Peintures - Figuratif - Tempera

École espagnole du XVe siècle La Vierge à l'Enfant sur le trône, entourée de saints Retable en bois sculpté et peint, orné d'armoiries, s'ouvrant sur deux volets Tempera sur panneau...

Portrait vénitien sur verre, début du XVIIIe siècle Ce magnifique portrait datant du début du XVIIIe siècle, représentant une dame tenant un petit chien, est un exemple classique de ...

Peinture sur fond d'or de la Renaissance de Smeraldo di Giovanni, de qualité muséale. Elle représente la "Vierge des Roses" assise sur un trône et tenant l'Enfant Jésus. De fabricati...

Une intrigante peinture surréaliste de 1991 de l'artiste James Mesplé représentant le centre-ville de Chicago. Taille de l'œuvre : 22 1/2" x 18 1/2". Taille encadrée : 25 1/2" x ...

Ce magnifique panneau non signé représentant la Vierge à l'Enfant, peint sur un tabernacle en bois à pignon, illustre parfaitement l'esthétique lyrique et stylisée inaugurée par le m...

Une paire importante et extrêmement rare de paysages italiens de la période néoclassique, peints en utilisant la technique raffinée de la détrempe. Elles représentent des vues de la...

Étude murale pour "History of Water" Scène américaine Modernisme Réalisme social WPA Thomas Hart Benton (Américain, 1889-1975) "L'histoire de l'eau" (étude pour l'histoire de l'eau)...

Une belle paire d'énormes Italie 18' siècle Capriccio avec ruines classiques, huile à la détrempe sur toile . Atr. Pietro Paltronieri, il Mirandolese (Mirandola 1673-1741 Bologne). ...

"Chef d'orchestre" Scène américaine du WPA. Le réalisme social. Milieu du 20e siècle. Moderne. La musique. A&M Jules (1912-1994) "Chef d'orchestre 8 1/2 x 11 1/4 pouces Caséine sur ...

Il s'agit d'un très bel exemplaire d'icône orthodoxe russe du XIXe siècle, représentant le Christ Pantocrator (le Christ Tout-Puissant) sous un oklad (riza) en laiton doré richement ...

Monogramme V.I.I. École française, seconde moitié du XIXe siècle Nature morte avec panier de fruits et oiseaux Tempera sur toile Monogrammé en bas à droite sous la couronne d'un vi...

Crâne avec écritures sacrées et tables de la loi est une superbe et colorée détrempe sur carton, réalisée en 1766 par un artiste anonyme de l'école française du XVIIIe siècle. Au d...

La route est une peinture unique à l'huile sur toile de l'artiste contemporaine Valérie de Sarrieu, dont les dimensions sont de 160 × 160 cm (63 × 63 in). L'œuvre est signée, vendue ...

« Kasos 5 » est une peinture à l'huile et à la caséine sur toile de lin de grand format, réalisée par l'artiste des Hamptons, Darius Yektai. La caméra s'est éloignée pour offrir une ...

Cette peinture fait partie de notre exposition L'Amérique d'un océan à l'autre : Artistes des années 1930 Refreshment and Intermission, tempera sur carton, 11 x 19 pouces, vers 1930...

Cette superbe peinture à la détrempe britannique des années 1930 est l'œuvre du célèbre artiste de l'entre-deux-guerres Blair Hughes-Stanton. Peinte en 1936, elle fait partie de la série mythique de peintures liées à la relation de l'artiste avec Ida Graves, poète, romancière et associée du groupe Bloombury avec lequel Hughes-Stanton a lancé la Gemini Press en 1933. Hughes et Graves ont eu deux enfants - Corin (né en 1933) et Kristin (née en 1935), peut-être représentés dans le tableau. Il s'agit d'une œuvre colorée et vibrante et d'un excellent exemple de Hughes-Stanton à son apogée. Signée en bas à droite "Label H S 1936" et titrée et datée sur une étiquette attachée au dos. Provenance . Succession de l'artiste. Condition . Tempera sur toile, 40 pouces par 30 pouces non encadré, en bon état. Cadre. Elle est logée dans un cadre mince de 42 pouces par 32 pouces et est en bon état. Blair Rowlands Hughes-Stanton (22 février 1902 - 6 juin 1981) est une figure majeure du renouveau de la gravure sur bois anglaise au XXe siècle. Il était le fils de l'artiste Sir Herbert Hughes-Stanton. Il a exposé avec la Society of Wood Engravers, mais était plus proche de la philosophie de l'English Wood Engraving Society, dont il a été l'un des membres fondateurs en 1925. Il a codirigé la Gregynog Press de 1930 à 1933 avec sa femme, Gertrude Hermes...

