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1 sur 8

Trenity Thomas
Amiable

2022

À propos de cet article

TRENITY THOMAS est une photographe autodidacte qui a également expérimenté la peinture et le croquis depuis l'école primaire. En tant que photographe, il a travaillé dans une myriade de genres, notamment la mode, le style de vie, l'éditorial, le conceptuel, le sport, le portrait et la photographie de la vie nocturne. En tant que photographe, Trenity utilise son appareil photo pour capturer la vie et la composition de la nature morte qui l'entoure. Ses photographies sont chaleureuses et attirent le spectateur dans la scène comme s'il y était présent - un trait qui est devenu caractéristique de son style photographique. Trenity Thomas a participé à plusieurs expositions avec jury, dont les plus récentes sont la 24e exposition internationale annuelle d'art contemporain NO DEAD ARTISTS de la JONATHAN FERRARA GALLERY et l'exposition avec jury Louisiana Contemporary présentée par la Helis Foundation à l'Ogden Museum of Southern Art à la Nouvelle-Orléans, en Louisiane. Ses photographies ont également reçu une attention internationale lorsqu'elles ont été choisies pour être exposées dans photovogue, une prestigieuse collection de photographies créée par les rédacteurs photo de Vogue Italia.
  • Créateur:
    Trenity Thomas (1999, Américain)
  • Année de création:
    2022
  • Dimensions:
    Hauteur : 60,96 cm (24 po)Largeur : 45,72 cm (18 po)
  • Support:
  • Période:
  • Encadrement:
    Options d'encadrement disponibles
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    New Orleans, LA
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU105212357252

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Les peintures et dessins de STARSKY BRINE captivent le public par leur style distinctif et un thème récurrent, la recherche de la nature de l'humanité. Dans ses œuvres audacieuses, l'artiste se concentre sur des personnages construits à partir d'une combinaison de caractéristiques anthropomorphes et zoomorphes, ainsi que sur l'appropriation d'éléments de bandes dessinées et de jouets de son enfance. D'une part, ces personnages déforment la réalité pour s'aventurer dans un environnement de sous-cultures et d'urbanisme créé par l'intuition spontanée de son trait et l'appropriation de l'iconographie contemporaine. D'autre part, ils évoluent dans le domaine de la fantaisie. En particulier, les animaux associés à leurs personnages humains évoquent des associations avec des contes de fées ou des bandes dessinées. Ils rappellent le monde du théâtre, dans lequel la fantaisie et la poésie, mais aussi la comédie, servent souvent de catalyseurs à la création d'un sens critique. Dans ses œuvres, Brines remet souvent en question l'interaction du bien et du mal dans le contexte du climat sociopolitique mondial. Pourtant, Brines n'interprète pas ses thèmes comme étant « noir et blanc » Ils sont complexes et non linéaires, avec des interruptions charmantes, assez sérieux et pourtant pleins d'humour. Brines est personnellement influencé par sa mère et son art historiquement influencé par l'art figuratif latino-américain, le néo-expressionnisme allemand...
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