Art par support : fusain

Travail sur papier Monogram L.I.C..

Dessin d'une femme nue par Geneviève Zondervan (française 1922-2013) dessin au crayon et au fusain sur papier papier : 13 x 10 pouces Superbe ...

Médium : Gouache, fusain et encre Signature : Non signé Invitation au meurtre, études préliminaires. La pièce terminée a été publiée dans le Saturday Evening Post, le 17 juillet 1...

Cette série moderne et contemporaine mêle des éléments du street art à un style expressif et spontané. Chaque pièce est créée à l'aide de fusain et d'acrylique sur du papier noir pro...

"Le portrait" par Geneviève Zondervan (française 1922-2013) crayon/fusain sur papier épais, non encadré taille du papier : 25 x 18.75 pouces Dessin original du milieu du 20e siècle...

Déclaration de l'artiste : "Le premier d'une nouvelle série de peintures sur laquelle j'ai travaillé et qui m'enthousiasme beaucoup. J'incorpore de nombreux supports que j'ai explor...

"Le modèle des artistes" École française, vers les années 1920 dessin au fusain sur papier, non encadré papier : 24.5 x 17.5 pouces Rapport de condition : Le tableau est en bon éta...

A. Lesueur Français 19ème siècle Les Mille Et Une Nuits, 1892 Fusain sur papier rehaussé de blanc. Signé et daté 1892 en bas à droite. Taille de l'image 23.6 pouces x 18.1 pouces ( ...

"Le portrait" par Geneviève Zondervan (française 1922-2013) crayon/fusain sur papier épais, non encadré taille du papier : 25 x 19 pouces Dessin original du milieu du 20e siècle, m...

Artiste inconnu, "Untitled Baseball Player", Dessin figuratif au fusain, 17.50 x 23.50 (Dans le cadre 25.50 x 31), Fin du 20ème siècle Couleurs : Noir, marron, rouge, turquoise

Le travail d'Emily Farish explore le lien entre les formes organiques et l'intervention humaine à travers ses dessins de fleurs au fusain. Elle rend méticuleusement les imperfections...

Marie LAURENCIN Fleur de printemps : feuilles en bleu, 1953 Dessin original au crayon Cachet signé par l'artiste Sur papier 24.5 x 19.5 cm (c. 9.6 x 7.6 inch) Très bon état, marqu...

Artistics inconnus/ non identifiés, "Untitled : Three Nude Females", dessin figuratif/nu signé au fusain sur papier, 24 x 18, fin du 20e siècle Couleurs : Noir et blanc * Inconnu/ ...

Estampillé, en bas à droite, " Arthur B. Davies " pour Arthur Bowen Davies (américain, 1862-1928) et créé vers 1900. Précédemment avec : Gallery Clinton Lindley, Ltd. (de l'étiquette...

Gaston COPPENS (1909 - 2002) Rêver nu Dessin original au pastel Signature du timbre Cachet de l'artiste au dos Sur papier vélin 48 x 36 cm (c 18 x 14 inches) Excellent état Gaston...

Gaston COPPENS (1909 - 2002) Nu assis sur un oreiller rouge Dessin original au fusain Signé en bas à gauche Tampon de l'atelier de l'artiste au verso Sur papier vélin 41 x 32 cm (c....

Jack Scott "#20" 1980 Dessin au fusain sur papier, ligne continue entrelacée 40 "x30" site, black wood gallery frame float mount 42.5 "x32.75" museum glass Signé et daté au crayon au...

"Le portrait" par Geneviève Zondervan (française 1922-2013) crayon/fusain sur papier épais, non encadré taille du papier : 24 x 19 pouces Dessin original du milieu du 20e siècle, m...

Fusain sur papier sans cadre

Dessin abstrait au fusain en noir et gris sur papier Arches épais et de haute qualité Dessin vertical, image de 25 x 20 pouces sur papier Arches de 30,5 x 22,5 pouces 35 x 28.5 pouc...

Cottage in the countryside est une œuvre d'art originale réalisée par un artiste français du milieu du 20e siècle. Dessin au crayon et au fusain sur papier. Comprend un cadre en car...

