Articles similaires à Salvador Dali - Nu à la fenêtre - Lithographie originale signée à la main
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 10
Salvador DalíSalvador Dali - Nu à la fenêtre - Lithographie originale signée à la main1970
1970
À propos de cet article
Salvador Dali - Nu à la fenêtre - Lithographie originale signée à la main
Dimensions : 76.5 x 57 cm
1970
Signé au crayon et numéroté
Edition : /CXX
Références : Champ 70-8
Salvador Dali
Salvador Dali est né comme fils d'un prestigieux notaire dans la petite ville de Figueras, dans le nord de l'Espagne. Son talent d'artiste s'est manifesté très tôt et Salvador Felipe Jacinto Dali a reçu ses premières leçons de dessin à l'âge de dix ans. Ses professeurs d'art étaient un peintre impressionniste espagnol très connu à l'époque, Ramon Pichot, et plus tard un professeur d'art à l'école municipale de dessin. En 1923, son père a acheté à son fils sa première presse à imprimer.
Dali commence à étudier l'art à l'Académie royale des arts de Madrid. Il a été expulsé deux fois et n'a jamais passé les examens finaux. Son opinion était qu'il était plus qualifié que ceux qui auraient dû l'examiner.
En 1928, Dali se rend à Paris où il rencontre les peintres espagnols Pablo Picasso et Joan Miro. Il s'est imposé comme la principale figure d'un groupe d'artistes surréalistes regroupés autour d'André Breton, qui était en quelque sorte le "maître d'école" théorique du surréalisme. Des années plus tard, Breton s'est détourné de Dali en l'accusant de soutenir le fascisme, de se présenter de manière excessive et d'être cupide.
En 1929, Dali avait trouvé son style personnel qui devait le rendre célèbre : le monde de l'inconscient qui est rappelé pendant nos rêves. La théorie surréaliste est basée sur les théories du psychologue Dr. Sigmund Freud. Les images récurrentes de girafes en feu et de montres en fusion sont devenues les marques de fabrique surréalistes de l'artiste. Son grand savoir-faire lui a permis d'exécuter ses peintures dans un style presque photoréaliste. Il n'est pas étonnant que l'artiste ait été un grand admirateur du peintre de la Renaissance italienne Raphaël.
Salvador Dali et Gala.
La rencontre avec Gala a été l'événement le plus important de la vie de l'artiste et décisif pour la suite de sa carrière. Elle était une immigrée russe et avait dix ans de plus que Dali. Quand il l'a rencontrée, elle était mariée à Paul Eluard.
Gala a décidé de rester avec Dali. Elle est devenue sa compagne, sa muse, sa partenaire sexuelle, son modèle dans de nombreuses œuvres d'art et sa directrice commerciale. Pour lui, elle était tout. Par-dessus tout, Gala a été un facteur de stabilisation dans sa vie. Et elle a géré son succès dans les années 1930 avec des expositions en Europe et aux États-Unis.
Gala a divorcé légalement de son mari en 1932. En 1934, Dali et Gala se sont mariés lors d'une cérémonie civile à Paris et en 1958 à l'église après la mort de l'ancien mari de Gala en 1952. Cependant, à partir de 1965 environ, le couple est moins souvent vu ensemble. Mais Gala a continué à gérer les affaires de Dali.
1933 Salvador Dali a sa première exposition personnelle à New York. Un an plus tard, il se rend pour la première fois aux États-Unis grâce à un prêt de 500 dollars de Pablo Picasso. Pour échapper à la Seconde Guerre mondiale, Dali choisit les États-Unis comme résidence permanente en 1940. Il a eu une série d'expositions spectaculaires, entre autres une grande rétrospective au Musée d'art moderne de New York.
En plus de créer un certain nombre de grandes peintures, Dali a attiré l'attention des médias en jouant le rôle d'un clown surréaliste. Il a gagné beaucoup d'argent et a été surnommé avec mépris Avida Dollars (avide de dollars) par André Breton.
Dali est devenu la coqueluche de la haute société américaine. Des célébrités comme Jack Warner ou Helena Rubinstein lui ont commandé des portraits. Ses œuvres sont devenues une marque populaire et, outre la peinture, il a poursuivi d'autres activités - conception de bijoux et de vêtements pour Coco Chanel ou réalisation de films avec Alfred Hitchcock.
La période classique après la Seconde Guerre mondiale
En 1948, Dali et Gala retournent en Europe, passant la plupart de leur temps soit dans leur résidence de Lligat ou en Espagne, soit à Paris ou en France, soit à New York. Dali a développé un vif intérêt pour la science, la religion et l'histoire. Il a intégré dans son art des éléments qu'il avait récupérés dans des magazines de vulgarisation scientifique.
