Chien Plus d'Art

Magnifique portrait d'un Irish Wolfhound à l'huile sur toile, signé et daté 1910, par Henry Crowthers. Portrait du Wolfhound en excellent état et qualité par ce peintre canin très ...

Né en 1979 à Varsovie. Travaille dans la peinture et la photographie. Entre 2001 et 2006, elle a étudié à l'Académie des Beaux-Arts de Varsovie dans l'atelier des professeurs Jarosla...

Scène rurale de montagne avec moutons en Irlande par l'artiste irlandais moderne d'après-guerre, David Overend. L'œuvre d'art mesure 16 x 12 pouces Le cadre mesure 25 x 21 pouces ...

Ceux d'entre vous qui connaissent les landes et les montagnes sauvages du Pays de Galles savent qu'elles sont synonymes de campagne. Ces petits poneys robustes et hirsutes habitent c...

Lucy Kemp Welch 1869-1958 était une artiste et enseignante anglaise spécialisée dans la peinture de chevaux. Des années 1890 aux années 1920, elle a été la peintre de chevaux la plu...

L'artiste outsider Scott Harbison imagine un monde d'êtres extraterrestres curieux et d'animaux mutants aux yeux écarquillés, naviguant naïvement en territoire inconnu. Ses figures e...

L'artiste Tomasz Bielak aime les animaux, mais surtout les singes. Il en fait souvent le portrait. Les vieilles photos servent de modèles. Tomasz Bielak est né à Lublin en 1967. Il e...

L'artiste outsider Scott Harbison imagine un monde d'êtres extraterrestres curieux et d'animaux mutants aux yeux écarquillés, naviguant naïvement en territoire inconnu. Ses figures e...

L'artiste outsider Scott Harbison imagine un monde d'êtres extraterrestres curieux et d'animaux mutants aux yeux écarquillés, naviguant naïvement en territoire inconnu. Ses figures e...

Max Kalish (américain, 1891-1945) Harmony, c. C. C. Bronze avec base en marbre vert Signature incisée sur la partie supérieure droite de la base 14 x 9 x 5 pouces, sans la base 17 x 10 x 8 pouces, y compris la base Né en Pologne le 1er mars 1891, le sculpteur figuratif Max Kalish est arrivé aux États-Unis en 1894, sa famille s'installant dans l'Ohio. Jeune homme talentueux, Kalish s'inscrit à l'Institut d'art de Cleveland à l'âge de 15 ans et reçoit un premier prix pour le modelage de la figure lors de ses études avec Herman Matzen. Après avoir obtenu son diplôme, Kalish se rend à New York, où il étudie avec Isidore Konti et Herbert Adams pendant les deux années suivantes. En 1912, Kalish étudie avec Paul Bartlett à l'Académie Colarossi à Paris, en France. En 1913, il poursuit ses études avec Jean Antoine Injalbert à l'Ecole des Beaux-Arts. Le soutien financier de son frère, de sa famille et de ses amis a permis à Kalish de se rendre en Europe. Mais l'argent vient à manquer et, bien que Kalish expose deux portraits-bustes au Salon de Paris de 1913, il est contraint de retourner en Amérique, où il travaille sur la Colonne du progrès pour l'Exposition de Panama-Pacifique de 1915, à San Francisco, en Californie, avec son ancien professeur, Isidore Konti. De retour à Cleveland, il travaille sur des commandes de portraits de deux sénateurs des États-Unis et du maire. Dans l'armée en 1916, Kalish a sculpté une série de figures de soldats en bronze, grandeur nature. En 1920, il est de retour à Paris, où il commencera à passer la moitié de l'année. En 1921, il sculpte son premier ouvrier, "The Stoker", genre pour lequel il sera le plus connu, en utilisant comme modèle un ouvrier des hauts-fourneaux de Cleveland. À Paris, en 1922, les sculptures d'ouvriers de l'artiste belge Constantine Meunier (1831-1905) ont cimenté le désir de Kalish de sculpter des travailleurs. Kalish a remporté le premier prix pour quatre sculptures - trois ouvriers - en 1925 lors de l'exposition des artistes et artisans de Cleveland, dont l'une, un torse nu en marbre, a été acquise par le Cleveland Museum of Art. Ce prix et cet achat ont accéléré la carrière de Kalish. En 1928, la ville de Cleveland lui commande une sculpture en bronze de 12 pieds de haut représentant Abraham Lincoln prononçant le discours de Gettysburg. Elle se trouve aujourd'hui devant l'entrée ouest du Conseil de l'éducation, sur la 6e rue Est. Vivant et travaillant à New York en 1932, il est élu associé de la National Academy of Design en 1933. Il est ensuite devenu membre de la National Sculpture Society. Au début de la Seconde Guerre mondiale, Kalish a été chargé par le Musée d'histoire américaine de sculpter 48 figures en bronze - grandeur nature - de personnes participant à l'effort de guerre, dont le président Roosevelt, son cabinet et d'autres personnalités importantes. Il a vécu jusqu'à l'achèvement de l'œuvre, bien qu'atteint d'un cancer dont il est mort le 18 mars 1945 à New York. La sculpture de Max Kalish a été incluse dans l'exposition de 1997 à Berkeley, Californie, "When Artists Became Workers : The People's Art Movement of the '30s and '40s", au Judah L. Magnes Museum. Parmi les ouvrages consacrés à la vie et à l'œuvre de Max Kalish, citons The Sculpture of Max Kalish (1933) de Lawson Lewis, Labor Sculpture...

Plaque sculpturale repoussée provenant de l'école d'art originale de Bezalel à Jérusalem. Elle porte la mention "Made in Palestine" car elle date de la période du mandat britannique. Il s'agit d'un dessin orientaliste...

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