Peintures en laque

Passerelle 15.15 (peinture abstraite) Laque sur aluminium. Cette œuvre révèle l'intérêt de l'artiste pour la forme architecturale. Le jeu mélodique entre les plans et les couleurs...

Untitled 1 (2001) (Abstract Painting) Adhesive tape, acrylic, lacquer, cardboard, on MDF. Non encadré. This work is part of a series of similar works consisting of four layers of different material. Adhesive tape, fixed on acrylic painted and lacquered cardboard on MDF. The construction of this work creates a set of layers behind each other. The work appears as an entity and respects the qualities of each material. It is a "constructed-constructive" painting. Daniel Göttin is a Swiss artist whose work is divided between site-specific work and coloured or painted objects for walls. He lives and works in Basel. Göttin has organized more than 60 solo exhibitions and projects since 1990 at museums, institutions, galleries, public and private collections as well as non-profits, throughout Europe, Japan, Australia, Mexico and the United States. Together with his partner Gerda Maise he started the philanthropic artspace Hebel_121 in Basel in 1998, offering foreign artists a platform for installative exhibitions. Hebel_121 is showing continuously. Göttin is working with common industrial material which can be paint, tape, wood, metal, polystyrene, plastic, carpet. The concept for an installation work depends on the site and its conditions. For his objects and paintings, he uses similar material. His interest and concept are to examine the subjective nature of perception, and playfully responds to the characteristics of an architectural site or...

Untitled 2 2001 (Abstract Painting) Adhesive tape, acrylic, lacquer, cardboard on MDF. Non encadré. This work is part of a series of similar works consisting of four layers of different material. Adhesive tape, fixed on acrylic painted and lacquered cardboard on MDF. The construction of this work creates a set of layers behind each other. The work appears as an entity and respects the qualities of each material. It's a "constructed-constructive" painting. Daniel Göttin is a Swiss artist whose work is divided between site-specific work and coloured or painted objects for walls. He lives and works in Basel. Göttin is working with common industrial material which can be paint, tape, wood, metal, polystyrene, plastic, carpet. The concept for an installation work depends on the site and its conditions. For his objects and paintings, he uses similar material. His interest and concept are to examine the subjective nature of perception, and playfully responds to the characteristics of an architectural site or...

17.16 (Respirateur) (Peinture abstraite) Laque sur MDF et aluminium. Cela fonctionne aussi bien que 14.16 (In the Cities) et Anywhere Now 19.15 peuvent être comprises comme des ré...

Sans titre 3 (K3) 2011 (objet mural abstrait) Laque sur MDF - Non encadré Cette œuvre fait partie d'un ensemble de 12 objets muraux similaires constit...

Pile 27.10 (Peinture abstraite) Laque sur MDF. Cette série d'œuvres, intitulée "Stacks", a débuté en 2005. Ils s'inscrivent dans la continuité de l'exploration par Tilman de l'"obj...

Untitled 1 (2001) (Abstract Painting) Adhesive tape, acrylic, lacquer, cardboard, on MDF. Non encadré. This work is part of a series of similar works consisting of four layers of different material. Adhesive tape, fixed on acrylic painted and lacquered cardboard on MDF. The construction of this work creates a set of layers behind each other. The work appears as an entity and respects the qualities of each material. It is a "constructed-constructive" painting. Daniel Göttin is a Swiss artist whose work is divided between site-specific work and coloured or painted objects for walls. He lives and works in Basel. Göttin has organized more than 60 solo exhibitions and projects since 1990 at museums, institutions, galleries, public and private collections as well as non-profits, throughout Europe, Japan, Australia, Mexico and the United States. Together with his partner Gerda Maise he started the philanthropic artspace Hebel_121 in Basel in 1998, offering foreign artists a platform for installative exhibitions. Hebel_121 is showing continuously. Göttin is working with common industrial material which can be paint, tape, wood, metal, polystyrene, plastic, carpet. The concept for an installation work depends on the site and its conditions. For his objects and paintings, he uses similar material. His interest and concept are to examine the subjective nature of perception, and playfully responds to the characteristics of an architectural site or...

