Peintures - Abstrait - Gouache

Avec ses dimensions extra-larges et sa composition joyeuse, cette peinture de l'artiste américaine Martha Holden est une pièce rare. Il s'agit d'une abstraction contemporaine qui exc...

Quatrième gardien Gouache sur papier signé et daté du 23 novembre 1983 taille de l'image 10 x 5 pouces format du papier 22 x 15 pouces Lucio Pozzi (né en 1935 à Milan, Italie)...

Expressionniste abstrait Gouache originale sur papier et collage Gouache abstraite et collage de papier de Harold Winer (américain, 1913-2006). Image 30 "H x 40 "W Latte avec cadre...

Primary Colour Series-Blue Moon Field est l'une des dernières grandes peintures de Shizico Yi pour ses nouveaux projets, inspirée par la gravure sur bois japonaise et un clin d'œil à...

Kerry Smith Led Zeppelin - Ramble On (sur commande) Technique mixte sur panneau Crescent Année : 2018 (première peinture) - La peinture réalisée sur commande indique l'année de créat...

Cette peinture contemporaine à l'encre, à la gouache et au crayon sur papier d'archives est composée de formes solides entourées d'un motif de lignes et de points délicats de couleur...

Richard Snyder (américain, né en 1951) Sans titre Peinture mixte comprenant du fusain et de l'aquarelle Signé à la main en bas à droite Dimensions : 30.0" L x 22.5" H x 0.1" D Richard Snyder est particulièrement connu pour ses grandes peintures expressionnistes abstraites aux couleurs vibrantes, souvent appliquées de manière irrégulière avec de grands coups de pinceau gestuels. Il était également un sculpteur accompli et faisait partie de la scène du mobilier d'art du Downtown New York, créée dans les années 1980 par la galerie de Soho "Art et Industrie" fondée par Rick Kaufmann. Downtown New York, vers 1977-1980, était un foyer d'impulsions créatives qui s'affranchissaient des restrictions et se lançaient à corps perdu dans l'expression émeutière. Punk, hip-hop, graffiti ou néo-expressionnisme, Kaufmann a cherché de nouveaux talents susceptibles de créer un nouveau type de mobilier d'art. Il estimait que le design de l'époque était tellement standardisé, et il voulait donner la parole à de jeunes artistes et mettre de nouvelles idées sur le marché. Après avoir obtenu une licence en beaux-arts à l'école du Musée des beaux-arts de Boston, Snyder a fait carrière dans les domaines de l'art et du design, pratiquant la sculpture, la peinture, la conception et la fabrication de meubles, la décoration d'intérieur, l'ébénisterie, la construction et le design industriel. Outre une vaste expérience dans une grande variété de matériaux et de processus, Snyder possède également un large éventail de vocabulaire visuel et expérientiel acquis lors de ses nombreux voyages à travers les Amériques, l'Afrique, le Moyen-Orient, l'Asie centrale et l'Asie du Sud-Est. Snyder considère que ses objets ne se limitent pas à la forme, à la fonction, à la couleur, au matériau et au processus, mais qu'ils sont plutôt des fantaisies dotées d'un esprit, d'une magie et d'une histoire. Au cours des dix-sept années passées à la galerie Art et Industrie, Snyder a participé à cinq expositions personnelles et à plus de vingt expositions collectives, qui l'ont consacré comme un acteur majeur du mouvement du mobilier d'art américain. Ses œuvres ont été publiées dans de nombreux médias et publications à travers le monde. Elles font partie de nombreuses collections privées dans le monde entier ainsi que de la collection permanente de l'Art Institute of Chicago. Snyder est invité à donner des conférences à la Rhode Island School of Design à Providence, à la New School à New York et à SUNY Purchase. Il a fait partie de la rétrospective de référence de la Magen H Gallery (a) Gallery, Art et Industrie - un mouvement new-yorkais. Art et Industrie a été le premier à exposer le Studio Alchemia, Shiro Takahama et Ron Arad. La rétrospective a réuni des artistes tels que Forrest Myers, Terence Main, Jim Cole, Howard Meister, Carmen Spera, James Hong, James Evanson, Richard Snyder, Rafael Barrios, Michele Oka Doner, Laura Main, Paul Ludick, Dan Friedman...

