Peintures des années 1990

Magnifique paysage impressionniste coloré des collines rurales de Woodside, Californie, grange de l'artiste C. Hille (américain, 20e siècle), c.1990. Signé en bas à droite. Présenté...

La salle de la métamorphose est une œuvre d'art contemporain réalisée en 1998 par l'artiste italien Leo Guida (1992 - 2017). Détrempe colorée mixte originale sur papier. L'œuvre ...

Diavoletto di Cartesio est une œuvre d'art contemporaine originale réalisée en 1992 par l'artiste italien Leo Guida (1992 - 2017). Huile ori...

Peinture acrylique de Giancarlo Impiglia datant de 1990. Portrait pop art de style art déco d'un serveur servant du vin dans un cadre somptueux et formel de la haute société. Non en...

Une riche nature morte de tournesols sur un fond multicolore et audacieux de l'artiste de San Francisco Frederico Domondon (Américain, né en 1964). Signé "Domondon" en bas à gauche. ...

Abstrait sans titre de figures mexicaines ou sud-américaines. L'œuvre est signée par l'artiste et datée. La toile est encadrée dans un cadre brun foncé. Dimensions sans le cadre : H ...

Un groupe de figures si abstraites qu'elles pourraient être des pictogrammes préhistoriques : : Peinture : : Abstrait : : Cette pièce est accompagnée d'un certificat d'authenticité o...

Dans cette œuvre, les techniques non traditionnelles de Gelfman créent une surface à plusieurs niveaux et une texture palpable. Les motifs reptiliens de cette œuvre mixte peuvent ref...

INTERACTION Dimensions : 64 x 76,5 cm (cadre compris) Tempera sur toile Une composition abstraite géométrique vibrante qui explore la forme et l'interaction, exécutée à la détrempe ...

Amitabha Banerjee - Day Dream - 6 x 10 inches (taille non encadrée) Gravure sur papier Y compris l'expédition en rouleau. À propos de l'artiste et de son travail : Né en 1929 à Bari...

Belle gravure pastel maître des montagnes et de la vallée de la Californie par Michael Swinnie (américain, 20e siècle). Signé et daté en bas à droite "MP Swinnie '96". Étiquette au v...

Gleb SAVINOV (Kharkiv prov., Ua 1915 - St. Petersburg 2000) Gleb Alexandrovich Savinov est né en Ukraine et a passé une partie de son enfance à Saratov. Son père, Alexander Ivanovic...

"Le Verdon depuis le Belvédère de Rancoumas" - Provence, France "Le Verdon depuis le Belvedere de Rancoumas" - Provence, France Huile sur toile signée en bas à droite, 81 x 100 x 2,...

Branko Bahunek, Croate (1935 - ) - Repos - II. Année : 1991, Médium : Huile sur toile, Dimensions : 25 in. x 35 in. (63.5 cm x 88.9 cm), Cadre : 29 x 39 inches, Description : Se tor...

Signée en bas à gauche, "K. Loncor" et datée de 1999 ; conserve la carte d'artiste originale au verso. Vue d'un atelier automobile californien avec une Jeep International Harvester...

Ce portrait expressif et figuratif est l'œuvre de Cliffton Peacock (1953-). Le tableau mesure 40 x 34 pouces (42 x 36 pouces encadré). Il est composé d'huile sur toile. Le tableau es...

Bleu , Enfant ,petite fille ,post impressionnisme russe , Offre Livraison gratuite GLEB SAVINOV (Charkev, 1915 - St. Petersburg, 2000) Les œuvres de Gleb Savinov se trouvent dans ...

Haren Das - Porte de Jagannath Gravure sur bois sur papier Edition 2/5 13 x 10 pouces, 1991 ( Non encadré et livré ) Né à Diptych Fine Arts, dans l'actuel Bangladesh, le 1er février...

Peinture acrylique évocatrice et dramatique de poissons Koi abstraits intitulée "Symbiosis" qui est un mélange magistral de mouvement et d'objets. Circa 1980. Non encadré, par Chaqui...

