Estampes - Abstrait - Milieu du XXe siècle

Lithographie sur papier vélin. Inscription : Non signé et non numéroté. Bon état. Notes : Extrait de Derrière le miroir, N° 110, publié par Aimé Maeght, Éditeur, Paris ; imprimé par ...

Charles Lapique Le démiurge Lithographie originale sur papier vélin d'Arches Paris Numérotée, titrée et signée au crayon par l'artiste. N° 49/50 1966 Parfait état 68,5 x 52,5 cm...

Linogravure sur papier vélin. Taille du papier : 12,5 x 14,5 pouces ; taille de l'image : 10,5 x 8,75 pouces. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Référence du ca...

Lithographie sur papier vélin. Format du papier : 15 x 11 pouces. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Notes : Extrait de l'in-folio Derrière le miroir, N° 173, 1...

Joan Miró (espagnol, 1893-1983) La Boite Alerte, 1959 Lithographie couleur Signé en bas à droite, numéroté 98/200 en bas à gauche 9.75 x 6.75 pouces Joan Miró Ferra est né le 20 avr...

André Masson, Français (1896 -1987) - Composition bleu clair, Médium : Aquatinte (non signée), Taille de l'image : 13 x 10 pouces, Taille : 15 x 11 in. (38.1 x 27.94 cm), Descript...

Lithographie sur papier vélin des Papeteries du Marais. Taille du papier : 14 x 10.25 pouces. Inscription : Signé dans la plaque et non numéroté, tel que publié. Notes : Extrait de l...

Affiche originale American Airlines Hawaii Vintage By - Authentique souvenir de voyage des années 1960. Dos en lin d'archives en très bon état, A-. Pas de perte de papier ni de r...

Dimensions de l'image : 26,8 x 32,3 cm. Donne Dannate est une belle sérigraphie originale en couleur sur papier, réalisée par l'artiste italien et l'un des pionniers de l'art abstra...

Niki de Saint Phalle My Love We Wont, 1968 Lithographie et sérigraphie sur papier vélin Signée et numérotée 51/75 au crayon graphite au recto. Cadre inclus : élégant cadre en bois bl...

Lithographie, 1964 Signé par l'artiste au crayon et annoté EA 76,00 cm. x 55,50 cm. 29.92 in. x 21.85 in. (papier) 58.50 cm. x 42.50 cm. 23.03 in. x 16.73 in. (image) Vellum d'Ar...

Gravure sur bois sur papier vélin. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait du volume, XXe Siècle, n°3, juillet-août-septembre 1938. Publié ...

Lithographie, pochoir sur papier vélin. Taille du papier : 12,4 x 9,65 pouces. Inscription : Signé dans la plaque et non numéroté, tel que publié. Notes : Extrait de l'album, XXe siè...

Lithographie vintage d'Antoni Tàpies des années 1960 Portfolio : Derriere Le Miroir. Publié par : Galerie Maeght/Aime Maeght, Paris 1967. Lithographie en couleurs ; 1967. 15 x 22 p...

Lithographie sur papier vélin. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état, avec pli central, tel qu'il a été publié. Notes : Extrait de Derrière le miroir, N° ...

Gravure sur bois sur papier vélin. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait du volume, XXe Siècle, n°5-6, février-mars 1939. Publié et impri...

Niki de Saint Phalle La nuit dernière, j'ai fait un rêve, 1968 Sérigraphie sur papier coloré Signée et numérotée 67/75 au crayon graphite au recto. Cadre inclus Elle est élégamment f...

Signé à la main et numéroté au crayon, 14/30. Gravé dans l'atelier de Marcoussus et imprimé par Lacouriere, Paris. Co-publié par Pierre Loeb, Paris et Pierre Matisse, New York. La l...

Lithographie vintage de Sam Francis datant des années 1960 : Sam Francis, "Blackstone", 1964. Lithographie en couleurs. 16 x 23 pouces (Dimensions incluant le cadre : 27.5 x 21.5 po...