Une autre source d'inspiration était les grands maîtres classiques de la peinture comme Raphaël, Velasquez ou le peintre français Ingres. L'artiste a commenté son changement de style en ces termes : "Être surréaliste pour toujours, c'est comme passer sa vie à ne peindre que des yeux et des nez."
En 1958, l'artiste a commencé sa série de peintures d'histoire de grand format. Il a peint un tableau monumental chaque année pendant les mois d'été à Lligat. Le plus célèbre d'entre eux, La découverte de l'Amérique par Christophe Colomb, peut être vu au musée Dali de St Petersburg en Floride. C'est à couper le souffle. Les œuvres tardives de l'artiste combinent plus que jamais sa technique de peinture parfaite et méticuleuse avec son imagination fantastique et sans limites.
Salvador Dali est le seul artiste connu à avoir eu deux musées consacrés exclusivement à ses œuvres à vie.
Musée Dali à St. Petersburg, Floride
Le musée Dali de St. Petersburg en Floride ou aux États-Unis a été fondé en 1971 par le collectionneur de Dali A. Reynolds Morse et sa femme Eleanor. La collection a d'abord été exposée dans un bâtiment adjacent à leur maison à Cleveland/Ohio.
En 1982, le musée a été déplacé à St. Petersburg en Floride. Elle abrite 95 peintures à l'huile, dont six des dix-huit tableaux historiques de grande taille de Dali.
Musée-théâtre Dali à Figueres, Espagne.
Le musée-théâtre Dali de Figueres, en Espagne, était l'ancien théâtre municipal de Figueres. En 1918, alors que Salvador Dali n'avait que quatorze ans, elle avait présenté sa première exposition publique.
Depuis 1970, l'artiste avait consacré son énergie à transformer l'ancien théâtre municipal en un musée et une galerie d'art. En 1974, le Theatro Museo Dali a été officiellement ouvert.
1980 Dali est contraint de prendre sa retraite en raison d'une paralysie, un trouble moteur, qui provoque un tremblement et une faiblesse permanents de ses mains. Il n'était plus capable de tenir une brosse. Le fait qu'il n'ait pas pu suivre sa vocation et sa passion de la peinture et la nouvelle de la mort de Gala en 1982 l'ont plongé dans une profonde dépression.
Après la mort de Gala, il s'installe à Pubol, un château qu'il avait acheté et décoré pour Gala. En 1984, alors qu'il était couché dans son lit, un incendie s'est déclaré et il a subi de graves brûlures. Deux ans plus tard, un stimulateur cardiaque a dû être implanté.
Vers la fin de sa vie, Dali a vécu dans la tour de son propre musée où il est mort le 23 janvier 1989 d'une insuffisance cardiaque.
- Créateur:Salvador Dalí (1904 - 1989, Espagnol)
- Année de création:1970
- Dimensions:Hauteur : 76,5 cm (30,12 po)Largeur : 57 cm (22,45 po)Profondeur : 1 mm (0,04 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Collonge Bellerive, Geneve, CH
- Numéro de référence:1stDibs : LU16127066182
Salvador Dalí
Instantanément reconnaissable à sa moustache retournée et cirée, le flamboyant Salvador Dalí est l'une des figures les plus marquantes de l'art moderne . Il est également l'une des icônes de l'avant-garde du 20e siècle mouvement surréaliste, dont les images oniriques, puisées dans les profondeurs de l'inconscient, ont été déployées dans peintures, sculptures, gravures et mode, ainsi que dans des collaborations cinématographiques avec Luis Buñuel et Alfred Hitchcock.
Dalí est né à Figueres, en Catalogne, et dès son plus jeune âge, il a fait preuve de la sensibilité, de la perception aiguë et de l'imagination débordante qui caractériseront plus tard ses œuvres d'art. Il y évoque des souvenirs d'enfance et utilise des symboles religieux et des images freudiennes comme des escaliers, des clés et des bougies qui coulent pour créer des pièces inattendues et souvent choquantes.
L'utilisation par Dalí de l'hyperréalisme pour transmettre les symboles et les concepts surréalistes qui subvertissent les notions acceptées de la réalité est illustrée par ce qui est peut-être son tableau le plus reconnaissable, La persistance de la mémoire (1931), dans lequel il dépeint la fluidité du temps à travers des horloges qui fondent, leurs formes étant inspirées du camembert qui fond au soleil. Son génie artistique, sa personnalité excentrique et son éternelle quête de célébrité ont fait de lui une célébrité mondiale.
"Chaque matin, lorsque je me réveille, j'éprouve à nouveau un plaisir suprême", a-t-il dit un jour. "Celle d'être Salvador Dalí."
Trouvez des peintures, gravures, sculptures et autres œuvres originales de Salvador Dalí sur 1stDibs.
