Pompeo Borra

Lithographie originale « Sitting Woman » (Femme assise) de P. Borra, années 1950

1950s

Pompeo Borra est un peintre italien né à Milan en 1898. Il a commencé sa carrière artistique en fréquentant l'Académie des beaux-arts de Brera. En 1916, il s'engage comme volontaire dans la Première Guerre mondiale. À la fin du conflit, il revient à sa vocation de peintre. En 1924, il participe à l'Esposizione Internazionale d'Arte, à Venise. La même année, il rencontre le groupe d'artistes fondateurs du mouvement Novecento et commence à participer aux expositions. Ses peintures suscitent l'intérêt de Franz Roh, le célèbre théoricien du réalisme magique et de la Nouvelle Objectivité allemande, qui l'invite à l'exposition d'art italien au Kunstverein de Leipzig en 1928. Sa peinture d'un purisme sévère propose des images carrées et des volumes compacts qui évoquent la peinture du XIVe siècle, des situations bloquées et silencieuses habitées par des objets quotidiens et des personnages rêveurs et immobiles, le plus souvent féminins. Au cours de cette décennie, il collabore avec la Galleria Il Milione, se rendant souvent à Paris où il se lie d'amitié avec Léonce Rosenberg, directeur de la Galerie de L'Effort Moderne. Ses choix chromatiques évoluent vers des teintes transparentes et plus lumineuses, traversant même une saison abstraite. Dans les années 1949-50, il participe à la constitution de l'importante collection Marzocchi, en envoyant un autoportrait, Compagni di lavoro, . La Collection est aujourd'hui conservée à la Pinacoteca Civica di Forlì. Dans la peinture des années 50 et 60, Pompeo Borra abandonne les volumes solides et monumentaux des œuvres précédentes, créant des œuvres dans lesquelles il anticipe des thèmes qui sont revenus à la vie après sa mort et qui ont eu un plus grand écho critique dans les années 80 avec le terme postmoderne. La bidimensionnalité, la palette de couleurs intenses et la synthèse extrême des figures, toujours immergées dans une atmosphère de suspension métaphysique, seront les caractéristiques stylistiques connotatives de ses œuvres ultérieures. Ses œuvres sont conservées dans d'importants musées, institutions et collections privées, notamment au Centre Pompidou, à Paris, à la Galleria d'Arte Moderna, à Milan, à la Civic Gallery de Modène, au musée d'art moderne et contemporain de Trente et de Rovereto, à l'Académie des beaux-arts de Brera, à Milan, au Museo del Novecento, à Milan et au musée d'art moderne Mario Rimoldi, à Cortina d'Ampezzo. Il est mort à Milan en 1973.