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Laurent Lamarche
Plasma-02

2011

À propos de cet article

Texte de Sevan Injejikian Niché entre l'innovation artistique et la découverte scientifique, le travail de Laurent Lamarche explore les frontières entre l'art et la science, la nature et l'artifice, et les faits et la fiction. Lamarche froisse, chauffe, sculpte, scanne, cultive et projette du plastique récupéré - son matériau de prédilection - pour créer des images et des sculptures à la fois ambiguës et évocatrices. La manipulation du plastique par Lamarche conserve un caractère ludique. Les œuvres qui en résultent comprennent une sculpture surdimensionnée d'une nouvelle espèce d'insecte "ramenée à la vie" grâce à l'utilisation d'un fil musculaire qui fait bouger et tressaillir l'insecte, ainsi qu'une installation sculpturale qui diffracte des rayons laser à travers un sac en plastique durci en forme de cœur. La lumière devient une partie intégrante de son travail lorsqu'il explore les qualités transparentes et translucides du plastique et la myriade de façons dont il peut être utilisé. Pour Lamarche, la malléabilité de ses matériaux, leur potentiel de transformation - et par conséquent de transformation de leur environnement - peut changer la façon dont nous percevons les choses dans le monde. Lamarche encadre plusieurs de ses œuvres dans une forme circulaire qui, d'après le type d'images qu'il présente, rappelle la boîte de Pétri, le viseur microscopique, l'objectif de l'appareil photo et d'autres appareils d'observation. Dans sa série de tirages photographiques C3H6 (2011), judicieusement nommée d'après un composé chimique présent dans le plastique, Lamarche utilise le plastique pour créer des images faussement familières - des images qui ressemblent, et pourraient à première vue passer pour, des prises de vue aériennes de paysages naturels, des vues télescopiques de l'espace ou des gros plans microscopiques d'organismes vivants. Ces images soulignent notre (trop) grande dépendance à l'égard de la vision comme moyen "objectif" d'appréhender le monde, ainsi que la relation ténue entre la vue et la connaissance. Inspiré par les développements actuels dans les domaines de la physique, de l'astrophysique et de la médecine, entre autres, le processus créatif de Lamarche fait allusion à la méthodologie de la recherche scientifique. En particulier, son travail semble faire référence aux avancées technologiques réalisées dans ces domaines qui permettent aux chercheurs d'accéder à ce qui reste caché à l'œil nu, et d'explorer ce qui est hors de vue et hors de portée. Cependant, le travail de Lamarche, et plus particulièrement sa série C3H6, ne se contente pas d'imiter l'imagerie scientifique. Il parvient plutôt à évoquer comment, selon certains, le bit électronique manipulable à l'infini de la technologie numérique a remis en question l'"authenticité" de ce qui est représenté. Alors que la foi en l'objectivité de l'appareil photo a longtemps été ébranlée dans les domaines de l'art et des sciences humaines, le travail de Lamarche, qui manipule à la fois physiquement et numériquement ce qui est représenté, s'amuse à déstabiliser toute croyance persistante en la "valeur de vérité irréfutable" de l'imagerie scientifique. Intriguée par les possibilités d'innovation inhérentes aux nouvelles technologies, Mme Lamarche continue d'explorer le potentiel de ce qui, pour certains, est devenu obsolète. Il ne se contente pas de reconnaître la dette historique du nouveau par rapport à l'ancien, mais crée des œuvres hybrides qui fusionnent la technologie laser, la photographie numérique et la sculpture. Lamarche explore le potentiel esthétique de son utilisation des médias hybrides et brouille les frontières entre l'ancien et le nouveau, le high-tech et le low-tech.
  • Créateur:
    Laurent Lamarche (1977, Canadien)
  • Année de création:
    2011
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Montreal, CA
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU4761545463

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