblithografie, signiert und datiert in der rec...

Lithographie und Schablone auf Vélin d'Arches Papier. Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand. Herausgegeben und gedruckt von Bernard Klein, éditeur, Paris, 26...

Dies ist eine exklusive handgedruckte Cyanotypie in limitierter Auflage. "Dark Beach Sunrise" ist ein handgefertigter Cyanotypie-Druck, der eine wunderschöne Sonnenaufgangsreflexion ...

Lithographie auf Vélin d'Arches Papier. In der Platte signiert, wie ausgestellt. Guter Zustand. Anmerkungen: Aus dem Folio, Picasso, Vingt-Neuf Portraits Imaginaires, 1969. Herausgeg...

Künstler: Jean Cocteau Medium: Original Lithografie-Plakat, 1958 Abmessungen: 25 x 19 Zoll, 63,5 x 48,3 cm Klassisches Posterpapier - Perfekter Zustand A+ Dieses originale Vintag...

Lithographie auf Vélin d'Arches Papier. Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand. Anmerkungen: Aus dem Folio, XXe San Lazzaro et ses Amis, San Lazzaro et ses am...

Menton von Constantin 1960 vintage Französisch TRAVEL POSTER Von Terechkovitch Georges Terechkovitch (1908-1993) war ein französischer Künstler rus...

Lithographie, 1921 von Karl Holtz ( Deutschland ). Gerahmt. Abmessungen: 9.84 x 16.14 in ( 25 x 41 cm )

Mask ist ein zeitgenössisches Kunstwerk von Franco Gentilini. Gemischtfarbige Lithographie. Handsigniert am unteren Rand Einzelexemplar (als Bericht am unteren Rand) Einschließli...

Profitons de l'occasion... ist eine s/w lithografierte Platte, aus der Karikaturenserie zu politischen Themen "Actualités". Realisiert von Honoré Daumier (Frankreich, 1808-1879), ged...

Farbige Original-Lithographie, handsigniert vom Künstler Narc Chagall unten rechts in der Mitte. Das Visier ist 13,75 x 10 Zoll groß. Dies war das Titelbild der Lithographie 3, die ...

MARC CHAGALL DER ZIRKUS: EIN TELLER 1967 Originallithographie in Farben, von Chagall mit Bleistift signiert Nummeriert 6/24 aus der seltenen Auflage von 24 nummerierten Abzügen Refe...

Lithographie auf Saunders Waterford, St Cuthberts Mill Papier. Papierformat: 29,75 x 22,25 Zoll. Beschriftung: Handsigniert und nummeriert 166/300, wie ausgegeben. Anmerkungen: Veröf...

Dies ist eine Itzchak Tarkay Original Prägeserigrafie "Blanche Woman" signiert und nummeriert. In gutem Zustand Maße 38x34

Andy Warhols Beteiligung an Filmplakaten, insbesondere für "Querelle" unter der Regie von Rainer Werner Fassbinder, ist im Zusammenhang mit seiner breiteren künstlerischen Laufbahn b...

Das Bild wurde von Banksy für Greenpeace geschaffen, um auf das Problem der Abholzung hinzuweisen. Berühmte Zeichentrickfiguren stehen mit verbundenen Augen inmitten eines zerstörten...

Dies ist eine exklusive handgedruckte Cyanotypie in limitierter Auflage. Dieses wunderschöne Triptychon trägt den Titel "Fresh California Pool Patterns" und zeigt die halb abstrakten...

Leonor FINI (1908-1996) Romeo und Julia, 1980 Lithographie Gedruckte Unterschrift auf der Platte Auf Vellum 43 x 36 cm (ca. 16,92 x 14,1 Zoll) Ausgezeichneter Zustand

Medium: Lithographie auf Grand Vélin d'Arches-Spezialpapier Jahr: 1961 Papierformat: 14,8 x 22 Zoll, mit Mittelfalz, wie ausgegeben Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie...

Dies ist eine signierte und nummerierte Serigrafie von ITZCHAK TARKAY "Warten in der Taverne". In gutem Zustand misst 53x37. Entschuldigen Sie die Linien in Foto 2 und 3 Telefonstöru...

Medium: Original-Lithographie. 1974 in Paris vom Atelier Arte gedruckt und von Maeght veröffentlicht. Größe: 11 x 22 Zoll (275 x 562 mm). Diese Lithografie wurde als gefaltetes Blatt...

Untitled, Sarayevo Winter Olympic Games 1984, ist eine Radierung mit Aquatinta und Farblithografie von Cy Twombly anlässlich der Olympischen Winterspiele 1984 in Sarajevo.  Realisier...

Medium: Original-Lithographie. Gedruckt von Mourlot und veröffentlicht in Paris von Teriade für Verve im Jahr 1960 für eine Sonderausgabe, die ausschließlich Chagalls Original-Bibelk...