Branko Bahunek, Croate (1935 - ) - Femme à la chaise rouge. Année : 1992, Médium : Huile sur toile, Dimensions : 25.5 in. x 21 in. (64.77 cm x 53.34 cm), Cadre : 29 x 25 inches, Des...

Peinture impressionniste abstraite principalement en noir et blanc de Kristin Cohen (américaine, née en 1963). Acheté dans le cadre de sa collection. Non signé et non encadré. Image,...

Voilier blanc. Papier, pastel 27x33 cm Victor Karnauh (1950, Design/One, RSS d'Ukraine - 2012, Design/One, Ukraine) - peintre, concepteur de monuments, diplômé de l'Académie des art...

Jogen Chowdhury Sans titre, fusain sur papier 13 x 23 pouces (taille non encadrée) 1998 ( Non encadré et livré ) Style : Il a énormément contribué à inspirer les jeunes artistes i...

Biographie de la nièce de l'artiste de son vivant. Artistics acquis auprès de la succession de l'artiste. Max Turner 1925 - 2019 Max Lamar Turner Peintre, sculpteur, enseignant et auteur. Max Turner est né à Omaha, dans le Nebraska, le 28 juillet 1925. Son père était Lance Howard Turner et sa mère Mary Irene Turner. En 1927, sa famille s'installe à Bingham Canyon, dans l'Utah, où le père de Max extrait le cuivre d'un ruisseau qu'il a détourné pour le faire passer par son garage. La ville était située dans un canyon étroit sur le versant est des Oquirrh Mountains. En 1938, alors que Max a 13 ans, sa famille déménage à Midvale, dans l'Utah. Après avoir terminé ses études secondaires, Max a travaillé à la pose de rails jusqu'à ce qu'il soit enrôlé dans la marine américaine pour servir pendant la Seconde Guerre mondiale. II. Il y passe un test d'aptitude et est d'abord affecté au corps médical, avant d'être transféré à l'unité dentaire. Max a été stationné à Port Hueneme, dans le comté de Ventura, en Californie, jusqu'à la fin de la guerre. Lorsqu'il a été libéré en 1946, il est resté en Californie du Sud, vivant dans la région de Los Angeles. Il a rencontré un homme nommé Larry Torres et ils ont formé un partenariat pour réaliser des travaux de sérigraphie principalement pour la Colby Poster Printing Company. Cela a duré environ 10 ans, jusqu'à ce que le bâtiment de Colby prenne feu et brûle. En 1958, Max a commencé à travailler pour la société Slade Novelty qui fabriquait des pièces de poupées à l'aide d'un produit appelé plastisol. Un an plus tard, Max a commencé à produire des pièces en plastique dans le cadre de sa propre entreprise. Un jour, deux enfants ont apporté un crâne réduit qu'ils avaient fabriqué et ont demandé à Max s'il pouvait le reproduire. Max a répondu par l'affirmative et a cherché une entreprise avec laquelle collaborer pour cette tâche. Il a finalement décidé de créer son propre atelier d'usinage pour fabriquer des moules. En conséquence, Machin a acheté un tour, une perceuse à colonne, une meuleuse et d'autres outils pour créer son propre atelier d'usinage et s'est lancé dans la fabrication de moules. Il se constitue une clientèle et, en 1973, il déménage son atelier d'usinage à Glendale, en Californie. Peintre, sculpteur, enseignant et auteur : Max se souvient du jour où son intérêt pour l'art a pris une nouvelle direction. Il se trouvait dans un magasin de peinture pour acheter quelques fournitures lorsqu'il a vu une carte affichée sur un mur qui disait "Venez peindre avec Connie Marlo". Max s'intéressait à l'art depuis son plus jeune âge et il était souvent impressionné par les peintures exposées par des artistes locaux lors de divers événements communautaires. Il décide alors d'assister au cours d'art de Connie le samedi matin dans un studio situé sur North La Brea Avenue (entre Sunset et Hollywood) à Los Angeles. Mais, comme le veut le destin, il s'est immédiatement détourné de ce cours lorsqu'il a trouvé sur le sol du studio un morceau de papier faisant référence à un autre cours d'art traitant des compositions, des motifs, des rythmes et de l'harmonie des couleurs. L'instructeur s'appelait Hal Reed, un ancien élève du maître russe/américain Nicolai Fechin. Hal était propriétaire du bâtiment (anciennement le Will Foster Studio) et avait fondé l'Art League of Los Angeles. Lorsque Max a trouvé Hal, il lui a demandé s'il pouvait rejoindre sa classe. Hal a répondu "Non, la classe était pleine", mais il a dit que Max pouvait surveiller la classe au fond de la salle de classe. Max a accepté son offre et a commencé