Estampes - Figuratif - Fin du XXe siècle

Sérigraphie sur papier. Signé à la main et numéroté par l'artiste. Taille de l'œuvre : 36 x 18 pouces. Taille du cadre : environ 49 x 30 pouces. De l'édition de 200. Certificat ...

Arman - Accumulations - gravure originale signée Titre : Accumulations Signé Dimensions : 57 x 38 cm 1980s Arman Armand Pierre Fernandez est né en 1928 à Nice, en France. Il est c...

Jean Jansem (1920-2013) La balance romaine, 1986 Lithographie sur papier Japon Signée en bas à droite et justifiée Hors Commerce 50 x 65 cm / 54 x 76 cm Très rare exemplaire D'un...

Sélectionné dans la collection personnelle héritée par Marina Picasso, petite-fille de Pablo Picasso. Après la mort de Pablo Picasso, sa petite-fille Marina a autorisé l'impression...

Lithographie sur papier vélin d'Arches. Signé dans la plaque, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait de l'in-folio La mélodie acide, 14 lithographies originales de Joan Miró, 1980...

Lithographie en couleurs sur papier. Signé à la main et numéroté par l'artiste. De l'édition de 200. L'œuvre d'art est en excellent état. Certificat d'authenticité inclus. Toutes ...

Robert Anderson, Américain (1945 - 2010) - Plus facile de changer le passé, Année : circa 1980, Medium : Lithographie, signée et numérotée au crayon, édition : 250, AP, Taille de ...

Sérigraphie en couleurs sur papier. Signé à la main et numéroté par Peter Max. Tiré à 125 exemplaires (il existe également des épreuves d'artiste). Taille de la feuille 48 x 36 po...

Original Bravissimo Lido (petit format), artiste René Gruau. Taille : 15.5" x 23.5". Affiche de cabaret française originale, d'archives, doublée de lin, prête à être encadrée. ...

Théo Tobiasse Titre : Un Homme Raconte les Matins Signé et numéroté Dimensions : 57 x 76 cm Informations : Edition de 175 Condition : Excellent

Gravure et pointe sèche réalisées par Giulio Turcato en 1974. Édition de I+I. Signé à la main et numéroté au crayon. Appartient à la série "Quello Era il Tempo". Très bon état. ...

Gravure sur bois en couleurs sur papier vélin de Rives BFK, montée sur support vélin d'Arches, telle qu'éditée. Format du papier : 13 x 10.375 pouces. Inscription : Signé dans le blo...

Gravure sur bois en couleurs sur papier vélin de Rives BFK, montée sur support vélin d'Arches, telle qu'éditée. Format du papier : 13 x 10.375 pouces. Inscription : Signé dans le blo...

Frank Stella La Commission du Quincentenaire de Christophe Colomb de l'État de New York, 1991 Lithographie offset imprimée en couleurs Signé et daté par l'artiste à l'encre en bas à...

Sérigraphie en couleurs sur papier. Signé à la main, numéroté et daté par l'artiste. Extrait de l'édition du 98. L'œuvre est en excellent état. Le certificat d'authenticité est i...

Signé à la main et numéroté par l'artiste. L'œuvre d'art est en excellent état. Certificat d'authenticité inclus. Edition de 250 exemplaires. Toutes les offres raisonnables seront pr...

Gravure sur bois en couleurs sur papier vélin de Rives BFK, montée sur support vélin d'Arches, telle qu'éditée. Format du papier : 13 x 10.375 pouces. Inscription : Signé dans le blo...

La Pince est une œuvre d'art originale réalisée par Jim Dine en 1973. Signé à la main au crayon dans la marge inférieure gauche, daté, édition numérotée de 49/75 tirages. Bon état,...

Un monotype original réalisé à la pointe sèche par l'artiste féminine américaine Kathleen Sherin.

"Bessi" - Portrait de musicien Gravure sur papier (A/P) Gravure à la pointe sèche d'une chanteuse de jazz Bessie Smith par Maria Bennett (américaine, 20e siècle). La chanteuse est r...

