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Kneller Godfrey
Portrait d'une femme dans une robe bleue tenant une écharpe transparente, vers1675-85, huile sur toile

vers 1675-1685

À propos de cet article

Portrait d'une dame en robe bleue tenant une écharpe transparente c.1675-85 Studio de Sir Godfrey Kneller (1646-1723) Titan Fine Art présente ce portrait captivant réalisé par Sir Godfrey Kneller, l'un des principaux artistes de cour de la fin du XVIIe et du début du XVIIIe siècle. Il témoigne de l'approche délicate et intime de Kneller à l'égard des visages féminins et ressemble beaucoup à ses dessins de portraits individuels, qui mettent l'accent sur des traits nets et des yeux séduisants. Le modèle n'est pas encombré par la haute couture ou par un arrière-plan de topographie majestueuse. L'accent est mis directement sur la féminité séduisante, renforcée par les draperies lâches et les cheveux tombant sur ses épaules. Par-dessus une blouse blanche aux manches volumineuses, la modèle porte une robe de soie bleu cobalt aux manches échancrées, maintenue par d'énormes fermoirs en diamant et en perles sur le corsage. Elle tient sur sa poitrine l'écharpe de gaze qui a été drapée autour de son épaule gauche. Cette coiffure, connue sous le nom de hurluberlu, est apparue pour la première fois vers 1671. Dans les célèbres lettres de Madame de Sévigné, elle écrit : "Imaginez maintenant les cheveux séparés à la mode paysanne jusqu'à deux pouces du Rolle ; les cheveux de chaque côté sont coupés en plusieurs couches et forment des boucles rondes et lâches qui pendent à environ un pouce sous l'oreille ; cela semble très jeune et joli - deux bouquets de cheveux de chaque côté... une grande boucle sur le dessus qui tombe parfois dans le cou". La coiffure et les vêtements à la mode donnent une impression de statut et de décorum augustéen et permettent de dater ce portrait entre 1675 et 1685 environ. Ce portrait a été peint à l'aube d'un nouveau style... le style augustéen, que l'on considère généralement comme débutant avec la formation d'une culture métropolitaine sophistiquée basée en partie sur le nouvel ordre politique introduit par le règlement constitutionnel de 1688/9. Bientôt, les modèles ne devaient plus être dépeints comme des beautés étincelantes de la cour avec des détails de mode et de tissu, mais plutôt comme des personnes plus sobres avec un sens de la simplicité et de l'harmonie, et Kneller a excellé dans ce domaine. Les critiques contemporains ont qualifié l'œuvre de Kneller de "beauté plus noble". Néanmoins, une mauvaise tenue équivaut à de mauvaises manières et les objectifs de la société augustéenne sont l'élégance et la cadence. Sir Godfrey Kneller (1646-1723) domine notre compréhension du portrait britannique au tournant du XVIIe siècle. Avec Van Dyck, Lely et Reynolds, son nom est devenu synonyme d'interprétation visuelle de l'histoire britannique, notamment parce qu'il a peint presque tous les personnages importants de quarante ans de vie publique britannique. Cette réputation était bien méritée, et bien que l'âge de Kneller ait englobé de nombreux peintres accomplis - John Closterman, par exemple, Jonathan Richardson l'Ancien, ou Michael Dahl - aucun n'a approché Kneller en termes de célébrité immédiate, ou d'association aussi instantanée dans l'esprit populaire avec l'exercice du portrait. On se souvient de Kneller pour avoir peint dix souverains, dont tous les monarques britanniques en exercice, de Charles II à George Ier. Kneller, artiste d'origine allemande (né à Lübeck) et de formation hollandaise et italienne, est arrivé en Angleterre probablement en 1676, apparemment attiré par le désir de voir et d'étudier les œuvres de Van Dyck, bien que Bainbrigg Buckeridge dise que "l'importunité de certains amis l'a incité à venir en Angleterre". Trouvant un patronage abondant dans une société particulièrement bien disposée à l'égard de la peinture de portraits, il y reste et est naturalisé anglais en 1683. La mort de Lely en 1680 a laissé un vide énorme sur le marché du portrait de cour, et la nouvelle manière de Kneller pourrait avoir fait partie d'une tentative de combler ce vide. Au milieu de la décennie, sa réputation étant assurée et ses affaires en plein essor, Kneller a la confiance nécessaire pour développer un style plus indépendant. Dimensions : Hauteur 93cm, Largeur 80cm, Profondeur 7cm encadré (Hauteur 36.5", Largeur 31.5", Profondeur 2.75" encadré)
  • Créateur:
    Kneller Godfrey (1646 - 1723, Anglais)
  • Année de création:
    vers 1675-1685
  • Dimensions:
    Hauteur : 93 cm (36,62 po)Largeur : 80 cm (31,5 po)Profondeur : 7 cm (2,76 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
    L'état est très bon et peut être accroché et apprécié immédiatement. Le tableau a fait l'objet d'une évaluation rigoureuse de son état par un restaurateur professionnel avant d'être mis en vente.
  • Adresse de la galerie:
    London, GB
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU1199113464452
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