H. W. Klein para Bramin, sillón, Dinamarca, años sesenta.
Acerca del artículo
- Creador:Bramin Mobler (Fabricante),William Klein (Diseñador)
- Dimensiones:Altura: 75 cm (29,53 in)Anchura: 58 cm (22,84 in)Profundidad: 45 cm (17,72 in)Altura del asiento: 45 cm (17,72 in)
- Estilo:Moderno de mediados de siglo (Del período)
- Materiales y técnicas:
- Lugar de origen:
- Época:
- Fecha de fabricación:1960
- Estado:Desgaste acorde con la edad y el uso.
- Ubicación del vendedor:Torino, IT
- Número de referencia:1stDibs: LU9853244977552
William Klein
El fotógrafo estadounidense William Klein canalizó continuamente el zeitgeist a través de su obra, impregnando su fotografía de una sorprendente honestidad y empatía, así como de su particular marca de abstracción. Los retratos de , las escenas y los escenarios parecen ventanas a un mundo en el que la realidad ha empezado a deformarse, a veces soñadoramente, otras de forma más rotunda, de modo que los momentos instantáneos son extrañamente portentosos o están llenos de posibilidades.
Klein era conocido sobre todo por sus primeras fotos de moda y por su fascinante fotografía callejera, que captaba con franqueza y humanidad la vida en ciudades de todo el mundo, como Roma, Moscú, Tokio y París. Sus imágenes arenosas y granuladas del Nueva York de los años 50 están ampliamente consideradas como las más impactantes, ya que documentan los bajos fondos de una metrópolis en crecimiento, con su enfoque puesto en la energía y la naturaleza multidimensional de la cultura de posguerra. En su imagen de 1955 Selwyn Theatre, 42nd Street, New York, por ejemplo, Klein contrastó la silueta reluciente de un coche con las formas desvaídas de un grupo de hombres jóvenes por la ciudad, creando fuertes patrones gráficos que sugieren una sensación de abandono y oportunidad.
Sin embargo, la estética de Klein no es fácil de resumir, ya que demostró una gran disposición a la experimentación a lo largo de las décadas. Sus primeras fotografías callejeras suelen estar desenfocadas y tomadas desde ángulos inesperados, mientras que sus fotografías de moda de los años 60 y sus retratos de famosos para las ediciones estadounidense, francesa y británica de Vogueson elegantes y sutilmente Surrealista, pionero de un nuevo estilo que centraba la atención en la belleza de la composición más que en el encanto de la ropa, como se ve en Humo y velo (1956) y su retrato de Anouk Aimée en 1961 para Vogue París .
Además de la fotografía, Klein exploró la pintura, el cine, el diseño gráfico y la edición, adoptando una actitud polimática hacia las artes. Klein comenzó su carrera como pintor bajo la tutela del abstraccionista francés Fernand Léger, habiéndose trasladado a París en 1948. La experiencia abrió su mente a las posibilidades de la forma manipulada, concretamente a los efectos ilusorios que se consiguen mediante la disposición lúdica de la luz y la sombra.
Un encargo de 1952 fue decisivo para su paso paralelo a la fotografía. Tras crear un separador de ambientes pintado para un arquitecto, Klein tomó fotografías de la pieza giratoria. Su deleite por las formas fragmentadas creadas por el movimiento le llevó a realizar miles de fotogramas abstractos aplicando formas geométricas cambiantes sobre papel fotográfico durante largas exposiciones.
De hecho, la mezcla poco ortodoxa de desorden e imperfección, junto con la belleza y la energía, siguió siendo una constante en su obra, como demuestran imágenes tan poco convencionales como Candy Store, Amsterdam Avenue, Nueva York (1955), Independence Day Parade, Dakar (1963) y Black Venus West Indian Day Parade, Brooklyn, Nueva York (2013). Entre los logros más famosos de Klein en el celuloide está su documental de 1964 Cassius the Great, dedicado a un joven Muhammad Ali en el período previo a su combate con Sonny Liston.
