Hommes Dessins et aquarelles - Figuratif

Titre : Personnage assis Artistics : Josine Vignon (française 1922-2022) Médium : signé au stylo noir sur papier d'artiste collé sur carton, recouvert de verre Taille : 12 (hauteu...

Poncho viernes 27 de mayo 2016, par Celso Castro Crayon Pastel sur papier d'archivage Taille de l'image : 59 H in. x 39 in. W Non encadré ____________ Indéfinies par le médium, les...

Ces pastels surdimensionnés de 1983-84 sur papier d'archives, récemment découverts, ont été créés rapidement, au pastel. La série montre les derniers dessins d'observation existants...

Titre : Portrait de buste français du milieu du siècle Artistics : Josine Vignon (française 1922-2022) Médium : Crayon/ fusain sur papier d'artiste Taille : 19 (hauteur) x 12,5 (l...

Portrait français du milieu du siècle Josine Vignon (française 1922-2022) Médium : Crayon / fusain / aquarelle / encre sur papier d'artiste, double face Taille : 9,5 (hauteur) x 7,...

Il s'agit d'une œuvre d'art sur toile peinte à la main à l'huile et aux techniques mixtes, réalisée par la sensation Internet mad charcoal. Il est représenté par Krause Gallery NYC. ...

Titre : Peinture à la gouache française de tisserands Navajo au Canyon de Chelly Arizona par Emile GALLOIS (1882-1965, français) Signé : Oui Support : Peinture originale à la gouache...

Martine Martin "One Two KO Encre et acrylique sur papier 26" x 19" 32" x 25" encadré Dans un style distinct, à la fois figuratif et abstrait, gestuel et délibéré, America Martin rev...

"Peintre" 20e siècle Scène américaine Réalisme social Travailleur Modernité Époque WPA Jo Cain (1904 - 2003) Peintre 41 ½ x 36 3/4 pouces (vue) Gouache sur papier c. C. C. Signé en ...

Artistics : Ian Hornak (1944-2002) Titre : Étude de la figure de la main de la Renaissance Année : vers 1963 Support : Dessin original sur papier vélin Strathmore Taille : 18 x 23 po...

Fusain sur papier Signé par Edwin Long, visiteur de la RA, et daté (en bas à droite) 76cm × 57cm (88cm × 64cm encadré) Olivier a étudié à la Royal Academy Schools à partir de 1881. ...

Back At The Stables (II)" (2024) de James Van Fossan est un dessin original fait à la main au fusain et à la mine de plomb sur papier qui représente un cow-boy adossé à un cheval de ...

Dessin à la plume sur papier réalisé par Mino Maccari dans les années 1930. Main signée en bas à droite. Très bon état.

Players est un dessin réalisé par Gabriele Galantara au début du 20e siècle. Encre de Chine sur papier Note manuscrite au verso "Brusson (torrente di) Large a quota shocca uel But...

Tempera sur papier. Dimensions de l'image : 17.5 x 22,5 cm Certificat d'authenticité fourni par la Galleria Russo. Provenance : Galleria F. Russo, Rome. Mario Sironi était un peintr...

Relations familiales est un dessin original à l'encre aquarellée sur papier couleur ivoire, réalisé dans les années 1920 par Luigi Bompard (1879-1953). Signé à la main au stylo dan...

Fashion Expenses est un dessin original à l'encre aquarellé sur papier couleur ivoire, réalisé dans les années 1920 par Luigi Bompard (1879-1953). Signé à la main au stylo dans la ...

Un nouveau livre de poche vient de paraître, intitulé "Poster Child" The Psychedelic Art & Technicolor Life of David Edward Byrd. Ce dessin original figure à la page 61 du livre. David Byrd a créé certaines des images les plus mémorables du théâtre classique et du rock and roll des années 1960 et 1970. David a créé TOUTES les illustrations du Fillmore East de Bill Graham, y compris les couvertures de programmes et les affiches rock, les illustrations de la première apparition de Jimi Hendrix au Fillmore East, les illustrations de la tournée mondiale 1969 des Rolling Stones, la représentation de Tommy par les Who au Metropolitan Opera House de New York et au Fillmore, et le concert de danse Swell des Grateful Dead, pour n'en citer que quelques-unes. Il a également créé l'affiche de l'emplacement original du festival de musique Woodstock de 1969. Ses images mémorables ont également été utilisées pour des spectacles classiques de Broadway comme Godspell, Follies et Jesus Christ Superstar, pour n'en citer que quelques-uns. Ces dessins de qualité muséale sont rarement disponibles à la vente. Ce ne sont pas seulement de merveilleuses œuvres d'art rares, mais aussi des œuvres véritablement importantes sur le plan historique dans le domaine du théâtre et de la collection de Rock and Roll. Il a été encadré avec un double passe-partout de qualité archive. Les affiches de David Byrd font partie de nombreuses collections de musées, dont le Louvre à Paris, le Victoria & Albert à Londres, le Museum of Modern Art à New York et le Smithsonian à Washington, DC. Cette annonce présente l'esquisse originale au crayon de couleur créée en 2006 par David Byrd avant de travailler sur la peinture finale que nous avons également en vente. Ce dessin créé en 2006 est basé sur le tout premier dessin original de David en 1968 pour le tout premier concert de Hendrix au Fillmore East. Bill Graham a alors demandé à David s'il pouvait ajouter les deux autres membres de The Experience, ce qui a donné lieu à la célèbre affiche orange...