Manteau Pierre Tal - Lithographie originale 1976 Dimensions : 32 x 25 cm Revue XXe Siècle Edition : Cahiers d'art publiés sous la direction de G. di San Lazzaro. Le nom de naissan...

Sélectionné dans la collection personnelle héritée par Marina Picasso, petite-fille de Pablo Picasso. Après la mort de Pablo Picasso, sa petite-fille Marina a autorisé l'impression...

Tracey Emin Every Bodies Been There (signé deux fois), 1998 Lithographie sur papier Sous la signature de la plaque existante, Tracey Emin a exceptionnellement signé à la main et daté...

Lithographie en couleurs sur papier vélin Exhibition Fine Art Cartridge. Taille du papier : 12.75 x 9.75 pouces. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Notes : Extr...

Sérigraphie en couleurs sur papier. Signé à la main et numéroté par l'artiste. Édition de 295. L'œuvre est en excellent état. Certificat d'authenticité inclus. Toutes les offres r...

Lithographie en couleurs sur papier vélin Exhibition Fine Art Cartridge. Taille du papier : 12.75 x 9.75 pouces. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Notes : Extr...

Salvador DALI Les Cavaliers du Roi Arthur, 1970 Gravure originale Signé à la main au crayon Édition numérotée de 75 exemplaires Sur papier Japon 66.5 x 51 cm (c. 26.19 x 20.08 inch...

Lithographie, sérigraphie en couleurs sur papier vélin vergata. Format du papier : 16,5 x 12,625 pouces. Inscription : Signé dans la plaque et non numéroté, tel que publié. Catalogue...

Affiche originale à tirage limité pour Mozart '91, Salzbourg. Publié par Marlborough Gallery, New York. Lithographie imprimée sur du papier Arches avec des bords décolorés. Cette af...

Gravure sur bois en couleurs sur papier vélin de Rives BFK, montée sur support vélin d'Arches, telle qu'éditée. Format du papier : 13 x 10.375 pouces. Inscription : Signé dans le blo...

Construction d'un temple - Planche n. 4 est une gravure originale en noir et blanc et à la pointe sèche réalisée en 1971 (comme indiqué sur la planche dans la marge inférieure droite...

Les Amériques en Bal Affiche originale de Razzia - Dos de lin, excellent état. Dos de lin archivistique et prêt à être encadré. Cette affiche est signée à la main dans le coin infér...

Sérigraphie en couleurs sur papier. Signé en bas à droite par Peter Max. Numéroté à la main 55/150 en bas à gauche. Publié par Tsumura Art Association, Tokyo, Japon et imprimé par...

