Articles similaires à Nature morte aux fleurs de prairie - La beauté des fleurs de prairie -
Chargement de la vidéo
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 7
Jean-Baptiste RobieNature morte aux fleurs de prairie - La beauté des fleurs de prairie -vers 1900
vers 1900
À propos de cet article
Jean-Baptiste Robys (1821 Bruxelles - 1910 ibid.). Nature morte avec des fleurs de prairie. Huile sur bois, 24,5 x 18,5 cm (mesure intérieure), 37 x 31 cm (cadre), signée et datée (difficilement lisible) 'J. Robys 19 [...]' en bas à droite.
À propos de l'œuvre d'art
Cette peinture de cabinet de petit format représente un bouquet de fleurs et appartient donc au genre de la nature morte. Cependant, plutôt que de rivaliser avec l'opulence des bouquets souvent somptueux de la grande peinture - ce dont l'artiste était tout à fait capable, comme il l'a illustré dans d'autres œuvres - Jean-Baptiste Robys présente un bouquet d'herbes et de feuilles tel qu'il aurait pu être cueilli lors d'une promenade dans une prairie fleurie. Afin d'insister sur le fait qu'elle est directement prélevée dans la nature devant la maison, une grande feuille est placée derrière le vase, ses branches, dont certaines sont déjà cassées, dépassant de l'autre côté du vase.
En raison du grand nombre de feuilles et de l'utilisation réduite de la couleur, le vert du bouquet semble être un arrière-plan interne qui se confond avec l'arrière-plan vert. Les fleurs roses en particulier se détachent sur le vert, créant une chorégraphie : Au fur et à mesure que les fleurs du bas s'affaissent, elles se redressent visiblement vers le haut. Cela illustre la vitalité des plantes. Il est clair que Robys repense le sujet de la nature morte florale : il ne cherche plus à mettre en valeur la beauté magnifique des fleurs, mais à montrer leur vitalité et à illustrer ainsi la force vitale intérieure de la nature qui est à l'origine de leur beauté. Cette vitalité anime l'ensemble du bouquet : les feuilles se tordent de force intérieure et, comme les fleurs, semblent s'étirer vers la lumière.
Le jeu de lumière contrasté baigne le bouquet dans un clair-obscur mystérieux, inspiré des études de la nature en plein air. Ici, la lumière est traduite en couleur de manière impressionniste, ce qui est particulièrement évident dans la conception du vase en verre : Le verre devient une surface colorée qui capte néanmoins le reflet de la fenêtre, laissant transparaître les tiges des fleurs et des feuilles.
A propos de l'artiste
Jean-Baptiste Robys est né à Bruxelles, fils d'un forgeron. Il est d'abord autodidacte jusqu'à ce que, sur les conseils de son ami artiste Théodore Fourmois, il s'inscrive à l'Académie royale des beaux-arts et y achève ses études artistiques. De 1843 à 1875, Robys expose au Salon de Bruxelles, ainsi qu'au Salon de Paris. Il acquiert une plus grande notoriété grâce aux descriptions de ses voyages, qui le mènent jusqu'en Inde.
Merci de votre intérêt ! J'espère avoir pu vous expliquer le caractère particulier de l'œuvre d'art. Si vous avez des questions de quelque nature que ce soit, n'hésitez pas à me contacter.
Je vous souhaite encore beaucoup de découvertes dans le domaine de l'art,
Dr Martin Kirves
VERSION ALLEMANDE
Jean-Baptiste Robys (1821 Brüsel - 1910 ebd.). Stillleben mit Wiesenblumen. Öl auf Holz, 24,5 x 18,5 cm (Innenmaß), 37 x 31 cm (Rahmen), rechts unten signiert und schwer leserlich datiert "J. Robys 19[...]".
zum Werk
L'image de marque informatisée présente une lumière aveugle et s'inscrit dans le genre de l'image de marque. En dépit de l'opulence de ces objets, souvent très présents dans la peinture à l'huile, qu'il ne faut pas sous-estimer - ce que le peintre, qui l'avait déjà remarqué dans d'autres œuvres, a fait -, Jean-Baptiste Robys présente une goutte d'eau avec des grains et des feuilles, comme il l'a fait lors d'un passage dans une salle de bain où il a été touché par la lumière. Afin d'illustrer l'importance de ce patrimoine dans la nature, il a été décidé d'insérer un grand objet dans le vase, dont la partie supérieure du vase est en partie abîmée par le temps.