Yves Klein La Conférence à la Sorbonne, 3 Juin, 1959, 1959-1963 Deux disques vinyles de 12 pouces contenus dans une pochette gatefold avec jaquette sérigraphiée en couleur bleu Klein international IKB. 12 7/10 × 12 7/10 pouces Edition de 500 exemplaires Numéroté à la main à partir de l'édition limitée à 500 exemplaires (l'œuvre n'est pas signée, mais elle est numérotée à la main). Média mixte non encadré Cette œuvre mixte vintage d'Yves Klein, à collectionner, comprend deux (2) disques vinyles de 12 pouces contenus dans une pochette gatefold numérotée en édition limitée avec une couleur IKB (International Klein Blue) éblouissante sur la couverture - une œuvre d'art encadrable - et une photographie de l'artiste sur la pochette gatefold. Les disques contiennent l'enregistrement en direct de deux conférences qu'Yves Klein a données et qui ont été enregistrées au Grand Amphithéâtre de l'Université de la Sorbonne, Paris, France : "L'évolution de l'art vers l'immatériel", et "L'architecture de l'air." Klein a donné les conférences de la Sorbonne juste avant sa première exposition avec Iris Clerc, la galeriste qui a organisé l'événement, et il est dûment crédité dans les enregistrements. La même année, il rencontre Aains, Villéglé, Dufrène, Restany et Tinguely, qui formeront le groupe des "Nouveaux Réalistes". Un multiple extrêmement rare (surtout en si bon état puisqu'il s'agit d'une pochette d'album sérigraphiée) ne comportant rien d'autre que la couleur IKB emblématique de Klein sur toute la pochette, recto et verso. Aucun texte ni rien d'autre ne détourne l'attention de la couleur bleu Klein international, riche et pure. Numéroté à la main à l'intérieur d'une édition de 500 exemplaires. Il serait magnifique encadré au mur ou exposé avec le gatefold ouvert dans une boîte en plexiglas, révélant l'éblouissante sérigraphie de la couverture, le portrait de Klein et les enregistrements proprement dits. . IKB signifie "International Klein Blue" - et à ce jour, plus d'un demi-siècle plus tard, il désigne toujours un bleu riche uniquement associé à Yves Klein. Publié par RPM, Paris. En bon état vintage avec une dégradation générale de la couverture et des coins ; la couleur IKB est remarquablement brillante ; l'intérieur a quelques rousseurs ; cela n'affecte pas la magnifique couleur IKB qui sera superbement encadrée. Biographie d'Yves Klein : Yves Klein est né le 28 avril 1928 à Nice, en France. De 1942 à 1946, il étudie à l'École nationale de la marine marchande et à l'École nationale des langues orientales vivantes (aujourd'hui Institut national des langues et civilisations orientales) et commence à pratiquer le judo. À cette époque, il se lie d'amitié avec l'artiste Arman et le chanteur Claude Pascal et commence à peindre. Klein a composé sa première Symphonie monotone en 1947. De 1948 à 1952, il a voyagé en Italie, au Royaume-Uni, en Espagne et au Japon. En 1955, Klein s'installe définitivement à Paris, où il bénéficie d'une exposition personnelle au Club des Solitaires. Ses peintures monochromes ont été exposées à la Galerie Colette Allendy, à Paris, en 1956. En 1957, Klein entre dans son époque bleue ; cette année-là, une double exposition de ses œuvres est organisée à la Galerie Iris Clert et à la Galerie Colette Allendy, toutes deux à Paris. En 1958, Klein vide la Galerie Iris Clert, repeint les murs en blanc et présente le vide de l'espace comme une œuvre d'art dans l'exposition conceptuelle révolutionnaire The Void (La vide). Cette même année, il commence à utiliser des modèles nus comme "pinceaux vivants", les recouvrant de peinture et leur apprenant à presser et à faire glisser leur corps sur le papier et la toile. Ces œuvres, appelées Anthropométries, enregistraient les impressions gestuelles et l'énergie physique du corps. Toujours en 1957, Klein entreprend un projet de décoration du hall d'entrée du nouvel opéra de Gelsenkirchen, en Allemagne de l'Ouest. Il a signé le premier manifeste du groupe des Nouveaux Réalistes (1960-63), rédigé en 1960 par le critique Pierre Restany. En 1960, Klein a breveté l'International Klein Blue (IKB), une couleur de peinture qu'il a créée avec l'aide d'un détaillant en produits chimiques. Klein a eu l'idée de développer IKB après avoir cherché une nuance de bleu qui permettrait d'ouvrir le vide infini de l'espace, éradiquant la division entre la terre et le ciel. L'IKB, très riche en outremer, utilise un support transparent et incolore (contrairement aux liants traditionnels, qui ont un effet ternissant) pour mettre en suspension un pigment pur et sec, ce qui permet de conserver l'intensité originelle du pigment. En 1961, Klein bénéficie d'une rétrospective au Museum Haus Lange, à Krefeld, en Allemagne de l'Ouest, et de sa première exposition personnelle aux États-Unis à la Leo Castelli Gallery, à New York. Cette année-là, il collabore avec l'architecte Claude Parent...