Leonor Fini - Chats - Gravure originale Les chats de Mme.Helvetius Gravure originale créée en 1985, Signature imprimée (LF). Conditions : excellentes Edition : 100 Support : Papier Arches. Dimensions : Dimensions du papier : 44 x 28 cm Editions : Moret, Paris. Leonor Fini est considérée comme l'une des femmes artistes les plus importantes du milieu du XXe siècle, aux côtés de Leonora Carrington, Frida Kahlo, Meret Oppenheim, Remedios Varo et Dorothea Tanning, que Fini connaissait bien pour la plupart. Sa carrière, qui s'étend sur quelque six décennies, comprend la peinture, le graphisme, l'illustration de livres, la conception de produits (le célèbre flacon de parfum en forme de torse pour Shocking de Schiaparelli), ainsi que la conception de décors et de costumes pour le théâtre, le ballet, l'opéra et le cinéma. Dans ce récit d'une lecture passionnante et d'une recherche exhaustive, l'auteur Peter Webb fait revivre l'art provocateur et la vie personnelle non conventionnelle de Fini, ainsi que le monde avant-gardiste dynamique dans lequel elle évoluait. Née à Buenos Aires en 1907 (30 août - 18 janvier 1996, Paris) de parents italiens et argentins, Leonor a grandi à Trieste, en Italie, élevée par sa mère Malvina, une femme forte et indépendante. Elle était une artiste pratiquement autodidacte, apprenant l'anatomie directement en étudiant les cadavres à la morgue locale et absorbant la composition et la technique des maîtres anciens par le biais de livres et de visites de musées. Les premiers essais de peinture de Fini à Trieste la conduisent à Milan, où elle participe à sa première exposition collective en 1929, puis à Paris en 1931. Sa personnalité vive et ses tenues flamboyantes lui ont immédiatement valu d'être repérée dans le monde de l'art parisien et elle a rapidement noué des relations étroites avec les principaux écrivains et peintres surréalistes, dont Paul Eluard, Salvador Dali, Man Ray et Max Ernst, qui est devenu son amant pendant un certain temps. Le seul surréaliste qu'elle ne pouvait pas supporter à cause de sa misogynie était André Breton. Bien qu'elle ait exposé à plusieurs reprises avec eux, elle ne s'est jamais considérée comme une surréaliste. Le marchand américain Julien Levy, très impressionné par la peinture de Fini et séduit par son charme excentrique, l'invite à New York en 1936, où elle participe à une exposition commune avec Max Ernst et rencontre de nombreux surréalistes américains, dont Joseph Cornell et Pavel Tchelitchew. Ses œuvres ont été incluses dans l'exposition phare du MoMA intitulée Fantastic Art, Dada and Surrealism, aux côtés de De Chirico, Dali, Ernst et Yves Tanguy. En 1939, elle organise à Paris une exposition de meubles surréalistes pour son ami d'enfance Leo Castelli à l'occasion de l'ouverture de sa première galerie. Les introductions de ses catalogues d'exposition ont été rédigées par De Chirico, Ernst et Jean Cocteau. Un thème prédominant de l'art de Fini est la relation complexe entre les sexes, principalement l'interaction entre la femme dominante et l'homme passif et androgyne. Dans nombre de ses œuvres les plus puissantes, la femme prend la forme d'un sphinx, souvent avec le visage de l'artiste. Fini était également une portraitiste accomplie ; parmi ses sujets, citons Stanislao Lepri...

Jean Jansem (1920-2013) Joëlle aux jambières, état rouge, 1995 Lithographie sur papier Arches Signée en bas à droite et justifiée en bas à gauche 65 x 50 cm / 76 x 56 cm Rare édit...

Robert Motherwell The Quarrel (Belknap 294 ; Engberg & Banach 318), 1983 Lithographie en couleurs sur papier Arches cover mould Signé à la main et numéroté 1/100 en graphite au recto...

Sérigraphie réalisée en 1976 par Nicolas Simbari. Signé à la main. Edition de 99 pièces.

Série If : Coureur Peter Max, Allemand/Américain (1937) Date : 1981 Sérigraphie, signée et dédicacée au crayon Edition : A/P Taille : 25,4 cm x 35,56 cm (10 in. x 14 in.) Taille du c...

Sérigraphie réalisée par Nicola Simbari en 1976. Édition de 90 exemplaires. Signé à la main au crayon. Très bon état.

Impression offset en édition limitée de la peinture photoréaliste originale, un portrait qui dépeint une reconstitution historique d'un volontaire de la guerre civile par James Bama ...

