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John LittleAube blanche1968
1968
À propos de cet article
Waterline Fine Art, Austin, TX a le plaisir de présenter les œuvres suivantes :
Emulsion d'œuf sur fibre de verre. Signé et daté en haut à gauche et au verso ; titré au verso.
49 x 48 in.
49.75 x 49 in. (encadré)
Encadré sur mesure en hickory.
Provenance
Galerie d'art Albright-Knox, Buffalo, NY
Né en Alabama, John Little a fréquenté l'Académie des beaux-arts de Buffalo (NY) pendant son adolescence, jusqu'en 1927. Peu après, il s'est installé à New York où il a commencé à suivre une formation de chanteur d'opéra et a ouvert ce qui allait devenir une entreprise textile très prospère, spécialisée dans la conception de tissus et de papiers peints.
En 1933, il s'inscrit à l'Art Students League sous la tutelle de George Grosz. Les premières œuvres de Nature consistaient principalement en des paysages, jusqu'en 1937, date à laquelle il a commencé à étudier sous la direction de Hans Hofmann et où son travail s'est naturellement orienté vers l'abstraction. Pendant son séjour chez Hofmann, il côtoie des artistes tels que Lee Krasner, George McNeil, Gerome Kamrowski, Giorgio Cavallon et Perle Fine.
Little est entré dans l'armée en 1942 en tant que photographe aérien pour la marine. De retour à New York après la guerre et n'ayant nulle part où loger, il reprend contact avec Hofmann et s'installe dans son Studio de la 8e rue, aux côtés de son amie Lee Krasner et de son mari Jackson Pollock.
En 1946, Little obtient sa première exposition personnelle au California Palace of the Legion of Honor à San Francisco, puis à la Betty Parsons Gallery à New York deux ans plus tard.
Au début des années 1950, Little abandonne le style plat et linéaire au profit d'une nouvelle esthétique consistant en une accumulation épaisse et gestuelle de peinture. Ce changement de style est concomitant à son déménagement à Hamptons en 1951. Cela lui permet de poursuivre une amitié étroite avec Krasner et Pollock, qui avaient déjà quitté la ville pour s'installer dans la région plus rurale d'East Hampton. Little et Pollock ont eu une exposition commune en 1955 à Guild Hall, un an avant la mort tragique de Pollock.
John Little a beaucoup exposé au cours de sa carrière, avec des expositions personnelles à la Betty Parsons Gallery (1948), à la Bertha Schaefer Gallery (1957, 1958), à la Worth Ryder Gallery (1963), à l'A & M Gallery. Sachs Gallery (1971), et une rétrospective au Guild Hall Museum (1982). Ses œuvres figurent dans de nombreuses collections privées, institutionnelles et d'entreprises à travers le monde, notamment au Metropolitan Museum of Art, au Guild Hall Museum, au Ball State University Museum of Art et à la Galerie Beyeler.
Source : (a) Gallery Gallery
- Créateur:John Little (1907-1984, Américain)
- Année de création:1968
- Dimensions:Hauteur : 124,46 cm (49 po)Largeur : 121,92 cm (48 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:État général moyen à bon, stable. Renseignez-vous pour plus de détails.
