Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 6

Jim Dine
Aquatinte à l'eau-forte « Small Beasts » de Jim Dine, imprimé Pop Art

1999

738,11 €
Expédition
Recherche du devis...
La promesse 1stDibs :
Garantie d'authenticité,
Garantie de remboursement,
Annulation sous 24 heures

À propos de cet article

Jim Dine (Américain, né en 1935) Gravure représentant un chien ou un loup. Publié par Enitharmon Press pour Whitman College, Londres 1999 Signé à la main au crayon en bas à droite. Taille de la feuille : 9" x 7 Il n'est pas numéroté. Il s'agit d'une édition limitée à 30 exemplaires (plus les épreuves). Pointes sèches avec aquatinte et spit-bite Imprimé par Julia D'Amario Jim Dine (né le 16 juin 1935) est un artiste pop américain. Il est parfois considéré comme faisant partie du mouvement néo-dada. Il est né à Cincinnati, dans l'Ohio. En 1953, il suit des cours du soir à l'Art Academy of Cincinnati sous la direction de Paul Chidlaw, un professeur influent. Dine a obtenu un BFA de l'Université de l'Ohio en 1957. Il a d'abord gagné le respect du monde de l'art avec ses Happenings. Créés par les artistes Claes Oldenburg et Allan Kaprow, en collaboration avec le musicien John Cage, les "Happenings" étaient des performances chaotiques qui contrastaient fortement avec l'ambiance plus sombre des expressionnistes populaires dans le monde de l'art new-yorkais. Le premier d'entre eux est le film de 30 secondes The Smiling Worker réalisé en 1959. En 1962, les œuvres de Dine ont été incluses, avec celles de Roy Lichtenstein, Andy Warhol, Robert Dowd, Phillip Hefferton, Joe Goode, Edward Ruscha et Wayne Thiebaud, dans l'exposition New Painting of Common Objects, historiquement importante et révolutionnaire, organisée par Walter Hopps au Norton Simon Museum. Cette exposition est historiquement considérée comme l'une des premières expositions de "Pop Art" en Amérique. Ces peintres ont lancé un mouvement, à une époque de troubles sociaux, qui a choqué l'Amérique et le monde de l'art. Le mouvement Pop Art a fondamentalement modifié la nature de l'art moderne. Au début des années 1960, il a commencé à fixer des objets, notamment des outils ayant une signification autobiographique, sur ses toiles. Job #1 de 1962, dans la collection du Musée d'art d'Honolulu, qui incorpore des pots de peinture, des pinceaux, un tournevis et un morceau de bois est un exemple d'une telle œuvre pop art. Ils ont connu un succès commercial et critique, mais ont laissé Dine insatisfait. En septembre 1966, la police a fait une descente dans une exposition de ses œuvres présentée à la galerie de Robert Fraser à Londres, en Angleterre. Vingt de ses œuvres ont été saisies et Fraser a été inculpé en vertu de la loi sur les publications obscènes de 1959. L'œuvre de Dine a été jugée indécente mais non obscène et Fraser a été condamné à une amende de 20 guinées. L'année suivante, Dine s'installe à Londres et continue à être représenté par Fraser, passant les quatre années suivantes à développer son art. De retour aux États-Unis en 1971, il se concentre sur plusieurs séries de dessins. Depuis 1976, Dine est représenté par la Pace Gallery. Dans les années 1980, la sculpture a repris une place prépondérante dans son art. Depuis lors, le sujet de son art s'est déplacé des objets fabriqués par l'homme vers la nature. En 1984, le Walker Art Center de Minneapolis, dans le Minnesota, a exposé ses œuvres sous le titre "Jim Dine : Cinq thèmes". En 1987, le livre Jim Dine : Drawings 1973 - 1987, qui coïncide avec une exposition itinérante. En 1989, le Minneapolis Institute of Arts a accueilli Jim Dine Drawings : 1973-1987. En 1983, il a été élu à la National Academy of Design en tant que membre associé, et est devenu académicien à part entière en 1994. En 2004, la National Gallery of Art de Washington, D.C., a organisé l'exposition "Drawings of Jim Dine". Durant l'été 2007, il a participé à l'exposition d'art public de Chicago "Cool Globes : Hot Ideas for a Cooler Planet". Au Canada, il a exposé pour la première fois à la Galerie de Bellefeuille aux côtés des artistes Chuck Close, Tom Hopkins et Jennifer Hornyak en 2009. Dine a également exposé régulièrement à la Alan Cristea Gallery de Londres, où il a présenté une exposition en avril 2010. Depuis 2016, Jim Dine est représenté exclusivement par la Richard Gray Gallery à Chicago et à New York. Dine a précédemment travaillé sur un livre commercial, des peintures et des sculptures qui avaient pour thème Pinocchio. Une autre grande sculpture en bronze de Pinocchio par Jim Dine existe près de l'entrée du musée d'art de Cincinnati. Collections Les œuvres de Dine font partie de nombreuses collections publiques, dont le British Museum, Londres ; [le Centre Georges Pompidou, Paris ; le Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Washington, D.C. ; le Honolulu Museum of Art ; le Metropolitan Museum of Art, New York ; le Museum of Modern Art, New York ; le San Francisco Museum of Modern Art, Californie ; le Smithsonian American Art Museum, Washington, D.C. ; le Solomon R. Guggenheim Museum, New York ; la Tate Modern, Londres ; le Walker Art Center, Minneapolis ; le Whitney Museum of American Art, New York ; le Virginia Museum of Fine Arts, Richmond, Virginie ; et le Crystal Bridges Museum of American Art, Bentonville, Arkansas.
  • Créateur:
    Jim Dine (1935, Américain)
  • Année de création:
    1999
  • Dimensions:
    Hauteur : 22,86 cm (9 po)Largeur : 17,78 cm (7 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
    jamais encadré. petite déchirure au bord qui devrait facilement s'effacer.
  • Adresse de la galerie:
    Surfside, FL
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU38211455962