André Planson - Province française Lithographie originale Signé à la main Dimensions : 38 x 28 cm Leonor Fini est considérée comme l'une des femmes artistes les plus importantes du milieu du XXe siècle, aux côtés de Leonora Carrington, Frida Kahlo, Meret Oppenheim, Remedios Varo et Dorothea Tanning, que Fini connaissait bien pour la plupart. Sa carrière, qui s'étend sur quelque six décennies, comprend la peinture, le graphisme, l'illustration de livres, la conception de produits (le célèbre flacon de parfum en forme de torse pour Shocking de Schiaparelli), ainsi que la conception de décors et de costumes pour le théâtre, le ballet, l'opéra et le cinéma. Dans ce récit d'une lecture passionnante et d'une recherche exhaustive, l'auteur Peter Webb fait revivre l'art provocateur et la vie personnelle non conventionnelle de Fini, ainsi que le monde avant-gardiste dynamique dans lequel elle évoluait. Née à Buenos Aires en 1907 (30 août - 18 janvier 1996, Paris) de parents italiens et argentins, Leonor a grandi à Trieste, en Italie, élevée par sa mère Malvina, une femme forte et indépendante. Elle était une artiste pratiquement autodidacte, apprenant l'anatomie directement en étudiant les cadavres à la morgue locale et absorbant la composition et la technique des maîtres anciens par le biais de livres et de visites de musées. Les premiers essais de peinture de Fini à Trieste la conduisent à Milan, où elle participe à sa première exposition collective en 1929, puis à Paris en 1931. Sa personnalité vive et ses tenues flamboyantes lui ont immédiatement valu d'être repérée dans le monde de l'art parisien et elle a rapidement noué des relations étroites avec les principaux écrivains et peintres surréalistes, dont Paul Eluard, Salvador Dali, Man Ray et Max Ernst, qui est devenu son amant pendant un certain temps. Le seul surréaliste qu'elle ne pouvait pas supporter à cause de sa misogynie était André Breton. Bien qu'elle ait exposé à plusieurs reprises avec eux, elle ne s'est jamais considérée comme une surréaliste. Le marchand américain Julien Levy, très impressionné par la peinture de Fini et séduit par son charme excentrique, l'invite à New York en 1936, où elle participe à une exposition commune avec Max Ernst et rencontre de nombreux surréalistes américains, dont Joseph Cornell et Pavel Tchelitchew. Ses œuvres ont été incluses dans l'exposition phare du MoMA intitulée Fantastic Art, Dada and Surrealism, aux côtés de De Chirico, Dali, Ernst et Yves Tanguy. En 1939, elle organise à Paris une exposition de meubles surréalistes pour son ami d'enfance Leo Castelli à l'occasion de l'ouverture de sa première galerie. Les introductions de ses catalogues d'exposition ont été rédigées par De Chirico, Ernst et Jean Cocteau. Un thème prédominant de l'art de Fini est la relation complexe entre les sexes, principalement l'interaction entre la femme dominante et l'homme passif et androgyne. Dans nombre de ses œuvres les plus puissantes, la femme prend la forme d'un sphinx, souvent avec le visage de l'artiste. Fini était également une portraitiste accomplie ; parmi ses sujets, citons Stanislao Lepri...

