Ion Zupcu
16 août 2019
2019

Name: 16 août 2019
Brand: Ion Zupcu
Price: 3764.6 AUD
Availability: InStock
Rating: 5 (32 reviews)

2 106 €

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À propos de cet article

Impression au pigment d'archivage Signé et numéroté sur l'étiquette, verso format de l'image : 14 x 18 pouces, monté sur panneau de musée de 20 x 24 pouces (Edition de 10 + 3 PA) 26 x 34 pouces, taille de l'image (Edition de 6 + 2 APs) 40 x 52 pouces, taille de l'image (Edition de 3 + 2 APs) De la série "Etudes sur verre". Cette œuvre d'art est proposée par ClampArt, situé à New York. Veuillez noter que les prix augmentent au fur et à mesure que les éditions se vendent. Ion Zupcu écrit : "Je suis avant tout un photographe et un sculpteur qui s'est rendu compte que mes œuvres relèvent davantage de la musique, du dessin, du design et de l'architecture. Malgré cela, mes conversations artistiques aboutissent invariablement à des images photographiques. "Plus récemment, mon obsession de longue date pour la musique de Philip Glass m'a incité à imaginer sa musique sous forme visuelle. Déterminer les directions de couleurs appropriées pour refléter les sons des études, ou comment construire des analogies visuelles pour ses frappes/attaques de notes satisfaisantes, était un processus aussi engageant que l'écoute de la musique elle-même. Chaque photographie d'Etudes sur verre a commencé par un dessin au trait ; j'ai ensuite réfléchi aux relations entre les lignes, l'espace, les formes, la lumière, la couleur, les proportions et les structures du premier plan et de l'arrière-plan. Les sculptures en papier qui en résultent ont été construites comme des natures mortes dans mon studio et photographiées à l'aide d'une installation traditionnelle - appareil photo, trépied et lumière naturelle. "Il est préférable de regarder les photographies en écoutant les Etudes de Philip Glass en fond sonore." - - - Ion Zupcu a commencé à s'intéresser à la photographie en travaillant dans un studio en Roumanie lorsqu'il était jeune. Quelques années plus tard, après s'être marié et avoir eu son premier enfant, Zupcu s'est retrouvé à passer de longues heures à s'occuper de sa fille. Désireux de poursuivre son intérêt pour la photographie, il a commencé à photographier des natures mortes à la maison avec des vases et des fleurs. C'est à cette époque qu'il a également commencé à faire des recherches approfondies sur le travail des photographes modernistes du début du XXe siècle, ce qui a finalement beaucoup influencé son esthétique. En 1991, Zupcu s'est installé à New York pour commencer une nouvelle vie. Son premier emploi a été de conduire un taxi jaune, et c'est un de ses clients, propriétaire d'un laboratoire d'impression noir et blanc, qui l'a ramené dans le monde de la photographie. Zupcu a été engagé par le propriétaire du laboratoire et a rapidement appris les outils de l'impression traditionnelle en chambre noire. Toutefois, ce n'est qu'en 1993, lorsqu'il a visité pour la première fois le Centre international de la photographie à Manhattan et qu'il a découvert trois livres d'Ansel Adams (The Camera, The Negative et The Print), qu'il s'est sérieusement consacré à la production de nouvelles œuvres. Il a fallu sept longues années pour que Zupcu retrouve sa femme et sa fille quand, en 1998, ils ont enfin été autorisés à entrer aux États-Unis pour vivre à New York. Leur arrivée a éveillé chez l'artiste un nouveau sentiment d'utilité et une motivation nouvelle. Jusqu'alors, il avait surtout produit des photographies de paysages. Cependant, il revient à son intérêt initial pour les natures mortes, et commence à passer de longues heures à photographier, étudier et maîtriser le sujet. Sa première série de photographies de ce genre a été réalisée en 1999 avec un groupe d'images intitulé simplement "Fleurs". Plusieurs autres corpus d'œuvres ont suivi, notamment des photographies représentant des bouteilles, des tissus et des œufs, entre autres objets. Jusqu'à aujourd'hui, Zupcu insiste pour imprimer et mettre au point toutes ses œuvres lui-même. Depuis sa première exposition solo en 2000, les photographies de Zupcu font partie de nombreuses collections privées à travers le monde, et son travail est déjà représenté dans des collections publiques prestigieuses telles que le Museum of Fine Arts, Houston ; le Detroit Institute of Art, Michigan ; et le University of Michigan Museum of Art, Ann Arbor ; entre autres.

Créateur:

Ion Zupcu (1960, Roumain)

Année de création:

2019

Dimensions:

Hauteur : 35,56 cm (14 po)Largeur : 45,72 cm (18 po)

Support:

Pigment d'archive

Mouvement et style:

Contemporain

Période:

2010-