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
Petite aquatinte Pinocchio Jim Dine imprimé Pop Art
Par Jim Dine
Jim Dine (américain, né en 1935) Gravure représentant Pinocchio Publié par Enitharmon Press pour Whitman College, Londres 1999 Signé à la main au crayon en bas à droite. Dimensions ...
Catégorie

années 1990, Pop Art, Plus d'Estampes

Matériaux

Pointe sèche, Eau-forte

Grande aquatinte surréaliste pop art de Donald Saff Loup, homme
Par Donald Saff
Artistics : Donald Saff Titre : Le loup et l'homme Année : 1980 Moyen : Eau-forte avec aquatinte, signée et numérotée au crayon. Édition : 50 39 in. x 27.5 in. Donald Jay Saff (n...
Catégorie

années 1980, Pop Art, Estampes - Figuratif

Matériaux

Eau-forte, Aquatinte

4 Animals, eau-forte abstraite moderniste américaine
Par Robert A. Birmelin
Né à Newark, dans le New Jersey, Robert Birmelin est devenu professeur de beaux-arts au Queens College de New York. Il est connu pour ses peintures qui magnifient par la texture le r...
Catégorie

XXe siècle, Réalisme américain, Estampes - Paysage

Matériaux

Eau-forte

Dog volant, eau-forte abstraite moderniste américaine
Par Robert A. Birmelin
Né à Newark, dans le New Jersey, Robert Birmelin est devenu professeur de beaux-arts au Queens College de New York. Il est connu pour ses peintures qui magnifient par la texture le r...
Catégorie

XXe siècle, Modernisme américain, Estampes - Intérieurs

Matériaux

Eau-forte

Figures déchues. Dog debout, eau-forte abstraite moderniste américaine
Par Robert A. Birmelin
Né à Newark, dans le New Jersey, Robert Birmelin est devenu professeur de beaux-arts au Queens College de New York. Il est connu pour ses peintures qui magnifient par la texture le r...
Catégorie

XXe siècle, Modernisme américain, Estampes - Intérieurs

Matériaux

Eau-forte

Gravure et aquatinte figurative moderniste « l'artiste » Michael Mazur
Par Michael Mazur
Michael Mazur "L'Artistics Signé à la main et édité à partir de l'édition de 50 exemplaires. 1967 Michael Burton Mazur (1935-18 août 2009) était un artiste américain décrit par Will...
Catégorie

Début des années 2000, Modernisme américain, Estampes - Abstrait

Matériaux

Lithographie, Écran

Suggestions

Chien - Gravure par Enotrio Pugliese - 1963
Le chien est une gravure réalisée par Enotrio Pugliese en 1963. Édition limitée à 12 exemplaires numérotés et signés par l'artiste. Bon état sur un carton blanc. Enotrio Pugliese ...
Catégorie

années 1960, Contemporain, Estampes - Figuratif

Matériaux

Eau-forte

Dog - Gravure d'Enotrio Pugliese - 1963
Dog est une gravure réalisée par Enotrio Pugliese en 1963. Édition limitée à 12 exemplaires numérotés et signés par l'artiste. Bon état sur un carton blanc. Enotrio Pugliese (11 m...
Catégorie

20ième siècle, Contemporain, Estampes - Figuratif

Matériaux

Eau-forte

Des animaux qui se aiment l'un à l'autre - eau-forte originale signée à la main
Cécile REIMS Des animaux qui s'aiment Gravure originale Signé à la main au crayon Numéroté sur 59 exemplaires Sur vélin 38 x 28 cm ( 14,9 x 11 inch)...
Catégorie

Fin du 20e siècle, Moderne, Estampes - Figuratif

Matériaux

Eau-forte

Sans titre, Jim Dine
Par Jim Dine
Motif familier et emblématique de l'artiste, cette gravure sur bois en couleur a été créée par Jim Dine en 1996. Elle est signée à la main au crayon et numérotée. Dimensions : 26 1/...
Catégorie

20ième siècle, Contemporain, Estampes - Figuratif

Matériaux

Gravure sur bois

Jim Dine portfolio de neuf gravures d'autoportraits et aquatintes
Par Jim Dine
Self-Portraits de Jim Dine (1971) Portefeuille de neuf pointes sèches, chacune tirée d'une plaque de cuivre de 20,3 x 15,2 cm (8 x 6 pouces) Imprimé en brun-noir sur une feuille de p...
Catégorie

années 1970, Réalisme, Estampes - Portrait

Matériaux

Eau-forte, Aquatinte

Coyote, gravure de Donald Saff
Par Donald Saff
Coyote Donald Saff, Américain (1937) Date : 1980 Gravure, signée et numérotée au crayon Édition d'AP Taille de l'image : 24 X 18.5 pouces Taille : 30 in. x 22 in. (76.2 cm x 55.88 cm)
Catégorie

années 1980, Conceptuel, Estampes et éditions

Matériaux

Eau-forte