Bengt Lindström - Gravure originale signée de sa main Les sept péchés capitaux. 76 x 56 cm Signé au crayon par Bengt Lindström Paris, ABCD, 1976. Gravure originale en couleur Edition limitée à 90 exemplaires. Il s'agit de l'exemplaire unique offert à Claude Manesse, L'histoire de B. Lindström a été recueillie par Frederick Towarnicki, assisté d'Agathe Malet-Buisson. Les gravures ont été tirées sur les presses de Claude Manesse. Bengt Lindström (1925-2008) Bengt Lindström est né le 3 septembre 1925 à Storsjökapell, un petit village isolé de la province suédoise de Norrland. Le jeune enfant a ainsi grandi dans cette vaste, mythique et rude étendue de monts, de lacs scintillants et de forêts sans fin qu'est la Laponie. Son père était un instituteur qui aimait les Lapons et s'intéressait beaucoup à leur groupe ethnique et à leur culture. L'enfant n'avait que trois jours lorsque le roi lapon Kroik, son parrain, lui a administré le baptême de la terre, qui consiste à transporter l'enfant entre les deux racines d'un arbre pour lui assurer la protection des dieux. Les Lapons ainsi que les bûcherons locaux abandonnaient parfois leurs habitudes silencieuses pour lui raconter et lui révéler les contes, les légendes et les mystères du Grand Nord Blanc. 1935-1945 : Il quitte Storsjökapell et se rend à Härnösand, où il écrit de courts romans de science-fiction, devient un athlète renommé et commence à peindre. 1944-1946 : École d'art Isaac Grünewald à Stockholm, Suède. Étudier le dessin avec Aksel Jörgensen à l'école des beaux-arts de Copenhague au Danemark. Il réalise ses deux premières lithographies, Méditation et Le Modèle Etendu. 1947-1952 : Il arrive à Paris. Il s'est rendu en Italie, où il a visité Florence et Assise, développant une profonde fascination pour Giotto et Cimabue. Le magazine suédois Aftontidningen lui a accordé une bourse qui lui a permis de s'installer dans un atelier à Arcueil, en France. Il commence à travailler sur des mosaïques. 1953-1967 : De retour à Paris, il reprend la lithographie et la gravure, qui occupent une place essentielle dans son œuvre. Il s'installe dans un atelier à Rueil-Malmaison. C'est le début de sa collaboration avec la (a) Gallery Rive Gauche à Paris. Le directeur de la A-M Gallery Gallery M. A&M Gallery a acheté un grand nombre de ses œuvres. Il quitte l'atelier de Rueil-Malmaison pour s'installer à Savigny-sur-Orge, en France. Il a commencé à s'intéresser à l'art figuratif avec Masques, Dieux et Monstres. Il a exposé avec le groupe Nouvelle Figuration à la Mathias Feld Gallery. Il a également commencé à travailler avec la (a) Gallery Gallery à Paris. 1968-1978 : Lindström réalise une série de 10 lithographies sur la mythologie scandinave. Il a également réalisé une série de pointes sèches. Une association avec la Protée Gallery à Toulouse, France, a conduit à des expositions à la Protée Gallery II à Paris à partir de 1984. Il a réalisé une grande peinture murale au Grand Hotel de Härnösand, en Suède. Il a également réalisé deux grandes fresques pour le marché couvert de Nacksta-Sundsvall en Suède. Il a pris l'habitude de partager son temps de travail entre l'atelier de Savigny-sur-Orge et celui de Sundsvall. Il entame une collaboration qui durera plusieurs années avec la galerie ABCD à Paris, qui assure la publication exclusive de ses gravures et de son travail à l'encre forte. Les Hommes du Nord est la première des grandes tapisseries. Il a publié un album en coffret, Eddan, Eddan, Eddan, illustrant la mythologie scandinave. Avec Jacques Putman, il a réalisé deux éditions de sculptures en bronze, Les Enfants Sauvages. 1979-1982 : Il travaille le verre, réalisant trente plats et gobelets pour le célèbre verrier suédois Kosta Boda. Il a peint une voiture pour Volvo, le premier constructeur automobile suédois. Puis, près de son lieu de naissance, il a peint de gigantesques bâches de plus de quarante mètres de haut, recouvrant les pentes de la montagne voisine de Våladalen, pour protester contre la construction d'un barrage. Cette action a fait sensation et a suscité de vives réactions. Il a également créé de petites sculptures en papier mâché peint, les Têtes, ainsi que des bijoux en or et en argent. 