ANNA WARDĘGA-CZAJA Diplômé du département de peinture de l'Académie des beaux-arts de Cracovie, en Pologne, en 2021. Elle s'occupe de la peinture de chevalet, de la peinture murale a...

Une peinture réaliste moderne "trompe l'œil" à la détrempe à l'œuf par l'artiste féminine américaine Catherine Catanzaro Koenig représentant une personne recroquevillée intitulée "Pr...

Par une chaude journée de juin, une belle Éthiopienne jouait dans le Studio de Monahov avec un prisme de verre étincelant, observant les objets réfractés dans la pièce et à l'extérie...

Cette peinture à la détrempe italienne sur panneau à fond d'or en bois doré est une œuvre d'art religieuse toscane dans le style de la fin de la Renaissance et du début de la périod...

Christ Pantocrator (Livre ouvert) Artistics : Oliver Samsinger. Technique : Détrempe à l'œuf sur gesso et bois, avec feuille d'or 24 carats. Dimensions : 43 × 29 × 3,5 cm. Descript...

ANNA WARDĘGA-CZAJA Diplômé du département de peinture de l'Académie des beaux-arts de Cracovie, en Pologne, en 2021. Elle s'occupe de la peinture sur chevalet, de la peinture murale ...

Provenance : avec "M. Scheer", Vienne, avant juillet 1918 ; où acquis par : Jindřich Waldes, Prague, 1918-1941 ; puis, par filiation, à : Collection privée, New York La littérature : Rudolf Kuchynka, "České obrazy tabulové ve Waldesově obrazárně", Památky archeologické, vol. 31 (1919), pp. 62-64, fig. 5. Jaroslav Pešina, "K datování deskových obrazů ve Waldesově obrazárně", Ročenka Kruhu pro Pěstování Dějin Umění : za rok (1934), pp. 131-137. Jaroslav Pešina, Pozdně gotické deskové malířství v Čechách, Prague, 1940, pp. 150-151, 220. Patrik Šimon, Jindřich Waldes : sběratel umění, Prague, 2001, pp. 166, 168, note 190. Ivo Hlobil, "Tři gotické obrazy ze sbírky Jindřicha Waldese", Umění, vol. 52, no. 4 (2004), p. 369. Exécuté dans les années 1380 ou 1390 par un proche collaborateur du Maître de l'Ordre. Třeboň Altarpiece, ce panneau impressionnant est une œuvre rare créée à la cour royale de Prague et une redécouverte importante pour le corpus de la peinture de Bohême ancienne. Elle provient d'une collection américaine, des descendants du célèbre industriel et collectionneur tchèque Jindřich Waldes, mort à La Havane en fuyant l'Europe occupée par les nazis. La tradition visuelle distinctive de l'école de Bohême a commencé à prendre forme au milieu du XIVe siècle, après que Charles IV, roi de Bohême puis empereur romain germanique, eut fait de Prague un centre artistique majeur. L'afflux d'artistes étrangers et l'importation d'œuvres d'art significatives de toute l'Europe ont eu une profonde influence sur le développement d'un style pictural local. Les premières peintures italiennes, en particulier celles des peintres siennois et de Tommaso da Modena (qui travaillait à la cour de Charles IV), ont eu un impact considérable sur la première génération de peintres bohémiens. Bien que cette influence se fasse encore sentir dans le fond d'or brillant et l'outillage délicat de l'œuvre présente, l'auteur de ce tableau semble répondre davantage aux peintures de ses prédécesseurs à Prague qu'à des influences étrangères. Cette Résurrection du Christ utilise un format de composition qui était populaire tout au long de la période médiévale tardive, mais qui était particulièrement répandu dans la peinture de Bohême. Le Christ est représenté assis sur un sarcophage de marbre rose, descendant sur le sol d'un pied nu. Il bénit le spectateur de la main droite, tandis que de la gauche il tient une croix de triomphe avec une bannière flottante, symbole de sa victoire sur la mort. Plusieurs soldats romains somnolent au pied du tombeau, à l'exception d'un personnage grotesque qui, commençant à se réveiller, se protège les yeux de la lumière et regarde avec un visage ahuri le Christ sortir de son tombeau. Le Christ est enveloppé dans une robe d'un rouge éclatant avec une doublure intérieure bleue, dont les couleurs varient subtilement en fonction de la lumière. Il se détache nettement sur la toile de fond dorée, qui n'est interrompue que par le paysage abstrait et les arbres situés de part et d'autre de lui. Les armures des soldats sont rendues avec précision, le gris froid du métal contrastant avec les tons de terre des vêtements extérieurs. Le soldat endormi, placé dans un enchevêtrement d'armures, sans visage ni mains apparents, est recouvert de ce qui semble être un bouclier orné de deux mouches sur un champ blanc, ressemblant quelque peu à un cartouche (Fig. 1). Il peut s'agir d'un signe héraldique du commanditaire du retable ou d'un signe maléfique, faisant référence aux soldats romains ou à la mort, dont le Christ triomphe dans les deux cas. Cette peinture faisait partie de la collection rassemblée par l'industriel tchèque et fondateur de la société Waldes I+I, Jindřich Waldes, au début du XXe siècle. En tant que collectionneur, il est surtout connu pour avoir créé le musée Waldes à Prague afin d'abriter sa collection de boutons (qui compte près de 70 000 pièces), ainsi que pour avoir été le principal mécène du peintre moderniste František Kupka. Waldes était également un collectionneur passionné d'art ancien, et il a abordé son activité de collectionneur avec l'objectif de créer une collection encyclopédique d'art tchèque de la période médiévale à nos jours. Au terme de deux décennies de collection, son inventaire comptait 2331 peintures et dessins, 4764 estampes et 162 sculptures. Cette collection, qui constituait la Waldesova Obrazárna (a Gallery Gallery), a d'abord été exposée dans la maison de Waldes à Prague, au 44 de la rue Americká, puis dans sa nouvelle Villa Marie, au 12 de la rue Koperníkova. Cette Résurrection du Christ conserve son cadre de la Waldes Picture Gallery, y compris sa plaque d'origine "173 / Česky malíř z konce 14 stol." ("Peintre tchèque de la fin du XIVe siècle") et l'étiquette de collection de Waldes au verso. La Résurrection du Christ est l'une des peintures sur panneau les plus importantes de la fin du Moyen Âge dans la Waldes Picture Gallery. Elle fait partie d'une série de quatre tableaux, dont La Flagellation du Christ, Le Christ au mont des Oliviers et La Pentecôte - constituant un cycle de la Passion - que Waldes a acquis en juillet 1918 (Fig. 2-5). C'est un moment important dans l'activité de Waldes en tant que collectionneur de peinture tchèque ancienne. L'achat de ce cycle de la Passion fait suite à l'acquisition d'un diptyque du début de la période bohémienne lors de la vente de la collection de Richard von Kaufmann à Berlin en décembre 1917, la première peinture médiévale...

