Miniature Estampes - Nus

D'après Hans Bellmer (allemand, 1902-1975) Gravure surréaliste, eau-forte d'après des dessins tirés d'un carnet de 1942, gravé en 1974-75 par Cecil Reims Imprimé par L'Atelier de C...

Auguste Rodin, Français (1840 - 1917) - Jardin Des Supplices Planche X, Année : 1902, Médium : Lithographie, signée dans la planche en bas à droite, Dimensions : 12.75 x 9.75 in. (3...

Rare tract original de Raymond Pettibon sur le drapeau noir, 1984 Flyer de l'ancien Black Flag Punk, avec des illustrations de Raymond Pettibon. Rare version oblitérée. Plus d'inform...

Scène érotique est une magnifique lithographie sur papier ivoire, réalisée dans les années 1920 par Albert Marquet. (Bordeaux, 1875 - Paris, 1947). Monogrammé sur la plaque dans la...

Lithographie et pochoir sur papier vélin d'Arches. Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait du volume La Leçon d'amour dans un parc, 1933. Publié par les ...

Lithographie sur papier vélin du Marais. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait du volume Verve : Revue Artistique et Littéraire, Vol. IX,...

Artistics : D'après Pablo Picasso (1881-1973) Titre : Modèle et Grande Tête Sculptée (d'après Bloch 170) Année : 1992 Support : Reproduction de l'édit...

Scène érotique est une œuvre originale de xilographie réalisée par Mino Maccari en 1945. Signé à la main sous le pseudonyme de "Jean Baschie" qui est la signature de l'artiste dans l...

Andre Masson, Français (1896 - 1987) - Assemblage de femmes, Année : 1966, Médium : Gravure et Aquatinte, signée et numérotée au crayon, Edition : 24/50, Taille de l'image : 6.75 x ...

La Nuit de l'opium est une eau-forte réalisée par Edouard Chimot dans les années 1930. La très belle œuvre d'art est en bon état. Pas de signature....

Artiste : Dan May (Américain, 1955-) Titre : "Nude" *Signé et numéroté par May au crayon en bas à gauche Année : 1987 Support : Sérigraphie originale sur papier vélin souple sans mar...

Salvador Dali - Femmes - Gravure originale Timbre signé Dimensions : 38,5 x 28,5 cm 1969 Références : Field 69-1 / Michler & Lopsinger 305

D'après Hans Bellmer (allemand, 1902-1975) Gravure surréaliste, eau-forte d'après des dessins tirés d'un carnet de 1942, gravé en 1974-75 par Cecil Reims Imprimé par L'Atelier de C...

Artistics : (d'après) Karl Schmidt-Rottluff (allemand, 1884-1976) Titre : "Sitzende Frau mit Blüten (Femme assise avec des fleurs)". Série : Die Aktion Année : 1914 Support : Le numé...

Lithographie sur papier vélin du Marais. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait du volume Verve : Revue Artistique et Littéraire, Vol. IX,...

Minotaure aveugle guidé par une Fillette dans la Nuit (d'après Bloch 225) PABLO PICASSO (1881-1973), peintre et sculpteur espagnol, est l'une des figures les plus reconnues de l'art...

Linogravure contemporaine figurative en noir et blanc de l'artiste polonaise Luiza Kasprzyk. L'œuvre d'art provient d'une édition limitée à 50 exemplaires. La gravure représente des ...

Alméry Lobel-Riche Danseurs et actrices avant le spectacle Gravure originale signée Signature imprimée dans la plaque Numéroté /12 Sur parchemin 31 x 22.5 cm (c. 12.2 x 8.9 inches) ...

Plaque 26 de La Suite Vollard. Bloch 226. Baer 440. Eau-forte, gravure et aquatinte, sur papier Montval. Signé au crayon, de l'édition de 260 (il y avait aussi une édition de 50 avec...

LESZEK RÓZGA (1924-2015) Il a étudié la peinture dans l'atelier privé de Maria Skarbek-Kruszewska en 1945-46. En 1948, il commence des études à l'école d'art de Łódź (plus tard : Aca...

Jean Cocteau Livre blanc - Autobiographie sur la découverte par Cocteau de son homosexualité. Le livre a d'abord été publié anonymement et a fait scandale. Lithographie originale col...