Gateway 15,15 (peinture abstraite) Laque sur aluminium. Cette œuvre révèle l'intérêt de l'artiste pour la forme architecturale. Le jeu mélodique entre les plans et les couleurs of...

Pile 42.06 (peinture abstraite) Laque sur MDF. Cette série d'œuvres, intitulée "Stacks", a débuté en 2005. Ils s'inscrivent dans la continuité de l'exploration par Tilman de l'"ob...

Night Lake in Ukraine - Blue Abstract Impressions est une série méditative inspirée par la profondeur tranquille des eaux nocturnes ukrainiennes. Chaque tableau distille le paysage d...

Anywhere now 19.15 (Peinture abstraite) Laque sur MDF et aluminium. Cela fonctionne aussi bien que 17.16 (Breather) et 14.16 (In the Cities) peuvent être comprises comme des réfle...

Bande adhésive, acrylique, laque, carton, sur MDF. Non encadré. Cette œuvre fait partie d'une série d'œuvres similaires composées de quatre couches de matériaux différents. Bande a...

Laque sur aluminium. Tilman a commencé à créer la série "HOCs" en 2006. Ces œuvres sont de dimensions variables. Reconnaissant le potentiel architectural de la série "Stacks", Tilm...

Laque sur MDF. Cette série d'œuvres, intitulée "Stacks", a débuté en 2005. Ils s'inscrivent dans la continuité de l'exploration par Tilman de l'"objet peint" ou de la peinture. Ces ...

Laque sur MDF et aluminium. Ce travail fonctionne aussi bien que 14.16 (In the Cities) et Anywhere Now 19.15 peuvent être comprises comme des réflexions sur les structures urbaines...

Laque sur MDF - Non encadré Cette œuvre fait partie d'un ensemble de 12 objets muraux similaires constitués de MDF laqué de couleur. La forme et la couleur de l'objet sont uniques....

« Prière », de María Conejo - Céramique et laque - 40 x 40 cm / 15,74” x 15,72” - Papier peint contemporain féministe, vers 2025. Entre Claros est une pièce inspirée du livre Claro...

Pham Minh Tuan exprime sa perception du Viêt Nam moderne à travers son art. Il pense que de nombreuses personnes sont en conflit entre la tradition et les influences modernes sur leu...

60x84cm (sans cadre) Vinyle découpé à la main appliqué sur un panneau en Perspex. La cinquième d'une nouvelle série d'œuvres d'art consacrées aux villes balnéaires britanniques. J'ai...

Vinyle découpé à la main appliqué sur un panneau en Perspex. La cinquième d'une nouvelle série d'œuvres d'art consacrées aux villes balnéaires britanniques. J'ai longtemps rêvé de ca...

Déclaration de l'artiste : "Après avoir travaillé sur ma série 'Gridish' pendant un certain temps, je suis retourné revisiter une série de travaux réalisés en 2020, où je déposais de...

Les œuvres d'Emma s'inspirent du monde du luxe parisien, de la mode, des textures et des couleurs pures. "Soft Light 02" est un tableau abstrait élégant et contemporain de couleur ve...

Les tableaux contemporains figuratifs de Vu Coung sont peints avec des couleurs vives à l'aide de laque sur bois. Son œuvre, "Serenade", a des...

« Entre les clairières III », de María Conejo - Céramique et laque - 60 x 80 cm / 23,62” x 31,49” - Papier peint contemporain féministe, vers 2025 Entre Claros est une pièce inspiré...

Les tableaux contemporains figuratifs de Vu Coung sont peints avec des couleurs vives à l'aide de laque sur bois. Son œuvre, "Stay Close", a des dimensions de 40 x 40 pouces.

Acrylique, émail, laque et impression solaire sur toile

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L'art de Chen Yu a commencé par la peinture sur laque. Sur cette base, ses expérimentations matérielles et ses extensions conceptuelles se sont développées dans deux directions ; ell...

