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1 sur 6

(after) Fernand Léger
Family d'accordéonniste
1950

Name: Family d'accordéonniste
Brand: (after) Fernand Léger
Rating: 5 (32 reviews)

2 500 $USPrix courant

À propos de cet article

Il s'agit d'une production d'époque du domaine Léger. Sur papier vélin crème Estampillé "Serigraphie Leger". Taille de la feuille : Approx. 21 x 14 pouces Taille du cadre : Environ 24 x 21 pouces Fernand Léger, l'un des principaux peintres cubistes français du début du XXe siècle, est également devenu sculpteur, céramiste, professeur d'art et cinéaste. Né en Normandie, où son père élevait du bétail, il a d'abord étudié pour devenir retoucheur de photographies et dessinateur d'architecture. Entre 1897 et 1899, il est apprenti chez un architecte à Caen, puis travaille à Paris pendant deux ans comme dessinateur puis deux ans comme retoucheur. En 1903, il postule à l'École des Beaux-Arts* de Paris mais n'est pas admis. Il s'inscrit donc à l'Acdemie Julian* et à l'École des Arts Décoratifs*. Il a également "traîné" à l'Académie de l'École des beaux-arts*, étudiant avec Jean Leon Gerome mais déclarant plus tard que cette expérience était "trois années vides et inutiles". Cependant, il a commencé à travailler sérieusement en tant que peintre, travaillant d'abord dans un style influencé par l'impressionnisme*. Plus tard, il a détruit la plupart des œuvres de cette période. En 1907, en voyant la peinture de Cézanne au Salon d'Automne*, il adopte un style plus géométrique. En 1910, affilié au groupe de Puteaux*, une ramification du mouvement cubiste, et vivant parmi les artistes bohèmes de Montparnasse à Paris, il avait adopté sa propre forme de cubisme*, que les critiques ont surnommé "Tubisme" en raison de l'accent mis sur les formes cylindriques. Il est bientôt considéré comme l'un des trois principaux peintres cubistes du pays, avec Pablo Picasso et Georges Braque, mais il s'en distingue par le fait qu'il ne fait pas de collage* et qu'il oppose des formes curvilignes à des grilles rectilignes. Dans sa recherche d'un sentiment d'action dans ses tableaux aux lignes curvilignes, Léger a également été très influencé par le futurisme* italien. Pendant la Première Guerre mondiale, Léger a été gazé à Verdun en 1916 pendant son service dans l'armée, qu'il avait rejoint en 1914 et était au front en Argonne. Il réalise de nombreux croquis de sujets de guerre, notamment d'avions, de fusils et de camarades de combat, et pendant sa convalescence à Villepinte, il peint Les joueurs de cartes (1917). Ce tableau a été décrit comme "une toile dont les figures monstrueuses ressemblant à des robots reflètent l'ambivalence de son expérience de la guerre" (wikipedia) Cette œuvre, qui reflète son choc face aux réalités de la guerre, marque le début de sa période "mécanique", le tournant de l'abstraction. Il se consacre à la représentation d'objets communs et réels qu'il décrit comme des "images poétiques quotidiennes" et qui lui donnent le sentiment de revenir à l'ordre. Les paysages urbains et les pièces de machines sont devenus des sujets dans son travail, tout comme les femmes nues, les mères et les enfants, et les animaux qui broutent dans les paysages. Ces peintures avaient des couleurs très vives. Tout le monde n'appréciait pas son travail. Alfred Barr, directeur du Musée d'art moderne, a déclaré que Léger était un "artiste bruyant qui courait après les voitures de pompiers, l'histoire selon laquelle il était un champion de la machine, et le mot intelligent sur le "Tubisme"". En 1919, Léger épouse Jeanne-Augustine Lohy, et l'année suivante, il se lie d'amitié avec Le Corbusier, un architecte franco-suisse qui a épousé le modernisme et s'est affilié au Style international*. En 1925, influencé par Le Corbusier, il réalise avec Robert Delaunay des décorations murales aux motifs très abstraits pour le hall d'entrée de l'exposition Les Arts Décoratifs. Il s'est affilié au Mouvement puriste* et à l'esthétique des machines épousée par les puristes et a créé des tableaux qui "avaient l'apparence statique, précise et polie des machines" (artcult) Il réalise également des peintures avec des objets gigantesques isolés dans l'espace, crée des décors de théâtre et, expérimentant le cinéma, produit le "Ballet mécanique", le premier film sans scénario, très influencé par le futurisme. Il s'agissait d'une "série d'images des lèvres et des dents d'une femme, de gros plans d'objets ordinaires et d'images répétées d'activités humaines et de machines en mouvement rythmique" (wikipedia) À un moment donné, il a envisagé d'abandonner la peinture pour le cinéma Fernand Léger a vécu aux États-Unis pendant la Seconde Guerre mondiale, enseignant à l'université de Yale et au Mills College. Il a été très surpris par la vue d'ordures ou de déchets dans les paysages, la juxtaposition de déchets avec des fleurs, et il a réalisé des tableaux reflétant ces vues, comme L'arbre dans l'échelle (1944) et Paysage romantique (1946). Il revient à Paris après la guerre et ouvre une académie d'art avec Robert Brice, un ancien élève. Il devient membre du parti communiste et revient à un style plus réaliste axé sur les activités des gens ordinaires. Reflétant son intérêt pour les classes ouvrières et son désir de rendre les œuvres d'art compréhensibles pour elles, il a réalisé de grands tableaux "célébrant le peuple, mettant en scène des acrobates, des cyclistes et des constructeurs, aux contours épais et peints dans des couleurs claires et plates". (artchive) De 1946 à 1949, il réalise une mosaïque pour la façade de l'église d'Assy ; en 1950, il fonde un atelier de céramique à Biot, qui deviendra en 1957 le musée Léger ; en 1951, il réalise des vitraux pour l'église d'Ardincourt ; et en 1954, des vitraux pour l'université de Caracas. La première femme de Léger est décédée en 1950, et deux ans plus tard, il a épousé Nadia Khodossevitch. Il est décédé à son domicile en 1955, et est enterré à Gif-sur-Yvette, Essone. Le Musée des Arts Décoratifs de Paris a accueilli une rétrospective commémorative en 1956, et l'année suivante, une autre a été organisée à la Haus der Kunst de Munich. En 1998, le Museum of Modern Art de New York a organisé une rétrospective de l'œuvre de Fernand Léger.

Créateur:
(after) Fernand Léger (1881 - 1955, Français)
Année de création:
1950
Dimensions:
Hauteur : 63,5 cm (25 po)Largeur : 53,34 cm (21 po)
Support:
Lithographie
Mouvement et style:
Moderne
Période:
1950-1959
État:
Adresse de la galerie:
Missouri, MO
Numéro de référence:
1stDibs : LU74732276471