E2 - Kleinveld & Julien
Ode au bolt de Fragonard
2013

Name: Ode au bolt de Fragonard
Brand: E2 - Kleinveld & Julien
Price: 3964.77 AUD
Availability: InStock
Rating: 5 (36 reviews)

À propos de cet article

20 x 24 pouces - Edition 1 de 5 avec 2 APs l'encadrement est un supplément de 420 $. Tourné à Amsterdam en 2013 Inspiré par le Boulon de Fragonard, 1778 La photographie et le théâtre sont des âmes sœurs dans la nouvelle série de e2 (Elizabeth Kleinveld et Epaul Julien). Leur projet photographique actuel, In Empathy We Trust, présente aux spectateurs des images iconiques réimaginées de l'histoire de l'art. Les collaborateurs ont réinterprété le travail des maîtres peintres anciens, en commençant par les Primitifs flamands, sur une période de près de 600 ans. Avec des sujets jouant des rôles avec des représentations variées de la race, de l'âge et de l'orientation sexuelle, e2 "remake avec un twist" des œuvres d'artistes tels que van Eyck, Rafael, Velázquez, Rembrandt, Vermeer, Fragonard et Manet. Inspiré par les peintures originales, e2 espère « secouer les spectateurs » pour les amener à remettre en question leurs propres perceptions. Ils invitent les spectateurs à voir ces images, et même le monde, d'une nouvelle façon, en utilisant l'humour, l'esprit et le jeu. En outre, ils espèrent que les spectateurs verront comment les stéréotypes peuvent conduire aux préjugés et à la discrimination. La collaboration a commencé en 2010, après qu'il ait terminé le travail sur l'exposition itinérante et le projet de livre, Before (During) After: Louisiana Photographers Respond to Hurricane Katrina. Cette catastrophe naturelle et anthropique a mis en lumière les inégalités sociales en Louisiane. Les conversations entre Kleinveld et Julien ont révélé leur intérêt mutuel pour les questions de justice sociale. Elizabeth Kleinveld est une artiste et photographe de la Nouvelle-Orléans qui s'inspire de Paul Outerbridge : « L'art est la vie vue à travers la soif de perfection et de beauté de l'homme ». Pour elle, l'art est une forme d'expression créative et de narration, qui lui permet de réagir à ce qu'elle observe dans le monde. Alors que certaines de ses œuvres s'efforcent d'exprimer la beauté qu'elle voit, d'autres se concentrent sur des thèmes qu'elle juge politiquement importants. Souvent, elle utilise l'art pour transformer sa réalité, comme elle l'a fait en 2007, alors qu'elle s'efforçait de faire face aux conséquences de l'ouragan Katrina. Plus tard, Kleinveld s'est inspiré de fleurs exotiques et de leur reflet dans l'eau, ce qui a donné aux images de sa série Flower Reflections une qualité abstraite et picturale. Le travail actuel de Kleinveld avec e2, In Empathy We Trust, est né de conversations avec son collaborateur, Epaul Julien, sur le fait que beaucoup de choses n'avaient pas changé en quatre ou cinq ans depuis l'ouragan. L'œuvre, qui refait des peintures classiques avec différents modèles, met le spectateur au défi d'évaluer pourquoi il peut se sentir dérangé par les nouvelles interprétations de e2. Ses œuvres figurent dans des galeries, des musées et des collections privées en Europe, en Asie et aux États-Unis, notamment au New Orleans Museum of Art, à l'Ogden Museum of Southern Art, au Colorado Fine Arts Center, au Houston Center for Photography, au Museum Palazzo Fortuny de Venise, au Royal Delft Museum de Delft (Pays-Bas), à l'ambassade des États-Unis à La Haye et à l'ambassade des Pays-Bas à Washington. Elizabeth Kleinveld est représentée entre autres par les galeries italiennes PH-NEUTRO et Galleria Bongiovanni. Epaul Julien est un artiste de la Nouvelle-Orléans qui a commencé sa carrière de photographe d'art en 1995, lorsqu'une expérience de mort imminente a changé sa vie. Créer de l'art est pour lui une nécessité, liée de manière vitale à son existence. Sa méthode a également été façonnée par l'extrémité de ses circonstances. Lorsque les eaux de l'ouragan Katrina l'ont contraint à abandonner sa chambre noire et son encombrant matériel photographique, il en est ressorti avec une nouvelle approche. Six mois d'exil l'ont poussé à utiliser les images qu'il avait récupérées et à créer une nouvelle forme de technique mixte. In Empathy We Trust, le travail actuel de Julien avec Elizabeth Kleinveld au sein du collectif photographique e2, remet en question les stéréotypes en réimaginant des images emblématiques de près de six cents ans d'histoire de l'art. Élevé à quarante-cinq minutes de la Nouvelle-Orléans dans une plantation familiale nommée Africa, Julien a toujours été très conscient des stéréotypes et des divisions raciales. Si l'Africa Plantation est un lieu spirituel qui le met en contact avec la nature et stimule son imagination, et l'endroit où son père lui a appris à utiliser son premier appareil photo, il est également conscient de son histoire. « Je pense que grandir dans le Sud vous rend super conscient de la couleur et de l'ethnie », dit Julien, qui utilise cette conscience « pour explorer la vie à travers une perspective unique ». Cela n'est nulle part plus évident que dans le programme In Empathy We Trust de e2. Les œuvres de Julien ont été exposées à travers les États-Unis et l'Europe dans des lieux tels que l'Ogden Museum of Southern Art, le Houston Center for Photography, le Contemporary Art Center de la Nouvelle-Orléans, Photoville à New York, le musée Palazzo Fortuny à Venise, le PH-Neutro de Vérone, la Galleria Bongiovanni de Bologne, et ont fait l'objet de publications telles que Black and White, le Houston Chronicle, et Before (During) After: Louisiana Photographers' Visual Reaction to Hurricane Katrina (University of New Orleans Press, 2010).