L'anatomie du cheval par Robert Ladou (français 1929-2014) dessin original collé sur carte dans une chemise noire/ papier épais, non encadré dessin : 11.75 x 18 pouces taille totale ...

"Le portrait" par Geneviève Zondervan (française 1922-2013) crayon/fusain sur papier épais, non encadré double face taille du papier : 24.5 x 18.75 pouces Dessin original du milie...

Dessin original au fusain signé par l'Artistics dans le coin inférieur droit.

Dessin au fusain et aquarelle réalisés par Mino Maccari en 1965 ca. Main signée en bas à droite. Très bon état à l'exception de quelques rousseurs.

"Le portrait" par Geneviève Zondervan (française 1922-2013) crayon/fusain sur papier épais, non encadré taille du papier : 25 x 19 pouces Dessin original du milieu du 20e siècle, m...

Paysage Dessin abstrait en noir et blanc oxyde minéral sur papier ( Canson Montaval Paper 300 gr.) grande taille 75x110 Taille du cadre 122 x91 cm par Marilina Marchica signé avec...

Titre : Fusain Nu féminin assis et étude de ballerine debout Ecole française Moyen : Fusain sur papier, non encadré Taille : 25.75 x 19.5 pouces (hauteur x largeur) Collectional : co...

"Le portrait" par Geneviève Zondervan (française 1922-2013) crayon/fusain sur papier épais, non encadré taille du papier : 25 x 18.75 pouces Dessin original du milieu du 20e siècle...

Gaston COPPENS (1909 - 2002) Nude rose et bleu Dessin original au fusain Cachet signature de l'artiste dans le coin inférieur gauche Cachet de l'artiste au dos Sur papier vélin 48 x...

"Le portrait" par Geneviève Zondervan (française 1922-2013) crayon/fusain sur papier épais, non encadré taille du papier : 25.5 x 19.5 pouces Dessin original du milieu du 20e siècl...

"Le portrait par Geneviève Zondervan (française 1922-2013) crayon / fusain sur papier épais, non encadré format du papier : 24.5 x 18.5 pouces Très beau dessin original français dé...

"Le portrait" par Geneviève Zondervan (française 1922-2013) crayon/fusain sur papier épais, non encadré taille du papier : 26 x 19 pouces Dessin original du milieu du 20e siècle, m...

Une scène saisissante au fusain montrant des arbres et des bâtiments semi-abstraits. L'artiste a apposé son monogramme en bas à droite. Le dessin est présenté dans un support en cart...

Henry Mirande (1877-1955) Self-Portrait, vers 1940 Crayon graphite et fusain sur papier Signé "HM" en bas à droite et signé avec le cachet au verso. Annotation faiblement lisible en ...

Travail sur papier Tampon d'atelier Esquisse n°1 : 13 x 22,5 cm Croquis n°2 : 13,5 x 32 cm

je me souviens du Family House Titre : Fragment Artiste : Marilina Marchica Dimensions : Œuvre d'art : 72x56 cm Cadre : 43x60 cm Description : Il s'agit d'une œuvre originale et non...

David A. Dreyer est né à Dallas, et a obtenu son BFA et son MFA à la Southern Methodist University. Il a eu des expositions individuelles au McKinney Avenue Contemporary à Dallas et ...

Chrysler Building No 1 par Frederic Choisel. Extrait d'une série de dessins de paysages urbains à grande échelle réalisés à l'aide de techniques mixtes. Atwork mesure 60 x 42 pouces ...

Le pin et l'épicéa se tiennent dans le champ comme un frère et une sœur qui supportent régulièrement les intempéries. Ni orages, ni tempêtes, ni chaleurs torrides, les gelées luths n...

Dessin à la plume réalisé par Mino Maccari en 1934 ca. Main signée en bas à droite. Très bon état.

"Anne Weary, qui a grandi comme une cowgirl texane, est à l'aise dans la nature et connaît ses habitudes et son langage. Il y a une sorte de mysticisme très calme mais très puissant ...

Artiste inconnu/non identifié, "Untitled : Seated Rear Nude 2", Figurative/ Nude non signée Aquarelle, fusain (technique mixte) Peinture sur papier, 18 x 14, Fin du 20e siècle Coule...

