Articles similaires à « Requiem/Let Them Be », eau-forte et aquatinte signées par Joan Snyder
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 9
Joan Snyder« Requiem/Let Them Be », eau-forte et aquatinte signées par Joan Snyder1998
1998
À propos de cet article
"Requiem" est une gravure et aquatinte originale de Joan Snyder. L'artiste a signé l'œuvre, et le tirage est de 120 exemplaires. Cette pièce présente un texte abstrait et expressionniste et un portrait saisissant d'une femme avec du rouge à lèvres rouge sur un fond rose.
25 5/8" x 20" art
cadre de 32" x 26
Joan Snyder est née le 16 avril 1940 à Highland Park, dans le New Jersey. Elle est titulaire d'une licence du Douglass College de New Brunswick, New Jersey (1962), et d'une maîtrise en beaux-arts de l'université Rutgers de New Brunswick, New Jersey (1966). Elle a reçu une bourse du National Endowment for the Arts (1974) et une bourse du John Simon Guggenheim Memorial (1983). Snyder vit à Brooklyn et à Woodstock, dans l'État de New York.
Bien que les peintures de Snyder soient souvent classées dans divers mouvements artistiques - expressionnisme abstrait, néo-expressionnisme, art féministe - la nature changeante de son œuvre, qui combine iconographie personnelle, imagerie féminine, coups de pinceau agressifs et formalisme accompli, l'a empêchée d'être étiquetée.
"La fin des années 1960 et le début des années 1970 - je me souviens d'avoir été à la recherche de moi-même, tout juste sorti de l'école supérieure en 1966 et ayant déménagé à New York en 1967. Je développais lentement un langage avec lequel je pouvais parler et communiquer. J'aimais peindre - c'était la toute première chose dans ma vie que j'avais trouvé que j'aimais vraiment faire, et je sentais qu'un jour je serais douée pour cela. Je me souviens avoir voulu en savoir plus sur la peinture Color Field et ne pas avoir été ému par l'art minimal, qui était principalement de la sculpture à l'époque. C'étaient les œuvres que je mettais au défi - avoir plus dans une peinture, pas moins ; montrer l'anatomie d'une peinture, les différentes couches au fur et à mesure de sa réalisation, le processus. À la fin des années 1960, je réalisais des peintures "flockées" en utilisant du flocage (rayonne écrasée), des lentilles, du fil, de la pâte et de la peinture. Les peintures parlent des femmes et de leur corps. Ils étaient anthropomorphes. Je suis passé lentement de ces idées aux peintures "au trait". J'aimais l'idée de narration - être capable d'exprimer de nombreuses émotions dans un seul tableau, comme dans une chanson ou une symphonie.
À la fin des années 60, les femmes ont commencé à parler, à se rencontrer et à s'organiser. Nous n'étions pas reconnus ou pris au sérieux, quel que soit le type ou le style d'œuvre que nous réalisions à l'époque. Je me souviens avoir appelé les peintres masculins "les garçons", et je l'ai fait pendant des années, car les femmes étaient exclues de tout dialogue à l'époque. C'est peut-être ce qui m'a permis de suivre ma propre voie, de découvrir mon propre langage et de travailler de manière si indépendante, simplement parce que je me sentais tellement exclue.
En 1974, après avoir travaillé sur les peintures de type "stroke", j'ai commencé sérieusement à faire des peintures qui avaient ce que j'appelais une sensibilité féminine : Petite symphonie pour femmes, Coeur en marche, et une autre, Théâtre en voie de disparition. Au début des années 1970, les femmes formaient des groupes et parlaient de choses politiques et personnelles, ainsi que de leur art. Nos dialogues ont eu un impact sur le monde de l'art. Le travail des femmes a contribué à redonner du sang à ce qui était des années sèches, froides et minimales dans le monde de l'art à la fin des années 1960"
-Joan Snyder, 2007
- Créateur:Joan Snyder (1940, Américain)
- Année de création:1998
- Dimensions:Hauteur : 81,28 cm (32 po)Largeur : 66,04 cm (26 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Milwaukee, WI
- Numéro de référence:Vendeur : 1981d1stDibs : LU60533497011
Joan Snyder
Joan Snyder (née en 1940) est une artiste américaine incontournable, connue pour ses peintures abstraites profondément expressives, imprégnées de récits personnels et de thèmes féministes. Les peintures de Snyder, qui se distinguent par leur "trait", utilisent des couleurs vives, des coups de pinceau gestuels et des matériaux innovants, remettant en question les limites artistiques traditionnelles. Récompensée par une bourse MacArthur en 2007, elle a notamment exposé à la Biennale du Whitney et au Jewish Museum, où elle a fait l'objet d'une étude approfondie. Ses travaux font partie des collections du MoMA, du Metropolitan Museum of Art, du Whitney Museum of American Art, du Solomon R. Guggenheim Museum et du Jewish Museum.