Cette peinture abstraite originale de Hilaire Hiler (1898-1966), datant de 1960, illustre le style structuraliste de l'artiste, créé au milieu du XXe siècle alors que Hiler était bas...

"View" capture un environnement exposé à travers une obstruction telle que des traces sur du verre. Cette peinture fait partie d'une série en cours qui explore la lumière et les pays...

Cette œuvre d'art exceptionnelle est actuellement exposée et disponible à la vente à la Signet Contemporary Art Gallery et en ligne. Perilous Rejection" de Fiona Debell est une œuvr...

Three Freedoms - Worship, Communication and Assembly, February, 1960, technique mixte sur papier, signée en bas à droite, 28 x 19 3/4 inches, exposée Portrait of Freedom, Lehigh Art ...

Stephen Harty, Sans titre (Abstraction d'oiseau), gouache, 1953. Signé et daté en bas à gauche. Une belle peinture à la gouache moderniste du milieu du siècle, méticuleusement rendue...

Jack WOLFS Sans titre, 1965 Acrylique et collage sur panneau Signé à la main au recto Cadre inclus : dans le cadre vintage d'origine avec l'étiquette de la galerie d'origine. Unique en son genre Provenance : The Parker Gallery 470, Boston, Mass (avec étiquette au verso) Excellent travail expressionniste abstrait en techniques mixtes. Mesures : Image : 17" x 24" Encadré : 24" x 28" x 1" D'après Wiki : Jack WOLFS (14 janvier 1924 - 18 novembre 2007) était un peintre américain du XXe siècle, surtout connu pour son art abstrait, ses portraits et ses peintures politiques. Jack WOLFS est né à Omaha, dans le Nebraska, le 14 janvier 1924, de Blanche et Everett L. Wolfe. Peu après sa naissance, sa famille déménage à Brockton, dans le Massachusetts. À 18 ans, WOLFS s'intéresse à l'illustration commerciale, qu'il poursuit à la Rhode Island School of Design (RISD). Cependant, lorsqu'il s'inscrit à la RISD en 1942, il développe un intérêt pour les beaux-arts et la peinture, inspiré par une exposition d'art moderne français. Il a décrit ce changement de direction en expliquant qu'"un jour, pour la première fois, j'ai vu une exposition d'art moderne français. C'est comme si j'avais été frappé par la foudre". Il s'est particulièrement intéressé au travail d'un certain nombre de modernistes européens, dont Rouault, Cézanne, Braque, Modigliani et Picasso[1]. Après son séjour à la RISD, il a obtenu un master en beaux-arts à l'école du musée des beaux-arts de Boston, dans le Massachusetts. À l'école du musée, Wolfe a étudié avec le célèbre expressionniste Karl Zerbe, un artiste d'origine allemande qui a été le professeur le plus influent et le plus important de l'école du musée jusqu'en 1953[2]. Après avoir obtenu son diplôme de l'école du musée, Wolfe a été représenté par la Margaret Brown Gallery à Boston, qui représentait également de nombreux autres artistes modernes d'avant-garde qui défiaient les goûts plus conservateurs des collectionneurs de la Nouvelle-Angleterre à l'époque, notamment György Kepes, Congur Metcalf, et Alexander Calder[3]. Représentation des carrières et des musées Peinture de Jack WOLFS "Robin's Rock" 1962, 72" x 72" Les œuvres de Jack Wolfe ont été reconnues très tôt par un certain nombre d'organisations et ont régulièrement fait l'objet d'expositions influentes, notamment le Carnegie International de 1955 au Carnegie Institute de Pittsburgh, PA, l'exposition itinérante New Talent in the USA de l'American Federation of Art en 1956-57, l'exposition Young America du Whitney Museum en 1957[4], l'exposition Selection du Boston Institute of Contemporary Art en 1957[5], ainsi que l'exposition annuelle de 1958 du Whitney Museum et l'exposition Forty Artists Under Forty en 1962-63[6].[En 1959, son Portrait d'Abraham Lincoln, largement acclamé, a fait le tour de l'Europe dans le cadre d'une exposition diffusée par l'Institute of Contemporary Art de Boston. En outre, son tableau Crucifixion...

Les couleurs cosmiques tourbillonnent ensemble comme les aurores boréales dans cette abstraction galactique de Marianne K. Brown (Américaine, 1928-2019). Signé "Marianne K. Brown" da...