Belle peinture à la gouache représentant une jeune femme distinguée. La noble femme présente une pose d'une rare élégance, une main posée sur une jardinière et l'autre tenant un éven...

Technique mixte (tempera, huile) sur toile Miyuki Takanashi est une artiste japonaise née en 1961 qui vit et travaille à Sapporo au Japon. Elle est diplômée de l'université d'éducat...

Interpréter la réalité avec compétence et expertise est la principale valeur de Margherita Leoni. Elle étudie la botanique depuis des décennies et possède une main incroyable qui lui...

Représentation détaillée et vivante d'une danseuse kachina par Cliff Bahnimptewa (Amérindien, 1937-1984). Signé et daté dans le coin inférieur droit. Présenté dans un nouveau tapis n...

Paul Riba (américain 1912-1977) Ferme hollandaise, Pennsylvanie Tempera sur carton Signé en bas à droite 9.75 x 14 pouces 12.75 x 16.75 pouces, encadré Provenance : La succession de ...

Cette détrempe est signée à la main par l'artiste "G. Severini" dans l'image en bas à droite. Elle est dédicacée au crayon "al caro vecchio amico Raffaele Carrieri, affectuoso ricco...

Il était une fois une merveilleuse jeune fille qui a posé pour Evgeniy, ressemblant extérieurement à la célèbre blonde de Game of Thrones. Presque le sosie de sa sœur de conte de fée...

Cette charmante scène d'hiver rural avec des patineurs sur glace illustre parfaitement l'Amérique de Norman Rockwell, mais elle a été peinte par l'artiste féminine Charlotte Joan Ste...

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Construction du métro de la 6e avenue NYC WPA Scène américaine Hommes industriels au travail Cecil Bell (1906-1970) Construction du métro de la 6e avenue 22x 30 pouces Œuf Temera à ...

Étude murale de la WPA sur la scène américaine réalisme social du milieu du 20e siècle Seymour Fogel (1911-1984) Étude murale, sans titre 11 x 49 1/4 pouces (vue) Tempera sur carton...