Rare affiche d'exposition de l'artiste portoricain Carlos Osario. Una Gota de Sangre, 1963. Sérigraphie sur papier, 17,5 x 25 pouces. Quelques usures et plis dans les marges, comme ...

Lithographie sur papier vélin. Format du papier : 15 x 22 pouces, avec pli central, tel qu'il a été publié. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Notes : Extrait d...

Affiche originale de 1967 de Milton Foldes pour les Greatest Hits de Bob Dylan. Lithographie offset imprimée en couleurs 33 x 22 in (83.82 x 55.88 cm) Lignes de pliage telles que ...

Richard Florsheim a créé cette lithographie en couleur intitulée "Incandescent City" en 1960 dans une édition de 35 pièces. Cette impression est signée et porte la mention "34/35". I...

Piège est une œuvre d'art contemporaine originale réalisée par Guillaume Corneille en 1956. Lithographie originale sur papier vélin Signé à la main et daté au crayon dans la marge...

Impression en relief avec trous sur BFK Rives. Réalisé à l'occasion de l'exposition à la Galleria Il Quadro Biella. Publié par Silvio Zamorani Editore.

Artistics : Josef Albers (germano-américain, 1888-1976) Titre : "Variante I" Portefeuille : Dix variantes *Édition non signée Année : 1967 Support : Sérigraphie originale sur papier ...

Artiste : Alexander Calder Titre : Derriere Le Miroir No. 141, Couverture Année : 1963 Dimensions : 15" x 11" Publié par Maeght Editeur Excellent état

Hanne Grosse Titre : Abstraction gestuelle Moyen : Sérigraphie couleur Taille : 23 × 16 pouces Année : 1969 Signé et daté par l'artiste L'ACO ...

Lithographie de Francis Bacon datant des années 1960, tirée de Derrière le miroir : Bien adaptée au passe-partout et à l'encadrement, cette estampe originale des années 1960 est déri...

Composition avec du rouge, du bleu, du noir, du jaune et du gris de Piet Mondrian a été peinte à l'origine en 1921. Cette période s'inscrit dans la phase de maturité de Mondrian, qui...

Lithographie sur papier vélin d'Arches. Inscription : Non signé et non numéroté. Bon état. Notes : Extrait de l'in-folio, Une Aventure méthodique, 1950 ; publié par Fernand Mourlot, ...

Gravure et aquatinte, 1953 Signé par l'artiste au crayon. Edition : 300 ex. Editeur : Lacourière, Paris Imprimeur : Lacourière, Paris Catalogue : RMM 63 17,00 cm. x 33,00 cm. 6.69 ...

Lithographie, 1952 Signé par l'artiste au crayon et numéroté 6/75 Editeur : Maeght (Paris) Imprimeur : Mourlot (Paris) Catalogue : Saphire E 14 37,00 cm. x 55,50 cm. 14.57 in. x 21....

Cahiers d'art, composition surréaliste 1 Pochoir, 1934 Non signé tel que publié dans l'édition de Cahier Publié dans Cahier's d'art, 1934 Édition non signée de 1200 exemplaires Il ex...

