Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 5

Simon Richard Halimi
Don't Be Afraid - Pastel abstrait sur papier Jaune Orange Blanc Marron Rouge

inconnu

À propos de cet article

"N'ayez pas peur" est une peinture abstraite et figurative de l'artiste français Maestro Simon Richard Halimi. Dans son art, il a un style très vif et unique d'expression lumineuse et colorée. Le tableau est un pastel sur papier non encadré, Chers amateurs d'art, Si vous aimez l'art du maestro Halimi, veuillez cliquer sur le lien pour suivre cet artiste et cette galerie d'art Pearl Art PEARLS afin de découvrir tous nos artistes et nos magnifiques œuvres d'art. Merci beaucoup ! Nous apprécions l'intérêt que vous portez à notre travail. Le tableau n'est pas encadré Le maestro Simon Richard Halimi est né à Tunis le 2 février 1943. Il quitte son pays 20 ans plus tard pour la France. En 1974, il s'expatrie en Côte d'Ivoire et voyage fréquemment en Afrique centrale et occidentale. Cela l'oblige à maintenir le contact avec sa famille et à peindre, beaucoup de voyages entre l'Afrique et la France. Il peint depuis les années 1960 et a produit des milliers d'œuvres. Depuis février 2003, il a quitté l'Afrique pour se consacrer pleinement à son art. QUELQUES PRIX : Lauréat du prix International Victor Choquet Lauréat au salon Populiste Musée d'Art Moderne Grand prix Interministériel au musée de la Monnaie Grand Prix C3D au Musée de la Monnaie Lauréat et diplômé de l'Académie Internationale de Lutèce Lauréat et diplômé de l'Académie Internationale d'Art Contemporain Diplômé de la Fédération Nationale de la Culture Française en qualité de "Créateur d'aujourd'hui". Prix du salon des Artistes Français 2004, décerné par l'Académie des Beaux-Arts Prix Paul Chabas, Institut de France, Académie des Beaux-Arts Médaille du mérite et dévoument aux Arts, Académie Mazarine Prix Michel Ange pour l'ensemble de l'œuvre, Académie Mazarine Fédération Nationale de la Culture Française (Sélection du monde des Arts Plastiques). Académie des Beaux-Arts de Saint Louis (Titre d'Académicien Associé). Grand Baz'Art, prix de l'humanité et de la générosité. Expositions collectives Salon des Artistes Français Salon d'Automne Salon des Artistes Indépendants Salon d'Hiver Salon Populiste (Musée d'Art Moderne) Salon Interministériel (Musée de la Monnaie) Grand prix Victor Choquet (Musée de la Monnaie) Grand prix C.I.C. (Musée de la Monnaie) Salon International de Lutèce Salon international d'Art Contemporain (I.A.C.) Europe-Art (Paris) Salon d'Art Singulier Salon Violet, prestige de l'art contemporain A2PAC - Invité d'honneur 2004 Ramp-Art - Avignon Art contemporain 2000 Diverses expositions itinérantes en groupes en Allemagne, Italie, Belgique, Espagne, Afrique, Chine ... Hivernales LONDON ART - Salon Waldorf Palace Art SHANGHAÏ - Art contemporain WIK & AM - Wiener International Kunst - Vienne AUTRICHE Biennale nationale des arts de Rouen Courants d'Art Singulier Espace Rachi (Rétrospective) Expositions personnelles Salon des Artistes Français Salon d'Automne Salon des Artistes Indépendants Salon d'Hiver Salon Populiste (Musée d'Art Moderne) Salon Interministériel (Musée de la Monnaie) Grand prix Victor Choquet (Musée de la Monnaie) Grand prix C.I.C. (Musée de la Monnaie) Salon International de Lutèce Salon international d'Art Contemporain (I.A.C.) Europe-Art (Paris) Salon d'Art Singulier Salon Violet, prestige de l'art contemporain A2PAC - Invité d'honneur 2004 Ramp-Art - Avignon Art contemporain 