D'après Hans Bellmer (allemand, 1902-1975) Gravure surréaliste, eau-forte d'après des dessins tirés d'un carnet de 1942, gravé en 1974-75 par Cecil Reims Imprimé par L'Atelier de Chalcographie du Louvre, Paris, Monogramme imprimé en bas à gauche dans la plaque, annotations au crayon, n° 7/10 et cachet du Musée du Louvre au verso. Dimensions : Feuille 11 X 7,5, assiette 6,5 X 4 Hans Bellmer ( 1902 - 1975 ) est un artiste allemand né en Pologne, surtout connu pour ses dessins, ses gravures qui illustrent l'édition de 1940 d'Histoire de l'œil, et les mannequins-sculptures féminins grandeur nature qu'il a produits au milieu des années 1930. Les historiens de l'art et de la photographie le considèrent également comme un photographe surréaliste. Bellmer est né dans la ville de Kattowitz, qui faisait alors partie de l'Empire allemand (aujourd'hui Katowice, en Pologne). Jusqu'en 1926, il travaille comme dessinateur pour sa propre société de publicité. Bellmer est surtout connu pour la création d'une série de poupées et de photographies de celles-ci. La lecture des lettres publiées par Oskar Kokoschka (Der Fetisch, 1925) et le surréalisme l'ont influencé dans le choix de sa forme d'art. Le projet de poupée marionnette de Bellmer aurait également été catalysé par une série d'événements dans sa vie personnelle. Hans Bellmer s'attribue le mérite d'avoir provoqué une crise physique chez son père et associe sa propre créativité artistique à l'insubordination et au ressentiment de l'enfance envers une autorité paternelle sévère et sans humour. C'est peut-être l'une des raisons pour lesquelles la littérature accepte presque universellement et sans discussion la promotion par Bellmer de son art comme une lutte contre son père, la police et, en fin de compte, le fascisme et l'État. Les événements de sa vie personnelle comprennent également la rencontre d'une belle cousine adolescente en 1932 (et peut-être d'autres beautés inaccessibles), l'assistance à une représentation des Contes d'Hoffmann de Jacques Offenbach (dans lesquels un homme tombe tragiquement amoureux d'un automate), et la réception d'une boîte de ses anciens jouets. Après ces événements, il a commencé à construire ses premières poupées. Dans ses œuvres, Bellmer sexualise explicitement la poupée en tant que jeune fille (son travail s'apparente aux œuvres de Bathus). Hirschfeld a affirmé (sans autre argumentation) que Bellmer a initié son projet de poupée pour s'opposer au fascisme du parti nazi en déclarant qu'il ne ferait aucune œuvre qui soutiendrait le nouvel État allemand. Représentées par des formes mutantes et des poses non conventionnelles, ses poupées (selon ce point de vue) s'adressaient spécifiquement au culte du corps parfait alors en vigueur en Allemagne. Il se rend à Paris en 1935 et y noue des contacts, comme Paul Éluard, mais retourne à Berlin car sa femme Margarete se meurt de la tuberculose. Il faisait partie du cercle des sommités surréalistes telles que Man Ray, Marcel Duchamp, Max Ernst, Joan Miro, André Masson, René Magritte, Alberto Giacometti et Salvador Dali, ainsi que des femmes artistes telles que Frida Kahlo, Dorothea Tanning et Leonora Carrington. Bellmer a produit la première poupée à Berlin en 1933. Perdu depuis longtemps, l'assemblage peut néanmoins être correctement décrit grâce à environ deux douzaines de photographies que Bellmer a prises au moment de sa construction. D'une taille d'environ 25 cm, la poupée se compose d'un torse modelé à partir de fibres de lin, de colle et de plâtre, d'une tête semblable à un masque faite du même matériau, avec des yeux de verre et une longue perruque négligée, et d'une paire de jambes fabriquées à partir de manches à balai ou de tiges de goujon. L'une de ces jambes se terminait par un pied en bois en forme de massue ; l'autre était enveloppée dans une coquille de plâtre plus naturaliste, articulée au niveau du genou et de la cheville. Au fur et à mesure de l'avancement du projet, Bellmer a fabriqué une deuxième série de jambes creuses en plâtre, avec des rotules en bois pour les hanches et les genoux de la poupée. La première sculpture ne comportait pas de bras, mais Bellmer a fabriqué ou trouvé une main en bois, qui apparaît parmi l'assortiment de pièces de poupées que l'artiste a documenté dans une photographie sans titre de 1934, ainsi que dans plusieurs photographies d'œuvres ultérieures. Le livre anonyme de Bellmer de 1934, The Doll (Die Puppe), réalisé et publié à titre privé en Allemagne, contient 10 photographies en noir et blanc de la première poupée de Bellmer, disposées dans une série de "tableaux vivants". Le livre ne lui a pas été attribué, car il travaillait dans l'isolement, et ses photographies sont restées pratiquement inconnues en Allemagne. Pourtant, l'œuvre de Bellmer est finalement déclarée "dégénérée" (entartete kunst) par le parti nazi, et il est contraint de fuir l'Allemagne pour la France en 1938, où l'œuvre de Bellmer est accueillie par les surréalistes autour d'Andre Breton. Il a aidé la Résistance française pendant la guerre en fabriquant de faux passeports. Il est incarcéré à la prison du Camp des Milles à Aix-en-Provence, un camp de maçons pour les ressortissants allemands, de septembre 1939 à la fin de la Drôle de Guerre en mai 1940. Après la guerre, Bellmer a passé le reste de sa vie à Paris. Bellmer abandonne la fabrication de poupées et passe les décennies suivantes à créer des dessins érotiques, des gravures, des photographies sexuellement explicites, des peintures et des estampes de jeunes filles pubères. En 1954, il rencontre UNICA Zürn, qui deviendra sa compagne jusqu'à son suicide en 1970. Il a continué à travailler dans les années 1960 Cécile Reims (1927) dessine le monde qui l'entoure depuis son enfance en Lituanie, puis à Paris, Jérusalem et Barcelone. En tant que juive, elle a dû se cacher pendant la Seconde Guerre mondiale et s'est retrouvée à l'article de la mort lorsqu'elle a contracté la tuberculose. En se remettant de la maladie, elle a senti qu'elle devait donner un sens à sa vie de survivante et elle a vécu une "conversion à l'art" comme on se convertit à une religion. Sa rencontre avec le graveur Joseph Hecht en 1945 lui fait découvrir le burin, un outil impitoyable qui devient son médium de prédilection. Au cours de ses premières années en tant qu'artiste, elle a produit les mystérieuses séries Visages d'Espagne, Métamorphoses et Bestiaire de la mort. Mais pour soutenir son travail d'artiste et aider Fred Deux...