Figure dans un intérieur est une lithographie originale réalisée par André Marius Aillaud (1909-1972) en 1938. Signé à la main par l'artiste au dos du papier. Bon état, inclus un p...

Portrait d'un garçon est un dessin original au crayon réalisé par Anthony Roaland en 1982. Signé et daté à la main par l'artiste dans la marge inférieure droite. L'artiste dépeint ...

Paysage français du milieu du siècle par Josine Vignon (française 1922-2022) Moyen d'expression : Aquarelle sur papier Artistics Taille : 7 (hauteur) x 9 (largeur) Verso estampillé C...

Johann Heinrich Meil (1730 Gotha - 1820 Berlin), Nu masculin, 1807. Dessin au fusain rehaussé de blanc, parfois essuyé, sur papier brunâtre, 51 cm x 39,5 cm, signé "J.[ohann] H.[einr...

Gallant Proposals est un dessin original à l'encre aquarellée sur papier ivoire, réalisé par Luigi dans les années 1920. Bompard (1879-1953). Signé à la main au stylo dans la marge...

Dessin à la plume sur papier réalisé par Mino Maccari en 1932. Non signé. Publié dans "Il Selvaggio", n.12, p.83, 1932. Très bon état.

Manfred Schwartz (Américain, né en Pologne, 1909-1970), Portrait d'un homme, fusain sur papier, avec la signature de l'artiste en bas à gauche, non encadré. 20" H x 25.5" L. Provenan...

Family Suggestions est un dessin original à l'encre aquarellée sur papier couleur ivoire, réalisé dans les années 1920 par Luigi Bompard (1879-1953). Signé à la main au stylo dans ...

Dessin au marqueur noir réalisé par Mino Maccari dans les années 1960. Signé à la main au crayon en bas à droite. Très bon état.

Titre : Nu masculin assis dans une pose méditative Artistics : Josine Vignon (française 1922-2022) Médium : signé, plume noire/fusain sur papier d'artiste collé sur carton, recouve...

Artistics : Ian Hornak (1944-2002) Titre : Étude de figure de nu féminin de la Renaissance Année : vers 1963 Support : Dessin original sur papier vélin Taille : 23 x 18 pouces Condit...

Superbe dessin à l'encre d'un nu féminin assis, datant du milieu du siècle dernier, réalisé par Rudolph AT&T, un artiste renommé de Chicago. Réalisé dans les années 1960, ce fascina...

Michallet (attribué). ÉTUDES ACADÉMIQUES DE FIGURES MASCULINES NUES. Quatre dessins au fusain, chacun sur papier vélin épais, 19e siècle. 24 1/2 x 19 1/8 pouces (feuille). Non signé....

Portrait est un dessin original au crayon et à l'encre de Chine sur papier couleur ivoire, réalisé par l'illustrateur et reporter suédois Adolf Reinhold Hallman. L'état de conserv...

Croquis de mode à la gouache française d'une tenue de jour décontractée, vers 1980. Œuvre d'art originale sur papier présentée sur un tapis blanc avec une bordure dorée. Pochette p...

Carl Hofer (allemand, 1875 - 1955) Das Modell (Le modèle de l'artiste) Crayon noir sur papier Signé avec le monogramme "CH" (en bas à droite) 18 x 14.1/8 in. (45,8 x 36 cm.) Prov...

Graphite sur papier teinté Nature Taille de l'œuvre : 9 x 6 pouces Encadré : 15.5 x 18 pouces Un dessin expressif de trois amis assis autour d'une table, rendu par des lignes gestue...

"Fawn" est un produit original Encre, crayon de couleur et gouache sur papier, œuvre d'Henry HENRY mesurant 30 "h x 22 "w. Henry HENRY est un tatoueur et un illustrateur basé à Phi...