2000 Diverses expositions itinérantes en groupes en Allemagne, Italie, Belgique, Espagne, Afrique, Chine ... Hivernales LONDON ART - Salon Waldorf Palace Art SHANGHAÏ - Art contemporain WIK & AM - Wiener International Kunst - Vienne AUTRICHE Rouen National Arts - Biennale Courants d'Art Singulier Espace Rachi (Rétrospective) Galeries Valombreuse à Biarritz et Paris Galerie Climat au Sable d'Olonnes Galerie Zafira rue Mazarine à Paris Galerie 51 rue de Seine à Paris Les Galeries du salon Ivoire en Côte d'Ivoire Galerie d'Art du Palais au Touquet Opéra Gallery (Paris, Miami, New-York, Singapour, Londres) Gallery (Art Passion) - Montpellier Gallerie 27 - Londres (rétrospective). Galerie Hughes Pénot, La Baule Singul'Art - Lyon Tel-Aviv - YAFO (Rétrospective - 350 oeuvres) Galerie d'Art des Pyramides (a) Gallery Gallery - Vienne - Autriche RENCONTRE AVEC L'ARTISTE : Une œuvre d'art doit se laisser regarder dans le calme, en laissant son esprit vagabonder et en permettant à l'artiste de s'exprimer. à rêvasser. Toutes les formes d'expression culturelle créative et récréative sont ou devraient être une invitation au voyage. La musique, la littérature, la poésie, le théâtre, le cinéma, la peinture, la sculpture, la photographie, etc. ne font pas exception à cette règle Les règles de l'Union européenne s'appliquent lorsqu'elles sont marquées du sceau de la sincérité. Un acte d'expression ne peut être authentique que s'il n'est pas motivé par les contraintes imposées par des obligations, par reconnaissance. La peinture, comme les autres moyens d'expression, est un cri, un sentiment, une écoute, une douleur, une joie... une réalisation ou une épiphanie à partager avec ma famille, mes amis et les gens qui vont voir mes expositions. Dans le premier cas, je vis un véritable moment de partage, une sorte d'osmose. Une œuvre - indépendamment de ce qu'elle contient - n'est réussie en tant qu'acte d'expression que si elle contient de la vie, quelque chose à penser, des sentiments, une voie vers un échange, une invitation concernant l'œuvre et l'observateur. Si cette communion a lieu, le travail est bon. Lorsque l'architecture d'une œuvre, son thème, l'équilibre des formes et des couleurs, la mobilité ou la liberté de l'œil, du regard et de la pensée, sont tous présents dans une sorte d'harmonie, il n'y a plus d'obstacles entre une œuvre et nous. Après avoir peint pendant plus de 50 ans, j'ai eu de nombreuses occasions au cours de mes expositions de m'exprimer avec des visiteurs qui voulaient traverser le miroir du première impression visuelle d'un tableau. Je trouve leurs incertitudes et leur désir de savoir - plus que de simples vue - toucher. D'autres visiteurs regardent, parfois se regardent eux-mêmes, puis continuent à faire le tour d'une galerie ayant "lu" les peintures à leur manière. Certains jettent un regard désintéressé et, très sûrs d'eux, poursuivent leur chemin. Ces personnes sont parfois majoritaires. Après avoir travaillé en collaboration avec plusieurs galeristes, exposé mon travail en France et à l'étranger, je n'ai jamais accepté de signer un contrat. Je ne m'exprime jamais sur un sujet imposé, je ne travaille jamais en fonction d'une commande, ni à une certaine vitesse. L'art ne peut être dicté, il ne peut être commandé. La vie, le temps, la gentillesse, l'amour, la folie, la liberté, l'argent, la politique, l'esprit, le cœur, son contraire, l'art populaire et honnête, toutes les facettes et tous les culs de la vie sont devenus ma