Joyce Kozloff Tepoztlan II, 1973 Gouache et crayon de couleur sur papier Signé, daté et titré deux fois : une fois au dos de l'œuvre (illustrée) et une fois sur le panneau original q...

Série Hyper Cuber. 1978. Gouache sur acrylique sur toile. 20 x 24 pouces

"Bright Blooms 4" - Huile, acrylique et encre sur toile, 36 x 48 pouces "Azalea Light" rayonne d'une vibrance luxuriante, où de douces fleurs magenta et des teintes dorées se mêlent...

"Light on Water II" est un paysage naturaliste apaisant aux teintes bleues, vertes et jaunes. Cette œuvre est encadrée dans un simple cadre blanc derrière un verre de musée mesurant ...

Scène de paysage abstrait Suzanne Vattier, française 1901-1996 peinture à la gouache sur papier d'artiste, encadrée taille : 9 x 12 pouces Suzanne Vattier (1901-1996) a été l'élève ...

Nature morte cubiste, gouache sur papier, de l'école italienne d'artistes (vers les années 1940). Cette pièce très attrayante a certainement été inspirée par le style cubiste de Juan...

"Balanced Geometry I" est une peinture abstraite de l'artiste espagnole Natalia Roman. Il s'agit d'une belle combinaison de formes géométriques dans une gamme de couleurs élégantes. ...

Edward Avedisian Gouache Aquarelle Peinture abstraite sur papier Arches. (la couverture du carnet n'est pas incluse) Non signé, (porte le nom au verso au crayon.) Dimensions : 10" X ...

Falling Towards Myself est une peinture abstraite multicolore à grande échelle avec des nuances dramatiques de vert Kelly, de bleu lapis cobalt vibrant, de jaune, d'ocre, de pêche et...

« Relaxing at Camarillo » (L'expressionnisme abstrait au Camarillo) Un homme coiffé d'un chapeau noir et d'une forme verte imitant le symbole de l'infini, rehaussé de jaune canari e...

'Poisson, colombe et instrument de musique', gouache sur papier, de l'école italienne d'artistes (vers les années 1940). Cette œuvre très séduisante s'inspire certainement du style c...

Peinture originale à la gouache sur papier. Signé à la main en bas du recto par Yaacov Agam. Taille de l'image 20.25 x 18.5 pouces. Taille de la feuille 29 x 22,2 pouces. La tai...

Formes géométriques audacieuses gouache sur papier d'artiste, non encadrée peinture : 23 x 16 pouces Provenance : collection privée, France Condit : très bon état Pour plus d'infor...

Les portraits figuratifs surréalistes d'Eddy Lee, peints sur du bois apparent, représentent des Sirenes émotives qui évoquent un sentiment de mystère et de séduction. Ses œuvres d'ar...

Gouache expressionniste abstraite sur papier des années 1970 de l'artiste belge André Pierard, peinte en Provence dans le sud de la France. Une peinture abstraite très colorée et é...

Paysage moderniste vibrant Suzanne Vattier, française 1901-1996 gouache signée sur papier d'artiste, encadrée taille : 8 x 10.75 pouces Suzanne Vattier (1901-1996) a été l'élève du...

"August Wildflowers II" est un paysage naturaliste coloré aux teintes violettes, roses, orange, bleues et vertes. Cette œuvre est encadrée dans un simple cadre blanc derrière un verr...

Peinture abstraite de l'école américaine. Aquarelle sur papier, vers 1960. Non signée. Taille de l'image, 12 "L x 9 "H.

Lumière arctique-Soleil orange Non signé Gouache sur papier fibreux japonais Série : Peintures de la toundra Exposé : Karl Zerbe, Gouaches de l'Arctique Nordness G...

THE LONG SUMMER (L'ÉTÉ LONG) capte les motifs de la lumière qui traverse les stores par une après-midi de fin d'été. Cette peinture fait partie d'une série en cours qui explore la lu...

Ces séries de peintures de Natalia Roman s'inspirent des formes géométriques et minimalistes et des peintures du début du modernisme, avec un accent particulier sur les formes Art dé...

Des lignes blanches, brunes, rouges et orange dessinent un labyrinthe abstrait dans cette peinture signée par Paul Showalter. 10 octobre 1940 - 24 mai 2019 Artistics, Design/One, P...