En raison des nombreux tableaux et de la réduction de la luminosité, le gris ressemble à un fond d'écran à l'intérieur de la chaussée, qui s'associe à un arrière-plan également gris. Dans le vert, on voit surtout les taches de couleur rosafarbe, qui donnent lieu à une chorégraphie : Alors que les couleurs inférieures s'allongent, elles s'élèvent vers le haut, jusqu'à la fin. Cela permet d'améliorer la qualité de vie des plantes. Nun wird deutlich, dass Robys das Sujet des Blumenstilllebens neu fasst : Es ist ihm nicht mehr daran gelegen, die prachtvolle Schönheit der Blumen herauszustellen, sondern ihre Vitalität aufzuzeigen und damit die innere Lebenskraft der Nature zu veranschaulichen, in der ihre Schönheit gründet. Cette vitalité s'applique à l'ensemble du territoire : Les parties blanches sont enracinées dans le sol et, à l'instar des parties bleues, elles s'éloignent de la lumière pour la briser.
Ce jeu de lumière contrasté transforme le chemin de fer en un véritable enfer et s'appuie sur des études de freinage dans la Nature. C'est pourquoi la lumière a été traduite en couleurs de manière impressionniste, ce qui est particulièrement évident dans la conception du vase en verre : le verre est utilisé pour les couleurs, ce qui permet d'atténuer l'effet de lumière de la fenêtre et d'atténuer les effets de la lumière et des taches.
zum Künstler
Jean-Baptiste Robys est né à Brüssel en tant que Sohn d'une famille. Il s'est d'abord formé en autodidacte, avant de s'inscrire à la Königliche Akademie der Schönen Künste à la suite d'une demande de son ami artiste Théodore Fourmois et d'y terminer ses études d'art. De 1843 à 1875, Robys a participé au salon de Brüssel, mais il a également été invité au salon de Paris. Il a acquis une plus grande notoriété grâce aux descriptions de ses voyages, qui l'ont mené jusqu'en Inde.
Merci beaucoup pour votre intérêt ! Ich hoffe, ich habe Ihnen den besonderen Charakter des Kunstwerks näherbringen können. Pour toute question d'ordre général, je vous invite à me contacter.
Je vous souhaite de nombreuses découvertes dans le domaine de l'art,
Dr. Martin Kirves
- Créateur:Jean-Baptiste Robie (1821 - 1910, Belge)
- Année de création:vers 1900
- Dimensions:Hauteur : 24,5 cm (9,65 po)Largeur : 18,5 cm (7,29 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Berlin, DE
- Numéro de référence:1stDibs : LU2438211928072
À propos du vendeur
5,0
Vendeur Or
Vendeurs premium dont la note est supérieure à 4,3 et le délai de réponse de 24 heures maximum
Établi en 2014
Vendeur 1stDibs depuis 2023
18 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : 6 heures
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : Berlin, Allemagne
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Garantie d'authenticité
Bien qu'il soit peu probable que la situation se présente, dans le cas où vous rencontreriez un problème d'authenticité d'un article, contactez-nous dans un délai d'un an pour obtenir un remboursement intégral. DétailsGarantie de remboursement
Si votre article n'est pas conforme à la description, est endommagé pendant le transport ou ne vous est pas livré, contactez-nous sous 7 jours pour obtenir un remboursement intégral. DétailsAnnulation sous 24 heures
Vous disposez d'un délai de 24 heures pour annuler votre achat sans motif.Des vendeurs professionnels agréés
Nos vendeurs de renommée mondiale doivent respecter des normes strictes en matière de service et de qualité, afin de préserver l'intégrité de nos fiches produit.Garantie d'alignement des prix
Si vous constatez qu'un autre vendeur a mis en vente le même article à un prix inférieur sur un autre site, nous nous alignerons sur ce prix.Livraison en toute confiance à l'international
Notre réseau de transporteurs de premier ordre propose des options d'expédition spécialisées dans le monde entier, y compris des livraisons personnalisées.Plus d'articles de ce vendeur
Tout afficherGrove de pin norvégienne - La lueur intérieure des arbres -
Themistokles von Eckenbrecher (1842 Athènes - 1921 Goslar), pinède norvégienne, 1901. Aquarelle sur papier bleu-vert, 30 x 22 cm. Signé, daté et inscrit de sa propre main "TvE. Fager...
Catégorie
Début des années 1900, Naturalisme, Dessins et aquarelles - Paysage
Matériaux
Aquarelle
1 120 $US Prix de vente
20 % de remise
Pichet en argile sur un banc - L'essence de l'argile révélée par la lumière du soleil -
Par Hans Richard von Volkmann
Hans Richard von Volkmann (1860 Halle (Saale) - 1927 ibid.), Cruche d'argile sur un banc. Crayon et aquarelle sur papier. 20 x 26,7 cm (format visible), 37 x 45 cm (cadre), daté et m...