vie. Ils sont ma toile de réflexion et d'observation en ce qui concerne le contenu de mes peintures. Des développements, des variations de formes ont eu lieu, mais jamais par rapport aux bases de ma démarche. Sur ce voyage, j'ai rencontré le "sable", que l'on retrouve sur la surface de mes peintures de 1966 à 1998 - et occasionnellement après 1998. Nous sommes faits de poussière et devons retourner à la poussière. L'humilité est un mot d'ordre qui s'inscrit d'une manière ou d'une autre, dans mes tableaux, par le biais de signes ou de petites phrases, et c'est notamment le cas pour les thèmes abordés concernant la convoitise, tentation, cupidité, égoïsme, hypocrisie, réussite à tout prix, mensonge, pouvoir, argent, art pour la vie, etc. Les gens qui veulent de l'argent, et ainsi de suite. J'ai hésité très longtemps avant d'écrire sur ma peinture. J'ai estimé que cela revenait à usurper le rôle des " veilleurs ", ces personnes qui préfèrent ont leur propre interprétation, et préfèrent prendre le temps de découvrir, dans les méandres de mon écriture et de mes phrases courtes, les clés, les détails cruciaux et les symboles de mes œuvres - ce qui se cache derrière l'image initiale. Lorsque vous lisez un bon livre ou écoutez de la musique, vous ne prenez pas de décision en fonction du titre du livre ou de la première note de musique - vous ne pouvez pas tomber amoureux en trois minutes et l'amour ne dure pas trois minutes, il doit être dévoré, partagé. Pour moi, un tableau n'a jamais été un objet décoratif, je ne sais pas comment le produire des peintures de ce type. D'autres personnes font ce genre de peinture bien mieux que je ne pourrais jamais le faire. Leur parcours est différent. Une œuvre achevée avec succès éveille les sens et la conscience. Je dois une grande partie de mon travail - en fait, la quasi-totalité - à d'autres. Je n'ai pas d'imagination, J'observe la vie, et surtout j'écoute. Le point de départ est souvent l'écoute. Il entre par les oreilles, passe par le cœur, puis par la tête, avant d'atteindre sa destination dans la main. Lorsque cela se produit, la peinture est terminée, il n'y a plus de recherche à faire, l'œuvre sort sur la toile presque mécaniquement, sans que l'on y pense. Il n'y a pas de seconde chance dans ma peinture, mon La peinture est souvent basée sur la première impulsion, le premier instinct qui me vient. Le développement s'est fait en prenant mon temps, mon vocabulaire s'est enrichi, les lignes et les symboles se sont multipliés. sont désormais toujours intentionnelles, il n'y a rien d'aléatoire dans mes peintures, mon travail n'est pas de la figuration libre. figuration), c'est plutôt ''l'expressionnisme singulier'', ''l'' (l'art de raconter des histoires). Un tableau est un regard, un morceau de musique, un film... etc... à ceci près qu'un tableau est unique et ne peut pas Je ne peins pas de séries de tableaux. Un tableau terminé cède la place à un autre, il en faut plusieurs. des vies pour raconter des tranches de vie. Un certificat d'authenticité est délivré pour chaque œuvre d'art de la galerie Snow Pearl. Les œuvres de l'artiste font partie de collections privées dans le monde entier.
  • Créateur:
    Simon Richard Halimi (1943, Tunisie)
  • Année de création:
    inconnu
  • Dimensions:
    Hauteur : 29,5 cm (11,62 po)Largeur : 42 cm (16,54 po)Profondeur : 1 mm (0,04 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Sofia, BG
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU98138454612

