Manhattan – Figurative Drucke

Jim Dine zeichnete die Platte für dieses Bild im gleichen Zeitraum wie sein Portfolio mit Kaltnadelradierungen "Thirty Bones of My Body" von 1972. Das Crisbrook-Papier (76,2 x 56 cm)...

Marina Abramović & Ulay Sonne und Mond (Handsignierter Druck), 1987 Offset-Lithographie-Poster Einzigartig mit Tintenstift auf der Vorderseite) von Marina Abramovic Historisches Sam...

Christophe Wolle Martin Kippenberger Self-Portraits Poster, 2005 Offsetlithografisches Plakat in Farben auf glattem Velin. 36 × 24 Zoll Veröffentlicht von Luhring Augustine Ungerahmt...

Larry Clark Unbetiteltes Larry Clark Kinder Skateboard Skatedeck, 2013 Siebdruck auf 7-lagigem kanadischem Ahornholz-Skatedeck Auf dem Deck unterschrieben 31 × 8 Zoll Lange ausverkau...

Leuchtendes Orange erhebt sich wie Flammen oder wogendes Gras, über dem eine großäugige, schwarz-orange gezeichnete Biene schwebt. Über der feuerroten Fläche stand in sauberer Handsc...

Das Porträt der Mutter von David Hockney, das auf diesem Vintage-Poster von David Hockney abgebildet ist, wird derzeit in der Ausstellung David Hockney: Drawing from Life in der Nati...

The Departure of the Argonaut (1918) ist der Reisebericht und das Kriegstagebuch von Alberto Savinio, einem der bedeutendsten Vertreter der italienischen Kunst und Literatur des 20. ...

b. 1932, Visalia, CA Don Nice ist ein zeitgenössischer amerikanischer Realist, der expressionistische und abstrakt-expressionistische Techniken mit einem realistischen Fokus und ein...

Luke Gilliam hat eine sehr ungewöhnliche Holzschnitttechnik. Hier dient er zur Aufnahme eines Obsttellers in einer impressionistisch inspirierten Umgebung aus Erdtönen. Es ist eine f...

William Bertrum Sharp (1924-1984) diente während des Zweiten Weltkriegs bei den Streitkräften und gilt als einer der ersten Künstler, die im Rahmen der GI Bill eine Kunstschule besuc...

John Baldessari Blumen des Lebens für Mittelamerika/Flores de Vida por Centro America (handsigniert), 1984 Seltene Offsetlithographie (von Baldessari handsigniert) 24 3/5 × 18 Zoll U...

Keith Haring Pop Shop: Seltene, größere, originale Keith Haring Pop Shop-Tasche aus den 1980er Jahren, die von Haring für seinen berühmten New Yorker Laden entworfen wurde. Ein klass...

William Steen Ohne Titel, aus der Mappe Kunst gegen AIDS, 1988 Lithographie auf Papier mit Büttenrand Handsigniert, nummeriert 38/50 und datiert unten auf der Vorderseite mit Blindst...

Wolf Kahn Unbetitelt, 1982 Original-Radierung 10 × 15 Zoll Auflage AP (neben der regulären Auflage von 90 Stück) mit Bleistift signiert, datiert und beschriftet für Cynthia Inklusive...

Richard Haas Chelsea Hotel, Sonnenuntergang, 1980 Offsetlithografie-Poster auf Papier Auf der Vorderseite mit Bleistift signiert 23 1/4 × 21 1/2 Zoll Ungerahmt Dieses eindrucksvolle ...

Linda Stein, Profil Fliegen 446.042 - Signierte Feministische LGBTQ+ Graphit auf Papier Zeichnung Profile Flying 446.042 stammt aus Linda Steins Serie Profiles - Zeichnungen, Coll...

Stephen Powers Alles ist scheiße, außer der Liebe, ca. 2012 Siebdruck in Farben auf 254 GSM Coventry Rag Papier Handsigniert und nummeriert 18/50 vom Künstler auf der Vorderseite unt...

Schwarz & Moorhead 145. Der Titel "Le Beche" bedeutet auf Englisch "Die Schaufel". Signiert und datiert mit Bleistift unter dem Bild rechts.

Donald Baechler Die Benefiz-Mumie, 2005 Linoldruck, einfarbig, mit Chine-Colle, auf Rives BFK Papier Seltener Druck aus einer Auflage von nur 17 Exemplaren: Vorderseite handsigniert,...