Luis Miguel Valdes (Cuba, 1949) Reclinada-01", 2006 pastel, fusain sur papier Canson 320 g. 10.3 x 14.6 in. (26 x 37 cm.) ID : 1D200605 Signé par l'auteur ___________________________...

Dessin au fusain et à l'aquarelle sur papier brun réalisé par Mino Macari en 1960 ca. Main signée en bas à droite. Très bon état.

Une vue panoramique de Tallinn, en Estonie, par un artiste inconnu (20e siècle). Ce dessin détaillé de paysage au fusain montre un panorama de la belle ville côtière de la mer Baltiq...

"Twilight Colored Pencil" - Pastel original et fusain sur papier Dessin original au fusain et au pastel d'un homme et d'une femme regardant au loin. Ils sont dos au spectateur, le b...

Travail : Dessin original, œuvre d'art faite à la main, œuvre unique. Médium : Dessin au fusain sur papier Fine Art Archival 300Gsm. Artistics : Fabien Granet Objet : Point de Voir ...

Cette œuvre d'art captivante est un tissage qui capture magnifiquement l'essence du vol, incarnant le mouvement gracieux d'un oiseau en mouvement. Grâce à un savant jeu de teintes et...

Aquarelle sur papier réalisée par Mino Maccari dans les années 1950. Signé à la main au crayon en bas à droite. Très bon état.

Dessin au fusain réalisé recto/verso par Mino Maccari, en 1932 ca. Non signé. Bon état.

Pour créer ce chef-d'œuvre, Up&Up a utilisé une technique unique consistant à peindre plusieurs œuvres d'art et à les découper pour les retisser. Pour elle, le processus de tissage e...

La huitième exposition personnelle de l'artiste de Dallas David A. Dreyer à la Valley House Gallery a été présentée au début de l'année 2021, accompagnée d'un catalogue d'exposition....

Artiste : Kory Twaddle Titre : Biogramme du zoo de Kansas City Matériaux : Pastel, pastel à l'huile, acrylique, aquarelle, gouache, tempera, colle à paillettes, autocollants en mous...

La lutte est un dessin réalisé par André Meaux de Saint Marc au milieu du 20ème siècle. Fusain sur papier ivoire Bon état avec de légères rousseurs. L'œuvre d'art est réalisée à l...

