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Christopher ColvilleRupture des États-Unis2015
2015
À propos de cet article
Edition de 15
Christopher Colville est un artiste américain qui s'efforce de repousser les limites du médium photographique sous des formes à la fois expérimentales et traditionnelles. Ses images sont créées en plein air en enflammant une petite portion de poudre à canon à la surface d'un papier à gélatine d'argent. Dans l'explosion qui en résulte, la lumière et l'énergie abrasent et brûlent la surface tout en exposant l'émulsion argentique sensible à la lumière. Je contrôle vaguement l'explosion en plaçant sur la surface du papier des objets que j'ai recueillis sur le terrain, mais les résultats sont souvent surprenants et imprévisibles, car l'énergie explosive de la poudre à canon est la véritable force génératrice de l'image. Je crois qu'en travaillant de cette manière, les images repoussent les limites matérielles et symboliques du support. Ils retournent la photographie dans tous les sens tout en créant quelque chose qui est à la fois fortuit et élémentaire. Les images sont le résidu à la fois de la création et de l'effacement, généré par une seule étincelle.
Beyond Reckoning Déclaration de l'artiste :
Tout au long de ma carrière, j'ai exploité l'énergie, les fluides, le mouvement, la lumière et le chaos des réactions volatiles. Cette tentative de reconfigurer le médium photographique s'est alignée sur mon intérêt pour la double nature de la création et de la destruction. Récemment, cependant, mon attention a été redirigée alors que j'essaie de comprendre notre culture américaine de plus en plus divisée et violente. Suspendu dans un état d'émerveillement et de crainte, mon temps dans le paysage est passé de la recherche d'expériences transformatrices à une confrontation avec les résidus de la volatilité américaine.
Beyond Reckoning est l'antienne d'un cycle continu de violence ancré dans la culture américaine, qui reflète la polarisation de notre population. Les images sont réalisées avec des cibles que j'ai collectées sur des collines désertiques, abandonnées par des tireurs récréatifs. Parmi les cibles, on trouve des yeux de bœuf produits commercialement, des formes humaines grandeur nature, des prédateurs, des têtes de mannequin et des photographies de mariage, ainsi que des caricatures politiques plus discordantes et grossièrement dessinées. Ces objets sont des reliques culturelles d'une époque violente, réduits à l'état de délicates dentelles par l'assaut des coups de feu, révélant des motifs complexes de fantasmes de héros, de peur, de frustration et de haine.
Dans l'obscurité de la nuit, je place les cibles sur du papier gélatine-argent et j'enflamme des portions mesurées de poudre à canon sur leur surface. L'énergie explosive imprime la forme négative de la cible sur le papier photosensible tandis que le feu brûle à travers les vides des trous de balles, effrayant et piquant la surface de l'impression, créant des ombres lumineuses dont la clarté réfute leur création violente. Des formes surgissent des flammes comme des apparitions mythologiques qui hantent un paysage chargé d'une histoire de violence. Les cibles sont consumées dans le processus de création, mais les images générées révèlent des formes vengeresses triomphantes portant les blessures de leur création.
Ce corpus d'œuvres en cours s'est développé pour inclure des assaillants à panneaux multiples, dont la répétition filmique fait référence aux cellules de bandes dessinées, des installations groupées de cibles à œil de bœuf ainsi que des silhouettes à échelle humaine intitulées "Citoyens" J'ai passé l'année et demie écoulée à parcourir le terrain entourant ma maison, à rassembler des objets et à orchestrer des interventions nocturnes. Englouti dans un nuage de fumée, je passe au crible les débris, répétant et affinant les petites explosions, superposant violence sur violence dans l'espoir de trouver la clarté. Plus je m'enfonce dans ce travail, plus il devient lourd d'émotions et plus je suis déterminé à suivre cette voie vers des territoires inexplorés.
- Créateur:Christopher Colville (1974, Américain)
- Année de création:2015
- Dimensions:Hauteur : 50,8 cm (20 po)Largeur : 60,96 cm (24 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Sante Fe, NM
- Numéro de référence:1stDibs : LU13425264812
Christopher Colville
Christopher Colville est un artiste qui s'efforce de repousser les limites du médium photographique sous des formes à la fois expérimentales et traditionnelles. Né en 1974 à Tucson, en Arizona, il a obtenu une licence d'anthropologie et de photographie à l'université Washington de St. Louis, dans le Missouri, et une maîtrise de photographie à l'université du Nouveau-Mexique. Après avoir quitté le Nouveau-Mexique, il est retourné chez lui, dans le désert de Sonoran, et vit actuellement à Phoenix. Colville a passé son temps à Phoenix pour explorer le désert où il a enseigné dans plusieurs institutions, notamment en tant que professeur adjoint invité à l'Arizona State University. Le travail de Colville a fait l'objet de publications et d'expositions nationales et internationales, dont SCOPE Basel 2015. Parmi ses récentes récompenses figurent le prix Ernst Cabat décerné par le Tucson Museum of Art, le Critical Mass top 50, la Humble Art Foundations New Photography Grant, une Arizona Commission on the Arts Artist Project Grant, une Public Art Commission de la Phoenix Commission on the Arts et une bourse d'artiste décernée par l'American Scandinavian Foundation. Le travail de M. Colville a été commenté dans des publications nationales et internationales, notamment dans le Los Angeles Times, le Boston Globe et le GUP Magazine.
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5,0
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