20/25 Signé Monté 14 x 11 pouces Ian Laurie est né en 1933. Artiste autodidacte, il est passé de l'industrie à l'art il y a environ 40 ans, lorsque sa femme et lui ont ouvert une ga...

Signé à la main. Édition très rare de 125 exemplaires. Bonnes conditions. Cette œuvre d'art est expédiée d'Italie. En vertu de la législation existante, toute œuvre d'art en Italie ...

Taille de l'image : 8,6x13,9 cm. Pointe sèche originale sur Chine Appliquée réalisée par Matisse en 1929 dans une édition de seulement 25 tirages. Signé et numéroté au crayon en bas ...

Lithographie sur papier vélin du Marais. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait du volume Verve : Revue Artistique et Littéraire, Vol. IX,...

Couple est une gravure originale réalisée par Louis Jou au début du 20e siècle. Bonnes conditions. Spécimen précédemment au recto. Louis Jou (Gracia, 1882 - Baux, 1968), graveur e...

Salvador Dali - Nu avec escargot - Gravure originale Dimensions : 38 x 28 cm Edition : 235 1967 signature en relief Sur Vellum d'Arches Références : Champ 67-10 (p. 34-35)

Peintre et graphiste polonais, Czeslaw Tumielewicz est né en 1942. En 1968, il a étudié à la faculté d'architecture de Gdank, avant de poursuivre son cursus à l'université technique...

Keith Haring Fault Lines 1986 (ensemble de 4 œuvres imprimées) : Groupement de 4 lithographies tirées du livre Fault Lines de Brison Gysin et illustrées par Keith Haring. Ces œuvres...