Frederic Leighton, 1er Baron Leighton, A.R.P. (1830-1896) Études pour Andromaque captive Avec le cachet de l'atelier de l'artiste (Lugt 1741a) (en bas à gauche) ; inscrit 'Andromache' (en bas à droite). c.1888 Fusain et craie blanche sur papier chamois posé sur carton 10 x 13.7/8 in. (26.6 x 35.2 cm.) Provenance Avec Thomas Agnew & Sons, Ltd, Londres, (no. 29773) (étiquette verso) ; Avec la Julian Hartnoll Gallery, Londres (étiquette au verso) ; Avec Christopher Wood, Londres, 7 janvier 2003 (Label verso ; reçu de vente inclus) ; Avec Martin Beisly Fine Art, Londres (étiquette au verso) ; Collectional, Belgravia, Londres ; Jusqu'à son acquisition par Whiteman's Fine Art, 2024. Exposé Londres, Gallery Shepherd, Art romantique anglais, 1840-1920, automne 1998. Littérature Leonée et Richard Ormond, Lord Leighton (1975) no. 334. Ce dessin préparatoire pour l'Andromaque captive de Leighton de 1888 offre une rare occasion de posséder un morceau de l'histoire matérielle d'un chef-d'œuvre. Avec plus de quatre mètres de long, Captive Andromache (Calle) est la plus grande œuvre de la dernière période de Leighton et a été qualifiée de "dernière et plus grande des grandes peintures processionnelles de Leighton" [1]. Le tableau a été acheté par la Manchester Art Gallery pour 4 000 £ en 1888 - un prix record pour un tableau de Leighton de son vivant. Le tableau fait toujours partie de la collection de Manchester, tandis que la première grande œuvre de Leighton, La Madone célébrée de Cimabue, a été achetée par la reine Victoria et se trouve aujourd'hui à la National Gallery de Londres. Frederic Leighton, 1st Baron Leighton, A.R.P. (1830-1896) passe ses premières années en Allemagne, en Suisse et en Italie. À partir de 16 ans, il étudie au Städelsches Kunstinstitut, à Francfort, où il a pour professeur Eduard von Steinle [2]. Leighton a la particularité d'avoir reçu une éducation complète en Europe continentale, où la plupart de ses contemporains n'ont passé qu'une année [3]. On peut le constater dans son flair pour la représentation de sujets classiques dans un style académique. Dans ce dessin préparatoire accompli, Leighton étudie la forme féminine à côté d'une jarre de stockage grecque. L'accent est mis sur la torsion d'une figure, arrêtée dans son mouvement alors qu'elle tient ces vases. À l'achèvement de l'œuvre finale, la poterie s'est transformée en pelikai (ou kalpis [4],) et hydriai [5] spécifiques, avec des scènes délimitées dans des styles de figures rouges et noires. Les derniers vases font référence à des exemples spécifiques de la collection du British Museum, dont certains ont été récemment acquis. Il est cependant possible que Leighton les ait observés à partir de sources secondaires lors de son dessin [6]. Ian Jenkins note que, pour réaliser les vases, ses modèles vivants posaient probablement avec "ce qui leur tombait sous la main dans le bric-à-brac de Leighton House" [7]. Les références classiques sont visibles dans le drapé al antica profondément délimité de ce dessin, qui reflète le "style de plus en plus sculptural" de Leighton [8], qui cherchait à réitérer la "beauté idéale inspirée par la statuaire classique... à ressusciter des époques passées de réalisations artistiques et une méthode de travail académique associée aux "Vieux Maîtres"" [9]. Cette beauté idéale coïncide avec un souci de naturalisme : dans ce dessin, l'artiste utilise de la craie blanche pour marquer le jeu des reflets, qui tombent en cascade sur la draperie classique [10], situant les figures dans l'espace physique du spectateur - et pourtant juste hors de portée. Ce sentiment d'aspiration liminale est développé dans le tableau final. Leighton s'est inspiré de l'Iliade d'Homère et centre la présente œuvre autour d'Andromaque, ancienne épouse du héros troyen Hector tué lors de la guerre de Troie. Capturée par les Grecs, elle devient la concubine du conquérant Néoptolème, fils d'Achille. La dernière œuvre dépeint l'arrivée d'Andromaque en Épire, et le rendu de Leighton de sa figure endeuillée vêtue de noir contraste avec la frise vibrante de personnes vêtues de couleurs vives qui l'entourent, y compris les figures dessinées ici, indiquant ainsi l'isolement d'Andromaque. Dans un renversement de fortune typiquement grec, Andromaque est réduite à l'humble statut de porteur d'eau, la profession étudiée dans le présent ouvrage. Le traitement d'Andromaque par Leighton est saisissant : la tête baissée, elle regarde en silence vers le bébé en bas à droite du tableau, observant ce qu'elle aurait pu avoir et pourtant complètement étrangère à la chaleur de l'interaction qui se déroule devant elle. Ce sentiment de tristesse a été mis en évidence en 1888, lorsque l'œuvre a été exposée à la Royal Academy [11], accompagnée de lignes tirées de la traduction contemporaine de l'Iliade par l'amie de