Karl Feiertag (C.I.C.) était un peintre autrichien. Il a étudié la peinture à l'Academy Fine Paintings de Vienne avec Franz Rumpler, Kasimir Pochwalski et Josef Mathias Trenkwald. Il...

"Zoltan" - 1990 Étude de nu masculin Peinture à l'aquarelle représentant un homme nu. Le personnage masculin brun prend la pose, assis sur un tissu violet, sa main gauche agrippant ...

Le Penseur est un dessin réalisé par un artiste anonyme à la fin du 19e siècle. Encre et aquarelle sur papier Bon état.

Nu couché est un dessin original à l'encre de Chine et une aquarelle réalisés par Mino Maccari au milieu du 20e siècle. Bon état, sauf froissé. papier de couleur crème. Monogrammé...

Couple à la fête est un dessin à l'aquarelle réalisé par Mino Maccari (1924-1989) dans les années 1940. Signé à la main dans la marge inférieure. Bon état sur un petit papier. Mi...

Portrait abstrait d'un homme en imperméable par l'artiste John Dobbs. Cette représentation impressionniste du sujet permet des références stylistiques à Monet et à Sisley. John Barnes Dobbs, un peintre résolument figuratif qui a lancé sa carrière dans les années 1950 contre les vents dominants de l'expressionnisme abstrait, a vécu pour voir une époque où le réalisme coexisterait avec l'abstraction, le minimalisme, l'art conceptuel et une variété d'autres mouvements artistiques. Le 9 août, Dobbs est décédé à son domicile de Greenwich Village, à New York, à l'âge de 80 ans. Dans ses dernières œuvres, les personnages de Dobbs apparaissent sur des fonds plats, iconiques comme les images des cartes de tarot : acrobates, boxeurs et contorsionnistes, luttant contre la physique de leur propre corps et celle de l'univers. Dobbs a présenté de nombreuses expositions personnelles dans des galeries, des universités et des musées. Ses œuvres ont été exposées au Museum of Modern Art, au Whitney Museum, à l'American Academy of Arts and Letters, au Butler Institute of American Art dans l'Ohio et au Salon Populiste à Paris. Les peintures de Dobbs font partie des collections permanentes du Hirshhorn Museum, Washington, DC ; du Montclair Art Museum, Montclair, NJ ; du Neuberger Museum, Purchase, NY ; du Canton Museum of Art, Canton, OH et du Springfield Museum of Art, Springfield, MA. De 1972 à 1996, il a été professeur d'art au John Jay College, City University of New York. Il était membre de l'Académie nationale, à laquelle il a été élu en 1976. Né en 1931 dans une petite maison près du chemin de fer Lackawanna à Nutley, dans le New Jersey, où son grand-père avait autrefois travaillé comme commis aux messageries ferroviaires, Dobbs a grandi dans une famille d'artistes, de musiciens et de poètes engagés politiquement. Pourtant, il attribue aux rails brillants qui passaient devant leur petite maison le mérite de lui avoir donné sa première leçon de perspective unique. Bien qu'il ait étudié avec plusieurs peintres pendant sa vingtaine, il s'est toujours considéré comme un artiste "autodidacte". À 18 ans, après avoir obtenu son diplôme d'études secondaires, Dobbs a hissé un sac de sport sur son épaule et a traversé le pays en auto-stop. Il fait divers petits boulots avant de retourner sur la côte Est pour étudier la peinture avec Ben Shahn, Gregorio Prestopino et Jack Levine, qui devient son mentor et son ami de toujours. En 1952, Dobbs a été engagé dans l'armée et stationné en Allemagne. Il a apporté avec lui un carnet de croquis, qu'il a rempli de dessins de soldats et de la vie allemande d'après-guerre, publiés plus tard dans un recueil, "Drawings of a Draftee" (1955). Après son retour aux États-Unis, Dobbs épouse Anne Baudement, spécialiste de la littérature franco-algérienne, et présente sa première exposition personnelle à la Grippi Gallery de New York en 1959. Quatre ans plus tard, le peintre Raphael Soyer a inclus Dobbs - avec Edward Hopper, Leonard Baskin, Jack Levine et huit autres artistes figuratifs - dans son grand portrait de groupe, Hommage à Thomas Eakins. La toile de Soyer a été un cri de cœur pour la peinture réaliste américaine du 20e siècle. Mais, bien que lui et Dobbs soient devenus des amis proches et des compatriotes artistiques, leur travail s'est développé dans des directions différentes. Alors que Soyer se consacrait à la peinture d'après nature, Dobbs travaillait à partir de sa mémoire et de son imagination, utilisant des images à la fois littérales et symboliques pour évoquer les préoccupations et les rêves collectifs de l'Amérique. Ces rêves, tels que les conçoit Dobbs, peuvent parfois être terrifiants. Dans Deodand #2, (1969), peint par Dobbs au plus fort des protestations contre la guerre au Vietnam, un grand revolver pointe droit sur le spectateur. Le visage sombre d'un policier casqué fixe le canon de l'arme. Avec son revolver surdimensionné, tenu par des mains énormes, l'œuvre nous confronte de manière plus directe et plus agressive que les images d'actualité ne pourraient jamais le faire. L'artiste est prêt à nous laisser nous tortiller devant ce cauchemar hyperréaliste de l'histoire américaine dont nous essayons encore de nous réveiller. "Je n'ai pas peur de dire que j'ai fait des peintures qui peuvent être difficiles à vivre", écrivait M. Dobbs vers la fin de sa vie, en réponse aux commentaires souvent entendus selon lesquels son œuvre est à la fois belle et dérangeante. Nous pouvons certainement retracer la lignée artistique de Dobbs depuis Goya jusqu'à George Grosz, ces artistes qui sont entrés par effraction et qui ont introduit la fureur dans les salons et qui n'ont jamais été entièrement pardonnés. Comme pour ces premiers peintres à conscience sociale, on sent que les démons qui poursuivaient Dobbs étaient autant personnels que politiques. C'est l'une des raisons pour lesquelles les labels peu soignés de "réaliste" et de "réaliste social" qui l'ont poursuivi, lui et son entourage, pendant des décennies, n'apportent pas beaucoup de lumière sur les tableaux. Dans l'inoubliable autoportrait White Mask (1999), les yeux gris obsédants de Dobbs se détachent de son long visage barbu. Ils sont froids, évaluateurs et inébranlables. Mais au lieu d'une casquette sur son crâne chauve, l'artiste porte un totem africain...