D'après Hans Bellmer (allemand, 1902-1975) Gravure surréaliste, eau-forte d'après des dessins tirés d'un carnet de 1942, gravé en 1974-75 par Cecil Reims Imprimé par L'Atelier de C...

Lithographie sur papier vélin du Marais. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait du volume Verve : Revue Artistique et Littéraire, Vol. IX,...

Auguste Rodin, Français (1840 - 1917) - Acrobate masculin, Année : 1902, Médium : Lithographie sur Japon, signée dans la planche, Taille de l'image : 9 x 8 inches, Taille : 13 x 10 ...

Scène érotique est une œuvre d'art originale en héliogravure sur papier couleur ivoire, réalisée par Micheal Von Zichy en 1911. Imprimé à seuleme...

La Danse est une gravure originale réalisée par Louis Jou au début du 20e siècle. Monogramme sur la partie inférieure. Bonnes conditions avec quelques rousseurs. Louis Jou (Gracia...

Michael Knigin, Américain (1942 - 2011) - Fierté d'acteur, Portfolio : Vintage Nudes, Year : 2001, Moyen : Giclée signée, numérotée, datée et titrée au crayon, Edition : AP, Tail...

Nude est une gravure réalisée par Edouard Chimot dans les années 1930. Signé sur la plaque par l'artiste dans le coin inférieur droit. Bonnes conditions. Édouard Chimot (26 novemb...

PAWEL ZABLOCKI (né en 1960) Pawel Zablocki est diplômé de l'Académie des Beaux-Arts de Cracovie. Il a reçu son diplôme en 1987. Entre 1991 et 1998, Zablocki a étudié la sémiotique et...

Artistics : Marco Dente da Ravenna (italien, 1493-1527) Titre : "Venere e Amore sui Delfini (Vénus et Cupidon sur des dauphins)". *Monogramme signé par Dente dans la plaque (signature imprimée) en bas à gauche CIRCA : 1515-1520 (deuxième état sur trois) Support : Gravure originale sur papier vergé Edition limitée : Inconnu Imprimante : Inconnu Éditeur : Antonio Salamanca, Rome, Italie Référence : Bartsch XIV, page 244, no 324 ; Passavant VI, page 69, no 32 ; Le Blanc, II, page 111, no 16 ; Imolesi Pozzi pages 71-72, 113, no 10 Taille de la feuille : 10.63" x 6.94" Condition : Marges du fil. Une forte impression en excellent état. Très rare Notes : Collectional : collection privée - Périgueux, France. Cette œuvre est aussi parfois désignée comme "Vénus et Cupidon chevauchant deux monstres marins, Cupidon levant une flèche dans sa main droite, deux têtes représentant le vent dans les nuages au-dessus". Le monogramme du graveur "SR" en bas à gauche. Publié par Antonio s (1478-1562) à Rome, Italie, avec son adresse imprimée en bas à droite : "Ant. Sal. Exc. Aucun filigrane n'a été trouvé. Cette gravure a été réalisée d'après un dessin de l'artiste italien Raphael alias Raffaello Sanzio da Urbino (1483-1520). "Cette gravure de Marco Dente reprend un dessin de Raphael, aujourd'hui perdu, utilisé par Giulio Romano pour sa fresque sur le mur sud de la Stufetta du cardinal Bibbiena - une petite pièce du palais apostolique, au Vatican, qui servait à l'origine de toilettes pour le cardinal. La gravure diffère de la fresque par certains détails, comme le paysage urbain à l'arrière-plan et les deux vents au-dessus, ce qui peut indiquer que ces éléments étaient présents dans le dessin de Raphael " - Christie's, Londres Biographie : Marco Dente da Ravenna (1493-1527), généralement appelé simplement Marco Dente, est un graveur italien né à Ravenne à la fin du XVe siècle. Il était une figure importante du cercle des graveurs autour de MARCANTONIO RAIMONDI à Rome, et est connu pour la nature imitative des estampes reproductives ou des copies proches d'autres estampes qui constituaient la plus grande partie de sa production. Ses empreintes dans des cas spécifiques présentent également un certain intérêt dans la mesure où l'on peut y voir l'impact et la conception de restaurations sculpturales. Marco Dente a été tué dans le tumulte du sac de Rome en 1527. Il a utilisé le monogramme qui l'accompagne, D-B, mais avec parcimonie. Marco Dente n'est pas une figure très connue de la Renaissance. La nature reproductive de ses œuvres a contribué à la subversion de son identité. L'attribution des artistes au sein de l'école de MARCANTONIO RAIMONDI et de leurs planches respectives a fait l'objet de nombreux débats. Le fait que toutes les plaques du Studio de Dente aient été détruites lors du sac de Rome a également contribué à la subversion de son identité. MarCo a été tué au cours de la même guerre ; et très peu de ses planches ont été rééditées par la suite par des éditeurs. L'artiste était membre d'une famille patricienne qui a grandi et vécu à Ravenne pendant la majeure partie de sa vie. Membre à part entière de l'école d'art de MARCANTONIO RAIMONIO, qu'il rejoint en 1516, Dente a probablement été apprenti aux côtés d'Agostino di Musi, un autre graveur italien. Dente et Agostino di Musi forment la première génération de l'école de MARCANTONIO. Cependant, entre les deux artistes, c'est Dente qui est considéré comme le plus proche de la maîtrise de la technique de la gravure. La caractéristique qui définit le travail de MarCo est la nature reproductive de ses œuvres. La nature reproductive du travail de Dente avait trois fonctions. La première était de reproduire un événement historique ; la deuxième était de progresser financièrement ; la troisième était de produire avec l'intention de distribuer l'impression et, par extension, les éléments conceptuels de l'impression. Au milieu du XVIe siècle, la demande de représentations de reliefs antiques s'est accrue. La fonction commerciale de l'école était facilitée par les marchés de La Bottega del Cartolaio ; c'est en grande partie là que les estampes de MarCANTONIO et de Marco Dente pouvaient être échangées ou acquises. Raphael (italien, 1483-1520) est un peintre...

