Articles similaires à Vue de la Piazza San Marco, une tempera signée par Giacomo Guardi (1764 - 1835)
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 6
Giacomo Guardi Vue de la Piazza San Marco, une tempera signée par Giacomo Guardi (1764 - 1835)vers 1793 - 1815
vers 1793 - 1815
À propos de cet article
Signé et localisé au verso :
"Vedute di parte dalla Piazza dif.a alla Loggetta e Cam
panil parte della Zecca ed in lontan Proc.e vechie e parte della chiesa
point d'ancrage à proximité de la place du Palais Ducal
Giacomo de Guardi
Cadre : Cadre vénitien de style Canaletto en bois sculpté et doré.
Dans cette "carte postale" à la détrempe, Giacomo Guardi, fils de Francesco et dernier artiste de la dynastie, nous offre une vue de la place Saint-Marc inspirée d'un tableau de Canaletto. L'artiste baigne ce paysage urbain dans la lumière rosée de la fin d'après-midi, alors que le soir commence à tomber et que les ombres s'allongent.
L'indication au verso précise d'où cette vue panoramique est censée avoir été prise : devant le Palais des Doges, en regardant vers le campanile. Le manque de recul à cet endroit oblige à couper le campanile, ce qui confère une certaine modernité "photographique" à cette vedutina, probablement exécutée au tout début du XIXe siècle.
Nous tenons à remercier Carolina MarCo Kowalczyk pour son aide dans la réalisation de la photo de la place Saint-Marc.
1. Giacomo Guardi, ou la difficulté d'être le fils d'un génie (de la peinture)
On sait peu de choses sur la vie de Giacomo Guardi, né à Venise en 1764 de parents relativement âgés (son père Francesco avait cinquante et un ans et sa mère Maria Mathea Pagani trente-huit). Modestement doué, il partage le Studio de son père pendant une dizaine d'années, du début des années 1780 jusqu'à la mort de ce dernier le 1er janvier 1793, d'abord comme apprenti puis comme collaborateur.
Contrairement à son cousin germain Giovanni Domenico Tiepolo (1727 - 1804), qui aidait son père dans ses grands projets de fresques, Giacomo Guardi eut du mal à s'affranchir de la tutelle paternelle. Son père n'hésitait pas à signer les tableaux de son fils de son propre nom pour les rendre plus commercialisables, et avait autorisé son fils à faire de même (on ne connaît qu'une seule toile signée du nom de Giacomo Guardi). ), et Giacomo Guardi n'hésite pas à compléter les dessins laissés inachevés par son père pour les rendre plus attrayants, tout en les signant du nom de ce dernier...
C'est probablement après la mort de son père qu'il abandonne la peinture pour se consacrer entièrement à la production de vedutine, ces petites vues de Venise qui, avec la vente des œuvres d'art laissées par son père, lui assureront un revenu jusqu'à la fin de sa vie. Il meurt en 1835, sans héritier, et c'est son cousin germain Nicolo Guardi (1773 - 1860) qui lui succède.
2. La Vedutine
Ces "petites vues", exécutées en noir et blanc ou avec des couleurs à la détrempe, constituent l'aspect le plus original de la production de Giacomo Guardi. Comme son cousin Lorenzo Tiepolo avec les pastels, Guardi semble avoir trouvé dans la détrempe le médium le mieux adapté à ses capacités. Cherchant à rendre les sites vénitiens avec réalisme et minutie, il les a agrémentés d'une foule de personnages sobrement croqués en habits contemporains (une soixantaine de personnages et quatre chiens dans celui que nous présentons et dont un détail est reproduit ci-dessous), leur conférant un charme naïf indéniable.
L'équivalent des "cartes postales" achetées par les voyageurs "étrangers" (à Venise, quiconque n'était pas vénitien était forcément étranger) en provenance d'Italie, d'Angleterre, de France ou d'Allemagne, ces vedutine n'étaient pas destinées à être envoyées par la poste, mais constituaient de précieux souvenirs de voyage, à coller dans des albums (dont la plupart ont aujourd'hui été démembrés) ou à encadrer une fois de retour dans la mère patrie. Elles sont généralement signées au dos "Giacomo de Guardi", en référence au titre de noblesse accordé à la famille par l'empereur en 1643. La signature est généralement précédée de quelques lignes expliquant la localisation exacte de la vue et des monuments représentés, et parfois même l'adresse de l'artiste !