Dennis Oppenheim Dennis Oppenheim: Ausgewählte Werke 1967-90 : And the Mind Grew Fingers (mit separat eingelegtem handschriftlich signiertem Brief), 1992 Broschiertes Buch mit separa...

ÜBER DAS WERK: Die Colorsafe-Gemälde sind eine Erkundung der Verwendung von Farben und Mustern. Sie sind aus "Vintage"-Katalogen der späten 1960er / frühen 70er Jahre zusammengestell...

Nahum Tschacbasov Moderner Clown aus der Jahrhundertmitte, 1956 Lithographie Signiert, datiert und nummeriert 144/250 in Graphit auf der Vorderseite 34 x 27,5 Zoll Ungerahmt, auf Passepartout aufgeklebt Herausgegeben von American Color Slide Co, Ltd. in New York Hervorragende, seltene, signierte, nummerierte und datierte Lithographie dieses interessanten und unverwechselbaren - und unterbewerteten - russisch-amerikanischen Künstlers aus der Mitte des Jahrhunderts. Clownskunst mit hohem Sammlerwert. Abmessungen: Kunstwerk mit Passepartout 34 x 27,5 Zoll Kunstwerke (sichtbar) 26,5 x 20,25 Zoll Das Werk ist ungerahmt, aber mit Klebstoff auf Passepartouts befestigt. Über Nahum Tschacbasov: 1899 Nahum Tschacbasov wird als zweitältestes von neun Kindern in Baku, einer Stadt am Kaspischen Meer, in Aserbaidschan, Russland, geboren. 1905 Sein Vater Stephan emigriert aus Russland, lässt sich in Chicago nieder und gründet eine Druckerei unter dem neuen Familiennamen Licterman. 1907 zieht Tschacbasov mit seiner Mutter Sophie und seinen Geschwistern zu seinem Vater nach Chicago, als der Finanzcrash das Geschäft seines Vaters zum Scheitern bringt. Tschacbasov wächst in den Slums von Chicago auf. 1913 Im Alter von dreizehn Jahren verlässt er die Schule und nimmt eine Reihe von Jobs an, um die Familie zu unterstützen. Er besucht ein Jahr lang die Abendschule und studiert Elektrotechnik. 1918 Er meldet sich zur Marine und dient als Elektriker in Scapa Flow, an der Nordküste Schottlands. Das Licht der Nordsee beeindruckt ihn sehr. "Nichts ist mit dem Scapa Flow zu vergleichen. Mein Gespür für Farben in meiner Arbeit hat sich aus dieser Palette des Nordhimmels entwickelt. Die Farbe des Nordens hat mich meine tiefe Depression verlieren lassen." 1919-29 Er kehrt für drei Jahre an die Abendschule zurück und erwirbt einen Abschluss in Wirtschaft. Er wird Buchhalter und später Effizienz-Experte und gründet schließlich sein eigenes erfolgreiches Unternehmen. Er heiratet Esther Liss, die zwei Kinder bekommt, bevor die Ehe geschieden wird. 1929 heiratet Tschacbasov Esther Sorokin. In dieser Zeit vertieft sich sein Interesse an der Zeichnung und der Malerei, die er als Reaktion auf den Arbeits- und Lebensdruck aufgreift. Seine ersten Begegnungen mit moderner Kunst sind die Werke von Cezanne, Van Gogh und Rouault. 1931 Esther bringt seine Tochter Sondra zur Welt, die Gegenstand vieler seiner Gemälde ist. 1932-33 zieht Tschacbasov für kurze Zeit nach New York City, um in einem Zentrum für moderne Kunst zu arbeiten, und dann nach Paris, wo er den Namen Tschacbasov annimmt, ein Anagramm verschiedener Familiennamen. Er studiert acht Monate lang bei Leopold Gottlieb, dann bei Marcel Gromaire, der ihm die Bildstruktur beibringt, und kurz bei Fernand Leger. Er arbeitet in seinem Studio am Rande des Montmartre und später im Hotel de Sante in Montparnasse und schafft ein umfangreiches Werk, das fünfzig Gemälde umfasst. Nach Reisen nach Nordafrika, Spanien und auf die Balearen reist er häufig von Paris nach New York City, wo er sechs Monate lang eine Reihe von Bildern malt, die von der Depression inspiriert sind, nachdem er festgestellt hat, dass sein amerikanisches Unternehmen während seiner Abwesenheit bankrott gegangen ist. 1934 In Paris zeigt die Galerie Zak in der ersten Einzelausstellung von Tschacbasovs Gemälden Landschaften von seiner Reise nach Mallorca; auch der Salon de Tuileries stellt seine Werke aus. Da seine Ersparnisse aufgebraucht sind, kehrt er mitten in der Depression über Tunesien nach New York zurück. 