Andy Warhol Studies for a Boy Book 1956 : Rare affiche d'invitation conçue par Andy Warhol dans les années 1950, publiée à l'occasion de l'exposition " Studies for a Boy Book " de Wa...

Pablo PICASSO (1881-1973) The 156, Don't Look, My Child (plaque 93), 1978 Gravure originale (atelier de Crommelynck) Signé avec le cachet C.I.C. justifiée Sur vellum, 36.5 x 45 cm (...

Artistics : D'après Pablo Picasso (1881-1973) Titre : Minotaure Mourant (d'après Bloch 198) Année : 1992 Support : Reproduction de l'édition originale selon le procédé de trame à gra...

Médium : gravure originale sur fond mou. Référence catalogue : Delteil 12. Exécutée en 1906, il s'agit d'une impression à vie publiée en 1909 à Berlin par Cassirer pour "Kunst und Ku...

Signé, titré et numéroté par l'artiste. Edition de 50 exemplaires. Gravure de nu féminin, issue d'une série de 6 images masculines et 6 images féminines. Reyes a fréquenté l'école...

Gravure originale de Jean-Gabriel Domergue Dimensions : 33 x 25 cm 1924 Edition de 100 Cette œuvre fait partie du célèbre portfolio L'après-midi d'un faune. Non signé et non numéroté...

Une très bonne impression de cette lithographie en couleur. Signé et numéroté 51/180 au crayon. Imprimé par Mourlot, Paris. Publié par Leon Amiel, New York, et XXe Siècle, Paris. Ext...