Catégorie
années 1890, Naturalisme, Dessins et aquarelles - Nature morte
Matériaux
Aquarelle
793 $US Prix de vente
20 % de remise
chien de chasse sur la proche / - Suivant le parfum -
Par Jules Moigniez
Jules Moigniez (1835 Senlis - 1894 St-Martin-du-Tertre), Chien de chasse à l'affût, vers 1880. Bronze patiné foncé avec socle en terrain naturel, 16 cm (hauteur) x 30 cm (longueur) x...
Catégorie
années 1890, Naturalisme, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Bronze
Le renard veillant - La psyché du renard
Carl Friedrich Deiker (1838 Wetzlar - 1892 Düsseldorf). Renard vigilant. Dessin au crayon sur papier brun, 18 × 29,5 cm (mesure intérieure), 3...
Catégorie
années 1850, Naturalisme, Dessins et aquarelles - Animaux
Matériaux
Crayon
1 306 $US Prix de vente
20 % de remise
Dans la forêt de Durlach - Ondulation silencieuse dans un endroit secret -
Franz Xaver Graessel (1861 Oberasbach/Baden - 1948 Emmering). Dans la forêt de Durlach. 1881. Dessin au crayon, rehaussé de blanc, sur papier gris-vert. 33 x 41,7 cm. Signé, daté et ...
Catégorie
années 1880, Naturalisme, Dessins et aquarelles - Paysage
Matériaux
Craie, Crayon, Papier
2 240 $US Prix de vente
20 % de remise
Deux femmes de campagne avec un âne - Melancholy dans une atmosphère de couleur
Pierre Louis De La Rive (1753 Genève - 1817 Genève). Deux paysannes avec un âne. Huile sur toile, marouflée, 27 x 20 cm (format visible), 37 x 31 (cadre), monogrammé "A.R.P." en bas à droite.
À propos de l'œuvre d'art
De La Rive a repris les scènes typiques des paysages hollandais des peintures de genre de Philips Wouwerman ou de Nicolaes Berchem...
Catégorie
années 1790, Maîtres anciens, Peintures - Figuratif
Matériaux
Huile, Toile
3 174 $US Prix de vente
20 % de remise
Suggestions
Herbert Davis Richter Modern British Still Life oil painting of summer flowers
Par Herbert Davis Richter
This highly atmospheric painting captures an elegant interior, replete with paintings, silverware, hand crafted furniture and an urn of fresh summer flowers; the very essence of an E...
Catégorie
Milieu du XXe siècle, Naturalisme, Peintures - Intérieurs
Matériaux
Huile, Toile
La Femme fatale Huile/carton, 37x26 cm
Par Juris Zvirbulis
Juris Zvirbulis est née en 1944 à Riga.
En 1970, il est diplômé de l'école secondaire d'arts appliqués de Riga, section décorateurs.
1971 Membre de l'Union des artistes de Lettoni...
Catégorie
années 1980, Naturalisme, Peintures - Nature morte
Matériaux
Toile, Papier, Huile
"Une nature morte lumineuse avec des grenades et des citrons" par Lilia Volskaya
Les peintures sont réalisées à l'huile sur toile avec châssis.
Une nature morte lumineuse avec des grenades et des citrons. Le foulard national arménien est sur fond sombre. Il y a ...
Catégorie
années 2010, Naturalisme, Peintures - Nature morte
Matériaux
Toile, Laque, Huile
Nature morte au pommier, peinture à l'huile sur toile
Chaque automne, les pommiers deviennent les reines du jardin, leurs branches chargées de tant de fruits qu'elles semblent prêtes à céder sous le poids. Ces fruits familiers, qui évoq...
Catégorie
années 2010, Naturalisme, Peintures - Nature morte
Matériaux
Toile, Huile
"Golden Wedding" Peinture contemporaine de nature morte florale naturaliste à la feuille d'or
Nature morte florale de l'artiste Nancy Paris Pruden, basée à Houston. L'œuvre représente un vase de lys et de fleurs d'hortensia sur une table posée sur un fond de feuilles d'or. Si...
Catégorie
années 2010, Naturalisme, Peintures - Nature morte
Matériaux
Feuille d'or
Nature morte naturaliste à l'huile représentant des fraises et des raisins
Par William Henry Hunt
L'œuvre présente une nature morte magnifiquement rendue d'un groupe de fraises disposées à côté d'une grappe de raisin dans le style de William Henry Hunt. Elle est actuellement accr...
Catégorie
20ième siècle, Naturalisme, Peintures - Nature morte
Matériaux
Toile, Huile
