Tim Woolcock

Connemara Blue Moon, 2003 - Peinture à l'huile contemporaine de paysage en vert et bleu

2003

Tim Woolcock est né dans le Lancashire, bien que sa famille soit originaire de St Just-in-Penwith en Cornouailles, où l'artiste a passé de nombreux étés. Il vit désormais une partie de l'année dans sa ferme du comté de Carlow, en Irlande, où se trouve son studio. Entre 1963 et 1970, Tim a fréquenté l'école Arnold à Blackpool et s'est rendu régulièrement à la Grundy Art Gallery de la ville. En 1971, il entame des études de philosophie et d'art à l'Institut Roehampton de l'Université de Londres. Après avoir obtenu son diplôme, Tim est resté à Londres pour enseigner pendant douze ans. La peinture de Tim montre clairement son inspiration des peintres britanniques modernes, en particulier les traditions des écoles des années 1950 et de St Ives. À l'instar des peintres paysagistes du début du XXe siècle, tels que Paul Nash et Evelyn Dunbar, les paysages de Tim ont une qualité quelque peu mystique et s'approchent parfois de l'abstraction. La simplicité et la géométrie que l'on retrouve dans le travail de l'école de St Ives - si importante pour le développement de l'art moderne britannique - est une source d'inspiration particulière, avec des artistes tels que Patrick Heron, William Scott et Ben qui ont joué un rôle clé dans son développement, bien que les peintures de Tim aient une force et une clarté qui leur sont propres. Sa connaissance du zen et sa compréhension du monde naturel se reflètent dans son travail. Ses principaux sujets sont les paysages et les abstractions. Il s'inspire des environs de son studio en Irlande, où il se promène tous les jours, et de ses voyages dans la campagne britannique. Comme pour de nombreux peintres qui prennent le paysage pour sujet, les œuvres de Tim commencent généralement par une série d'esquisses. Cependant, c'est l'esprit du lieu qui détermine son résultat final. C'est la beauté particulière de la campagne britannique et irlandaise qu'il cherche à transmettre dans ses peintures de paysages. Tim a été attiré par les contrastes entre les côtes du Lancashire et des Cornouailles, deux endroits avec lesquels il s'était senti en affinité, chez lui et chez ses ancêtres. Plus tard, il a fait une comparaison similaire entre la campagne anglaise et sa nouvelle maison en Irlande. Tim a déclaré à propos de cette idée de comparaison des paysages : "Lors de mes longues promenades dans le Dorset, j'ai été subjugué par la beauté pure et le paysage intact qui s'offre à nous ... cela contraste fortement avec la magnificence accidentée du Dartmoor et la région de l'ouest de la Cornouailles - avec ses mines d'étain - où mon grand-père a travaillé". L'utilisation de pigments Michael Harding, fabriqués à la main et aux couleurs intenses, rend ses peintures particulièrement distinctives. Ses paysages sont constitués de riches blocs de peinture, souvent grattés ou rayés pour révéler le support, dont les tonalités sont assemblées pour créer les patchworks de champs qui l'intéressent tant. L'apparition régulière de dispositifs de cadrage tels qu'une ouverture ou une fenêtre est visible dans ses peintures de paysages.