George " Pepper " Brown

"Boots Mansfield Calf Roping" - Champion du monde du tournage cravate-douce

1942

Marron poivré (1926-1999) Artiste des Alpes Taille de l'image : 9,5 x 13,25 Taille du cadre : 15,5 x 19 Médium : Dessin à l'encre Daté de 1942 "Jim Whiteman chevauchant un taureau"

Marron poivré (1926-1999) Artiste des Alpes Taille de l'image : 9 x 13 Taille du cadre : 16 x 20 Médium : Dessin à l'encre Daté de 1942 "Cheyenne Wyoming Frontier Days" Harry Hart ch...

Marron poivré (1926-1999) Artiste des Alpes Taille de l'image : 19 x 15,5 Taille du cadre : 25,5 x 22 Médium : Dessin à l'encre Jerry Ambler a remporté le championnat national 1946-...

E. Salazar Artiste du Texas Taille de l'image : 15 x 13 Taille du cadre : 19 x 17 Médium : Huile sur toile "Riding High"

Il s'agit d'une huile sur carton d'artiste (non encadrée) de Denes de Holesch (1910-1983), artiste d'origine hongroise et de renommée internationale. Denes de Holesch était un artiste équestre international. Ses œuvres ont été exposées dans le monde entier, notamment à New York, Beverly Hills, Boston, Chicago, Paris, Mexico, Montréal, Tokyo, Sydney et Madrid. Ses peintures de chevaux s'inscrivent dans l'un des sept thèmes suivants : polo, cow-boys, cirque, rodéo, chasse, corrida, hippodrome et course en liberté. Sa maîtrise du sujet a été comparée à celle de Picasso, Delacroix et Franc Marc. 1910 Denes Dezo George de Holesch est né le 9 février 1910 à Banska-Bystrica, Hongrie du Nord. Il était le troisième enfant et le plus jeune fils de Hugo de Holesch, architecte, et de Margit, née Wagner. Plusieurs générations de la famille de Holesch ont travaillé comme architectes professionnels. Il a étudié à l'Académie hongroise des beaux-arts de Budapest grâce à une bourse d'études. Au début de sa carrière, il a voyagé en Chine, au Japon, aux Philippines, à Java, à Bali et en Australie, où sa réputation s'est rapidement développée. Il y réalise des portraits à l'huile et des lithographies de Chinois, ainsi que des paysages à l'huile représentant la campagne locale, des scènes de canaux, de rues et de villes. Son exposition aux arts chinois, avec leur simplicité de lignes, a grandement influencé ses œuvres ultérieures. En 1939, il établit un studio à Lavender Bay, près de Sydney. En 1940, il a exposé aux Macquarie Galleries à Sydney. En 1944, il a épousé Joyce Greer, la pianiste de concert de Melbourne. En 1945, le couple s'installe à New York, où il s'intéresse de plus en plus aux chevaux. Il a exposé à la galerie Wildenstein, à la galerie Heldly et à la galerie FAR. En 1946, Holesch s'installe à Montréal où il expose à la Galerie nationale de Montréal. En 1947, il s'installe à Boston où il continue à peindre des portraits et des chevaux. Il y a exposé dans les galeries Ehrmann et Vose. Plus tard dans l'année, il se rend à San Francisco où il est invité à participer à l'exposition "Renoir to Picasso" qui se tient à la Maxwell Gallery.1946 Il s'installe à Montréal, au Canada, et expose à la Galerie nationale de Montréal. (Frederic Remington et Charles Russell) 1947 Au début de l'année, il s'installe à Boston et continue à peindre des portraits et des chevaux. En juin, il peint le portrait du doyen de la faculté de droit de Harvard, Erwin N. Griswold, et en octobre, ses œuvres sont exposées à la Galerie Intime de Margaret Brown, Newbury Street, à Boston. 1948 Il a réalisé une sculpture en argile représentant la tête d'Egon Petri, l'une des nombreuses sculptures en argile qu'il a produites. Il a également réalisé un certain nombre de sculptures sur bois. Ses peintures ont été choisies pour figurer dans une exposition de groupe à la National Gallery de San Francisco et dans l'importante et prestigieuse exposition "Renoir to Picasso" qui s'est tenue aux Maxwell's Galleries, 372 Sutter Street, à San Francisco. 1953 Ses œuvres sont incluses dans une exposition du groupe des impressionnistes qui se tient à la Ohana Gallery, à Londres. 1954 Il se rend à New York, où il est chargé de peindre Herbert Gasser, lauréat du prix Nobel de biochimie. 1955 Il retourne en Angleterre, puis se rend à Paris pour exposer à la galerie Marcel Lenoir...

Bouteilles de cowboys Réalisme social du milieu du 20e siècle moderne de la scène américaine de la WPA Jo Cain (1904 - 2003) Cow-boy 33 3/4 x 36 pouces Huile sur papier, C.C. Signé en bas à gauche 40 x 42 pouces encadré Notre galerie a le plaisir de présenter l'exposition "Jo Cain : Échos d'une époque", un hommage à l'héritage durable de Joseph Lambert Cain et une célébration de son art qui transcende le temps et reste pertinent aujourd'hui. L'exposition présente des études murales, des œuvres sur papier et des peintures des années 1930 et 1940, toutes disponibles sur 1stDibs. BIO JOSEPH LAMBERT CAIN (1904-2003) Peintre, muraliste et professeur d'art, Joseph Cain a toujours été imprégné des couleurs et de l'éclat de sa Nouvelle-Orléans natale, même s'il a poursuivi une carrière qui l'a mené loin de chez lui. À partir de l'âge de seize ans, son parcours éducatif le conduit d'abord à l'Art Institute of Chicago, puis à l'Art Students League de New York, où il reçoit l'enseignement de Kenneth Hayes Miller, Kimon Nicolaides et Vaclav Vytlacil. Il a ensuite étudié avec l'expressionniste abstrait Hans Hoffman. Une bourse Carnegie de 1929 a financé une année d'inscription à la Sorbonne à Paris et des voyages à travers l'Europe ; Cain a également reçu plusieurs bourses de la Fondation Tiffany. À l'aide de peintures épaisses, de plans de couleurs superposés et de perspectives multiples, Marin a créé des tableaux, notamment des scènes de rue, des scènes marines et des paysages, qui ont parfois été classés dans la catégorie de l'"expressionnisme décoratif" à partir de la fin des années 1930. En 1932, l'entrée de Cain à la première exposition biennale de peinture américaine contemporaine...

Acquis par la galerie directement auprès de l'artiste. NON AFFICHÉ : 58" x 45". ENCADRÉ : 66" x 53" x 4" Déclaration de l'artiste "La peinture a été réalisée lors d'un rodéo et mo...

Lon Megargee 1883-1960 "Le Bronc Impression sur bois Signé dans la plaque, en bas à droite Taille de l'image : 9 x 10 pouces Taille du cadre 21 x 21.5 pouces Créateur du logo du cha...