1935 Tschacbasov lebt in der Pineapple Street in Brooklyn Heights und arbeitet am WPA Federal Arts Project, Easel Division, wo er andere Künstler trifft und sich politisch engagiert. Seine Werke werden in der Galerie Secession zusammen mit denen von Mark Rothko, Adolph Gottlieb und anderen Malern der Moderne und des Expressionismus gezeigt. Tschacbasov, Rothko, Gottlieb, Joseph Solman und andere aus der Galerie Secession formen eine Gruppe mit dem Namen The Ten, die gemeinsame Ziele des sozialen Bewusstseins mit einem expressionistischen und abstrakten Stil verbindet. Das Thema der sozialen Ungerechtigkeit ist in Tschacbasovs Werk dominanter als in dem anderer Mitglieder der Zehn, da er auf seine eigenen Kindheitserfahrungen mit der harten Realität des Einwandererlebens im industriellen Chicago zurückgreift. Im Sommer findet in der Galerie Secession eine Einzelausstellung seiner ungegenständlichen Gemälde statt, und im Dezember zeigt die Montross Gallery in New York City die erste Ausstellung von The Ten, darunter zwei Werke von Tschacbasov, "Handout" und "Three Graces". 1936 Im Januar findet in den Municipal Art Galleries in New York City eine Ausstellung von The Ten statt, und im Herbst wird in der Galerie Bonaparte in Paris eine Ausstellung, ebenfalls von The Ten, gezeigt. Tschacbasov, der jetzt in der Willow Street 9 in Brooklyn wohnt, nimmt im Februar als Mitglied des nationalen Exekutivkomitees an der ersten Sitzung des American Artists, Congress teil, einer Organisation zur Förderung staatlicher Subventionen für Künstler. 1936-43 Er hat fünf Einzelausstellungen in der ACA Gallery in New York City und nimmt an fünf Gruppenausstellungen teil. Zu seinen Gemälden, die sich mit Themen der Gesellschaftssatire dieser Zeit befassen, gehören "Thanksgiving", "Supreme Court" und "Little Red Schoolhouse". 1936-38 Unter den Gemälden, die auf der "Jahresausstellung der Zeitgenössische amerikanische Malerei" im Whitney Museum of American Art sind Tschacbasovs "Deportation", "Klinik", "Freitagnacht", "Hafensonnenuntergang" und "Die Matriarchin". 1936-37 Tschacbasov wird zum Geschäftsführer der Zeitschrift Art Front Magazine ernannt, einer dem Künstlerverband angeschlossenen Publikation, die sich sowohl mit ästhetischen Fragen als auch mit wirtschaftlichen Reformen befasst, die den Künstlern zugute kommen. Er zieht sich aus der Gruppe The Ten zurück, da es zu Meinungsverschiedenheiten kommt, weil er die Gruppe auf einer sozialkritischen Plattform fördern will. 1937 Tschacbasov wohnt jetzt in der 1 West 21st Street in Manhattan. 1938-39 Er zieht in die 31 East 21st Street. 1939 Zu seinem Freundeskreis gehören zu dieser Zeit Philip Evergood, Milton Avery, Stuart Davis, David Burliuk, William Gropper, die Brüder Soyer, Robert Gwathmey, Marsden Hartley und Max Weber. Aufgrund von Kürzungen der WPA-Mittel unterrichtet er in seinem Studio in der 38 West 22nd Street und an der American Artists' School. Zu den Dozenten gehören David Burliuk und die Gebrüder Soyer sowie Elaine de Kooning und andere Künstler mit ähnlichen ästhetischen und sozialen Standpunkten. Persönliche und künstlerische Krisen führen dazu, dass er sich der Jung'schen Psychoanalyse zuwendet, die seiner Malerei neue Impulse und eine neue Richtung gibt. Unter dem Einfluss der Analyse beginnt er, Teile einer surrealistischen Autobiografie zu schreiben: Der Mond ist mein Onkel. Seine Gemälde "Refugees" und "Friday Night" werden zusammen mit Werken von Avery, Burliuk und DeHirsh Margules in einer Gruppenausstellung in der Albright Art Gallery in Buffalo, New York, gezeigt. Im September widmet sich das Berkshire Museum in Pittsfield, Massachusetts, in einer von Elizabeth McCausland kuratierten Ausstellung mit dem Titel "The World Today" sozialkritischen Themen, zu denen auch Tschacbasovs "Little Red School House" gehört. 