Leighton, Elizabeth Barrett Browning : Certains, voyant tes larmes couler, diront : "C'est elle, la femme de ce même Hector qui s'est battu le mieux de tous les Troyens quand tous se battaient pour Troie" [12]. Cette œuvre porte, au verso, le cachet de l'atelier de l'artiste (en bas à gauche) et l'inscription "Andromaque" (en bas à droite). Ces études offrent un aperçu fascinant du processus de l'artiste. Le personnage le plus à gauche (Fig.2), représenté penché sur un vase, le bras tendu, est visible à l'extrême droite du tableau final, vêtu d'orange, une main appuyée contre le mur. Le contour du personnage derrière elle est vaguement esquissé dans l'étude. Le personnage de droite porte une draperie brune dans le tableau final et se tient entre Andromaque et le groupe des femmes près du mur (Fig.3). La figure de droite représentée ici est traduite dans l'œuvre finale pour se tenir juste derrière Andromaque. Cela montre encore l'importance ultime du dessin pour Leighton, qui met l'accent sur le disegno dans cette œuvre [13]. Dans ce dessin, on peut voir que plusieurs positions des pieds de la femme ont été étudiées, afin d'obtenir le contrapposto délicieusement équilibré que l'on retrouve dans le tableau. Cette excellence technique est reconnue par les contemporains de Leighton : installé à Londres en 1860, Leighton devient associé de la Royal Academy en 1864, académicien à partir de 1868 et président en 1878. En 1896, un jour avant sa mort, il est devenu Baron Leighton of Stretton - le premier peintre à recevoir un titre de noblesse. Il était "l'artiste le plus puissant de la fin de l'époque victorienne sur le plan institutionnel" [14], et "un peintre académique par excellence" [15]. Son talent de dessinateur continue d'être reconnu et a fait l'objet d'une attention particulière lors de l'exposition itinérante des œuvres de Leighton en 2006-2008 [16]. Leighton attribue une grande importance à ses dessins, dont certains sont exposés dans son Studio, et qu'il destine à être conservés [17]. Un certain nombre d'études similaires pour Andromaque captive sont conservées à la Manchester Art Gallery, notamment des études de figures féminines tenant des vases (telles que A.N. 1983.59 et A.N. 1977.166), et une étude de figure masculine (A.N. 1982.137) qui témoigne de l'attention portée par l'artiste à la définition des muscles et à la forme humaine. Dans Study for Captive Andromache, une allusion fascinante à la matérialité est faite. La figure de gauche montre Leighton perfectionnant le positionnement de cette figure, déplaçant la tête et l'angle du bras et des pieds pour réaliser la position de la figure que l'on peut trouver appuyée contre le mur à droite du tableau achevé. Pour reprendre les termes de Christopher Newall, "il s'exprime avec une grande dextérité manuelle et une impressionnante fécondité d'invention, évidente dans les variantes répétées, essayées et rejetées" [18] De même, ce dessin au fusain et à la craie donne un rare aperçu de la main de l'artiste. Une interrogation sur la matérialité sert à gesticuler l'immatérialité de cette vision dépeinte. Le fusain et la craie deviennent de la peinture, puis de la chair, et pourtant la draperie classique laisse entrevoir des détails sculpturaux, voire architecturaux [19]. Ce caractère éphémère de la matière et de la création signifie qu'en suivant les lignes délicates de cette page, on peut suivre le processus de pensée de l'artiste alors que nous assistons à la création d'un chef-d'œuvre. Nous tenons à remercier le professeur Liz Prettejohn pour son avis sur la présente œuvre, qu'elle considère comme "un exemple classique à mes yeux, sur papier brun (comme c'est typiquement le cas pour les dessins de cette date) et faisant manifestement partie du travail préparatoire de Leighton pour Captive Andromaque. [20]' Notes [1] Edward Morris, Public Art Collections in North-West England : A History and Guide (Liverpool : Liverpool University Press, 2001). Page 118. [2] Leonee Ormond, " Frederic Leighton and the Illustrations for Romola ", The George Eliot Review, no. 45 (2014) : 50-56. Page 50. [3] Christopher Newall, The Art of Lord Leighton (Phaidon Press, 1990). Page 9. [4] Ian Jenkins, "Frederic Lord Leighton and Greek Vases...

Le Mendiant est un dessin original sur papier réalisé par le peintre Pierre Georges Jeanniot (1848-1934). Dessin au crayon et à l'encre de chine. Signé à la main en bas. Bon état ...

Travail sur papier Tampon d'atelier Œuvre : 27,5 x 40 cm

Étude murale de la WPA, scène américaine moderne du milieu du siècle dernier Anton Refregier (1905-1979) Étude murale, sans titre 7 ¾ x 22 pouces (vue) Gouache, crayon et fusain ...

Female Nude est une œuvre d'art contemporaine originale réalisée dans les années 1970. Dessin original au fusain sur papier. Très bon état. Female Nude est une œuvre d'art contem...