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
La goutte - Pastel abstrait sur papier jaune, orange, blanc, brun et rouge
Par Simon Richard Halimi
"La goutte" est une peinture abstraite et figurative de l'artiste français Maestro Simon Richard Halimi. À travers son art, il a un style très pointu et unique d'expression lumineuse...
Catégorie

années 2010, Expressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Papier, Pastel

I Love You, Also - Pastel abstrait sur papier jaune, orange, blanc, brun et rouge
Par Simon Richard Halimi
"Je t'aime aussi" est une peinture abstraite et figurative de l'artiste français Maestro Simon Richard Halimi. À travers son art, il a un style très pointu et unique d'expression lum...
Catégorie

années 2010, Expressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Papier, Pastel

Marriage of Reason - Peinture au pastel sur papier noir, blanc, marron, rouge, rose et bleu
Par Simon Richard Halimi
"Mariage de raison" est une peinture abstraite et figurative de l'artiste français Maestro Simon Richard Halimi. À travers son art, il a un style très pointu et unique d'expression l...
Catégorie

années 2010, Expressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Papier, Acrylique

Tasks an Us - Peinture acrylique sur toile de couleur noir, blanc, rouge et bleu, imprimé marocain
Par Simon Richard Halimi
"Tasks and us" est une peinture abstraite et figurative de l'artiste français Maestro Simon Richard Halimi. À travers son art, il a un style très pointu et unique d'expression lumine...
Catégorie

années 2010, Expressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Papier, Acrylique

Pourquoi Me - Peinture Pastel sur papier Noir Blanc Marron Rouge Rose Bleu
Par Simon Richard Halimi
"Pourquoi moi" est une peinture abstraite et figurative de l'artiste français Maestro Simon Richard Halimi. À travers son art, il a un style très pointu et unique d'expression lumine...
Catégorie

années 2010, Expressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Papier, Acrylique

« It's Apero Time », peinture au pastel sur papier noir, blanc, brun, rouge, rose et bleu
Par Simon Richard Halimi
"It's Apero Time" est une peinture abstraite et figurative de l'artiste français Maestro Simon Richard Halimi. À travers son art, il a un style très pointu et unique d'expression lum...
Catégorie

années 2010, Expressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Papier, Acrylique

Suggestions

Figuratif abstrait « Accoudoir string »
Abstrait figuratif brillant avec de riches couches de texture et de couleur par Chaz Cole (américain, 20ème siècle). Périmètre irrégulier. Signé et daté "Chaz Cole" en bas à droite. ...
Catégorie

années 1990, Expressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Pastel, Tempera, Carton

expressionnisme abstrait, pastels à l'huile sur papier ange spirituel « Comment puis-je m'aider ? »
Cette peinture spirituelle abstraite, intitulée "How Can I Help", créée par l'artiste française Natalya Mougenot, est une expression puissante du parcours personnel de l'artiste et d...
Catégorie

années 2010, Expressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Papier, Pastel gras

Portrait expressionniste abstrait
Par Michael Eggleston
Portrait figuratif expressionniste abstrait de l'artiste de San Francisco Michael William Eggleston (américain, 20e siècle). D'une collection de ses œuvres. Signé "Michael W.M Eggles...
Catégorie

Début des années 2000, Expressionnisme abstrait, Peintures - Figuratif

Matériaux

Pastel gras, Papier

« You Go Girl » - Figural Original Oil Pastel and Acrylic On Paper
Peinture expressionniste abstraite représentant une jeune fille figurative en pleine fête, réalisée par l'artiste figurative de la Bay Area Carol Bowie (américaine, C.I.C.). La figu...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Expressionnisme abstrait, Peintures - Figur...

Matériaux

Papier, Pastel gras, Acrylique

Montrez-moi l'argent : Ultra Luxury Edition,' par XVALA, peinture en techniques mixtes
Par XVALA
Cette grande peinture mixte de 119" x 72" de l'artiste XVALA est tirée de sa série "Pandemic Collection : 8" et représente des personnages de dessins animés aux couleurs vives qui se...
Catégorie

années 2010, Expressionnisme abstrait, Peintures - Figuratif

Matériaux

Crayon gras, Écran, Toile, Technique mixte, Acrylique

Figuration contemporaine Peinture à l'huile abstraite expressive de femme sur toile
Cette peinture à l'huile figurative contemporaine et expressive intitulée No Limits a été créée par l'artiste française Natalya Mougenot et marque un tournant important dans son parc...
Catégorie

années 2010, Expressionnisme abstrait, Peintures - Figuratif

Matériaux

Toile, Huile, Pastel gras, Acrylique

Récemment consulté

Tout afficher