Medium: Lithographie (nach der Original-Lithographie von Edouard Vuillard). 1948 vom Atelier Mourlot auf Renage-Gewebe gedruckt und in einer Auflage von 2500 Stück veröffentlicht. Gr...

Poster. Misst 21 x 16,5 Zoll und ist ungerahmt. Guter Zustand.

Yoshitomo Nara Mitternachtswahrheit, 2017 Offsetlithografisches Poster Gestempelt mit Titel, Name des Künstlers, Copyright und Jahr Unnumeriert 20 1/2 × 14 1/4 Zoll Ungerahmt veröffe...

Papierformat: 30,75 x 21,25 Zoll (78,105 x 53,975 cm) Bildgröße: 24,75 x 18 Zoll (62,865 x 45,72 cm) Gerahmt: Nein Zustand: B-: Guter Zustand, Handhabungs- und Altersspuren Ergänzend...

Tableau, japanisch, limitierte Auflage Lithographie, schwarz, weiß, rot, signiert, nummeriert Shinodas Werke wurden von öffentlichen Galerien und Museen gesammelt, darunter das Museum of Modern Art, das Solomon R. Guggenheim Museum, das Brooklyn Museum und das Metropolitan Museum (alle in New York City), das National Museum of Modern Art in Tokio, das British Museum in London und das Art Institute of Chicago, Arthur M. Sackler Gallery of the Smithsonian in Washington, D.C., das Singapore Art Museum, das National Museum of Singapore, das Kröller-Müller Museum in Otterlo, Niederlande, die Albright-Knox Art Gallery in Buffalo, New York, das Cincinnati Art Museum und die Yale University Art Gallery in New Haven, Connecticut. New York Times Nachruf, 3. März 2021 von Margalit Fox, Alex Traub hat berichtet. Toko Shinoda, einer der bedeutendsten japanischen Künstler des 20. Jahrhunderts, dessen Werk die antike Gelassenheit der Kalligrafie mit der modernistischen Dringlichkeit des Abstrakten Expressionismus verband, starb am Montag in einem Krankenhaus in Tokio. Sie war 107. Ihr Tod wurde von ihrem Galeristen in den Vereinigten Staaten bekannt gegeben. Als Malerin und Grafikerin erlangte Frau Shinoda um die Jahrhundertmitte internationales Renommee und ist seit mehr als fünf Jahrzehnten bei den großen Museen und Galerien weltweit gefragt. Ihre Arbeiten wurden u. a. im Metropolitan Museum of Art und im Museum of Modern Art in New York, im Art Institute of Chicago, im British Museum und im National Museum of Modern Art in Tokio ausgestellt. Zu den privaten Sammlern gehört auch die japanische kaiserliche Familie. Die britische Zeitung The Independent schrieb über eine 1998 in einer Londoner Galerie gezeigte Ausstellung von Frau Shinodas Werken: "Elegant, minimalistisch und sehr, sehr komponiert", und fügte hinzu: "Ihre Wurzeln als Kalligraphin sind klar, ebenso wie ihre Verbindungen zur amerikanischen Kunst der 1950er Jahre, aber sie ist ganz offensichtlich eine bedeutende Künstlerin mit eigenem Recht." Als Malerin arbeitete Frau Shinoda hauptsächlich mit Sumi-Tinte, einer festen Form von Tinte, die aus in Stöcke gepresstem Ruß hergestellt wird und in Asien seit Jahrhunderten verwendet wird. Die Stifte werden auf einem nassen Stein gerieben, um ihr Pigment freizusetzen, und ergeben eine subtile Tinte, die, da sie schnell vom Papier aufgesogen wird, auffallend flüchtig ist. Der Sumi-Künstler muss jeden Pinselstrich mit Bedacht ausführen, denn die Natur des Mediums schließt die Möglichkeit aus, auch nur einen einzigen Strich zu überarbeiten. "Die Farbe der Tinte, die mit dieser Methode hergestellt wird, ist sehr empfindlich", erklärte Frau Shinoda 2014 gegenüber der Business Times of Singapore. "Es ist also notwendig, seine Arbeit sehr schnell zu beenden. Bevor ich den Pinsel in die Hand nehme, muss die Komposition in meinem Kopf festgelegt sein. Dann, so sagt man, fällt das Bild einfach vom Pinsel. Frau Shinoda malte fast ausschließlich in Schwarzabstufungen, gelegentlich auch in Sepia- und Blautönen. Die Tuschestäbchen, die sie benutzte, waren für die großen Sumi-Künstler der Vergangenheit hergestellt worden, manche sogar schon vor 500 Jahren. Ihre Linie - fließend, elegant, tadellos platziert - hatte viel mit Kalligraphie zu tun. Seit ihrer