1940 beginnt Tschacbasov mit der Fotografie. Das Fotografieren der Werke von Mit Freunden und anderen Künstlern baut er eine Sammlung von Farbdias auf, die als Grundlage für die American Library Color Slide Company dient, ein Archiv, das auch heute noch in der kunsthistorischen Ausbildung von Nutzen ist. Sein Gemälde "Portrait of Sondra" wird in der "Second Biennial Exhibition of Contemporary American Paintings" mit Werken der Brüder Soyer, John Sloan und anderen im Virginia Museum of Fine Arts in Richmond ausgestellt. 1941 stellt Tschacbasov an der Pennsylvania Academy of Fine Art in Philadelphia aus. 1942 Tschacbasov, der heute in der Christopher Street 1 in New York City wohnt und in seinem Studio in der East 14th Street malt, nimmt an der Ausstellung "Artists for Victory" (Künstler für den Sieg) im Metropolitan Museum of Art teil und stellt sein Gemälde "Deportation" aus. 1943 ändert sich Tschacbasovs Malstil von der Sozialkritik zu persönlichen und symbolischen Themen, was zu einem Bruch mit der ACA-Galerie führt. Einen Teil des Jahres lebt und arbeitet er in Oklahoma City, wo ihm die Natur und die Landschaften Oklahomas als Motive für seine Malerei dienen. Auf der 54. Jahresausstellung amerikanischer Gemälde und Skulpturen im Art Institute of Chicago wird sein Gemälde "Deportation" ausgestellt. Er verlegt sein Studio und seinen Wohnsitz in das Chelsea Hotel in der West 23rd Street, einem Zufluchtsort für Künstler, wo er für den Rest seines Lebens bleibt. 1944 arbeitet Tschacbasov in Stanley William Hayters Druckwerkstatt Atelier 17, einem Zentrum für surrealistische Ideen. Er macht sich das von Hayter vertretene Prinzip des Automatismus zu eigen, bei dem man, wenn man dem Fluss einer Linie folgt, zu mythischen Bildern geführt wird, die man dann gestalten kann. Tschacbasov findet, dass sich ihm eine innere Welt von Bildern und Symbolen des Unbewussten eröffnet. Diese neue affirmative Stimmung seiner Malerei, die den surrealistischen Blick auf die Die "Fremdheit der Wirklichkeit" kommt bei Publikum und Kritikern gut an. 1944 stellt Tschacbasov im Frühjahr im Cincinnati Museum in Ohio aus. Sein Gemälde "Garden of Eden" ist in einer anderen Ausstellung im Virginia Museum of Fine Arts in Richmond zusammen mit Gemälden von Joseph Stella, Max Weber und den Brüdern Soyer zu sehen. Im Sommer stellt er auf der 55. Jahresausstellung der Kunsthochschule aus. Institut von Chicago. Im Herbst wird er in der Corcoran Gallery in Washington, D.C., ausgestellt, ebenso wie im Carnegie Institute in Pittsburgh, wo sein Gemälde "Lady with Mirror" zu sehen ist. Im Dezember erwirbt das Metropolitan Museum of Art in New York City sein Gemälde "Deportation". Eine Einzelausstellung seiner Werke findet im Arts and Crafts Club in New Orleans statt. 1945-46 Kinderferienzirkus der modernen Kunst, im Museum of Modern Art, 4. Dezember 1945 bis 6. Januar 1946. Von den Perls-Galerien eingesandte Werke. "Das Aquarium", "Wunderland der kleinen Mädchen" 1944-48 Tschacbasov hat vier Einzelausstellungen in der Perls Gallery in New York City und nimmt an drei Gruppenausstellungen teil. 1945 Sein Gemälde "Der Admiral" wird im Art Institute of Chicago ausgestellt. Die Kritikerin Harriet Loveman wählt sein Gemälde "Sondra and the Solar System" für die Ausstellung "The Critics' Choice of Contemporary American Painting" im Cincinnati Art Museum aus. Das Carnegie Institute in Pittsburgh, Pennsylvania, stellt sein Gemälde "The Amber Necklace...