« La Danseuse » est une œuvre d'art moderne réalisée dans les années 1970 par Erté (Romain de Tirtoff). Tempera aux couleurs mélangées sur papier. Signé à la main dans la marge inf...

Détrempe à l'œuf sur toile, cadre en moulage Frank Suplie est un artiste allemand né en 1950 qui vit et travaille à Berlin, en Allemagne. Il est membre de l'association des peintres...

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Abstrait figuratif brillant avec de riches couches de texture et de couleur par Chaz Cole (américain, 20ème siècle). Périmètre irrégulier. Signé et daté "Chaz Cole" en bas à droite. ...

Antonio Monasterio - Femme en rêve. nr.1 Technique : Technique mixte sur papier (pastels, cire et stylo) Dimensions : environ 45 x 55 cm Période : années 1970 Cette œuvre présente un...

Une œuvre d'art dans laquelle la figure humaine apparaît sous la forme d'une silhouette monumentale et schématisée. La couleur rouge intense définit le caractère émotionnel de la com...

Peu d'artistes ont maîtrisé l'utilisation des pigments comme l'a fait SAX Berlin et la délicatesse avec laquelle il les utilise imprègne cette peinture de chaleur et d'amour. Les lig...

Gretchen Oldfather Troibner (américaine, née en 1953) Bois étranges Caséine sur papier Signé avec un monogramme en bas à droite 16.5 x 12.75 pouces 27.5 x 22.5 pouces Gretchen Troib...

Canal vénitien, c. 1910-11 Tempera sur carton Signé en bas à droite 24 x 30 pouces 30 x 36 pouces, encadré Frank Nelson Wilcox (3 octobre 1887 - 17 avril 1964) était un artiste amé...

La Vierge de Kataphyge avec Saint John l'évangéliste, d'après une icône byzantine bulgare du XIVe siècle. Détrempe à l'œuf et feuille d'or sur gess...

Archange Saint Michel d'après une icône de Constantinople du XIVe siècle. Artistics : Oliver Samsinger Technique : Détrempe à l'œuf sur gesso et bois, avec application de feuilles d'...

Provenance : Dr James Henry Lancashire, Manchester-by-the-Sea, Massachusetts, vers 1925 ; probablement par descendance à : Collection privée, Cumberland Foreside, Maine, jusqu'en 2...

Après une période de service dans la marine américaine, Miles Cleveland Goodwin a obtenu une licence en beaux-arts au Pacific Northwest College of Art de Portland, dans l'Oregon, en ...

Huile et tempera sur carton réalisées par Sirio Pellegrini en 1960. Main signée en bas à droite. Comprend un cadre en bois réalisé par l'Artistics cm. 80x60. Sirio Pellegrini, né ...

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"Les tableaux de Barnaby Fitzgerald, d'une splendeur inouïe, sont un plaisir coupable - mais cette culpabilité n'a pas lieu d'être, car ils ne sont pas dégoûtants et ne nous font pas...

Marzio Tamer occupe une place à part dans la peinture contemporaine. Peu d'artistes contemporains ont su développer un langage visuel dans lequel une maîtrise technique extraordinair...

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Intéressante peinture à la détrempe du milieu du siècle de l'école américaine montrant un clown assis répétant ses chiens pour un numéro de danse tandis qu'un cavalier à cru en costu...

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"Les tableaux de Barnaby Fitzgerald, d'une splendeur inouïe, sont un plaisir coupable - mais cette culpabilité n'a pas lieu d'être, car ils ne sont ni dégoûtants ni gras. Ils sont au...

Vierge du Signe (Orans), avec l'Enfant Jésus Emmanuel et des Chérubins Artistics : Oliver Samsinger Technique : Détrempe à l'œuf sur gesso et bois, avec application de feuilles d'or ...

Madame dans le jardin fleuri est une peinture originale réalisée par Lucie Navier en 1931. Tempera originale sur papier. Très bonnes conditions. Composition colorée représentant...

« Morning Glory Cowboy », d'Olga et Aleksey Ivanov, est une peinture originale à la tempera à l'œuf sur panneau. Réalisée selon la technique méticuleuse de la tempera classique, cett...

Carte de vœux originale illustrant une scène enneigée remplie de traîneaux tirés par des chevaux à Noël. Médium : Tempera à l'œuf sur carton gesso Charlotte Joan Sternberg est née ...

Peinture figurative moderniste d'un artiste inconnu (américain, 20e siècle). Cette pièce figurative de la fin du XXe siècle présente une femme nue allongée aux couleurs vives et à la...