Martin Rosenthal "Vitrail c. 1960s Gouache sur papier 16 "x11.25" sans cadre Non signé Martin Rosenthal 1899-1974 L'Artistics Martin Rosenthal est né à Woburn, MA. Il effectue son s...

Composition côtière abstraite Suzanne Vattier, française 1901-1996 peinture à la gouache sur papier d'artiste, encadrée taille : 7 x 10.5 pouces Suzanne Vattier (1901-1996) a été l'...

"Bright Blooms 4" - Huile, acrylique et encre sur toile, 36 x 48 pouces "Azalea Light" rayonne d'une vibrance luxuriante, où de douces fleurs magenta et des teintes dorées se mêlent...

composition avec cercles II, gouache sur papier d'art, par James Pichette. Une composition abstraite dynamique et vivante réalisée par un artiste con...

Peinture géométrique abstraite avec une palette de tons froids de vert, de bleu et de gris avec des accents de noir et de blanc sur un fond de lavis acrylique de couleur vert écume de mer. "Blue and Grey Green Plan" réalisé par des artistes de la vallée de l'Hudson, Donise English, en 2022. Graphite, crayon de couleur et peinture acrylique sur vélin. 24 x 18 pouces sans cadre, 31 x 25 x 1,5 avec un passe-partout blanc à 8 plis, un plexi antireflet et une simple moulure noire. Signé, verso Excellent état et prêt à être accroché. Cette peinture géométrique abstraite sur vélin a été réalisée par l'artiste Donise English, basée dans la vallée de l'Hudson, en 2022. La composition commence par un fond de lavis acrylique dans les tons bleu vert. Une grille de motifs en forme de boîte de couleur bleu ciel, vert, gris et noir avec des lignes blanches est empilée pour créer une forme irrégulière ou une "grille de ville imaginée", explique l'artiste. La peinture sur vélin est complétée par un cadre noir simple avec un passe-partout blanc à 8 plis, un plexi antireflet et un support en fil de fer. Il est en excellent état et prêt à être accroché. A propos de l'artiste : Donise English privilégie les lignes, les grilles et les champs de couleurs subtiles pour évoquer des lieux imaginaires et des structures inventées. Alors que les lignes précises et les angles droits sont souvent associés aux thèmes de l'architecture et de l'urbanisme, English transmet un motif géométrique guidé par l'intuition plutôt que par une règle. Les variations sur les grilles conservent des défauts et des traces indéniables de la main de l'artiste ; son style de dessin évite l'intellectualisme et rend ses compositions très personnelles. Une formation centrale en damier flotte sur un fond de couleur pastel ou des lavis de gris ou de crème. Chaque dessin est intensément complexe et fait appel à la gouache, à l'acrylique, au stylo, au graphite, à l'encre et au crayon de couleur. L'artiste a récemment pris sa retraite après avoir enseigné pendant des décennies au Marist College et se consacre désormais à plein temps à sa création artistique. Déclaration de l'artiste : Mon travail porte sur la façon dont les diagrammes visuels présentent des informations qui décrivent la fabrication ou l'état d'une chose. Je m'intéresse au dessin et au collage de multiples couches d'informations qui renvoient de manière abstraite à des cartes, des dessins d'architecture et des plans ou à des motifs et des structures que l'on trouve dans des choses telles que les montagnes russes, les lignes électriques et les clôtures. J'utilise de la gouache et du papier collé dans une série de couches qui sont une réponse visuelle et idéologique à la couche précédente pour définir mon espace pictural. Pour chaque pièce, je crée un ensemble de règles à suivre concernant l'utilisation d'une palette limitée, un format de grille, l'opacité du papier et si une pièce peut inclure des lignes courbes ou maintenir une structure rectiligne. CV d'artiste : EDUCATION Maîtrise des beaux-arts en peinture Bard College 1986 Baccalauréat ès sciences en histoire de l'art Collège universitaire d'État de New Paltz 1977 Étude supplémentaire : New York Studio School (marathons de dessin) Université de Columbia, École d'architecture Atelier du Studio des femmes ENSEIGNEMENT Professeur de Studio Art, Département d'art et d'histoire de l'art, Marist College, Poughkeepsie, NY. Coordinateur, Programme de design d'intérieur, campus de Florence, Italie 1992-présent AWARDS Bourse NYFA en peinture 2018 Prix sur invitation pour un talent contemporain exceptionnel, Université de Bridgeport, CT 2000 Prix d'achat, "11e exposition nationale avec jury". Collège de Notre Dame du Maryland, Baltimore 1999 Premier prix, "Les femmes dans les arts visuels '95". Erector Square Gallery, New Haven, CT 1995 Prix d'achat du Mémorial Joseph A. Cain pour la sculpture Del Mar College, Corpus Christi, TX 1994 Mention honorable, "Exposition