Robert Indiana HOPE, 2008 Farbserigrafie in Öl auf Archivpapier mit Wasserzeichen von Coventry 25 × 19 Zoll Ausgabe 138/200 Signiert, datiert und nummeriert 138/200 in Graphitstift a...

Larry Rivers LARRY RIVERS (handsigniertes und beschriftetes Buch der Erstausgabe), 1989 Gebundene Monografie mit Schutzumschlag (handsigniert und mit der Aufschrift "Enjoy the Matiss...

Robert Indiana FALCO Dance Company (Handsigniert/gewidmet), 1968 Siebdruck auf Metall- und Velinpapier Handsigniert von Robert Indiana mit persönlicher Widmung auf der Vorderseite Un...

Seltenes gerahmtes europäisches Werk dieses renommierten deutschen Konzeptkünstlers - in den USA selten zu finden Martin Kippenberger Wall Street, 1993 Farblithografie und Offsetlith...

Ein alter Seemann wird bei der Arbeit an einem wohl riesigen Segelschiff gezeigt. Er spleißt oder verbindet Seile miteinander - wahrscheinlich war das Mitte der 1930er Jahre, als die...

Dieses lebhafte Bild ist ein hervorragendes Beispiel für Denzil Forresters Darstellungen von Dub- und Reggae-Clubs - ein Thema, das seit den späten 1970er Jahren im Mittelpunkt seine...

Andy Warhol Seltene Breitseite zur Gotham Bookmart-Ausstellung "Andy Warhol His Early Works, 1947 - 1959", 1971 Offsetlithografie-Poster 18 × 12 1/2 Zoll Ungerahmt (nicht signiert) ...

Tracey Emin Liebe ist, was du willst, 2015 250 g/m² seidenmattes Papier. Handsigniert auf der Vorderseite von Tracey Emin in weißem Fettstift/Sharpie 27 1/2 × 19 7/10 Zoll Auflage vo...

Ben Schonzeit Yankee Flame, aus der Mappe: Amerika: das dritte Jahrhundert, 1975 Lichtdruck auf Velin Auf der Vorderseite mit Bleistift signiert und nummeriert 50/200 Herausgeber: AP...

Drucke aus dieser Serie befinden sich in den ständigen Sammlungen des Konstmuseet i Skövde in Schweden und der Durham University Art Collection im Vereinigten Königreich. Steins D...

Heldly in der ursprünglichen Hand nummeriert Umschlag, die ungewöhnlich ist, wie der Umschlag ist in der Regel fehlt oder entfernt. Tür, Fenster, Tisch, Korb, Spiegel, Vorleger. Dies...

Keith Haring New York City 1989: RARE original 1989 Keith Haring entworfen Sound Factory Halloween einladen mit einer schillernden Reihe von Keith Haring Skelette: "Keith Haring & ...

Eine klassische Rosenquist-Pop-Art-Komposition mit Gold, Türkis, Lila, Rosa, Blau, Grün und Gelb. Rainbow ist ein surreales und grafisches Werk, das kühne geometrische Formen mit mal...

Andy Warhol Kolophonseiten der Flash-Mappe, JFK-Attentat, 1968 2 separate Siebdrucke: (1) Siebdrucktext auf Papier und Fernschreibtext; (2) Kolophonblatt in Bleistift und nummeriert ...

David Hockney Hommage an den Geiger Jascha Heifetz, 1988 Offset-Lithographie-Poster 15 × 34 Zoll Limitierte Auflage von 100 Stück Ungerahmt (unsigniert) Ein weiteres Beispiel dieses ...

ÜBER DIESE KÜNSTLERIN: Carla Sutera Sardo wurde 1983 in Agrigento geboren. Sie studierte Jura und schloss ihr Studium 2011 ab. Während ihrer Universitätslaufbahn begann sie sich für ...

Shusaku Arakawa Dear Picasso, aus der Mappe Hommage an Picasso, 1973 (Hommage a Picasso) Farbserigrafie auf Satin Arches Velinkarton Handsigniert und nummeriert 3/90 in Graphitstift ...

Mel Ramos Batman und Robin (handsignierte Postkarte), ca. 1991 Offsetlithographie auf Karte Handsigniert vom Künstler auf der unteren Vorderseite Heldly in originalem Vintage-Rahmen...