1983 : Il expose sept œuvres monumentales de 3x2,5m au musée d'art et d'histoire de Stockholm : Les Grands Dieux Ase, représentant les dieux de la mythologie scandinave : Thor, Odin, Frej, Balder, Ymer, Loki et Dieu inconnu, ainsi que des peintures acryliques sur les Valkyries. Les Grands Dieux ont finalement été exposés dans une chapelle construite à cet effet et attenante au Midlanda Contemporary Arts Centre en 1996. Il réalise le Marteau de Thor, une sculpture monumentale. 1985-1990 : Il a également vécu dans la région d'Alicante, où des amis espagnols lui ont trouvé un nouvel atelier. Il y achève Novelda, un album de lithographies reprenant des poèmes du poète espagnol Paco Pastor. Il a réalisé une nouvelle peinture murale, de 5mx5m, pour l'Institut des sciences de Västeras en Suède. Il a ensuite commencé à travailler avec la San Carlo Gallery de Milan, en Italie, qui coordonnait tous les événements italiens. D'importantes expositions et rétrospectives ont été organisées en Italie, en Belgique, au Luxembourg, en Allemagne et en Espagne. Il a créé deux albums en coffret, contenant des séries de 10 aquatintes, Monde Autre et Chamanes, reprenant des poèmes de Michel Perrin. 1991-1994 : Whiting se remet à travailler en noir et blanc et réalise des œuvres de très grand format. À Murano, en association avec la San Carlo Gallery, il crée Grands Verres, une série de grands vases et de sculptures en cristal. Il a peint Kåtan Mimi, une tente lapone de 8 x 9 m, pour la ville d'Arjeplog en Laponie suédoise. Il a réalisé deux sculptures en polyester peint de 2 mètres de haut, Lui et Elle. Il a ensuite réalisé une nouvelle série de verres en cristal et de sculptures à Murano, en Italie. Il a réalisé Présence, une nouvelle tapisserie de 3,5 x 2,7 m pour la municipalité de Timrå, en Suède. Il se lance dans la série des Grands Initiés, tous en grand format et en techniques mixtes noir et blanc. Il a terminé la solide série sur les dieux nordiques. 1995-1996 : Il s'installe dans un nouvel atelier à Paris. Une rétrospective est organisée au musée de Sundsvall en Suède, et il peint à cette occasion une toile monumentale de 700 m², Le Géant sur la montagne, qui sera accrochée tout l'été sur le versant de la montagne qui fait face à la ville. Il a ensuite réalisé une série de six sérigraphies sur le même thème. Il a ensuite inauguré le Y, une sculpture monumentale. Lindström a ensuite réalisé Temps Zéro, une montre pour Swatch. L'une de ses œuvres, L'hiver, a fait la couverture du premier numéro de 1996 de Telerama, le principal hebdomadaire français. En association avec Sydkraft Sweden, il a réalisé une fresque pour la municipalité d'Örebro sur un réservoir de 17 m de haut et d'une superficie de 3 000 m², situé au carrefour des principales autoroutes suédoises, à l'entrée de la zone industrielle d'Åbyverket. Il a également créé une sculpture Tången de 6,5 mètres de haut en béton peint à Ånge, qui a été inaugurée le 3 septembre en présence de leurs Majestés le Roi et la Reine de Suède. 1997-1999 : Il commence à travailler la céramique à Albisolla, en Italie. Il a également réalisé une nouvelle fresque de 30 mètres de haut pour la ville d'Örebro, située à proximité du réservoir qu'il avait peint en 1996 près d'Åbyverket. L'année a vu l'inauguration du Centre d'art contemporain Midlanda en Suède, qui abrite la collection de la Fondation Bengt et Michèle Lindström, avec l'ensemble de la collection de gravures (environ 800 œuvres), ainsi qu'une sélection de peintures et de sculptures. Il a réalisé une fresque murale de 4 x 10 m dans le hall de l'université d'Eskilstuna, en Suède, ainsi que deux fresques monumentales sur le barrage d'Akkats et une fresque sur la centrale électrique située en face de Jokkmokk, en Laponie suédoise. 