nationale avec jury". Université de Bridgeport, CT 1993 Bourse pour artistes individuels en sculpture Fonds pour les arts de Dutchess 1992/93 Tallix, Morris, Singer Stage en sculpture Fonderie Tallix, Beacon, NY 1990/91 MEMBRES Société royale britannique des sculpteurs EXPOSITIONS SÉLECTIONNÉES AVEC JURY/INVITATIONS 2020 "edu : Art Faculty of the Hudson Valley", Hudson Valley MOCA, Peekskill, NY 2019 "Abstraction contemporaine", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Mixed Media", SITE Gallery, Brooklyn, NY 2018 "JuxtaPositions", The Painting Center, New York, NY "Peculi Rarities", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY. 2017 "Interlock : Color and Contrast in Abstraction", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY. "Donise English : Encaustiques", Catskill Art Society, Livingston Manor, NY. 2016 "Restons en contact", Howard County Center for the Arts, Ellicott City, MD "Under, Over, After Over", Vassar College, Poughkeepsie, NY 2015 "Off the Grid", programme artistique et culturel, aéroport international d'Albany, Albany, NY. "Gridspace", KMOCA, Kingston, NY "Abstraction", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Assuming Identity", Institut de technologie de New York, New York, NY 2013 "Modern Artists", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Artists of the Mohawk-Hudson Region", The Hyde Collection, Glens Falls, NY. Stone Cano/Community Folk Art Center, Syracuse, NY 2012 Institut de technologie de New York, New York, NY "Peintres contemporains (qui se trouvent être des femmes)", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Strange Glue : Collage at 100", Cambridge School, Weston, MA "Chère Mère Nature", Musée Dorsky, SUNY New Paltz, NY "Fresher Paint", Rockland Center for the Arts, Nyack, NY Courthouse Gallery, Lake George Arts Project, Lake George, NY 2011 "Processus+Contenu : Donise English", Vassar College, Poughkeepsie, NY "Donise English-Paintings",Orange County Community College, Newburgh, NY "Gender Matters/Matières de genre", Freedman Gallery, Albright College, Reading, PA 2010 Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Encaustiques : La cire et l'image", Westchester Community College, White Plains, NY "Dots, Lines and Figures", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY. "Spring Awakening", Institut de technologie de New York, New York, NY "Clay City Dreams", Institut de technologie de New York, New York, NY "Texture,Pattern, Fragment", Krause Gallery, Moses Brown School, Providence, RI 2009 "Collage", Institut de technologie de New York, New York, NY "Working in Wax", Bedford Gallery, Walnut Creek, CA "Encaustique 2009", College of New Rochelle, NY "Trois artistes", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Convergence : L'expérience humaine", Centre des arts du comté d'Howard, MD 2008 "Suceurs et mordeurs : Amour, sucettes, et cadavre exquis" Chashama Gallery, New York, NY Carrie Haddad Gallery, Hudson NY 2007 "Patterns and Light", Blue Hill Gallery, Blue Hill, ME "Suckers and Biters", AG Gallery, Brooklyn, NY 2006 "100 artistes, 100 aquarelles", Jeannie Freilich Fine Art, New York, NY "On/Of Paper", Kirkland Art Center, Clinton, NY "The Love Show", Manchester Community College, Manchester, CT 2005 La Fabrique de savon, Minneapolis, MN "Petits contes", Université d'État de Valdosta, Géorgie Exposition nationale avec jury,Art Institute and Gallery Salisbury, MD, juré : Stephen Haller "Cupidité, Envie, Jalousie, Peur", TSL Warehouse, Hudson, NY 2004 "Les femmes au milieu : Frontières, barrières, intersections" Université du Wisconsin-Milwaukee "Girl Art Now",Hera Gallery, Wakefield, RI Exposition de 3 personnes, Monterey Peninsula College, Monterey, CA "The Feminine Eye", Bradley University, Peoria, IL "Women Painting Women", McNeese State University, Lake Charles, LA "Thought Patterns", Kent Place Gallery, Summit, NJ "Surface, Matter and Artifice", Dutchess Community College Art Gallery Poughkeepsie, NY 2003 "Beefcake/Cheesecake", Centre d'art contemporain du comté d'Orange, Santa Ana, CA,Juré : Jamie Wilson, Conservateur Halpert Bienniel, Appalachian State University, Boone, NC Juré : Jeff Fleming, conservateur principal, Des Moines Art Center "The Great White Oak", Garrison Art Center, Garrison, NY Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY 2002 "Cat Calls", Red Clay Arts, Brooklyn "Hudson Valley Regional", SUNY New Paltz Juré : Sydney Jenkins, Directeur, Ramapo College Art Galleries 2001 Exposition personnelle, Davis and Hall Gallery, Hudson, NY "Beyond the Surface", Womanmade Gallery, Chicago Exposition individuelle, Garrison Art Center, Garrison, NY 2000 "Vision 2000...