À propos du vendeur
4,9
Vendeur Or
agréés par des experts, ces vendeurs sont très bien notés et dépassent régulièrement les attentes des clients.
Établi en 2015
Vendeur 1stDibs depuis 2015
908 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : 1 heure
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition à partir de : Collonge Bellerive, Geneve, Suisse
- Politique des retoursCet article peut être retourné sous 7 jours à compter de la date de livraison.
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Plus d'articles de ce vendeurTout afficher
- Salvador Dali - Serenade - LithographiePar Salvador DalíSalvador Dali - Sérénade - Lithographie originale signée à la main Dimensions : 51 x 71 cm 1970 Signé au crayon et numéroté Edition : /CXX Références : Champ 70-8Catégorie
années 1970, Surréalisme, Estampes - Nus
MatériauxLithographie
- Salvador Dali - Couples nus - LithographiePar Salvador DalíSalvador Dali - Couples nus - Lithographie originale signée à la main Dimensions : 52 x 65 cm 1970 Signé au crayon et numéroté Edition : /CXX Références ...Catégorie
années 1970, Surréalisme, Estampes - Nus
MatériauxLithographie
- Salvador Dali - Au bord de la plage - LithographiePar Salvador DalíSalvador Dali - A la plage - Lithographie originale signée par l'artiste Dimensions : 51 x 71 cm 1970 Signé au crayon et numéroté Edition : /CXX Références : Champ 70-8Catégorie
années 1970, Surréalisme, Estampes - Nus
MatériauxLithographie
- Jean Cocteau - Profil de femme - Lithographie originalePar Jean CocteauLithographie originale de Jean Cocteau Titre : A.Profiles Signé dans la plaque Dimensions : 65 x 44 cmCatégorie
Années 1950, Surréalisme, Estampes - Figuratif
MatériauxLithographie
- Jean Cocteau - Manteau sous le feu - Lithographie originalePar Jean CocteauJean Cocteau - Sous le manteau de feu - Lithographie originale Signé "Jean" dans l'assiette et daté 1954 dans l'assiette. Éditions Joseph Forêt Dimensions : 41 x 33 cm Papier vélin. ...Catégorie
années 1950, Surréalisme, Estampes - Nus
MatériauxLithographie
- Salvador Dali - Dawn - Lithographie originalePar Salvador DalíSalvador Dali - Aube - Lithographie originale Joseph FORET, Paris, 1957 IMPRIMANTE : Guillard SIGNATURE : plaque signée par Dali. LIMITÉE : 233 exemplaires. Taille : 41 x 33 cm RÉ...Catégorie
années 1950, Surréalisme, Estampes - Figuratif
MatériauxLithographie
Suggestions
- Phryn (Phoryn)Par Paul DelvauxImpression fortement colorée de cette lithographie rare, avec des marges complètes. Signé et numéroté au crayon par Delvaux, d'un tirage de 75 exemplaires.Catégorie
années 1960, Surréalisme, Estampes - Figuratif
MatériauxLithographie, Couleur
- Trois femmes. 9/50, papier, gravure, 23x58 cmPar André FrançoisTrois femmes. 9/50, papier, gravure, 23x58 cmCatégorie
années 1980, Surréalisme, Estampes - Figuratif
MatériauxPapier, Lithographie
- Grande lithographie surréaliste Al Quattro représentant deux couples s'embrassantPar Bruno BruniBruno Bruni senior (né le 22 novembre 1935 à Gradara) est un lithographe, graphiste, peintre et sculpteur italien. Il a connu un succès commercial dans les années 1970. En 1977, il a...Catégorie
années 1980, Surréalisme, Estampes - Figuratif
MatériauxLithographie
- "Erotica IV Marginala", de la série Masque de la Mort Rouge, signée CastellonPar Federico CastellonCette lithographie est l'une des seize que Federico Castellón a réalisées en 1968, publiées par Aquarius Press, pour illustrer l'histoire d'Edgar...Catégorie
années 1960, Surréalisme, Estampes - Figuratif
MatériauxLithographie
- "Erotica III Marginala", de la série Masque de la Mort Rouge, signée CastellonPar Federico CastellonCette lithographie est l'une des seize que Federico Castellón a réalisées en 1968, publiées par Aquarius Press, pour illustrer l'histoire d'Edgar...Catégorie
années 1960, Surréalisme, Estampes - Figuratif
MatériauxLithographie
- AnniversairePar Dorothea TanningArtistics : Dorothea Tanning, Américaine (1910 - 2012) Titre : Anniversaire (Self-Portrait à l'âge de 30 ans, 1942) Année : circa 1970 Support : Lithographie sur Arches, signée et nu...Catégorie
Années 1970, Surréalisme, Estampes - Figuratif
MatériauxLithographie