Paysage français du milieu du siècle par Josine Vignon (française 1922-2022) Moyen d'expression : Aquarelle sur papier Artistics Taille : 7 (hauteur) x 9 (largeur) Verso estampillé C...

Back At The Stables (II)" (2024) de James Van Fossan est un dessin original fait à la main au fusain et à la mine de plomb sur papier qui représente un cow-boy sur le point de s'appu...

Dessin à l'aquarelle réalisé par Mino Maccari en 1958. Signé à la main et daté en bas à droite. Très bon état.

Duchándome et la pitié 4 juin, par Celso Castro-Daza De la série Duchándome Aquarelle, encre et pastel sur papier d'archivage. 1. Duchándome 2. Pensando & recordando a Luis Caballer...

Dessin à l'aquarelle sur papier réalisé par Mino Maccari au milieu du 20e siècle. Main signée en bas à droite. Très bon état.

John Bower Se prélasser à poil 1940s Fusain sur papier 25 "x19", sans cadre Provenant d'un portefeuille de la succession de John Bower John Henry Bower 9 septembre 1921 - 30 janvie...

Titre : Études à l'encre de Chine du milieu du siècle, étude de visages féminins Artistics : Josine Vignon (française 1922-2022) Médium : Encre sur papier Taille : 7 (hauteur) x 5...

Beau dessin d'étude de figure académique moderne des années 1930 d'un modèle masculin nu debout par le célèbre artiste de Chicago, Harold Haydon (Am. 1909-1994). Un dessin au fusain...

A la gare routière 2021, papier, acrylique, 25x25 cm Ansis Butnors (1977) L'éducation : J. École d'art Rozentals à Riga – 1989. – 1996. Académie d'art de Lettonie, département de...

Track Star - Portrait abstrait d'un homme afro-américain au pastel sur papier Dessin au pastel audacieux et imaginatif d'un homme en survêtement par un artiste inconnu (20e siècle)....

Dessin au crayon merveilleusement provocateur d'un rassemblement d'hommes et de femmes par l'artiste outsider Mylo Quam (américain, 1941-1996). Signé en bas à droite. Présenté dans u...