- Adresse de la galerie:Austin, TX
- Numéro de référence:1stDibs : LU2287211547472
John Little
Né en Alabama, John Little a fréquenté l'Académie des beaux-arts de Buffalo (NY) pendant son adolescence, jusqu'en 1927. Peu après, il s'est installé à New York où il a commencé à suivre une formation de chanteur d'opéra et a ouvert ce qui allait devenir une entreprise textile très prospère, spécialisée dans la conception de tissus et de papiers peints. En 1933, il s'inscrit à l'Art Students League sous la tutelle de George Grosz. Les premières œuvres de Nature consistaient principalement en des paysages, jusqu'en 1937, date à laquelle il a commencé à étudier sous la direction de Hans Hofmann et où son travail s'est naturellement orienté vers l'abstraction. Pendant son séjour chez Hofmann, il côtoie des artistes tels que Lee Krasner, George McNeil, Gerome Kamrowski, Giorgio Cavallon et Perle Fine. Little est entré dans l'armée en 1942 en tant que photographe aérien pour la marine. De retour à New York après la guerre et n'ayant nulle part où loger, il reprend contact avec Hofmann et s'installe dans son Studio de la 8e rue, aux côtés de son amie Lee Krasner et de son mari Jackson Pollock. En 1946, Little obtient sa première exposition personnelle au California Palace of the Legion of Honor à San Francisco, puis à la Betty Parsons Gallery à New York deux ans plus tard. Au début des années 1950, Little abandonne le style plat et linéaire au profit d'une nouvelle esthétique consistant en une accumulation épaisse et gestuelle de peinture. Ce changement de style est concomitant à son déménagement à Hamptons en 1951. Cela lui permet de poursuivre une amitié étroite avec Krasner et Pollock, qui avaient déjà quitté la ville pour s'installer dans la région plus rurale d'East Hampton. Little et Pollock ont eu une exposition commune en 1955 à Guild Hall, un an avant la mort tragique de Pollock. John Little a beaucoup exposé au cours de sa carrière, avec des expositions personnelles à la Betty Parsons Gallery (1948), à la Bertha Schaefer Gallery (1957, 1958), à la Worth Ryder Gallery (1963), à l'A & M Gallery. Sachs Gallery (1971), et une rétrospective au Guild Hall Museum (1982). Ses œuvres figurent dans de nombreuses collections privées, institutionnelles et d'entreprises à travers le monde, notamment au Metropolitan Museum of Art, au Guild Hall Museum, au Ball State University Museum of Art et à la Galerie Beyeler.
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Huile sur toile. Signé et daté en bas à gauche.
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38.5 x 32.5 in. (encadré)
Cadre e...
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25 000 $US
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Huile sur toile. Signé au verso. Au verso, des inscriptions illisibles et raturées à la peinture et au graphite indiquent peut-être le prix d'origine de l'artiste, ainsi qu'un titre possible.
50.25 x 36.25 in.
58 x 43.75 in. (encadré)
Encadré sur mesure dans un cadre à plateau en bois dur massif avec une finition blanc cassé mat.
Provenance
Collectional, Cleveland
Collection privée, New York
Alan Fenton est né le 29 juillet 1927 à Cleveland, dans l'Ohio. Enfant moyen d'une famille de trois enfants, il a grandi pendant la Dépression dans le quartier difficile de "Kinsman". Enfant, Alan était un mauvais élève et un rêveur, passant une grande partie de sa journée à dessiner. Ses professeurs ont frappé à plusieurs reprises sa main avec une règle, non pas pour le punir d'avoir dessiné, mais pour "soigner" sa gaucherie.
À l'âge de 17 ans, il s'est engagé dans les marines marchandes et a été stationné en Floride. À sa sortie de l'hôpital, il subvient à ses besoins en pratiquant la boxe. Soucieux de préserver son allure et son esprit vif, il raccroche ses gants et retourne à Cleveland pour aménager l'intérieur d'un magasin de vêtements qu'un de ses camarades de lycée vient d'ouvrir.
À l'âge de 22 ans, Fenton mène une brillante carrière d'artiste commercial et de designer. Il avait légalement changé son nom de naissance de "Freedman" en Fenton, probablement pour éviter les suppositions concernant son héritage ethnique. En 1955, il épouse Naomi Feigenbaum, une compatriote de Can, et les deux jeunes mariés s'installent à New York pour qu'il puisse suivre les cours de l'Institut Pratt. Il a étudié en privé avec Jack Tworkov et Adolph Gottlieb, qui sont tous deux restés des amis et des mentors de longue date.
Après la naissance de sa fille Danielle, Fenton a obtenu un diplôme en beaux-arts à Pratt à l'âge de 33 ans. Au lieu de travailler sur Madison Avenue, il choisit de devenir peintre abstrait. Pendant cette période, il fréquente le Max's Kansas City, écrit du théâtre absurde, de la poésie, et fréquente des personnalités influentes telles que le marchand d'art Dick Belamy, le cinéaste/photographe Jerry Shatzberg, la photographe Diane Arbus...
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Huile sur toile. Signé et titré au verso.
40.25 x 56.25 in.
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12 000 $US
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Huile sur toile. Signé et daté en bas à gauche, étiquette avec inscription au verso.
59.25 x 55.25 i...
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Toile, Huile
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