Jean-Louis-Marcel Cosson

Le foyer de l'opéra - Huile post-impressionniste, Figures dans l'intérieur - Marcel Cosson

c.1930

Huile sur carton signée de Jules René Hervé, peintre impressionniste français, circa 1940. Cette œuvre charmante représente une grande salle rouge avec des garnitures dorées, remplie...

Huile sur toile signée et datée représentant un personnage dans un intérieur par le peintre impressionniste américain Frederick Carl Frieseke. L'œuvre représente une jeune fille vêtu...

Huile sur panneau du peintre impressionniste français Jean-François Raffaelli, signée, figures en intérieur. L'œuvre représente deux vieillards assis dans un intérieur. L'un lit son journal pendant que l'autre fait la sieste et il y a plusieurs chatons sur le sol. Peint dans le style caractéristique de l'artiste. Signature : Signé en bas à gauche Dimensions : Encadré : 9.5 "x8" Sans cadre : 5.5 "x4" Provenance : Brame & Lorenceau ont confirmé l'authenticité de cette œuvre qui sera incluse dans le catalogue raisonné numérique du peintre en cours de préparation. Un certificat d'authenticité deBrame & Lorenceau accompagne cette peinture. Collectional - États-Unis Label original de l'artiste au verso Le père de Jean-François Raffaëlli...

Huile sur toile signée de figures dans un intérieur circa 1920 par le peintre impressionniste français Edouard Leon Cortes. Cette œuvre charmante et nostalgique représente une famill...

Charmante peinture à l'huile représentant une scène d'été à l'extérieur d'une femme élégante croisant les jambes, allongée sur une chaise avec son chien bien-aimé. Elle dégage une c...

Cette peinture représente un portrait fantaisiste d'une jeune femme lavant son linge devant une maison. Cette pièce a probablement été exécutée dans les années 1930, car les couleurs...

Cette captivante peinture espagnole du milieu du siècle d'Alfredo Opisso plonge le spectateur dans l'atmosphère animée d'un café ou d'un bar, où des personnages se rassemblent pour b...

Rare Judaica Art. Scène de genre juive. Dans la tradition de Moritz Oppenheim, Isidor Kauffman et Maurycy Gottlieb, puis de Tully Filmus, Zalman Kleinman et Itshak Holtz, l'artiste saisit cette scène juive avec une sensibilité particulière. Une partie de l'Ecole de Paris L'expression "Ecole de Paris" a été utilisée en 1925 par André Warnod (fr) pour désigner les nombreux artistes d'origine étrangère qui avaient émigré à Paris. Les artistes de l'École de Paris sont progressivement marginalisés. À partir de 1935, les publications d'art ne parlent plus de Marc Chagall, mais seulement des magazines destinés au public juif. En juin 1940, lorsque le gouvernement de Vichy prend le pouvoir, les artistes de l'École de Paris ne peuvent plus du tout exposer à Paris. Les artistes travaillant à Paris entre la Première et la Seconde Guerre mondiale ont expérimenté différents styles, dont le cubisme, l'orphisme, le surréalisme et DADA. Parmi les artistes étrangers et français travaillant à Paris, citons Jean Arp, Joan Miró, Constantin Brâncuși, Raoul Dufy, Tsuguharu Foujita, des artistes de Biélorussie comme Michel Kikoine, Pinchus Kremegne et Jacques Lipchitz, l'artiste polonais Marek Szwarc et d'autres comme le prince d'origine russe Alexis Arapoff. Un sous-ensemble important, les artistes juifs, est connu sous le nom d'École juive de Paris ou d'École de Montparnasse. Les "membres du noyau dur étaient presque tous juifs, et le ressentiment exprimé à leur égard par les critiques français dans les années 1930 était incontestablement alimenté par l'antisémitisme". Un témoignage fait état du Salon des Indépendants de 1924, qui a décidé de séparer les œuvres des artistes nés en France de celles des immigrés ; en réponse, le critique Roger Allard (fr) les a désignées sous le nom d'École de Paris. Les membres juifs du groupe comprenaient Emmanuel Mané-Katz, Chaim Soutine, Adolphe Féder, Chagall, Moïse Kisling, Maxa Nordau...