L'art de Chen Yu a commencé par la peinture sur laque. Sur cette base, ses expériences sur les matériaux et ses extensions conceptuelles se sont développées dans deux directions ; el...

François Benoit Lison (1968 - ) "Unwrapped" Acrylique et laque sur toile 100 x 81 cm 2022 Né à Granville (France) le 14 avril 1968, François Benoît-Lison débute par une approche figurative qui évolue progressivement vers l'abstraction, d'abord lyrique, puis plus contrastée, où le noir règne en maître. Le noir est une couleur sacrée, tantôt sombre, tantôt éblouissante, sans limites, elle peut être dominante ou douce. Après les acryliques et les huiles, les pâtes et encres bitumineuses ont ouvert une autre porte, celle de l'abstrait, beaucoup plus profonde et contemporaine, avec la possibilité de travailler ces matériaux sous de nombreux aspects et formes. Depuis les années 1980, l'artiste nous offre des œuvres empreintes de recherche, de réflexion et de philosophie, chargées d'un message fort et brut, mettant en exergue sa pensée et laissant une empreinte indélébile. L'abstraction est son aventure, sa liberté, sa lutte, ses rêves, sa rage, sa solitude. Des œuvres de Jackson Pollock, du Caravage, d'Egon Schiele, de Pierre Soulages et d'André Marfaing...

« Entre deux clairières », de María Conejo - Céramique et laque - 100 x 140 cm / 39.37” x 55.11” in - Papier peint contemporain féministe, vers 2025 Entre Claros est une pièce inspi...

« Entre les clairières III », de María Conejo - Céramique et laque - 120 x 120 cm / 47,24” x 47,24” - Papier peint contemporain féministe, vers 2025 Entre Claros est une pièce inspi...

Tran dinh Khuong est un artiste contemporain inspiré par la campagne vietnamienne. Il utilise la laque traditionnelle sur bois pour créer des compositions modernes et audacieuses d...

Living" est une peinture figurative contemporaine de taille moyenne, laquée sur bois, créée par l'artiste vietnamien Truong Tan en 2008. S'inspirant de sa propre identité et exploran...

Truong Tan vit et travaille actuellement à Hanoi et à Paris. Truong Tan est né en 1963 et a obtenu son diplôme en 1989 à l'université des beaux-arts de Hanoi, au Viêt Nam. La perspec...

Floating on the River" est une peinture figurative de taille moyenne en laque sur bois créée par l'artiste vietnamien Truong Tan en 2008. Avec une palette de couleurs or, orange et n...

Truong Tan est né en 1963 et a obtenu son diplôme à l'université des beaux-arts de Hanoi en 1989. En tant qu'artiste, Truong Tan est surtout connu pour ses références érotiques à sa...

Les nuages colorés qui errent dans les œuvres de Hung sont inspirés des ornements traditionnels des nuages des anciennes citadelles et temples du Vietnam. Ces ornements anciens agiss...

'Land of the Sleepwalker 05' est une grande peinture contemporaine horizontale laquée sur panneau de bois " abstraite figurative " créée par l'artiste vietnamien Nguyen The Hung en 2...

« Autumn Clouds No1 » est une grande peinture contemporaine « abstraite figurative » en laque sur panneau de bois à format vertical, créée par l'artiste vietnamien Nguyen The Hung en...

Les nuages colorés qui errent dans les œuvres de Hung sont inspirés des ornements traditionnels des nuages des anciennes citadelles et temples du Vietnam. Ces ornements anciens agiss...

Les nuages colorés qui errent dans les œuvres de Hung sont inspirés des ornements traditionnels des nuages des anciennes citadelles et temples du Vietnam. Ces ornements anciens agiss...

Trinh Quoc Chien a un style unique de peinture abstraite contemporaine sur un support traditionnel de laque et de bois. Sa composition de panneaux d'images emblématiques est unique ...

Nguyen Xuan Tien utilise la laque traditionnelle sur bois mais apporte un aspect moderne et contemporain avec l'utilisation de verts et de touches de rouge/orange.