Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 2

Valton Tyler
Sculpture encadrée par un tirage

1971

À propos de cet article

Dans la rubrique Arts in America du New York Times, Edward M. Gomez écrit à propos de Valton Tyler « visionnaire semble être le mot juste pour décrire ses peintures, gravures et dessins frappants, inhabituels et techniquement raffinés, dont le style défie les étiquettes conventionnelles. Abstrait, surréaliste, cartoonesque, fantastique de science-fiction, métaphysique, apocalyptique-baroque - tous ces termes conviennent mais ne suffisent pas à décrire pleinement son art. » (The Living Arts, 13 juin 2000, p. B2) Valton Tyler est né en 1944 au Texas, où "le monde industriel des raffineries de pétrole a fait une impression durable sur Valton, alors qu'il était un très jeune enfant vivant à Texas City. Il avait trois ans lorsque la terrible explosion s'est produite et il se souvient de la confusion terrifiante et 'du beau ciel rouge et des objets volant partout dans les airs" ». (Reynolds, p. 25) Pendant son enfance à Texas City, le père de Valton travaillait dans la réparation automobile et était connu pour son habileté à mélanger les couleurs pour les travaux de peinture. Après avoir quitté Texas City, Valton se rendit à Dallas, où il s'inscrit brièvement à l'Institut d'art de Dallas, mais le trouve trop mondain et commercial à son goût. Après avoir présenté le travail de Valton à Donald Vogel (fondateur de la galerie Valley House), « Vogel s'est arrangé pour que Tyler utilise les installations de gravure du département d'art de la Southern Methodist University de Dallas, où le jeune artiste a essentiellement appris par lui-même plusieurs techniques de gravure exigeantes. "C'était remarquable, dit Vogel, non seulement il a appris des méthodes de gravure compliquées, mais il était capable de s'exprimer avec force sur tous les supports qu'il explorait". Vogel est devenu l'éditeur des gravures de Tyler. Parmi elles, l'artiste a réalisé des tirages d'une cinquantaine d'images différentes dont les formes abstraites parfois filandreuses et les éléments plus solides et architecturaux sont devenus les précurseurs de son style plus tardif et plus mûr. » (Gomez, Raw Vision #35, p. 36) "A Sculpture Framed by a Print" est la planche no 32, et est reproduite dans "The First Fifty Prints : Valton Tyler" avec un texte de Rebecca Reynolds, publié pour Valley House Gallery par Southern Methodist University Press, Dallas, Texas, 1972. Dans "The First Fifty Prints", Reynolds écrit : "Contrairement à d'autres petites études à l'aquatinte, Valton estime que celle-ci représente une idée achevée en matière de design et ne l'inclut pas avec les autres silhouettes. Il envisage les formes comme tridimensionnelles et monumentales, mais les a intentionnellement réduites pour mettre en valeur le support graphique par lequel elles sont exprimées. La planéité des formes et les points blancs le long des bords atténuent encore une fois les qualités sculpturales qu'il tente de mettre en valeur dans d'autres plaques. Avec cette petite plaque, Valton définit une intention majeure de son art comme une fusion des deux médiums que sont la sculpture et la gravure". (Reynolds, p. 100) Taille du papier : 15 1/2 x 18 pouces Edition : 5 épreuves d'artistes Imp. 50 tirages signés Imp. Bibliographie : Edward M. Gomez, "Futuristic Forms Frolic Under Eerie Texan Skies", The New York Times, 13 juin 2000, page B2. Edward M. Gomez, « Valton Tyler's Techno-Organic Landscapes », Raw Vision 35, été 2001, pages 34-39. Rebecca Reynolds, « The First Fifty Prints: Valton Tyler », publié pour Valley House Gallery par Southern Methodist University Press, Dallas, Texas, 1972.

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
Équipe de nuit
Par Valton Tyler
Dans la rubrique Arts in America du New York Times, Edward M. Gomez a écrit à propos de Valton Tyler : "visionnaire semble être le mot juste pour décrire ses peintures, gravures et d...
Catégorie

années 1970, Surréalisme, Estampes - Nature morte

Matériaux

Papier chiffon, Eau-forte, Aquatinte

Machine à oreiller
Par Valton Tyler
Dans la rubrique Arts in America du New York Times, Edward M. Gomez a écrit à propos de Valton Tyler : "visionnaire semble être le mot juste pour décrire ses peintures, gravures et d...
Catégorie