2000-2003 : Il peint tous les côtés d'un camion semi-articulé pour Scania, le principal constructeur suédois de camions. En Italie, il a achevé une nouvelle série de sculptures en cristal avec Adriano Bérengo. Il termine les Grands Prophètes, une série d'œuvres à l'huile sur toile de 2x2m. L'éditeur suisse Ides et Calendes a publié une petite mais luxueuse monographie, avec un texte de Françoise Monnin. Un cahier a également été publié, Le Visage dans l'Art de Bengt Lindström. Il a achevé une importante série de grandes peintures acryliques bleues, Femmes (Women). 2003 : Bengt tombe malade et ne peut plus peindre, mais les expositions continuent. 2004 : Sortie du film de Dag Jonzon et Hans Östbom, produit par Dell'arte AB et Östbom Filmbild, sur la vie de Bengt Lindström. Intitulé Lindström - Le Diable de la couleur et de la forme, le film a été produit grâce au soutien de Film Västernorrland, Länsstyrelsen Västernorrland et Sveriges Television. Il a été diffusé sur les chaînes de télévision suédoises. La même année, le centre d'art contemporain Midlanda a été fermé à la suite d'une politique municipale. 2005-2007 : La sculpture Le Loup (6m de haut), réalisée pour le WOLFS, a été inaugurée à Botkyrka-Stockholm. Lindström - Le diable des couleurs et des formes a été projeté au Centre culturel suédois de Paris et édité en DVD. La Fondation Michèle et Bengt Lindström a été donnée et transférée au Länsmuseet i Västernorrland à Härnösand, en Suède, où une salle spéciale a été préparée pour accueillir Les Grands Dieux Ase. Edition des Céramiques 1998, créées en association avec l'atelier "La Tuilerie" de Francis Dellile. La Collection Bengt Lindström a été inaugurée au Murberget, le Länsmuseet i Västernorrland à Härnösand, en Suède. Il a illustré Sinfonietta för Juliana, un recueil de poèmes du poète et critique d'art italien Sebastiano Grasso. Le 29 janvier 2008, Bengt Lindström est décédé à son domicile en Suède. 2008-2012 : La Fondation Krimaro présente le premier volume des œuvres de Bengt Lindström dans sa collection. De nombreuses expositions-hommages à l'œuvre sont présentées dans les grandes villes d'Europe. 2012 : Rétrospective - Le noir et le blanc dans les gravures - Musée de Härnösand, Murberget, Suède. Principales expositions 1952 Salon Réalités Nouvelles - New realities, Paris, France. 1953 Craven Gallery, Paris, France. 1954 Galerie Gummeson, Stockholm, Suède. Salon d'Octobre, Paris, France. 1958 Breteau Gallery, Paris, France. 1959 Autour du Spontanéisme - Around the sontaneity, Stockholm, Suède. L'Europe Nouvelle - The new Europe, LaUnited Statesnne, Suisse. 1960 Galerie Rive Gauche, Paris, France. 1961 Tooth Gallery, Londres, Angleterre. Galerie Le Zodiaque, Bruxelles, Belgique. Salon de Mai, Paris, France. 1962 Nouvelle Figuration - New Figuration , Mathias Fels Gallery, Paris, France, 1964 Nord-Sud - Nord-Sud, dans plusieurs villes de Suède. (a) Gallery, Paris, France, 15 artistes de ma génération. Musée des Beaux-Arts de Gand, Belgique, Figuration-Défiguration - Figuration - Défiguration. 1965 Galerie Rive Gauche. Paris, France. Nord Gallery, Lille, France. Birch Gallery, Copenhague, Danemark. 1966 Musée d'art moderne, Göteborg, Suède. 1967 Galerie Veranneman, Bruxelles, Belgique. Institut Carnegie, Pittsburgh, États-Unis. Seibu Gallery, Tokyo, Japon, 23 peintres à Paris. 1968 Ariel Gallery, Paris, France, suivie de six expositions jusqu'en 1976. 1969 Galerie La Pochade, Paris, France. Galerie Protée, Toulouse, France, qui l'a exposé à Paris, Galerie Protée II, à partir de 1984. 1973 Musée Galliera, Paris, France. 1974 Gallery 111, Lisbonne, Portugal. 1982 Galerie Protée-Arco, Madrid, Espagne et Foire de Cologne, Allemagne. 1983 Musée Historia, Stockholm, Suède, Les dieux Ase et les Walkyries. 1984 Gallery Arcano XXI, Lisbonne, Portugal. Galerie Christian Cheneau, Paris, France. Musée Château comtal, Carcassonne, France. 1985 Gallery Italia, Alicante, Espagne. 1986 Gallery Sala Gaspar, Barcelone, Espagne. Galerie Juan Mordo-Arco, Madrid, Espagne. Gallery Italia, Alicante, Espagne. Musée de Salamanque, Salamanque, Espagne. Gallery Three Continents, New-York, États-Unis. Galerie Protée, Toulouse France, Autour du Roi Lear - Around King Lear. 1987 Gallery Kostelic, Paris, France. Galerie Zwirner, Cologne, Allemagne. Galerie Leu, Rottach-Egern, Allemagne. 1988 Maison du Lot...

