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Walter Schnackenberg
Costumes, plaques et décorations, "Der Salamander" (La salamandre)

1920

À propos de cet article

Le style de Walter Schnackenberg a changé plusieurs fois au cours de sa longue et fructueuse carrière. Après avoir étudié à Munich, l'artiste se rend souvent à Paris où il tombe sous le charme des affiches colorées et sensuelles d'Henri de Toulouse-Lautrec représentant des sujets théâtraux et décadents. Schnackenberg devient un contributeur régulier de compositions similaires aux magazines allemands Jugend et Simplicissimus avant de se consacrer à la conception de décors et de costumes de théâtre. Dans l'œuvre théâtrale de l'artiste, sa maîtrise de la forme, de l'ornementation et de l'orientalisme devient de plus en plus évidente. Il excelle dans l'art de combiner les contours fluides de l'Art nouveau, les passages expressifs et les postures et motifs de l'Orient mystérieux. Dans les dernières années de sa vie, Schnackenberg explore l'inconscient, en utilisant des sujets surréalistes et des couleurs plus pâles qui dépeignent clairement des rêves et des visions, dont certains sont imprégnés de connotations politiques. Ses dessins, illustrations, gravures in-folio et affiches sont aujourd'hui très recherchés pour leurs qualités imaginatives, leurs sujets enchanteurs et leur utilisation saisissante de la couleur. SCHNACKENBERG : KOSTUME, PLAKATE UND DEKORATIONEN, livre d'art relié en carton comprenant 43 gravures d'œuvres de Walter Schnackenberg, dont 30 lithographies en couleurs signées et certaines titrées et datées dans la planche, ainsi que des gravures en noir et blanc et des photographies accompagnées d'un texte d'Oskar Bie ; les lithographies ont été imprimées à la Kunstanstalt Oskar Consee à Munich, les autres images ont été imprimées par la Gesellschaft Pick & Co. à Munich, le texte et la couverture avec des images en couleur de Schnackenberg au recto et au verso imprimés par R. Oldenbourg à Munich ; publié par Musarion Verlag, Munich, 1920. La majeure partie de la production artistique de Walter Schnackenberg a été détruite par des attentats à la bombe à Munich en 1944. La vente aux enchères très médiatisée en 2013 à New York de la collection d'affiches d'avant-guerre retrouvée ayant appartenu à Hans Sachs, aficionado allemand de l'affiche, a réintroduit dans le monde le génie graphique de Walter Schnackenberg et l'art éphémère inestimable d'une époque perdue. Outre le monde des musées, le designer Karl Lagerfeld est l'un des plus prodigieux collectionneurs de Schnackenberg. En feuilletant les pages de Kostume, Plakate und Dekorationen, il apparaît clairement que la collection de Schnackenberg se situe au carrefour des débuts de la mode moderne, là où le culte de la célébrité rencontre la danse, la musique, le théâtre et le cabaret, le cinéma et le graphisme. Berlin et Munich, sous la République de Weimar, dans le premier quart du XXe siècle, ont créé une atmosphère propice à cette industrie naissante. La hausse de l'inflation a suscité l'insouciance de vivre à fond l'instant présent et a accentué le désir d'évasion. L'afflux de danseurs et de musiciens indiens et d'Asie de l'Est a ajouté au mélange culturel bohème et artistique. Une nouvelle décadence et une nouvelle tolérance en ont résulté. Le film aborde avec audace des sujets provocateurs. Les cabarets deviennent des lieux de prédilection et donnent naissance au demi-monde, où les gens de toutes les couches sociales se mélangent plus librement dans une économie et une culture souterraines florissantes, où les frontières et les codes sociaux s'estompent. Dans son introduction à la publication de Schnackenberg, l'historien de l'art et doyen de la culture Oskar Doyen observe avec perspicacité que ce qui unit les images, c'est la fantaisie et la publicité. Brilliante utilise l'œil comme instrument pour construire et transmettre brillamment ce double message. Ses personnages ne se confrontent jamais directement au spectateur. Leurs yeux regardent au loin, comme ceux de Hedamaria Scholz, scénariste et star de cinéma, sur l'affiche du film "Die Rodelhexe" de Schnackenberg. Leurs yeux suivent la trajectoire d'une composition de danse ou deviennent un regard masculin transi et lorgnant, comme sur l'affiche emblématique du casino Icone de 1911. Surtout, leurs yeux sont lourdement paupières et fermés sur eux-mêmes, sur un état intérieur, un rêve, une évasion, un fantasme. Qu'il s'agisse de passer une heure au cinéma, une soirée au cabaret, d'assister à un spectacle de danse moderne ou de fréquenter un club huppé, c'est bien de fantaisie qu'il s'agit. Il est intéressant de considérer que tout cela est pris en sandwich entre deux sujets commerciaux, ce qui est essentiellement le pain et le beurre du livre d'art de Schnackenberg. Sur la première page, Schnackenberg, l'artiste, fait sa propre publicité. Alors que le visage féminin qu'il est représenté en train de créer prend une double image avec son ombre, suggérant la nature réplicative de l'art graphique, il n'y a qu'un seul Schnackenberg. La dernière lithographie en couleur est une affiche que Schnackenberg a créée pour Consee, l'imprimeur de Kostume, Plakate und Decorationen, qui s'est également spécialisé dans l'impression de documents commerciaux. À l'ère moderne, l'art du commerce est en effet devenu le commerce de l'art.
  • Créateur:
    Walter Schnackenberg (1880 - 1961, Allemand)
  • Année de création:
    1920
  • Dimensions:
    Hauteur : 33,66 cm (13,25 po)Largeur : 23,5 cm (9,25 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Chicago, IL
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU46731518203

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