La plupart d'entre elles ont été exécutées dans la même gamme chromatique turquoise, très lumineuse mais un peu irréelle ("lunaire" pour reprendre l'expression de Morassi). Celle que nous présentons se caractérise par un magnifique rendu atmosphérique de la lumière rosée d'une belle fin d'après-midi.
3. Une vue inhabituelle de la Piazza San Marco
Giacomo Guardi présente une vue inhabituelle de la place Saint-Marc, centre de la vie vénitienne d'hier et d'aujourd'hui. Il s'est probablement inspiré d'un tableau de Canaletto daté de 1744, gravé par Visentini (dont le dessin préparatoire est conservé au musée Correr de Venise).
Comme dans le tableau de Canaletto, la vue est prise d'un point de vue élevé, et plusieurs vues ont été combinées pour obtenir un panorama complet, ce qui serait impossible à partir d'un seul point de vue. Aujourd'hui, seul un effet panoramique permet de prendre une photo similaire, en se plaçant légèrement à l'intérieur de la galerie du palais des Doges.
Au verso, Giacomo Guardi énumère les principaux édifices environnants : au centre, le Campanile avec la Loggetta à ses pieds ; à gauche, le bâtiment de la Zecca (hôtel des monnaies), invisible car situé derrière la Libreria de Sansovino ; à l'arrière-plan, les anciennes Procuraties, qui bordent le côté nord de la place Saint-Marc ; et enfin, à droite, l'angle sud-ouest de la basilique Saint-Marc.
San Marco était connue sous le nom d'église palatine (chiesa palatina) du palais des Doges jusqu'en 1807, date à laquelle elle a été élevée au rang de basilique cathédrale. Ce nom ("Chiesa") utilisé par Guardi dans la description au verso suggère que notre vue a été exécutée au tout début du XIXe siècle, ce qui est corroboré par l'absence d'uniformes autrichiens, si fréquents dans les vues de Giacomo Guardi datant d'après 1815 (date à laquelle Venise est devenue partie de l'Empire autrichien).
4. Encadrement
Pour encadrer cette vedutina, nous avons choisi un cadre vénitien de style Canaletto en bois sculpté et doré.
Principales références bibliographiques :
Antonio Morassi - L'opera completa di Antonio e Francesco Guardi - Alfieri Venezia 1973
Dario Succi - Guardi Itinerario artistico - Editoriale Giorgio Mondatori 2021
- Créateur:Giacomo Guardi (1764 - 1835)
- Année de création:vers 1793 - 1815
- Dimensions:Hauteur : 10,8 cm (4,25 po)Largeur : 17,78 cm (7 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:Dimensions : 4 ¼ '' x 7 '' (108 x 175 mm) - Encadré : 8 5/8'' x 11 7/16'' (22 x 29 cm) Cadre : Cadre vénitien de style Canaletto en bois sculpté et doré.
- Adresse de la galerie:PARIS, FR
- Numéro de référence:1stDibs : LU1568213998242
À propos du vendeur
5,0
Vendeur agréé
Ces vendeurs expérimentés font l'objet d'une évaluation complète par notre équipe d'experts.
Établi en 2020
Vendeur 1stDibs depuis 2021
8 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : 2 heures
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition à partir de : PARIS, France
- Politique des retoursCet article peut être retourné sous 3 jours à compter de la date de livraison.