Lithographie signée Alvar Sunol, années 1970 Trois femmes autour d'une table Dimensions 21,5" de large x 12,5" de haut Le cadre mesure 32,75" de large x 24" de haut. Signé en bas...

Composition est une splendide lithographie réalisée par Raoul Ubac en 1965. L'œuvre d'art est de Derrière le miroir. Fondation Maeght - Inauguration, n.155. Imprimé par les Atelier...

Cette offre concerne la sérigraphie présentée ici. Mexico, 1945. Première édition. Plaque signée, édition limitée à 1000 exemplaires. Ces sérigraphies représentent divers types de v...

JACKSON POLLOCK (Américain, 1912-1956) Sans titre, CR1095 (après le tableau numéro 22, CR344), 1951, imprimé en 1964 Sérigraphie, sur papier vélin Strathmore, numérotée 49/50 au cray...

Gravure sur papier vélin à la cuve du Moulin Richard de Bas. Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait de l'in-folio L'amour du plus lointain, neuf gravure...

Lithographie sur papier vélin. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état, avec bifold, tel que publié. Notes : Extrait du volume Derrière le miroir, N° 139-14...

Lithographie sur papier vélin. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait de Derrière le miroir, N° 154, 1965. Publié par Aimé Maeght, Éditeur...

Helen Frankenthaler Sans titre, provenant de la succession de Stephen Stephenskie (Berggruen 11, Clark 12, Harrison et Boorsch 11), 1967 Sérigraphie couleur sur papier vélin Non enca...

Let Us Make Man in our Image and Likeness montre Dieu couché sur le dos, tourné vers le haut, la main gauche levée, deux doigts pointant vers le haut au milieu de la création d...

Lithographie, 1967 Signé par l'artiste au crayon et numéroté 45/150 Editeur : Galerie Berggruen (Paris) Catalogue : [Mourlot 443] 77,00 cm. x 59,00 cm. 30.31 in. x 23.23 in. (papier...

Minuit - Extrait du portfolio de 12 plaques, 1959 Publié par Denise Rene, Paris Lithographie en couleurs sur papier épais 20 x 26 pouces Signé, daté et numéroté à l'encre, édition de...

Sérigraphie, tirée de l'édition posthume de 50 exemplaires imprimés en 1964 (première édition de 25 exemplaires imprimés en 1951). Avec le cachet de la succession : "Estate of J. Pol...

Ce tirage a été réalisé pour le Portfolio des artistes abstraits américains, 1937. Toutes les images sont des lithographies réalisées sur des plaques de zinc. Habituellement, ils éta...

Lithographie sur papier vélin d'Arches. Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait de l'album, Impressions de la presse Mourlot, 1964. Publié par Fernand M...

Edward Landon, "Time Silhouette", sérigraphie couleur, 1969, édition 30, Ryan 201. Signé, titré et annoté "Edition 30" au crayon. Une belle impression, avec des couleurs fraîches, su...

Wassily Kandinsky (1866-1944). Gravure pour Stephen Spender, « Fraternity ». Eau-forte et pointe sèche, 1939, signée au crayon en bas à droite. Référence : Roethel 202, seul état con...

Il s'agit d'un tirage de musée historique en édition limitée, signé à la main, datant des années 1960 et représentant le premier bâtiment nord-américain que l'artiste légendaire Chri...

Cette pièce est une gravure originale créée par Henry Moore en 1967. Cette œuvre est signée à la main au crayon et numérotée dans une édition de 50 exemplaires sur papier Japon. Il y...

Magnifique aquatinte dans les rouges et les oranges de Piero Dorazio (italien 1927-2005). Cette aquatinte est réalisée sur du papier Fabriano "Umbria". Elle est signée et datée 1964 ...