D'après Hans Bellmer (allemand, 1902-1975) Gravure surréaliste, eau-forte d'après des dessins tirés d'un carnet de 1942, gravé en 1974-75 par Cecil Reims Imprimé par L'Atelier de Chalcographie du Louvre, Paris, Monogramme imprimé en bas à gauche dans la planche, annotations au crayon au verso Édition tirée à très petit nombre. #7/10 Tampon "Musée du Louvre". Dimensions : Feuille 11 X 7,5, assiette 6,5 X 4 Hans Bellmer ( 1902 - 1975 ) est un artiste allemand né en Pologne, surtout connu pour ses dessins, ses gravures qui illustrent l'édition de 1940 d'Histoire de l'œil, et les mannequins-sculptures féminins grandeur nature qu'il a produits au milieu des années 1930. Les historiens de l'art et de la photographie le considèrent également comme un photographe surréaliste. Bellmer est né dans la ville de Kattowitz, qui faisait alors partie de l'Empire allemand (aujourd'hui Katowice, en Pologne). Jusqu'en 1926, il travaille comme dessinateur pour sa propre société de publicité. Bellmer est surtout connu pour la création d'une série de poupées et de photographies de celles-ci. La lecture des lettres publiées par Oskar Kokoschka (Der Fetisch, 1925) et le surréalisme l'ont influencé dans le choix de sa forme d'art. Le projet de poupée marionnette de Bellmer aurait également été catalysé par une série d'événements dans sa vie personnelle. Hans Bellmer s'attribue le mérite d'avoir provoqué une crise physique chez son père et associe sa propre créativité artistique à l'insubordination et au ressentiment de l'enfance envers une autorité paternelle sévère et sans humour. C'est peut-être l'une des raisons pour lesquelles la littérature accepte presque universellement et sans discussion la promotion par Bellmer de son art comme une lutte contre son père, la police et, en fin de compte, le fascisme et l'État. Les événements de sa vie personnelle comprennent également la rencontre d'une belle cousine adolescente en 1932 (et peut-être d'autres beautés inaccessibles), l'assistance à une représentation des Contes d'Hoffmann de Jacques Offenbach (dans lesquels un homme tombe tragiquement amoureux d'un automate), et la réception d'une boîte de ses anciens jouets. Après ces événements, il a commencé à construire ses premières poupées. Dans ses œuvres, Bellmer sexualise explicitement la poupée en tant que jeune fille (son travail s'apparente aux œuvres de Bathus). Hirschfeld a affirmé (sans autre argumentation) que Bellmer a initié son projet de poupée pour s'opposer au fascisme du parti nazi en déclarant qu'il ne ferait aucune œuvre qui soutiendrait le nouvel État allemand. Représentées par des formes mutantes et des poses non conventionnelles, ses poupées (selon ce point de vue) s'adressaient spécifiquement au culte du corps parfait alors en vigueur en Allemagne. Il se rend à Paris en 1935 et y noue des contacts, comme Paul Éluard, mais retourne à Berlin car sa femme Margarete se meurt de la tuberculose. Il faisait partie du cercle des sommités surréalistes telles que Man Ray, Marcel Duchamp, Max Ernst, Joan Miro, André Masson, René Magritte, Alberto Giacometti et Salvador Dali, ainsi que des femmes artistes telles que Frida Kahlo, Dorothea Tanning et Leonora Carrington. Bellmer a produit la première poupée à Berlin en 1933. Perdu depuis longtemps, l'assemblage peut néanmoins être correctement décrit grâce à environ deux douzaines de photographies que Bellmer a prises au moment de sa construction. D'une taille d'environ 25 cm, la poupée se compose d'un torse modelé à partir de fibres de lin, de colle et de plâtre, d'une tête semblable à un masque faite du même matériau, avec des yeux de verre et une longue perruque négligée, et d'une paire de jambes fabriquées à partir de manches à balai ou de tiges de goujon. L'une de ces jambes se terminait par un pied en bois en forme de massue ; l'autre était enveloppée dans une coquille de plâtre plus naturaliste, articulée au niveau du genou et de la cheville. Au fur et à mesure de l'avancement du projet, Bellmer a fabriqué une deuxième série de jambes creuses en plâtre, avec des rotules en bois pour les hanches et les genoux de la poupée. La première sculpture ne comportait pas de bras, mais Bellmer a fabriqué ou trouvé une main en bois, qui apparaît parmi l'assortiment de pièces de poupées que l'artiste a documenté dans une photographie sans titre de 1934, ainsi que dans plusieurs photographies d'œuvres ultérieures. Le livre anonyme de Bellmer de 1934, The Doll (Die Puppe), réalisé et publié à titre privé en Allemagne, contient 10 photographies en noir et blanc de la première poupée de Bellmer, disposées dans une série de "tableaux vivants". Le livre ne lui a pas été attribué, car il travaillait dans l'isolement, et ses photographies sont restées pratiquement inconnues en Allemagne. Pourtant, l'œuvre de Bellmer est finalement déclarée "dégénérée" (entartete kunst) par le parti nazi, et il est contraint de fuir l'Allemagne pour la France en 1938, où l'œuvre de Bellmer est accueillie par les surréalistes autour d'Andre Breton. Il a aidé la Résistance française pendant la guerre en fabriquant de faux passeports. Il est incarcéré à la prison du Camp des Milles à Aix-en-Provence, un camp de maçons pour les ressortissants allemands, de septembre 1939 jusqu'à la fin de la Drôle de Guerre en mai 1940. Après la guerre, Bellmer a passé le reste de sa vie à Paris. Bellmer abandonne la fabrication de poupées et passe les décennies suivantes à créer des dessins érotiques, des gravures, des photographies sexuellement explicites, des peintures et des estampes de jeunes filles pubères. En 1954, il rencontre UNICA Zürn, qui deviendra sa compagne jusqu'à son suicide en 1970. Il a continué à travailler dans les années 1960 Cécile Reims (1927) dessine le monde qui l'entoure depuis son enfance en Lituanie, puis à Paris, Jérusalem et Barcelone. En tant que juive, elle a dû se cacher pendant la Seconde Guerre mondiale et s'est retrouvée à l'article de la mort lorsqu'elle a contracté la tuberculose. En se remettant de la maladie, elle a senti qu'elle devait donner un sens à sa vie de survivante et elle a vécu une "conversion à l'art" comme on se convertit à une religion. Sa rencontre avec le graveur Joseph Hecht en 1945 l'initie au burin, outil impitoyable qui devient son médium de prédilection. Au cours de ses premières années en tant qu'artiste, elle a produit les mystérieuses séries Visages d'Espagne, Métamorphoses et Bestiaire de la mort. Mais pour soutenir son travail d'artiste et aider Fred Deux...