à observer le cours hebdomadaire. Pendant le cours, Hal a dit à ses élèves qu'ils devaient mettre en pratique ce qu'ils apprenaient en se rendant à des cours "modèles vivants". Max commence à suivre ces cours où il apprend à dessiner des personnages. Au bout de quelques mois, Hal et Max sont devenus de bons amis. Hal a été tellement impressionné par le travail de Max qu'il lui a proposé d'enseigner dans un autre établissement qu'il était en train d'ouvrir dans la vallée de San Fernando. Max a accepté l'offre et a commencé à donner son propre cours d'art. Pour Max, le passage de l'apprentissage à l'enseignement s'est fait rapidement. Max s'est alors rendu compte que plusieurs de ses étudiants devaient se rendre à son cours d'art depuis l'extrémité ouest de la "vallée". Pour mieux servir ce groupe d'étudiants, Max a décidé de déménager dans un autre studio à Calabasas. Max continue d'enseigner et, à cette époque, il réalise des portraits très impressionnants, à la fois des peintures à l'huile et des dessins au fusain d'après des modèles vivants (Max n'a jamais travaillé d'après des photos). Max fait preuve d'un réel talent et le style de ses dessins et peintures est comparé à celui de Nicolai Fechin. Et, comme Fechin, Max s'intéresse aussi à la sculpture. Un jour, Max a décidé de concevoir et de couler une sculpture de hibou en bronze pour l'exposer dans sa Diptych Fine Arts Gallery à Calabasas. Plus tard, quelqu'un s'est approché de Max alors qu'il était à la fonderie et lui a demandé s'il avait réussi à vendre la sculpture du hibou. La personne qui a posé cette question était convaincue qu'il existait un marché plus large pour ces sculptures et a commandé une douzaine de sculptures de hiboux à Max. Cela a encouragé Max à faire plus de moulages. Certaines des nouvelles pièces moulées sont des sculptures antiques qu'il a trouvées et reproduites. Au fur et à mesure que cette nouvelle activité se développe, il décide d'établir sa propre fonderie, employant jusqu'à 15 ouvriers. L'activité s'est poursuivie pendant de nombreuses années, jusqu'à la fin des années 1990, lorsque Max s'est lassé de l'activité de fonderie et l'a vendue. Max, qui a maintenant 70 ans, décide de passer à la prochaine étape de sa carrière d'artiste, en se consacrant à la sculpture d'œuvres d'art originales. Il aimait la créativité de la sculpture et faisait couler ses sculptures dans des fonderies locales, ironiquement celles-là mêmes qui étaient ses concurrentes. Max s'est alors pleinement engagé dans sa nouvelle Directional artistique et, au fil du temps, il a produit un grand nombre d'œuvres. Il a créé des sculptures très impressionnantes, dont une centaine en taille réelle. Il en a vendu quelques-unes à une clientèle haut de gamme, à la Foundry du LAS Las Vegas et aux studios d'Hollywood. Bien que Max semble désormais totalement dans son élément, il trouve le temps de continuer à donner des cours de peinture au California Art Institute de Westlake Village, à Los Angeles. À l'institut, il s'est spécialisé dans le travail sur les figures. Max a continué à dessiner, à peindre et à enseigner, mais il dit avoir arrêté de sculpter à l'âge de 90 ans. Max a produit quatre livres présentant ses dessins et ses peintures. Le premier est "Faces, The Drawings of Max Turner", copyright 2000, qui présente près de 100 de ses dessins de portraits. Dans la section "Remerciements", il cite Hal Reed et Joseph Nordmann, deux anciens élèves de Nicolai Fechin. En 2006, Max a publié son deuxième livre intitulé "Figures and Faces", qui présente non seulement des portraits, mais aussi des dessins et des peintures de figures. Il s'agit d'un magnifique ouvrage sur le travail de Max, mais il est actuellement difficile à trouver. Le troisième livre est intitulé "Faces 2, The Paintings and Drawings of Max Turner", copyright 2009, qui comprend 75 peintures et dessins de portraits. Dans la "Préface" de ce livre, Max décrit son enfance dans une petite ville minière isolée pendant la Grande Dépression. Il déclare qu'en tant qu'enfant, il n'a été exposé à aucune culture et n'a pas eu l'occasion de voir à quoi ressemblait le reste du monde. Son voisin était éboueur et Max fouillait parfois dans son camion à la recherche d'objets de valeur. Il a notamment trouvé des magazines comme Cosmopolitan, Good Housekeeping et Red Book...