The New Cable British Modern Mid 20th Century Vorticist European Vorticism Femme Sybil Andrews CPE (Britannique/Canadienne, 1898-1992) "Le nouveau câble", 1931 12 x 16 1/2 pouces Linogravure couleur Signée, titrée, inscrite "Second State" et numérotée 13/60 au crayon. Encadré : 19 x 24 pouces Littérature : Coppel Sa17 Illustré à la page 10 du catalogue Le tirage proposé pour le premier état du câble géant était de 50, mais seules 30 impressions ont été tirées. Andrews a supprimé le fond bleu pour le second état, qui a été publié sous le titre The New Cable dans une édition de 60 exemplaires. BIO Sybil Andrews était une graveuse, peintre, graphiste et éducatrice née à Bury St. Edmonds, Suffolk, Angleterre. Elle s'est installée à Londres (Angleterre) en 1922. En 1947, elle a émigré à Campbell River (île de Vancouver), en Colombie-Britannique, au Canada, où elle a travaillé, enseigné et vécu le reste de sa vie. Elle est morte dans un hôpital de Victoria (B.C.). Ses moyens d'expression étaient la linogravure (1) (la plus célèbre), l'eau-forte, les affiches, les pastels, l'encre, l'aquarelle, la monoprint et l'huile. Ses sujets étaient l'activité humaine (travail, sport, voyage, etc.), les personnages, les animaux, le genre, l'allégorie, l'architecture et le paysage. Son style était l'Art déco (voir les styles AskART), le Futurisme, le Cubisme et le Vorticisme (2). Son travail se caractérise par un format simple, des lignes épurées, des distorsions, des couleurs vives, un aspect dramatique et un rythme. Citation : "La linogravure en couleur était le moyen idéal pour moi, qui m'intéresse aux dynamiques, aux idées et aux motifs... Il est impossible d'être pointilleux sur les lignes, il faut simplifier, on est obligé de simplifier son idée à ses fondamentaux." Andrews a produit 76 linogravures au cours de sa vie, dont 43 ont été réalisées entre 1929 et 1939, période considérée comme sa meilleure. Le cours d'art par correspondance de John Hassall (1918) marque le début de son éducation artistique formelle. Elle se rend ensuite à la Heatherley's School of Fine Art (Londres/1922) où elle étudie avec Henry Massey (voir AskART) et rencontre son partenaire artistique Cyril Power (voir AskART). Parallèlement, elle étudie de manière indépendante avec le sculpteur Henri Glicenstein (voir AskART) qui lui apprend la gravure à la pointe sèche et à dessiner d'après nature. Elle a également fréquenté l'école d'art moderne Grosvenor (1925). Iain McNab (1890-1967) a été son directeur et Claude Flight (3) (voir AskART) un instructeur qui a eu une grande influence sur son choix de la linogravure comme médium principal. Parmi ses autres élèves et ses collaborateurs, citons Edith Lawrence (1890-1973), Lill Tschudi (1911-2001), Eileen Mayo (voir AskART) et William Greengrass (1896-1970). Après avoir émigré au Canada, elle a enseigné l'art sans interruption jusqu'à un mois avant sa mort. Elle a été élue membre de la Canadian Painters - Etchers Society (après 1976, le Print and Drawing Council of Canada) en 1951. Elle a commencé à exposer ses œuvres en 1921 et a participé en 1929 à la "Première exposition de linogravures britanniques" à la Redfern Gallery de Londres, où elle a continué à exposer jusqu'en 1939. Elle a également participé à la "12th International Print Makers Exhibition", Los Angeles Museum, USA (1931) ; à la "15th International Print Makers Exhibition", Los Angeles Museum (1934) ; à "Two Hundred Years of British Graphic Art", (Prague, Vienna, Bucharest/1935) ; la "16e exposition internationale d'estampes", musée de Los Angeles (1935) ; la "17e exposition internationale d'estampes", musée de Los Angeles (1936) ; la "19e exposition internationale d'estampes", musée de Los Angeles (1938) ; la "Northwestern Printmakers Annual", Seattle Art Museum (1953) ; l'exposition "Modern Sacred