'Sans titre' composition abstraite, techniques mixtes sur carton souple, encre japonaise, huile, crayon et gouache par Erez Yardeni (2018). Magnifiquement équilibrée, d'un visuel et ...

"Micro Mini Token I" (2018) de Catherine Hart Acrylique et gouache sur toile ; peinture abstraite miniature, pastels et palette saturée audacieuse Encadrement disponible ACO inclus

Dessin de la mère bleue #2, par Jeanette Fintz en 2020 22 x 30 pouces aquarelle, gouache sur papier Fabriano Signé dans le coin inférieur droit Encadré : 32 x 39.5 pouces, cadre blan...

Kerry Smith Michael Jackson - Off The Wall Technique mixte sur panneau Crescent Année : 2022 Taille : 21x20in Signé, daté à la main L'ACO a fourni Réf. : 924802-1645 ---------------...

Par le peintre suédois Bengt Lindstrom, une peinture abstraite à la gouache sur toile des années soixante. Il est signé et certifié par le comité Lindstrom. Encadré Bengt Lindström c...

"Design/One" signé par Arlette Martin (française, née en 1924) daté de 76' peinture à la gouache et à l'aquarelle sur carton, non encadrée peinture : 19 x 20 pouces Superbe tablea...

Jules Olitski Jeu des anges, 2000 Aquarelle et gouache sur papier tout-venant Signé et daté 2000 par l'artiste au recto Cadre inclus (élégamment flottant et encadré dans un cadre en ...

Série Hyper Cube. 1978. Gouache sur acrylique sur toile.

"Map Voice #1,2" Gouache sur Yupo, 35 x 23 pouces ; chaque panneau, 35 x 46 pouces. Le yupo est une fine feuille plastifiée. Abstraction dans des tons de bleu vif, blanc, vert, ch...

Peinture abstraite de l'école américaine. Aquarelle sur papier, vers 1960. Signé. Taille de l'image, 24 "L x 18 "H.

Nature morte, vers 1950. Tempera sur papier. L'image mesure 14 x 17 pouces. La feuille de papier noir mesure 18 x 24 pouces. Sans cadre. Signé en bas à gauche. Déchirures discrète...

"Micro Mini Token II" (2018) par Catherine Hart Acrylique et gouache sur toile ; peinture abstraite miniature, pastels et palette saturée audacieuse Encadrement disponible ACO inclus

De la succession de Jerry Opper & Ruth Friedmann Opper FIgure cubiste jaune c. 1940-1950's Gouache 15" x 18", cadre en bois argenté 16" x 19" Non signé Cette peinture à la gouache s...

Cette gouache vibrante capture l'essence luxuriante et sereine du jardin botanique d'Orleans. L'artiste a magistralement retranscrit la beauté naturelle de ce lieu, jouant avec les n...