Paysage brumeux et verdoyant à petite échelle d'un artiste inconnu ("CMK"). La composition de la colline dans ce paysage crée une diagonale sur la toile, ce qui renforce l'intérêt vi...

"Les falaises rouges" par Ander Kase (américain, 20ème siècle). Présenté dans un cadre en bois. Titré "The Red Cliffs" en bas à gauche et signé en bas à droite au crayon "Ander" et a...

Ritratto di un ragazzino Opera molto materica e luminosa

Huile sur toile, signée en bas à droite.

Artiste : Stephanie Peek - Américaine (1940- ) Titre : Ouverture Année : 1996 Médium : Huile sur lin Taille : 10 x 10 pouces Signature : Signé, daté, titré au revers par l'artiste C...

Rostom, l'attente, 26x22 pouces, acrylique sur toile.

Merveilleuse étude figurative de style expressionniste abstrait intitulée "Ralph" par l'artiste californien Evan D. Thomas (américain, né en 1957), vers 1990. Signé et titré dans le ...

Percorso Storico est une peinture originale à l'huile sur toile, réalisée en 1996 par l'artiste italien Giorgio Lo Fermo. Signé et daté à la main dans le coin inférieur droit. Il s...

Pièce impressionniste abstraite en treillis jaune de Kristin Cohen (américaine, née en 1963). Acheté dans le cadre d'une collection de ses œuvres. Non signé et non encadré. Image, 14...

Pointless est une peinture originale à base de techniques mixtes sur panneau, réalisée par l'artiste italien Marco Amici en 1998. Titre original : Senza Senso. Titre, signature, da...

Intitulé : Chants. Signé et daté à la main. Sonja Kuhfahl (1928-) est une femme artiste née en Allemagne. Elle a commencé sa carrière artistique en étudiant le design de mode en Eu...

Artistics : Warren Wolf, Américain (1924 - 2003) Titre : Yashal & 'Aniyah #2 Année : 1996 Médium : Huile et poussière de marbre sur Masonite façonné, signé, titré et daté au verso Ta...

Une abstraction vibrante et joyeuse sur une métropole animée. L'artiste a décomposé les formes des bâtiments de la ville en formes géométriques imbriquées, avec des aperçus d'élément...

Jack Kleinberg (1946 - 2022), huile sur toile, 29 "x 70", cachet de la succession, non encadré Jack Kleinberg était un peintre de scènes bien connu à la Nouvelle-Orléans. Il avait ...

Abstract Expression est une œuvre d'art originale réalisée par Giorgio Lo Fermo en 1994. Huile sur toile sur panneau dur. Cette composition abstraite contemporaine se caractérise p...

Signée en bas à droite "Goetz" pour Jack Goetz (américain, né en 1919) et peinte vers 1995. Signée au verso et titrée "Onions !". Une étude lumineuse et aérée d'oignons blancs dans...

Cette série d'œuvres contemporaines à l'acrylique noir et au crayon sur papier a été créée par Yvonne Lammerich. Cet artiste canadien magistral a passé des décennies à explorer la na...

Cette série d'œuvres contemporaines à l'acrylique noir et au crayon sur papier a été créée par Yvonne Lammerich. Cet artiste canadien magistral a passé des décennies à explorer la na...