Art", parrainée par le Congrès interaméricain d'histoire et d'art religieux, Museo Historico de la Iglesia de Argentina, Buenos Aires, Argentine (1954) ; l'exposition "Northwestern Printmakers Annual", Seattle Art Museum (1953) ; l'exposition "Northwestern Printmakers Annual", Seattle Art Museum (1954) ; "Northwestern Printmakers Annual", Seattle Art Museum (1955) ; "A Retrospect Into Canadian Printmaking", Toronto Public Reference Library (1958) ; "British Printmakers 1850-1940", P & D. Colnaghi & Co. Ltd, Londres (1975) ; "Futuristi Inglesi : Claude Flight & la Sua Cerchia" (tournée italienne comprenant Gênes, Milan, Rome, Bologne, Brescia, Bolsano, Padua) sous le parrainage de la Compagnia del Disegno (1977-1978) ; et dans "The Society of Canadian Painter-Etchers and Engravers in Retrospect", organisé pour une tournée nationale par la Art Gallery of Hamilton (Ontario/1981). En 1982-83, le Glenbow Museum de Calgary (Alberta) a organisé une grande rétrospective de son travail qui a fait le tour du Canada et, en 1990, elle a participé à l'exposition "Avant-Garde British Printmaking 1914-1960" du British Museum. D'autres expositions individuelles et collectives ont eu lieu à la Galerie nationale du Canada (Ottawa/1935), à la National Gallery of South Australia (Adelaide/1940), à la Gainsborough Gallery (Johannesburg, Afrique du Sud/1945), à la Vancouver Art Gallery (B.C./1948/voyage), le Musée royal de l'Ontario (Exposition CPE) (Toronto/ 1949, 50,51, 52, 53,54,56, 57, 58, 59, 60, 62, 64, 65, 69), l'Edmonton Museum of Arts (Alberta/1951), et l'Art Gallery of Greater Victoria (B.C./1976). En 2006, deux des linogravures les plus célèbres d'Andrews, "Speedway" et "Racing", ont été exposées au Museum of Modern Art (NYC). Parmi les collections publiques, citons la Galerie nationale du Canada (Ottawa), le Museum of Modern Art (New York), le Victoria and Albert Museum (Londres), la National Gallery of Australia (Canberra), le Legion of Honor Museum (San Francisco), le Cleveland Museum of Art, le British Museum (Londres), la Art Gallery of Greater Victoria (Colombie-Britannique), le Los Angeles County Museum of Art et bien d'autres encore. Le Glenbow Museum de Calgary est un centre important pour l'étude de son œuvre, avec plus de 1000 exemples, dont toutes ses célèbres linogravures en couleur, les blocs de linoléum originaux, des peintures à l'huile et à l'aquarelle, des dessins, des gravures à la pointe sèche, des carnets de croquis et des documents personnels. Le service du patrimoine du conseil municipal de St. Edmundsbury possède également une très grande collection conservée à la Bury St Edmonds Art Gallery, Moyses Hall, Bury St Edmonds, Suffolk. En tant qu'artiste de premier plan, son travail est évoqué dans de nombreux articles de magazines et de journaux. Elle est également citée dans A Dictionary of Canadian Artists (1974), par Colin S. MacDonald ; The Collector's Dictionary of Canadian Artists at Auction (2001), par Anthony R...

Artiste : Joan Miro Titre : Joan Miro (planche 4) Portefeuille : Joan Miro Médium : Lithographie originale Année : 1956 Édition : Non numéroté Taille du c...

Lithographie sur papier vélin d'Arches. Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait du volume Georges Braque le solitaire, 1959. Publié par les Editions XXe ...

TallerOr Sérigraphie imprimée sur carton, 1968 Signé et numéroté au crayon Edition : 150 (54/150), plus 11 pour la Fondation Vasarely Éditeur : Atelier Arcay Denise...

Lithographie sur papier vélin. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état, avec pli central, tel qu'il a été publié. Notes : Extrait du volume Joan Miro de Jac...

This was just a man est une lithographie colorée d'après l'original gouaché sur papier chiffon épais de la Biblia Sacra Suite en cinq volumes de Salvador Dali, publiée à Rome pa...