Gravure de nu féminin, issue d'une série de 6 images masculines et 6 images féminines. Reyes a fréquenté l'école de l'Art Institute of Chicago, où il a obtenu une licence en beaux...

L'édition en chiffres romains de 25, à côté de l'édition en chiffres arabes de 99. Signé, titré et numéroté VI/XXV au crayon, dans la marge inférieure. Avec le cachet aveugle de l'ar...

Andre Masson, Français (1896 - 1987) - La femme au poisson, Année : 1972, Médium : Gravure, signée au crayon, Taille de l'image : 6 x 5.5 inches, Taille : 12.5 x 11 in. (31.75 x 27....

Planche V, Le Cocu Magnifique Gravure, 1968 Non signé D'après l'édition non signée de 200 exemplaires imprimés sur papier Rives BFK. Il existe également une édition signée de 30 exem...

Artistics : D'après Pablo Picasso (1881-1973) Titre : Flûtiste et Jeune Fille au Tambourin (d'après Bloch 213) Année : 1992 Support : Reproduction de l'édition originale selon le pro...

Jean Cocteau Livre blanc - Autobiographie sur la découverte par Cocteau de son homosexualité. Le livre a d'abord été publié anonymement et a créé un sc...

Gravure de nu masculin, issue d'une série de 6 images masculines et 6 images féminines. Signé, titré et numéroté, par l'artiste. Edition de 50 exemplaires. En janvier 2018, le Mex...

Saint Clair Cemin, Brésilien (1951 - ) - Femme nue au lit, Année : 1978, Médium : Gravure et Aquatinte sur Arches, signée, numérotée et datée au crayon, Edition : 9/30, Taille de l'...

PAWEL ZABLOCKI (né en 1960) Pawel Zablocki est diplômé de l'Académie des Beaux-Arts de Cracovie. Il a reçu son diplôme en 1987. Entre 1991 et 1998, Zablocki a étudié la sémiotique et...

Ex libris Olav Tähe Papier, gravure sur bois, 11x7cm

Artistics : D'après Pablo Picasso (1881-1973) Titre : Minotaure blesse VI (Bloch 196) Année : 1992 Support : Reproduction de l'édition originale selon le procédé de trame à grain Aut...

Nu de femme est une eau-forte réalisée par Edouard Chimot dans les années 1930. La très belle œuvre d'art est en bon état. Pas de signature. Repré...

Lithographie imprimée à l'encre noire et beige clair sur du papier de soie. Papier vélin crème Zerkall. Signé par l'artiste et daté au crayon dans la marge inférieure droite.