Martin Lewis
« The Passing Freight », Danbury
1934

Name: « The Passing Freight », Danbury
Brand: Martin Lewis
Price: 25638.06 CHF
Availability: InStock
Rating: 5 (130 reviews)

À propos de cet article

The Passing Freight, Danbury. 1934. Pointe sèche et ponçage. McCarron 108. 8 7/8 x 14 7/8 (feuille 12 1/7 x 17 5/8). Édition 46 (y compris 6 épreuves d'essai). Une impression riche, tonale, imprimée sur du papier crème avec de grandes marges. Signé au crayon. Il est présenté dans un superbe cadre argenté et noir de 17 1/2 x 21 1/2 pouces. Les mots "New Haven" sont inscrits sur la dernière voiture à droite. Le Danbury and Norwalk Railroad était un chemin de fer américain indépendant qui a opéré entre les villes du Connecticut qui portent son nom de 1852 jusqu'à son absorption par le Housatonic Railroad en 1887. Le droit de passage établi par le D&N continue d'être exploité et est aujourd'hui connu sous le nom de Danbury Branch of the New Haven Line of the Metro-North Railroad. Martin Lewis (1881-1962) est né à Castlemaine, Victoria, Australie, le 7 juin 1881. Deuxième d'une famille de huit enfants, il se passionne pour le dessin. À l'âge de 15 ans, il quitte la maison et voyage en Nouvelle-Galles du Sud, en Australie, et en Nouvelle-Zélande, travaillant comme creuseur de nids-de-poule et comme marin marchand. Il retourne à Sydney et s'installe dans une communauté bohémienne à l'extérieur de la ville. Deux de ses dessins ont été publiés dans le journal radical de Sydney, The Bulletin. Il a étudié avec Julian Ashton à l'Art Society's School de Sydney. Artistics, artiste et enseignant australien né en Angleterre, connu pour son soutien à l'école de Heidelberg et pour son école d'art influente à Sydney. En 1900, Lewis quitte l'Australie pour les États-Unis. Son premier emploi fut à San Francisco, où il peignit des décors de scène pour la campagne présidentielle de William McKinley en 1900. En 1909, Lewis vit à New York, où il travaille dans l'illustration commerciale. Sa première gravure connue est datée de 1915. Cependant, le niveau de compétence de cette œuvre suggère qu'il travaillait dans ce médium depuis un certain temps. C'est à cette époque qu'il aide Edward Hopper à apprendre les bases de la gravure. En 1920, après la rupture d'une idylle, Lewis se rend au Japon où, pendant deux ans, il dessine et peint et étudie l'art japonais. L'influence des estampes japonaises est très évidente dans les estampes de Lewis après cette période. En 1925, il revient à l'eau-forte et réalise la plupart de ses œuvres connues entre 1925 et 1935. La première exposition personnelle de Lewis, en 1929, remporte suffisamment de succès pour qu'il abandonne le travail commercial et se concentre entièrement sur la gravure. Lewis est surtout connu pour ses tirages en noir et blanc, principalement des scènes nocturnes de rues non touristiques et réelles de la ville de New York. Cependant, pendant la dépression, il a été contraint de quitter la ville pendant quatre ans, entre 1932 et 1936, et de s'installer à Newtown, dans le Connecticut. Son travail de cette période comprend un certain nombre de scènes rurales, nocturnes et hivernales dans cette région et à Sandy Hook.

Créateur:
Martin Lewis (1881-1962, Américain, Australie)
Année de création:
1934
Dimensions:
Hauteur : 45,72 cm (18 po)Largeur : 58,42 cm (23 po)
Support:
Pointe sèche
Mouvement et style:
Modernisme américain
Période:
1930-1939
État:
Adresse de la galerie:
Storrs, CT
Numéro de référence:
1stDibs : LU33529570792

Tout parcourir Martin Lewis

Martin Lewis

Martin Lewis est né à Castlemaine, Victoria, Australie, le 7 juin 1881. Deuxième d'une famille de huit enfants, il se passionne pour le dessin.

À l'âge de 15 ans, Lewis quitte la maison et voyage en Nouvelle-Galles du Sud, en Australie et en Nouvelle-Zélande, travaillant comme creuseur de nids-de-poule et comme marin marchand. Il retourne à Sydney et s'installe dans une communauté bohémienne à l'extérieur de la ville. Deux de ses dessins ont été publiés dans le journal radical de Sydney, The Bulletin. Il a étudié avec Julian Ashton à l'Art Society's School de Sydney. Artistics est un artiste et enseignant australien né en Angleterre, connu pour son soutien à l'école de Heidelberg et pour l'influence de son école d'art à Sydney.

En 1900, Lewis quitte l'Australie pour les États-Unis. Son premier emploi fut à San Francisco, où il peignit des décors de scène pour la campagne présidentielle de William McKinley en 1900. En 1909, Lewis vit à New York, où il travaille dans l'illustration commerciale. Sa première gravure connue est datée de 1915. Cependant, le niveau de compétence de cette œuvre suggère qu'il travaillait dans ce médium depuis un certain temps. C'est à cette époque qu'il aide Edward Hopper à apprendre les bases de la gravure.

En 1920, après la rupture d'une idylle, Lewis se rend au Japon où, pendant deux ans, il dessine et peint et étudie l'art japonais. L'influence des estampes japonaises est très évidente dans les estampes de Lewis après cette période. En 1925, il revient à l'eau-forte et réalise la plupart de ses œuvres connues entre 1925 et 1935. La première exposition personnelle de Lewis, en 1929, a connu un succès suffisant pour qu'il abandonne le travail commercial et se concentre entièrement sur la gravure.

Lewis est surtout connu pour ses tirages en noir et blanc, principalement des scènes nocturnes de rues non touristiques et réelles de la ville de New York. Cependant, pendant la dépression, il a été contraint de quitter la ville pendant quatre ans, entre 1932 et 1936, et de s'installer à Newtown, dans le Connecticut. Son travail de cette période comprend un certain nombre de scènes de paysages ruraux, nocturnes et hivernaux dans cette région.

Lewis retourne à Manhattan en 1936 et continue à graver et à peindre. Il a enseigné la gravure à l'Art Students League de New York de 1944 jusqu'à sa retraite en 1952. Il est aujourd'hui considéré comme l'un des plus importants graveurs américains du XXe siècle.

Trouvez des tirages originaux de Martin Lewis et d'autres œuvres d'art sur 1stDibs.

(Biographie fournie par Allinson Gallery, Inc.)