Acrylique/néon/objets sur fer.
Signé par l'artiste en bas à droite.
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Acquis directement auprès de l'artiste.
L'artiste Peter Klasen est un maître des contrastes. Du fragment et de la totalité, de la plaque dure contre la peau douce. Il trouve constamment de nouvelles approches. Fusionner des éclats de la réalité et des rêves en un collage plein de vie. Des coupures de journaux, des morceaux de carton et des pièces d'avions et de véhicules militaires ne sont que quelques-uns des matériaux utilisés dans ses constructions. Dans ses tableaux, l'obscurité fatale révèle sa relation avec la lumière fertile ; les bleus et les verts chatoyants font contrepoids aux gris et aux bruns. Rugosité contre douceur. Des bouts de corde et des langues de flammes symboliques contrastent fortement avec les mains suppliantes tendues vers le ciel. Des corps féminins nus, des seins et des lèvres entrouvertes sont mêlés à des chiffres et à des champs de couleurs symétriques.
Dès 1962, avec des personnalités comme Adami, Erró et Télémaque, Peter Klasen a été l'un des pères fondateurs de la Nouvelle Figuration, le nouveau courant qui a mis en lumière l'importance de l'art figuratif. Cette orientation s'est développée presque en même temps que le Pop Art prenait de l'ampleur aux États-Unis, avec des sommités comme Robert Indiana, Tom Wesselmann, Roy Lichtenstein et Andy Warhol, pour n'en citer que quelques-unes. Depuis ses débuts artistiques à la Galleri Friedrich de Munich en 1964, Klasen a cependant développé une imagerie véritablement individuelle.
Il semble paradoxal que Peter Klasen crée un équilibre entre le sensuel et l'industriel, une fertilisation croisée entre l'agréable et le dégoûtant, le bon goût et l'odieux. Mais c'est cette contradiction même qui s'exprime le plus souvent dans ses tableaux. Outre des peintures sur toile de lin, fer, tôle et bois, il a réalisé plusieurs œuvres publiques dont la décoration d'une partie du quartier d'affaires de La Défense à Paris.
Peter Klasen est né à Lübeck en 1935. Il a commencé à dessiner et à peindre dès son enfance, encouragé dans ces premiers efforts artistiques par son grand-père, un marchand d'art et d'antiquités. Son séjour à l'Académie des arts de Berlin, dans l'Allemagne de l'après-guerre, marque un tournant, puisqu'il est inspiré pour commencer à peindre dans un style avant-gardiste. À la même époque, il rencontre Georg Bazelitz, connu pour ses œuvres néo-impressionnistes. Au début des années 1960, Klasen s'installe à Paris. Ses premières années sont difficiles - la pauvreté et l'absence d'un public compréhensif le tourmentent. Sa percée n'interviendra que dans les années 1970. Il a eu sa première exposition en Suède en 1988 à la Galleri GKM Siwert Bergström à Malmö.
Des expositions ont été organisées à Francfort, Milan, Los Angeles et Barcelone pour célébrer le 70e anniversaire de Peter Klasen. Cet automne, certaines de ses œuvres pourront être vues à la Maison européenne de la photographie à Paris.
L'expert en art Gilles Plazy a écrit une analyse incisive de son œuvre, affirmant à un moment donné que plusieurs de ses tableaux représentent une partition, un mur de Berlin mental - l'image d'une Allemagne divisée que beaucoup portent encore en eux. C'est vrai, mais en même temps, il faut souligner que le mur de Klasen constitue également un portail. Il ouvre une porte vers la mémoire et vers les régions ambiguës du subconscient.