années 1960, Surréalisme, Estampes - Abstrait

Matériaux

Papier chiffon, Eau-forte, Aquatinte

Boîte à musique
Par Valton Tyler
Dans la rubrique Arts in America du New York Times, Edward M. Gomez a écrit à propos de Valton Tyler : "visionnaire semble être le mot juste pour décrire ses peintures, gravures et dessins vifs, inhabituels et techniquement raffinés, dont le style défie les étiquettes commodes. Abstrait, surréaliste, cartoonesque, fantastique de science-fiction, métaphysique, apocalyptique-baroque - tous ces termes conviennent mais ne suffisent pas à décrire pleinement son art. » (The Living Arts, 13 juin 2000, p. B2) Valton Tyler est né en 1944 au Texas, où "le monde industriel des raffineries de pétrole a fait une impression durable sur Valton, alors qu'il était un très jeune enfant vivant à Texas City. Il avait trois ans lorsque la terrible explosion s'est produite et il se souvient de la confusion terrifiante et 'du beau ciel rouge et des objets volant partout dans les airs" ». (Reynolds, p. 25) Pendant son enfance à Texas City, le père de Valton travaillait dans la réparation automobile et était connu pour son habileté à mélanger les couleurs pour les travaux de peinture. Après avoir quitté Texas City, Valton se rendit à Dallas, où il s'inscrit brièvement à l'Institut d'art de Dallas, mais le trouve trop mondain et commercial à son goût. Après avoir présenté le travail de Valton à Donald Vogel (fondateur de la galerie Valley House), « Vogel s'est arrangé pour que Tyler utilise les installations de gravure du département d'art de la Southern Methodist University de Dallas, où le jeune artiste a essentiellement appris par lui-même plusieurs techniques de gravure exigeantes. "C'était remarquable, dit Vogel, non seulement il a appris des méthodes de gravure compliquées, mais il était capable de s'exprimer avec force sur tous les supports qu'il explorait". Vogel est devenu l'éditeur des gravures de Tyler. Parmi elles, l'artiste a réalisé des tirages d'une cinquantaine d'images différentes dont les formes abstraites parfois filandreuses et les éléments plus solides et architecturaux sont devenus les précurseurs de son style plus tardif et plus mûr. » (Gomez, Raw Vision #35, p. 36) "Music Box" est la plaque numéro 16, et est reproduite dans "The First Fifty Prints : Valton Tyler" avec un texte de Rebecca Reynolds, publié pour Valley House Gallery par Southern Methodist University Press, Dallas, Texas, 1972. À propos de "Music Box", Reynolds a écrit : "Cette silhouette en aquatinte est le meilleur exemple de l'utilisation caractéristique de Valton de courbes en spirale et d'arcs tangents à d'autres formes. Ici, ce motif formel est développé dans une composition entière pour suggérer le mécanisme intérieur d'une boîte à musique...
Catégorie

années 1970, Surréalisme, Estampes - Nature morte

Matériaux

Papier chiffon, Eau-forte, Aquatinte

Sculpture de pied de 154 pieds qui n'a jamais existé
Par Valton Tyler
Dans la rubrique Arts in America du New York Times, Edward M. Gomez écrit à propos de Valton Tyler « visionnaire semble être le mot juste pour décrire ses peintures, gravures et dess...
Catégorie

années 1970, Surréalisme, Estampes et éditions

Matériaux

Papier chiffon, Eau-forte, Aquatinte

Voyage
Par Valton Tyler
Dans la rubrique Arts in America du New York Times, Edward M. Gomez a écrit à propos de Valton Tyler : "visionnaire semble être le mot juste pour décrire ses peintures, gravures et d...
Catégorie

années 1960, Surréalisme, Estampes - Figuratif

Matériaux

Papier chiffon, Eau-forte

Voyage
Prix sur demande
Whistle d'oreilles
Par Valton Tyler
Dans la rubrique Arts in America du New York Times, Edward M. Gomez écrit à propos de Valton Tyler « visionnaire semble être le mot juste pour décrire ses peintures, gravures et dess...
Catégorie

années 1970, Surréalisme, Estampes - Nature morte

Matériaux

Papier chiffon, Eau-forte

Suggestions

" Fruits déchirés ", aquatinte colorée de Dan Mitchell Allison
Par Dan Mitchell Allison
"Wounded Fruit" est une aquatinte originale en couleur de Dan Mitchell Allison. Il représente une banane derrière une fenêtre traversée par une flèche. Il y a aussi des noms de coule...
Catégorie

années 1980, Surréalisme, Estampes - Nature morte

Matériaux

Aquatinte

« St. Sebastian in NY », aquatinte originale signée par Dan Mitchell Allison
Par Dan Mitchell Allison
"St. Sebastian in N.Y." est une aquarelle originale en couleur de Dan Mitchell Allison. L'artiste a signé l'œuvre en bas à droite. Cette pièce représente un cœur/pomme derrière une f...
Catégorie

années 1980, Surréalisme, Estampes - Nature morte

Matériaux

Aquatinte

Caractères XVIII A.I.C., par Guntars Sietins
Par Guntars Sietins
Les illusions et les reflets dans les gravures d'A&M amènent souvent A.C. Escher à l'esprit, mais ses gravures ont un caractère distinctif qui leur est propre. Les chiffres se reflèt...
Catégorie

années 2010, Surréalisme, Estampes - Nature morte

Matériaux

Manière noire, Aquatinte

Personnages XX ⌘-B, par Guntars Sietins
Par Guntars Sietins
Médium : mezzotinte avec aquatinte Taille de l'image : 8.6 x 10.25 pouces Edition de 35 Année : 2016 Les illusions et les reflets dans les gravures d'A&M amènent souvent A.C. Escher...
Catégorie

années 2010, Surréalisme, Estampes - Nature morte

Matériaux

Manière noire, Aquatinte

Personnages XIX ⌘-A, par Guntars Sietins
Par Guntars Sietins
Médium : mezzotinte avec aquatinte Taille de l'image : 8.6 x 10.25 pouces Edition de 35 Année : 2016 Les illusions et les reflets dans les gravures d'A&M amènent souvent A.C. Escher...
Catégorie

années 2010, Surréalisme, Estampes - Nature morte

Matériaux

Manière noire, Aquatinte

Venise - Venise Boîte de collection 4/50 avec dix impressions aquatintes à l'eau-forte en noir et blanc
Par Olivier Julia
Venezia (Venise) est un coffret de collection unique destiné à tous ceux qui s'intéressent aux imprimés modernes minimalistes contemporains. Cette boîte faite sur mesure contient 10 ...
Catégorie

années 1980, Minimaliste, Estampes - Abstrait

Matériaux

Papier chiffon, Eau-forte, Aquatinte

Récemment consulté

Tout afficher