Kindheit war sie in dieser Disziplin streng erzogen worden, aber sie hatte schon in jungen Jahren begonnen, gegen die Grenzen zu verstoßen. Beeinflusst von amerikanischen abstrakten Expressionisten wie Jackson Pollock, Mark Rothko und Robert Motherwell, deren Arbeiten sie in den späten 1950er Jahren in New York kennenlernte, mied Frau Shinoda die Repräsentation. "Wenn ich eine bestimmte Idee habe, warum soll ich sie dann malen?", fragte sie 1980 in einem Interview mit United Press International. "Das ist bereits bekannt und akzeptiert. Ein Bambusbestand ist schöner, als ein Gemälde es sein könnte. Der Berg Fuji ist eindrucksvoller als jede mögliche Nachahmung". Die sparsamen und kraftvollen Gemälde von Frau Shinoda sind auf traditionellen chinesischen und japanischen Papieren oder auf Hintergründen aus Blattgold, -silber oder -platin gemalt und verwenden viel weißen Raum. Sie sind oft asymmetrisch und können eine strenge geometrische Form mit einfachen kalligrafischen Strichen überlagern. Die kombinierte Wirkung scheint etwas Flüchtiges einzufangen und festzuhalten - "so schwer fassbar wie die Erinnerung an einen angenehmen Duft oder die Bewegung des Windes", wie sie 1996 in einem Interview sagte. Zu den Arbeiten von Frau Shinoda gehören auch Lithografien, dreidimensionale Werke aus Holz und anderen Materialien sowie Wandbilder im öffentlichen Raum, darunter eine Serie für den Zojoji-Tempel in Tokio. Als fünftes von sieben Kindern einer wohlhabenden Familie wurde Frau Shinoda am 28. März 1913 in Dalian in der Mandschurei geboren, wo ihr Vater, Raijiro, eine Tabakfabrik betrieb. Ihre Mutter, Joko, war eine Hausfrau. Die Familie kehrte nach Japan zurück, als sie noch ein Baby war, und ließ sich in Gifu nieder, auf halbem Weg zwischen Kyoto und Tokio. Einer der Onkel ihres Vaters, ein Bildhauer und Kalligraph, war offizieller Siegelschnitzer des Meiji-Kaisers gewesen. Er vermittelte seine Liebe zur Kunst und Poesie an Tokos Vater, der sie wiederum an Toko weitergab. "Ich bin sehr traditionell aufgewachsen, mit Verwandten, die bei meinen Eltern leben", sagte sie im U.P.I.-Interview. "Ich wuchs in einer akademischen Atmosphäre auf und wusste, dass ich diese Dinge machen und Künstler werden wollte." Mit 6 Jahren begann sie mit dem Studium der Kalligraphie und erlernte Stunde für Stunde die tadellose Beherrschung der Linie. Doch schon als Teenager suchte sie nach einem künstlerischen Ausdruck, den ihr die Kalligrafie mit ihren jahrhundertealten Konventionen nicht bieten konnte. "Ich hatte es satt und beschloss, meinen eigenen Stil auszuprobieren", sagte Frau Shinoda 1983 dem Time Magazine. "Mein Vater hat mich immer gescholten, weil ich frech war und von der Tradition abwich, aber ich musste es tun." Als junge Erwachsene zog Frau Shinoda nach Tokio und wurde in ganz Japan als eine der besten lebenden Kalligraphinnen des Landes gefeiert, was damals eine große Ehre für eine Frau war. Ihre erste Einzelausstellung hatte sie 1940 in einer Tokioter Galerie. Während des Zweiten Weltkriegs, als sie aus der Stadt aufs Land in die Nähe des Berges Fuji zog, verdiente sie ihren Lebensunterhalt als Kalligraphin, aber Mitte der 1940er Jahre begann sie mit der Abstraktion zu experimentieren. 1954 erlangte sie mit ihrer Teilnahme an einer Ausstellung japanischer Kalligrafie im MoMA auch außerhalb Japans Bekanntheit. Im Jahr 1956 reiste sie nach New York. Damals konnten unverheiratete Japanerinnen nur ein dreimonatiges Visum für Reisen ins Ausland erhalten, aber durch eifrige Verlängerungen gelang es Frau Shinoda, zwei Jahre lang zu bleiben. Dort lernte sie viele Titanen des Abstrakten Expressionismus kennen, deren Werke sie in ihren Bann zogen. "Als ich in den 50er Jahren in New York lebte, war ich oft mit diesen Künstlern zusammen, mit Leuten wie Mark Rothko, Jackson Pollock, Motherwell und so weiter", sagte sie 1998 in einem Interview mit The Business Times. "Sie waren