Blanche Odin

Jet de fleurs, capucines

Circa 1900

Jules COIGNET Paris 1798-1860 Torrent dans les Alpes Aquarelle et lavis d'encre brune Signé en bas à gauche 18 x 26.5 cm 29,5 x 37,5 cm encadré Condit : Remarquablement frais Cadre...

Henri ROYER Nancy 1869 - 1938 Paris Étude des danseurs Pastel sanguin et fusain sur papier blanc crème Vers 1900-1910 Non signé Feuille 47 x 62,5 cm 67 x 83 cm cm cadre Provenance :...

François Clément SOMMIER, dit Henry SOMM Rouen 1844 - Paris 1907 Jeune femme Elegant avec chapeau, nocturne Aquarelle Signé en bas à droite 32 x 21 cm 50 x 40 cm encadré Très bon ét...

Louis-Nicolas CABAT Paris 1802 - 1893 Paris Paysage toscan, Civita la Vigna Aquarelle sur papier r Signé et daté "L Cabat 1837" et situé "Civita La Vigna". Feuille 23 x 32,5 cm 37,5...

Original watercolor on archival paper by Rosalind Oesterle. Circa 1970. Signed lower left by the artist. Oval format. L'état est excellent. Professionally matted and framed in a ga...

Aquarelle originale sur papier d'archives de Rosalind Oesterle. Circa 1970. Signé en bas à gauche par l'artiste. Format ovale. L'état est excellent. Monté professionnellement et en...

"Fleurs de Marie-Amélie Chautard-Carreau (française, 19e/20e siècle) signé en bas à droite aquarelle sur papier, non encadrée peinture : 10 x 14 pouces Ravissante aquarelle françai...

Cette œuvre d'art "Flowers Bouquet" c.1950 est une aquarelle sur papier de l'artiste britannique/canadien Lawrence Arthur Colley Panton, 1894-1954. Elle est signée dans le coin inférieur gauche par l'artiste. La taille de l'œuvre d'art est de 24,5 x 18,75 pouces, la taille de l'encadrement est de 34,28 x 28,25 pouces. Encadrement personnalisé dans un cadre métallique argenté, avec un passe-partout blanc cassé. L'œuvre est en excellent état, le passe-partout et le cadre sont en bon état, ils seront remplacés lors de la vente, ce qui portera l'état général à excellent. À propos de l'artiste : Lawrence Arthur Colley Panton était un peintre, illustrateur, artiste commercial et éducateur né à Egremont, en Angleterre. Il a émigré à Toronto, au Canada, en 1911 et y a vécu le reste de sa vie. Il utilise l'huile, l'aquarelle, la détrempe, la craie, le fusain, la gouache, le graphite, l'encre, les techniques mixtes et la linogravure. Ses sujets étaient des paysages, des paysages urbains, des paysages marins et des figures. Ses styles étaient réalistes, figuratifs, impressionnistes, semi-abstraits et figuratifs. Son style mature pourrait être qualifié de moderniste, car il s'attache davantage à transmettre le sentiment, l'humeur et le drame du sujet, plutôt qu'une représentation précise de son apparence extérieure. Il est avant tout autodidacte, mais il a étudié à l'Ontario College of Art et à la Central Technical School sous la direction de Charles M. Manly et de Fred Challener. Plus tard dans sa vie, il a étudié la peinture à la détrempe avec William C. Palmer. Il a enseigné à la Central Technical School (1924-1926), à la Western Technical School (1926 -1937), la Northern Vocational School (1937-1951) et a été disciple de l'Ontario College of Art (1951-1954). Il est membre de l'Ontario Society of Artists (1925 ; président, 1931-1937), de l'Académie royale des arts du Canada (ARCA 1934, RCA 1943), du Groupe des peintres canadiens (1949), de la Société canadienne des artistes graphiques (1923), de la Société canadienne des peintres- graveurs et des graveurs (1924), de la Fédération des artistes canadiens (1942 ; président de la division de l'Ontario, 1945), et il est l'un des fondateurs de la Société canadienne des peintres en aquarelle (1925 ; président, 1929-1933). Il a exposé avec la RCA de 1927 à 1953. Il a également exposé avec les organisations mentionnées ci-dessus dans des lieux tels que la Tate (Londres), le Musée des beaux-arts de l'Ontario (Toronto) et le Musée des beaux-arts du Canada (Ottawa). Une exposition commémorative a été organisée par la Société des artistes de l'Ontario au Musée des beaux-arts de l'Ontario en 1955, et une exposition rétrospective a eu lieu à Hart House (Université de Toronto) en 1974. En 1990, le Musée des Beaux-Arts de l'Ontario a organisé une autre rétrospective de son œuvre, intitulée "Towards a Lyrical Abstraction : L'art de L.A.C. Panton". Ses œuvres figurent dans de nombreuses collections privées et publiques. Les collections publiques comprennent la Winnipeg Art Gallery, la London Public Art Gallery and Art Museum (Ontario), le Musée des beaux-arts de l'Ontario (Toronto), le Musée des beaux-arts du Canada (Ottawa), le Musée Owens de l'Université Mount Allison (Sackville, NB), la Galerie d'art d'Ottawa et la National Gallery of South Australia (Adelaide). En tant qu'artiste canadien de premier plan, son travail est évoqué dans de nombreux articles de magazines et de journaux. Il est également cité dans A Dictionary of Canadian Artists (1974), par Colin S. MacDonald, publié par Canadian Paperbacks Ltd. (8 volumes) ; dans The Collector's Dictionary of Canadian Artists at Auction (2001), par Anthony...