Suite complète de 6 gravures numérotées et signées à la main. Comprend un classeur signé à la main. Numéroté AP 24 (en dehors de l'édition principale de 100). La taille des feuill...

Jorge Castillo - COMPOSICIÓN ERÓTICA (Composition érotique) Date de création : 1977 Support : Gravure sur papier Edition : 75 + 20 E.A. Taille : 50 x 65,5 cm Condit : En parfait état...

Crazy Horse No.7 - Front View of Nude Female est une sérigraphie réalisée par Nicola Simbari en 1976. Signé et daté au crayon dans la marge inférieure droite (Simbari 76) et numéroté...

Sérigraphie réalisée par Nicola Simbari en 1976. Édition de 90 exemplaires. Signé à la main au crayon. Très bon état.

Sérigraphie sur papier vélin d'Arches. Format du papier : 14 x 11 pouces. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Notes : Extrait du folio, Bookmarks in the Pages of...

Sérigraphie réalisée par Nicola Simbari en 1976. Édition de 90 exemplaires. Signé à la main au crayon. Très bon état.

Tom Bartek (Américain/Nebraska, 1932). "Nature morte hivernale" -1973, sérigraphie. Crayon signé, titré, daté et numéroté 111 sur 112, Approx. 30.25" x 30.25" (cadre), 25" x 25.5" (v...

Médium : Sérigraphie Taille de l'image : 24 x 36 pouces Année : 1999 Signé et numéroté par l'artiste à partir de l'édition de 150. Tout au long de ses 40 ans de carrière en tant qu'...

Jean Cocteau et Raymond Moretti Rencontre amoureuse Lithographie originale Signature imprimée dans la planche, signée de la main de Raymond Moretti. Numéroté EA 1/10 - Très recherch...

Signé à la main et numéroté par l'artiste. De l'édition de 250. Sérigraphie en couleurs sur papier. Commandé pour commémorer l'ouverture de la Fondation Severin Wunderman à Irvin...

Cette œuvre intitulée "Port Grmaud (Exposition) c.1980, est une lithographie originale en couleurs sur papier Arches filigrané de l'artiste français Victor Zarou, 1930-2013. Elle est...

Eduardo Chillida (Espagne, 1924-2002) Compensation (Bilbao). Coupe du monde de football. Espagne 82, 1982 Affiche originale de 1982 lithographie sur papier 37.5 x 23.7 in. (95 x 60 c...

Signé à la main et numéroté par l'artiste. Sérigraphie sur papier. Taille de la feuille 40 x 31,5 pouces. Taille de l'image 35.25 x 27.5 pouces. Édition de 275 exemplaires. L'œ...

Affiche vintage réalisée par la Galleria Rondanini en 1978. Impression offset. Excellent état.

Lithographie sur papier vélin. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état, avec pli central, tel qu'il a été publié. Notes : Extrait du volume Derrière le miro...

L'affiche japonaise du film Star Wars Le Retour du Jedi, avec un graphisme très cool. par le célèbre illustrateur Kazuhiko Sano, né à Tokyo. La taille réelle de l'affiche est de 20...

Sérigraphie sur carton de musée Lenox. Signé à la main, numéroté et daté au crayon. Édition 297/300. Imprimé par Brand X Editions. Publié par Donald J. Christal, Los Angeles, CA. ...

Harold ALTMAN New York : Pause à Central Park MEDIUM : Lithographie sur pierre SIGNATURE : Signé à la main LIMITÉE : Preuve d'artiste PAPIER : Vélin d'Arches TAILLE : 56 x 76 cm (c....