De hecho, muchas de las fotografías y películas de Klein tienen una fuerte dimensión sociopolítica, aunque no pretendían ser actos de propaganda. En lugar de ello, concienciaron sobre las condiciones de flujo, antagonismo, esperanza y cambio, especialmente entre las comunidades afroamericanas y minoritarias mientras navegaban en tiempos de cambio. Así lo ejemplifican instantáneas vibrantes como Easter Sunday, Harlem High Hat, New York y Moves and Pepsi, Harlem, ambas incluidas en el tomo seminal New York: 1954.55, diseñado y publicado por ellos mismos.
Encuentra fotografías auténticas de William Klein en 1stDibs.
Bramin Mobler
Bramin Møbler fabricó los codiciados muebles modernos escandinavos desde mediados de los años 50 hasta principios de los 80.
Fundada originalmente como N.A. Jørgensen Møbelfabrik en Bramming (Dinamarca), la empresa pasó a llamarse Bramin Møbler a finales de la década de 1950. Durante la década de 1960, la oferta de Bramin Møbler conservó la sencillez y calidez comúnmente asociadas a las tradiciones de ebanistería escandinavas y a la N.A. El nombre de Jørgensen Møbelfabrik, pero sus colaboraciones con diseñadores con visión de futuro ayudaron a dirigirla hacia la adopción del estilo moderno danés que había cautivado a los nuevos propietarios de viviendas en Estados Unidos durante los años de la posguerra.
Bramin Møbler daba prioridad a la calidad, la forma y la función, atributos que la empresa promovía en sus campañas publicitarias impresas. Sus credenzas, mesas de comedor y aparadores se fabricaban con maderas fuertes y ricas como el roble, el palisandro y la teca (un material muy apreciado en la era moderna de mediados de siglo ), mientras que sus artesanos tapizaban los duraderos asientos de la empresa con materiales atractivos como la lana y el cuero.
Bramin Møbler colaboró con muchas leyendas del diseño escandinavo y nórdico, como Johannes Andersen, Hans Olsen, Kurt Østervig y Frank Reenskaug. Su asociación más exitosa fue con el diseñador de muebles noruego H. W. Klein, que estudió con Finn Juhl -un inconformista estilístico y maestro del diseño danés de mediados de siglo - y se trasladó a Bramming para trabajar para Bramin Møbler.
A lo largo de dos décadas, Klein creó para Bramin Møbler las elegantes mesas de centro y armarios de líneas limpias y patas afiladas con gracia, pero es más conocido por sus tumbonas , sobre todo por su tumbona giratoria acolchada en piel, con base de cinco radios y ruedas.
La recesión mundial de los años 80 afectó duramente a Bramming. Muchos de los numerosos fabricantes de muebles de la región tuvieron que cerrar sus puertas, entre ellos Bramin Møbler. Las creaciones de Bramin Møbler siguen siendo muy codiciadas por coleccionistas y entusiastas del mobiliario escandinavo y moderno de mediados de siglo.
Encuentra mecedoras vintage Frank Reenskaug y otros muebles Bramin Møbler como mesas, piezas de almacenaje y mucho más a la venta en 1stDibs.
- EnvíoRecuperando presupuesto…Envío desde: Torino, Italia
- Política de devolución
Más de este vendedor
Ver todoVintage, 1960s, Danish, Sillas de comedor
Teca
siglo XX, Danés, Sillas
Palo de rosa
Vintage, 1960s, Danish, Moderno de mediados de siglo, Sillas
Lana, Teca
Vintage, 1960s, Danish, Moderno de mediados de siglo, Sillas
Teca, Tela
Vintage, 1960s, Danish, Moderno de mediados de siglo, Sillas
Tela, Teca
Vintage, 1960s, Danish, Moderno de mediados de siglo, Sillas
Tela, Teca
También te puede gustar
Vintage, Década de 1960, Danés, Moderno de mediados de siglo, Sillas
Palo de rosa
Vintage, Década de 1970, Danés, Moderno de mediados de siglo, Sillas de ...
Tapicería, Teca
Vintage, Década de 1970, Danés, Sillas
Tela, Roble
mediados del siglo XX, Danés, Escandinavo moderno, Sillones
Tela, Teca
Vintage, Década de 1960, Danés, Moderno de mediados de siglo, Sofás
Cuero, Palo de rosa
Vintage, Década de 1960, Danés, Moderno de mediados de siglo, Sillas
Bouclé, Caoba