À propos du vendeur
4,9
Vendeur Or
Vendeurs premium dont la note est supérieure à 4,3 et le délai de réponse de 24 heures maximum
Établi en 1966
Vendeur 1stDibs depuis 2017
431 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : 2 heures
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : Milwaukee, WI
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Garantie d'authenticité
Bien qu'il soit peu probable que la situation se présente, dans le cas où vous rencontreriez un problème d'authenticité d'un article, contactez-nous dans un délai d'un an pour obtenir un remboursement intégral. DétailsGarantie de remboursement
Si votre article n'est pas conforme à la description, est endommagé pendant le transport ou ne vous est pas livré, contactez-nous sous 7 jours pour obtenir un remboursement intégral. DétailsAnnulation sous 24 heures
Vous disposez d'un délai de 24 heures pour annuler votre achat sans motif.Des vendeurs professionnels agréés
Nos vendeurs de renommée mondiale doivent respecter des normes strictes en matière de service et de qualité, afin de préserver l'intégrité de nos fiches produit.Garantie d'alignement des prix
Si vous constatez qu'un autre vendeur a mis en vente le même article à un prix inférieur sur un autre site, nous nous alignerons sur ce prix.Livraison en toute confiance à l'international
Notre réseau de transporteurs de premier ordre propose des options d'expédition spécialisées dans le monde entier, y compris des livraisons personnalisées.Plus d'articles de ce vendeur
Tout afficherEau-forte originale « I Forgot » (A/P)
Par Joseph Rozman
Feuille : 9 7/8 x 11 3/8 pouces
Plaque : 5.75 x 5.88 pouces
Cadre : 14 x 14 pouces
Gravure (A/P)
Joseph Rozman est né le 26 décembre 1944 à Milwaukee, WI. Il est le premier artiste...
Catégorie
années 1960, Estampes - Figuratif
Matériaux
Eau-forte
Floorboard Plus Four" collagraphie originale signée par Joseph Rozman
Par Joseph Rozman
Le présent collagraphe unique est un excellent exemple du style pictographique de Joseph Rozman. La composition est organisée comme un sol carrelé, chaque carré contenant une image o...
Catégorie
années 1960, Expressionnisme abstrait, Estampes - Figuratif
Matériaux
Papier, Encre, Aquarelle
Lithographie originale de Mad Dash signée par Joseph Rozman
Par Joseph Rozman
Mad Dash" est une estampe qui illustre le travail de Joseph Rozman au cours des années 1970, dépassant les pictogrammes ludiques de la décennie précédente et se transformant en un st...
Catégorie
années 1970, Surréalisme, Estampes - Figuratif
Matériaux
Lithographie
collagraphe Plus White Deer de Joseph Rozman du portfolio Los Animales
Par Joseph Rozman
Le présent collagraphe en couleur, extrait du portfolio "Los Animales", est un excellent exemple du style pictographique de Joseph Rozman. Le travail de Rozman s'inspire souvent d'id...
Catégorie
années 1960, Expressionnisme abstrait, Estampes - Figuratif
Matériaux
Papier, Encre
Fin du 19e siècle, lithographie en couleurs art nouveau, ex-libris orné, figures florales
Par Alphonse Mucha
"Tisseurs de rêves" et "Âme de la Lande" sont les deux faces d'une lithographie recto-verso d'Alphonse Mucha. Ces illustrations ont été créées pour "Ilsee, Princesse de Tripoli" et s...
Catégorie
années 1890, Art nouveau, Estampes - Figuratif
Matériaux
Lithographie
Clanman
Impression giclée sur papier vélin blanc d'après l'huile sur toile originale datant de 1960.
Art : 13" x 9"
Cadre : 23" x 18.75"
Signé dans l'image, en bas à gauche.
Catégorie
années 1960, Estampes - Abstrait
Matériaux
Giclée
Suggestions
Métamorfose
Par Louise Bourgeois
Portfolio avec texte complet, 5 gravures à la pointe sèche avec eau-forte et aquatinte et de nombreuses illustrations sur Rives BFK. Les feuilles sont détachées telles qu'elles ont é...
Catégorie
années 1990, Contemporain, Estampes - Abstrait
Matériaux
Pointe sèche, Eau-forte, Aquatinte, Lithographie
18 000 $US
Sans titre (Canoë)
Par Peter Doig
Très bonne impression de cette aquatinte en couleur sur papier vélin blanc. Signé, daté et numéroté 428/500 au crayon. Publié par la Librairie du Musée d'art moderne, Paris.
Catégorie
Début des années 2000, Contemporain, Estampes - Abstrait
Matériaux
Couleur, Aquatinte
4 000 $US
Bleu-Rouge (eau-forte et aquatinte signées à la main)
Par Antoni Clavé
Gravure et aquatinte sur papier. Signé à la main en bas à droite par Antoni Clave. Numéroté à la main 58/80 dans le coin inférieur gauche. Dimensions de l'œuvre d'art : 22 x 30 po...
Catégorie
années 1970, Contemporain, Estampes - Abstrait
Matériaux
Papier, Eau-forte, Aquatinte
1 125 $US Prix de vente
25 % de remise
UNTITLED
Par Christopher Wool
Aquatinte sur papier Strathmore Bristol. Du portefeuille 6 + 4. Signé à la main, daté et numéroté par l'artiste. Extrait de l'édition principale de 35. Dimensions de l'œuvre d'art ...
Catégorie
Début des années 2000, Contemporain, Estampes - Abstrait
Matériaux
Papier, Aquatinte
10 000 $US Prix de vente
20 % de remise
John Baldessari, Hand and Chin (avec mains entrelacées) - Impression signée
Par John Baldessari
John Baldessari (Américain, 1931-2020)
Main et menton (avec des mains entrelacées), 1991
Support : Photogravure avec aquatinte en couleurs sur Somerset
Dimensions : 83,5 x 56,5 cm (3...
Catégorie
XIXe siècle, Contemporain, Estampes - Figuratif
Matériaux
Papier, Aquatinte, Photogravure
Coupes coupées rouges et bleues Donald Baechler 1999 (impressions Donald Baechler)
Par Donald Baechler
Donald Baechler, Red + Blue Cup Cakes, 1999 :
Une pièce amusante, fantaisiste et hautement décorative signée de l'édition limitée de Baechler qui s'adapte à tous les environnements. ...
Catégorie
années 1990, Contemporain, Estampes - Abstrait
Matériaux
Eau-forte, Aquatinte, Lithographie, Écran