SONIA DELAUNAY 1885-1979 Hradzyk, Ukraine 1885- 1979 Paris, France (ukrainien/français) Titre : Étude pour une assiette, 1969 Technique : Gouache et crayon signés sur papier vélin Taille du papier : 23,5 cm. / 9.3in. (Diamètre) Informations complémentaires : Il s'agit d'un dessin à la gouache et au crayon de Sonia Delaunay. Elle est signée à l'encre par l'artiste avec son Monogramme "S.D." en bas au centre de l'image. Provenance : Succession Jacques Damase...

Circa 1970 - Composition géométrique abstraite avec des silhouettes en forme de dôme Date : Vers 1970 Support : Gouache sur carton Dimensions : H 64 cm x L 49 cm env : H 64 cm x L 4...

Cette peinture contemporaine à l'encre, à la gouache et au crayon sur papier d'archives est composée de formes solides entourées d'un motif de lignes et de points délicats en bleu vi...

Thelma Corbin Moody Montagnes bleues c. 1960's Gouache sur papier Arches 19 1/4" x 24 3/4", sans cadre Non signé Ravissante peinture à la gouache du milieu du siècle, réalisée par ...

Une peinture d'Alexander Calder. "Zigzag Sun and Crags" est une peinture abstraite d'après-guerre, gouache et encre sur papier aux couleurs audacieuses de rouges, noirs et bleus de l...

Une peinture d'Alexander Calder. "La forêt" est une peinture abstraite d'après-guerre, gouache et encre sur papier aux couleurs audacieuses de rouges, noirs, jaunes et bleus de l'art...

Paysage abstrait vibrant Suzanne Vattier, française 1901-1996 peinture à la gouache sur papier d'artiste, encadrée taille : 7 x 10.5 pouces Suzanne Vattier (1901-1996) a été l'élève...

"Design/One" de Arlette Martin (française, née en 1924) peinture à la gouache et à l'aquarelle sur carton, non encadrée peinture : 19.5 x 12.75 pouces Superbe tableau origina...

"Anniversary Wildflowers II" est un paysage naturaliste coloré aux teintes violettes, roses, orange et vertes. Cette œuvre est encadrée dans un simple cadre blanc derrière un verre d...

"Summer Wave 1" - Huile, acrylique et encre sur toile, 48 x 48 pouces Livré avec un cadre flottant de couleur champagne. "Summer Wave 1" rayonne d'une vibrance luxuriante, où des va...

Livraison gratuite avec le code ART2021SHIP jusqu'en décembre ! Les compositions abstraites linéaires de Paula Cahill sont souvent composées d'une seule ligne lumineuse qui serpente,...

Signée en bas à gauche, 'Inman' pour Robert Inman (Américain, 1927-2016) et datée, sous le passe-partout, 1981. Dimensions sous passe-partout : 20 x 30 pouces. Robert Inman a d'abor...

Donald Stacy "Assis sur une chaise" c.1950s Gouache et pastel à l'huile sur papier 24" x 18" non encadré Provenant de la succession de l'artiste *Encadrement personnalisé disponible ...

"Design/One" signé par Arlette Martin (française, née en 1924) daté de 86 peinture à la gouache et à l'aquarelle sur carton, non encadrée peinture : 15.75 x 20 pouces Superbe tabl...

CONVERSATION CRAMOISIE Dimensions : 51 x 64 cm (cadre compris) Huile et gouache sur carton Une composition figurative audacieuse et expressive du milieu du siècle dernier, peinte à ...

Juanita Guccione (1904 - 1999) Étude pour les échelles, 1948 Gouache sur papier 17 x 13 pouces Signée en bas à gauche, datée et portant l'inscription "Study for Oil Painting #310" au...

Artistics/ School : Jill Jackson (britannique, contemporaine) Titre : Nature morte florale moderne Médium : gouache sur papier d'artiste, non encadré Peinture : 18 x 12.5 pouces...

Charles Evans (1907-1992) Ville côtière méditerranéenne, 1932. Gouache et aquarelle sur papier. La feuille mesure 8,5 x 10 pouces ; montée dans un cadre mesurant 8,5 x 10 pouces....

Composition avec des cercles, gouache sur papier, par James Pichette (vers les années 1970). Une composition abstraite dynamique et vivante, réalisée...

Paysage urbain moderniste par Helen Greenfield (britannique, 20e siècle) peinture à la gouache sur papier d'artiste, non encadrée papier d'artiste : 19.5 x 14.5 pouces état : global...