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Plus d'articles de ce vendeurTout afficher
- Pavilion avec cascade, un lavis à l'encre attribué à Hubert Robert (1733 - 1808)Par Hubert RobertCe grand dessin au lavis est une version légèrement agrandie d'une composition exécutée par Hubert Robert en 1761, à la fin de son séjour à Rome. Cette composition est une merveilleu...Catégorie
années 1760, Maîtres anciens, Dessins et aquarelles - Paysage
MatériauxEncre, Aquarelle
- Paysage italien, un dessin de Louis-Jean Desprez (1743 - 1804)Ce paysage, magistralement exécuté à la plume et au lavis par Louis-Jean Desprez vers 1779, représente probablement une vue de la campagne romaine. Le traitement des arbres est très ...Catégorie
années 1770, Maîtres anciens, Dessins et aquarelles - Paysage
MatériauxCrayon carbone, Encre
- Paysage avec arbres et un pêcheur se promenant, un dessin de Jan Van GoyenPar Jan Josefsz Van GoyenAucun dessinateur hollandais n'a jamais rendu l'atmosphère de la campagne hollandaise avec la même simplicité atmosphérique et engageante que Van Goyen dans des dessins comme celui-c...Catégorie
années 1650, Maîtres anciens, Dessins et aquarelles - Paysage
MatériauxCraie, Encre, Papier vergé
- Un dessin de paysage de Claude Lorrain, avec une esquisse préliminaire au versoPar Claude LorrainCette étude présente un paysage typique de la campagne romaine : un ancien mausolée devant lequel passe une charrette suivie de deux paysans. Si la technique (un dessin à la plume su...Catégorie
années 1660, Maîtres anciens, Dessins et aquarelles - Paysage
MatériauxEncre, Stylo, Graphite
- Un paysage rural, un dessin en partie attribué à Francois BoucherPar François BoucherProvenance : • Acheté à Sicart à Lyon par le Marquis de Chennevières (1820 - 1899) - Collection Chennevières (cachet en bas à gauche - Lugt 2072) • Inscrit au dos de la monture "Sa...Catégorie
années 1740, Maîtres anciens, Dessins et aquarelles - Paysage
MatériauxCraie
- Vue d'une ville ancienne, un paysage de lavabos de Jan de Bisschop (1628 - 1671)L'attribution à Jan de Bisschop a été confirmée par le RKD avec le commentaire suivant : "Nous basons cette attribution sur les lavis sombres, le sujet représenté et le Monogramme". ...Catégorie
XVIIe siècle, Maîtres anciens, Dessins et aquarelles - Paysage
MatériauxEncre, Stylo
Suggestions
- Grand Tour classique italien du 18ème siècle Anciennes ruines et personnages de villes anciennesTitre : La ville italienne Artiste/ École : École anglaise/italienne, fin du XVIIIe siècle ; une œuvre du Grand Tour. Moyen : dessin au crayon. Taille : 6.75 x 9.75 pouces Prov...Catégorie
Fin du XVIIIe siècle, Maîtres anciens, Dessins et aquarelles - Paysage
MatériauxCrayon
- Paysage marin californien avec coquillagesPaysage marin californien du début du XXe siècle réalisé à l'aquarelle et à la tempera à l'œuf sur papier. La peinture représente des mouettes au-dessus de vagues déferlantes. Dans u...Catégorie
20ième siècle, Impressionnisme, Dessins et aquarelles - Paysage
MatériauxTempera à l'œuf, Aquarelle
- 'Pontoons , Amalfi, Italie' Techniques mixtes sur papier. Circa 2005.Une belle peinture à l'air libre de Gradwell. La côte amalfitaine, Italie . Une soirée d'étude en basse lumière. Technique mixte sur papier : 34cmx 54cm Cadre de galerie émaillé : 5...Catégorie
Début des années 2000, Moderne, Peintures - Paysage
MatériauxAquarelle
- 'Amalfi, Italie', technique mixte sur papier vers 2005Amalfi, Italie". Technique mixte sur papier . circa 2005. peinture 41cm x 54cm cadre vitré 62cmx 82cm Vue atmosphérique de la topographie du front de mer et des bâtiments de la célè...Catégorie
Début des années 2000, Moderne, Peintures - Paysage
MatériauxAquarelle
- Ode à Angelo - Tournesols d'automnePeinture intitulée "Ode à Angelo - Tournesols d'automne" de Maryanne Pollock. Technique mixte sur papier D'Arches, signée et datée 2022 au verso. Les dimensions sont de 22" x 30". ...Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Paysage
MatériauxAcrylique
- Vu d'ici - Aquarelle, Peinture sur papier, Paysage, MerAquarelle, peinture acrylique sur papier d'archivage. Titre de l'œuvre : "Vu d'ici" (EN : Seen from here) Artistics : Fabien Granet (FR) L'œuvre est signée et datée au dos de l'œuvr...Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Paysage
MatériauxAquarelle, Acrylique, Papier d'archives