Alex Katz Der Kreativdirektor (Pharrell) 2025 Siebdruck in Farben auf Saunders Waterford High White HP 425 g/m² Kunstdruckpapier 36 x 26 Zoll (91,5 x 66 cm) Auflage von 75 Alex Katz...

Mary Frank Rosch Haschanah 5741, 1980 Lithographie auf gewölbtem Papier mit Büttenrand Handsigniert und nummeriert 9 von der limitierten Auflage von 71 durch den Künstler auf der Vor...

Dieser Druck aus der Serie Covid Story von Linda Stein entstand, während sie im 31. Stock ihres New Yorker Wohnhauses Schutz suchte. Die Bilder stammen aus wiederkehrenden Motiven ih...

Takashi Homma Tokyo (handsigniert, auf Japanisch beschriftet und datiert von Takashi Homma), 2008 Gebundene Monografie mit Schutzumschlag, rauer Schnitt und geriffelte Kanten (handsi...

Howard Kanovitz Looking at Me (zweimal signiert mit Herzzeichnung und Beschriftung), 1981 Farb-Lambdadruck auf Vellum Bleistift signiert und kommentiert Artist Proof (AP) von Künstle...

Keith Haring Fault Lines 1986 (Satz von 4 Druckwerken): Eine Zusammenstellung von 4 Lithografien aus dem Buch Fault Lines von Brison Gysin mit Illustrationen von Keith Haring. Jedes...

Im Jahr 1991 veröffentlichte Harry Sternberg ein Buch bei Brighton Press, San Diego. Es war My Life in Woodcuts. Zu dieser Zeit war es die einzige bekannte Holzschnitt-Autobiografie....

Marilyn Minter RESIST T-Shirt (handsigniert und datiert von Marilyn Minter), 2018 Baumwoll-T-Shirt mit Siebdruck (XL), handschriftlich signiert mit unauslöschlichem Marker Fett signi...

Linda Steins Below the Eyes-Drucke stammen aus ihrer Profiles-Serie - Zeichnungen, Collagen und Gemälde von Gesichtsprofilen, die sie in den 1960er und 1970er Jahren anfertigte, als ...

Linda Stein, - Margaret Sanger 380 - Signierter Feministischer Zeitgenössischer Kunstdruck in limitierter Auflage Linda Stein betrachtet ihre Serie Women of Courage Mood Portraits ...

Linda Stein, Michelle Obama 887 - signierte limitierte Auflage Feminist Contemporary Fine Art Print Linda Stein betrachtet ihre Serie Women of Courage Mood Portraits als eine femini...

ÜBER DIESES WERK: Meine künstlerische Reise auf der Insel Burano war eine fesselnde Erkundung ihres lebendigen Charakters. Während ich zunächst auf der Suche nach Inspiration für mei...

Joe Tilson Transparenz, 1970 Farbe Siebdruck Signiert und nummeriert 166 von der Auflage von 500 in Bleistift im oberen Rand Inklusive Rahmen: im originalen Vintage-Holzrahmen gehalt...

Dieser Druck wurde für das American Abstract Artists Portfolio, 1937, angefertigt. Alle Bilder sind Lithografien, die auf Zinkplatten hergestellt wurden. In der Regel wurden sie auf ...

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Linda Stein, Introspection Upon a Stair 431 - Schwarze Radierung Limitierte Auflage Kunstdruck Linda Stein ist seit sechs Jahrzehnten in der Kunst tätig. Dieser Druck in limitiert...

Dieser Druck wurde für das American Abstract Artists Portfolio, 1937, angefertigt. Alle Bilder sind Lithografien, die auf Zinkplatten hergestellt wurden. Normalerweise wurden sie im ...

Linda Stein, Bella Abzug 408 - Signierter Feministischer Zeitgenössischer Kunstdruck in limitierter Auflage Linda Stein betrachtet ihre Serie Women of Courage Mood Portraits als e...

Eine frühe Serigraphie (Siebdruck) von William Gropper. Ein Harfenspieler sorgt für die Musik und ein Chorleiter dirigiert. Die sitzenden Mitglieder der Gruppe sind so individuell ge...

Paul Cadmus, Arabeske 1947/1979 Rekto mit Bleistift signiert, betitelt und nummeriert; l.l. mit Blindstempel. Radierung (Auflage von 35) 18 x 14,5 Zoll, Blatt