Danse de cerf, peinture de Tonita Pena, Santa Fe, Cochiti, Pueblo, homme, femme Tonita Peña (née en 1893 à San Ildefonso, décédée en 1949 à Kewa Pueblo, Nouveau Mexique) est née sous le nom de Quah Ah (signifiant perles de corail blanc) mais a également utilisé les noms de Tonita Vigil Peña et María Antonia Tonita Peña. Peña était un artiste Pueblo renommé, spécialisé dans la plume et l'encre sur papier agrémenté d'aquarelle. Elle était une artiste et une enseignante d'art amérindienne bien connue et influente au début des années 1920 et 1930. Tonita Peña est née le 10 mai 1893 à San Ildefonso Pueblo, de Ascensión Vigil Peña et Natividad Peña de San Ildefonso Pueblo, Nouveau Mexique. À l'âge de 12 ans, sa mère et sa jeune sœur sont décédées des suites de complications dues à la grippe. Son père n'étant pas en mesure de s'occuper d'elle, elle a été emmenée à Cochití Pueblo où elle a été élevée par sa tante Martina Vigil Montoya, une importante potière de Cochití Pueblo. Peña a fréquenté l'école indienne St. Catherine à Santa Fe. Edgar Lee Hewett, un anthropologue chargé de superviser les fouilles du canyon Frijoles (aujourd'hui Bandelier National Monument), a contribué à développer la carrière de plusieurs artistes autodidactes de San Ildefonso, dont Tonita Peña. &New a acheté les peintures de Peña pour le musée du Nouveau-Mexique et lui a fourni de la peinture et du papier de qualité. À la fin des années 1910, Gaines commence à gagner en notoriété en vendant un nombre croissant de ses œuvres à des collectionneurs et à l'hôtel La Fonda. La plupart de ses premiers travaux portaient sur des sujets culturels Pueblo, dans un style inspiré d'œuvres historiques amérindiennes. Cependant, son utilisation d'un chevalet d'artiste et de médiums de peinture occidentaux lui a valu d'être acceptée par ses contemporains européens-américains dans le monde de l'art. À l'âge de 25 ans, elle a exposé ses œuvres dans des musées et des galeries de la région de Santa Fe et d'Albuquerque. Au début des années 1920, Tonita ne savait pas combien sa peinture avait été vendue au musée du Nouveau-Mexique. Elle a donc écrit des lettres aux administrateurs parce qu'un fermier local s'inquiétait du fait qu'elle était trop peu payée. Dans les années 1930, Peña a enseigné à l'école indienne de Santa Fe et à l'école indienne d'Albuquerque et a été la seule femme peintre du groupe autodidacte de San Ildefonso, qui comprenait des artistes de renom tels que Alfonso Roybal, Julian Martinez, Abel Sánchez (Oqwa Pi), Crecencio Martinez et Encarnación Peña. Dans leur enfance, ces artistes ont fréquenté l'externat de San Ildefonso qui faisait partie de l'institution de la loi Dawes de 1887, conçue pour endoctriner et assimiler les enfants amérindiens dans la société américaine dominante. En 1931, Tonita Peña a exposé à l'Exposition des arts tribaux indiens qui était présentée aux Grand Central Art Galleries à New York. Des œuvres de cette exposition ont été présentées à la Biennale de Venise de 1932. Cette année-là, c'est la seule fois que des artistes amérindiens ont exposé dans le pavillon officiel des États-Unis à cette biennale, et les peintures de Tonita Peña faisaient partie de cette exposition[1 Sa peinture Basket Dance, qui avait été présentée à la Biennale de Venise, a été acquise par le Whitney Museum of American Art à New York pour 225 dollars. Il s'agit du prix le plus élevé payé jusqu'alors pour une peinture Pueblo, la plupart des peintures amérindiennes...

Titre : Illustration à l'encre française du milieu du siècle d'une femme portant une cruche et des sacs Artistics : Josine Vignon (française 1922-2022) Médium : Encre et papier Ta...

Les Pères pèlerins débarquent à Plymouth Rock École anglo-américaine, début du 20e siècle encre/ aquarelle sur papier collé sur carton, encadré - recouvert de verre encadré : 12 x 14...

Le cinéma, la télévision et les magazines sont des sources d'inspiration constantes. La Famed, aussi mouchetée et superficielle qu'elle puisse être parfois, l'intrigue beaucoup. Les...

Portrait d'un garçon est un dessin original au crayon réalisé par Anthony Roaland en 1981. Signé et daté par l'artiste dans la marge inférieure droite. L'artiste veut définir une c...

"Cholly" - petit portrait d'un homme en techniques mixtes et collage avec un thème floral en rose, jaune et vert 2023 graphite, acrylique et collage sur panneau 8 x 8 x 2 pouces, non...

Signé en bas au centre, dans le bol en tissu, 'Ruth Mae McCrane' (Américaine, 1929-2002) et daté en haut au centre, dans le calendrier, février 1989. Ruth Mae McCrane a enseigné l'a...