sehr großzügige Menschen, und ich wurde oft in ihre Studios eingeladen, wo wir Ideen und Meinungen über unsere Arbeit austauschten. Es war eine großartige Erfahrung, mit Menschen zusammen zu sein, die die gleichen Gefühle teilen. Während dieser Zeit wurden die Werke von Frau Shinoda in den Vereinigten Staaten von Betty Parsons verkauft, der New Yorker Händlerin, die Pollock, Rothko und viele ihrer Zeitgenossen vertrat. Nach ihrer Rückkehr nach Japan begann Frau Shinoda, Kalligrafie und die Ästhetik des Expressionismus ernsthaft miteinander zu verbinden. Das Ergebnis war, wie der Plain Dealer aus Cleveland 1997 schrieb, "eine Kunst von eleganter Einfachheit und großer Dramatik". Zu den zahlreichen Ehrungen von Frau Shinoda gehört, dass sie 2016 auf einer japanischen Briefmarke abgebildet wurde. Sie ist die einzige japanische Künstlerin, die zu Lebzeiten so geehrt wurde. Keine unmittelbaren Familienangehörigen überleben. Als sie noch sehr jung und fest entschlossen war, ein Leben als Künstlerin zu führen, traf Frau Shinoda die Entscheidung, den Weg zu verlassen, der für Frauen ihrer Generation vorbestimmt zu sein schien. "Ich habe nie geheiratet und habe keine Kinder", sagte sie 2017 gegenüber der Japan Times. "Und ich nehme an, dass es seltsam klingt, wenn ich meine Bilder an ihre Stelle setze - das ist natürlich nicht dasselbe. Aber ich sage, wenn Bilder, die ich vor Jahren gemalt habe, wieder in mein Bewusstsein kommen, ist es, als ob ein alter Freund oder sogar ein Teil von mir zurückgekommen ist, um mich zu sehen." Werke einer Frauenhand Toko Shinoda basiert neue Abstraktionen auf alter Kalligraphie Eine gewundene Seitenstraße im Aoyama-Viertel im Westen Tokios hinunter, in ein klobiges weißes Apartmentgebäude, dann mit einem Aufzug nach oben, der klein genug ist, um eine Handvoll westlicher Passagiere zu Freunden oder Feinden auf Lebenszeit zu machen. Am Ende eines Flurs im vierten Stock befindet sich rechts eine schlichte braune Tür. Die Zulassung bedeutet, durch den Spiegel zu gehen. Sayonara heute. Hallo (Konichiwa) gestern und morgen. Toko Shinoda, 70, lebt und arbeitet hier. Sie kann, wenn sie will, eine der besten Kalligraphinnen Japans sein, die eine komplizierte Schreibweise beherrscht, deren Linien bis ins alte China vor etwa 3.000 Jahren zurückreichen. Sie ist auch eine international bekannte Avantgarde-Künstlerin, deren abstrakte Gemälde und Lithografien in Museen auf der ganzen Welt zu sehen sind. Diese verschiedenen Talente scheinen nicht in dieselbe Epoche zu gehören. Und doch haben sie sich irgendwie in dieser zierlichen Frau vereint, die in ihrem winzigen Foyer erscheint und Hausschuhe und rituelle Verbeugungen zur Begrüßung anbietet. Sie sieht aus wie jemand, der zu anständig ist, um eine Teetasse zu zerschlagen, geschweige denn eine alte und geheiligte Kunstform zu revolutionieren. Sie trägt einen blau-weißen Kimono...

Limitierte Auflage von 150 Stück, handsigniert und nummeriert. Ausgezeichnete Bedingungen.

ELLA FITZGERALD ist eine limitierte Auflage einer Lithografie des bekannten Künstlers und Karikaturisten Al Hirschfeld (1903-2003), die in traditioneller Lithografietechnik auf 100 %...

Miniatur-Malve". Prozessdruck aus Frederick William Hulmes "Familiar Wild Flowers", um 1890. Hulme war als Lehrer und Hobby-Botaniker bekannt. Ab 1886 war er Professor für Freihand...

Diese Serie von Cyanotypie-Triptychen zeigt die Schönheit von Naturszenen, darunter atemberaubende Strände und Ozeane sowie die komplizierten Texturen von Wasser, Wäldern und Himmel....

Marc Chagall (nach) und Charles Sorlier (sein Mitarbeiter und Drucker) Carmen, Metropolitan Opera, New York City, 1966 Farblithographie auf Arches-Papier mit Wasserzeichen und gerif...

Guy Gee, Philippinen Jedes Kunstwerk von Gee wurde von einer Originalbriefmarke digital nachgebildet. Gedruckt auf 350 g starkem G. F. Smith-Karton, ausgeschnitten und von Hand nach...