Créateur:

E2 - Kleinveld & Julien (Américain)

Année de création:

2013

Dimensions:

Hauteur : 50,8 cm (20 po)Largeur : 60,96 cm (24 po)

Support:

Pigment d'archive

Mouvement et style:

Contemporain

Période:

XXIe siècle

État:

Adresse de la galerie:

New Orleans, LA

Numéro de référence:

1stDibs : LU10521583153

Tout parcourir E2 - Kleinveld & Julien

E2 - Kleinveld & Julien

Dans le cadre du duo photographique E2, Elizabeth Kleinveld et Epaul Julien, originaires de la Nouvelle-Orléans, cherchent à refaire des images de l'histoire de l'art pour refléter leur propre expérience du monde contemporain. S'attaquant aux icônes des grands maîtres comme Botticelli, Manet, Rembrandt, et Van Eyck, ils refondent des images immédiatement familières d'une manière résolument moderne, les libérant de siècles de contexte historique et les plaçant fermement dans le présent.

Kleinveld et Julien se sont rencontrés lorsque chacun d'eux a présenté des photographies dans le cadre de l'exposition itinérante "Before (During) After : Louisiana Photographers Respond to Hurricane Katrina", à l'occasion du cinquième anniversaire de la tempête en 2010. Ils se sont rapidement rendu compte qu'ils partageaient un intérêt commun pour les questions de justice sociale et d'inégalités raciales et socio-économiques, que cette catastrophe naturelle et humaine avait mises en lumière. Peu après, ils ont commencé à travailler ensemble sur In Empathy We Trust, un projet photographique évolutif visant à examiner les questions sociales contemporaines à travers le prisme de l'histoire de l'art.

Le parcours entre la germination d'une idée et la réalisation d'une photographie E2 est long et complexe, et prend souvent de six mois à un an. La pré-production et les tournages eux-mêmes se déroulent sur deux continents, puisque Julien vit à la Nouvelle-Orléans tandis que Kleinveld réside à Amsterdam. Ainsi, la planification et l'exécution de leurs prises de vue impliquent des mois de collaboration, avec d'innombrables échanges d'e-mails et d'appels téléphoniques. Kleinveld et Julien commencent leur processus par des recherches en ligne et par des visites de musées à travers les États-Unis et l'Europe, à la recherche d'images fascinantes qui résonnent avec notre expérience contemporaine. Ils cherchent ensuite à modifier le contexte de ces images, en remplaçant les personnages originaux par des doublures contemporaines de toutes races et de tous horizons, afin de refléter plus fidèlement la diversité du monde qui les entoure.

Une fois qu'une image est sélectionnée pour être "refaite avec une touche", ils commencent à trouver des modèles (préférant des artistes, des acteurs et des amis plutôt que des mannequins) représentant un large éventail de groupes marginalisés - Afro-Américains, Asiatiques-Américains, LGBT - qui ne se sont pas vus représentés de manière égale dans les médias et dans l'art. Une fois les modèles sélectionnés, E2 se lance dans la recherche de costumes. Leurs tournages européens ont fait appel à des costumes du Théâtre national néerlandais à Amsterdam, du costumier néerlandais Bert Nuhaan et du Studio Pietro Longhi à Venise, tandis que leurs tournages dans leur ville natale, la Nouvelle-Orléans, sont un peu moins glamour, puisqu'ils font appel à des sources allant des friperies aux placards d'amis.

Les photographies elles-mêmes sont le fruit d'une planification et d'une production minutieuses plutôt que du hasard - plus Gregory Crewdson que Diane Arbus. Chaque séance est une production soigneusement orchestrée, comprenant jusqu'à une douzaine de modèles, ainsi que l'éclairage, les costumes, la mise en scène, etc. Dans le cadre de leur travail au sein de E2, Kleinveld et Julien assument chacun une myriade de rôles, de l'auteur au producteur en passant par le sujet. Le produit fini est le fruit d'une collaboration intense et d'un travail d'équipe, Julien et Kleinveld se relayant derrière la caméra. Une fois les prises de vue terminées, le travail de post-production commence, où un collage numérique important des sujets et de l'arrière-plan est souvent nécessaire. Ils font souvent appel à des artistes tels que le peintre italien Marco Ventura pour peindre à la main les arrière-plans de leurs images, brouillant encore davantage les frontières entre photographie et peinture, entre présent et passé.