Reticulum est une peinture originale à l'huile sur toile colorée, réalisée en 1994 par l'artiste italien Giorgio Lo Fermo. Signé à la main au dos. Reticulum est un bel exemple d'ar...

Reticulum est une œuvre d'art réalisée par Giorgio Lo Fermo en 1999. Huile colorée originale sur contreplaqué. Signé à la main au dos. Reticolo est un bel exemple d'art abstrait c...

Aquarelle détaillée d'un salon de style sud-ouest de Santa Fe, rempli de textiles vibrants à motifs Navajo, par un artiste inconnu "West" (américain, 20e siècle). Signé par l'artist...

Triptyque réalisé par Giuseppe Salvatori en 1990 sur des toiles ovales. Dimensions : 140x60 / 140x70 / 140x60 cm : 140x60 / 140x70 / 140x60 cm. Signé, daté et titré par l'Artistics. ...

L'œuvre d'art de Ronnie Hedge, "Return to Earth", capture magistralement la tranquillité et la grandeur de l'un des paysages les plus emblématiques de la nature : le Grand Canyon. Gr...

Merveilleux paysage désertique des Red Rocks de Sedona par le peintre de la région de Monterey Jack Lynn (américain, 20e siècle). Non encadré. Image, 20 "H x 24 "W.

Magnifique abstraction intitulée "Seemingly by Accident" de l'artiste californien Darrell James Fusaro (américain, né en 1962). Signé "Fusaro 93" en bas à gauche. Cadre en bois. Ima...

Une délicieuse peinture figurative expressionniste abstraite et colorée d'un bébé aux cheveux roux dans une chaise haute, intitulée "Evelyn" par Kristin Cohen (Américaine, née en 196...

Magnifique peinture de la célèbre artiste italienne contemporaine Rossana Bartolozzi. Dans son style abstrait moderne typique, elle n'oublie jamais la leçon du classicisme. Dans ce t...

Émail sur toile "Sans titre" signature au dos. Une attestation de l'artiste est présente. Archivé dans 1997 Monte Titano Arte Archives générales des peintures de Mario Schifano n. ...

Homme au piano-bar, Figuratif contemporain avec couleurs primaires Peinture moderniste d'un homme pensif au bar par Michael William Eggleston (américain, 20e s.). Extrait d'une coll...

Figurative vibrante de poissons abstraits dans un récif corallien par John Stenvall (américain, 1907- 1998), vers 1990. Signé bord gauche. Présenté dans un cadre doré sous verre. Tai...

Un début de l'année 1992. carton, huile, 85 x75 Edgars Vinters (1919-2014) Edgars Vinters travaille à l'huile, à l'aquarelle et au monotype. Il peint des paysages en différentes sai...

Pierre Andre Obando crée des peintures abstraites axées sur le processus. Il est né à Belize City (Belize) et a grandi dans les Caraïbes, dans les îles Vierges américaines, à Miami (...

Artiste : Mohammad Reza Sharify (alt. Sharifi) (Iranien 1970-) Titre : Sans titre Année : 1997 Médium : aquarelle et gouache sur carton d'artiste Taille : 19 x 25 pouces. Taille du cadre : 30.25 x 36.25 pouces Signature : Signé, daté en bas à droite "M R Sharify 1997" par l'artiste. Cachet de l'artiste au revers Condition : Très bon Cadre : Encadré dans son cadre d'origine Cette peinture est de l'artiste iranien Mohammad Reza Sharify (1970-). Le tableau représente un cheval fantaisiste et fantastique. Sharify a étudié avec un certain nombre de grands maîtres iraniens, dont Mahmoud Farshchian...

Artiste : Allan Simpson, américain (1935 - ) Titre : Hiver, pont George Washington Année : 1996 Moyen : Huile sur toile, signée Taille : 36 x 48 pouces

Fleurs jaunes. Toile, huile, 70 x 50 cm peinture à l'empâtement en couleurs de terre gamma

Une peinture expressionniste abstraite de Duayne Hatchett . Huile sur toile, vers 1990. Signé au verso. Encadré. Taille de l'image, 60 "H x 50 "L. Duayne Hatchett était un arti...