Symbole Sculptures - Figuratif

"El Greco #7 of 30" est une sculpture en bronze créée par le talentueux sculpteur Scott P. Gentry. Cette pièce s'inspire des sculptures des Cyclades que Sc...

Cette sculpture Wabi Sabi Daisy Duck, sculptée dans un seul morceau de bois, offre une représentation charmante et non raffinée qui reflète la créativité directe de son époque, datan...

Argile nickelée

AMERICA MARTIN "Corneille avec du poisson et des graines Acier inoxydable revêtu de poudre de bronze sur base en travertin Taille : 9 x 14,5 Edition : 1/1 Expérimentant le poids ...

Cette statue a été sculptée par un artiste Pende inconnu du Zaïre. Il représente un homme qui marche, avec une forme de disque sur la tête et de grands yeux. sculpture de 25 3/4" x...

Charge D'une Croix Constantin Antonovici, Roumain (1911-2002) Date : vers 1950 Sculpture en bois sculptée à la main Taille : ...

Jean-Louis Corby est né en 1951 et a été principalement influencé sur le plan créatif par les années 1970. Les années 1970 ont été une période de consolidation et de croissance dans ...

"Les soldats Han se sont emparés du territoire et l'ennemi est en difficulté de tous les côtés. Le roi est épuisé, et comment pourrais-je vivre avec mon humble concubine ? ". Faire ...

Electric Coffin est codé dans l'histoire de l'art et les idéologies des archétypes du mysticisme. Nous explorons les vérités trouvées de la modernité et une perspective historique pe...

Sculpture figurative de Duff Browne Dimensions totales : 16" x 16" x 4.5" Dimensions sans base : 14.25" x 15.25" x 2.5"

Jean-Louis Corby est né en 1951 et a été principalement influencé, sur le plan créatif, par les années 1970. Les années 1970 ont été une période de consolidation et de croissance dan...

Le travail de Guillaume Lachapelle combine le réel et l'imaginaire pour créer des environnements et des scénarios miniatures qui mettent en évidence les liens entre les humains et le...

Le travail de Guillaume Lachapelle combine le réel et l'imaginaire pour créer des environnements et des scénarios miniatures qui mettent en évidence les liens entre les humains et le...

Pablo Picasso Visage d'homme, 1968-1969 A.R. 570 montre la capacité inégalée de l'artiste à illustrer les nuances humaines. Chaque aspect du visage de l'homme, de ses sourcils froncés à son regard latéral, est soigneusement illustré. La plaque ne comporte que deux couleurs, le noir et le rouge, mais le demi-cercle de cheveux au sommet de la tête de l'homme et la barbe légère qu'il est en train de se laisser pousser sont toujours apparents. La plupart des détails se trouvent au centre de la face, créant une richesse de couleur rouge qui attire l'œil vers l'intérieur et l'éloigne des bords extérieurs noirs de la tuile. Le contraste entre la faïence rouge et la surface noire lisse est exquis. La taille impressionnante de la plaque ajoute une dimension dramatique à la scène. Picasso joue avec les textures et les couleurs pour ravir les sens. Grâce à la façon dont la plaque a été fabriquée, le visage de l'homme a une réelle profondeur, et les creux lisses créent des ombres délicates qui ajoutent à la complexité du Visage d'homme en céramique de Picasso, 1968-1969 A.R. 570. Créée entre 1968 et 1969, la céramique Visage d'homme, 1968-1969 A.R. 570 est une plaque de Madoura en terre cuite rouge imprimée au tampon d'engobe noir et numérotée de l'édition de 200. Cette œuvre porte les cachets de la poterie "MADOURA PLEIN FEU" et "EMPREINTE ORIGINALE DE PICASSO" sur la face inférieure. Catalogue Raisonné & COA : Pablo Picasso ceramic...

Pour célébrer l'année du lapin, l'a.muse emblématique de Hunt Icone est revisitée en aluminium poudré intemporel. Chaque édition est signée, numérotée et accompagnée d'un certificat ...

A propos de l'artiste : Naor est un artiste français originaire de Lyon né en 1988. Complètement ancré dans son époque, il a toujours beaucoup voyagé à travers le monde. Si les voyag...

A propos de l'artiste : Naor est un artiste français originaire de Lyon né en 1988. Complètement ancré dans son époque, il a toujours beaucoup voyagé à travers le monde. Si les voyag...

Pour Nicolas Bourriaud, le marché aux puces est un lieu où "la production passée est recyclée et change de direction" et où "un objet reçoit une nouvelle idée." Sur les étals du mar...

Technique : Sculpture en résine chromée Certificat : signé Dimension : 35 cm A propos de l'artiste : Naor est un artiste français originaire de Lyon né en 1988. Complètement anc...

Éléphant chanceux (bleu) - Épreuve d'artiste de 4 pièces Christopher Schulz (né en 1974) travaille sur différents supports pour créer ses sculptures et ses pièces murales en 2D. Sch...

Technique : Sculpture en résine chromée Certificat : signé Dimension : 30 cm A propos de l'artiste : Naor est un artiste français originaire de Lyon né en 1988. Complètement anc...

Pour Nicolas Bourriaud, le marché aux puces est un lieu où "la production passée est recyclée et change de Direction" et où "un objet reçoit une nouvelle idée." Sur les étals du mar...

Lina Conde est une artiste contemporaine américano-ukrainienne connue pour ses sculptures en forme de bâton. Elle a obtenu son MFA en beaux-arts, design d'intérieur et de mobilier à...

Coffre et socle en bois sculpté à la main Hauteur : 38 1/2 pouces (98 cm) Largeur : 10 1/2 pouces (27 cm) Lawson Rudge Lawson Rudge est né en 1936. Il vit actuellement dans différ...

Emiliano Zapata / Grenouille révolutionnaire, 1981 Par David Gilhooly (1943-2013) 20" x 11.5" Fantasque et irrévérencieux, M. Gilhooly était internationalement reconnu pour ses œuvres en céramique imaginatives représentant des animaux, des aliments et d'autres sujets. Il a commencé sa carrière en 1962 en tant qu'assistant du sculpteur Robert Arneson, qui dirigeait le studio de céramique TB-9 de l'université de Davis. Arneson et ses étudiants étaient des iconoclastes qui créaient des œuvres qui se moquaient de la haute culture et qui ont fait d'eux les leaders du mouvement artistique funk de la Bay Area. Bien qu'il ait sculpté des créatures allant du fourmilier au zèbre, M. Gilhooly a fait sa réputation populaire avec un amusant amphibien. Il a créé des grenouilles vertes, d'abord en tant qu'anses inhabituelles pour des tasses à boire, puis en tant que résidents grandeur nature du Monde des grenouilles, un univers de personnages avec des histoires et des mythologies complètes. "Les grenouilles sont plus amusantes que les gens", a-t-il déclaré au Sacramento Bee en 1992. "On ne peut pas glacer les gens en couleurs." Outre des représentations allant des dieux égyptiens à la reine Victoria en passant par les chanteuses des Andrews Sisters, M. Gilhooly a sculpté des grenouilles dans des poêles à frire, des gâteaux de mariage et autres décors. Il a suscité l'étonnement avec une crucifixion de grenouille, une œuvre de grande taille qui appartient désormais au Crocker Art Museum. "Il n'avait qu'une idée en tête : pousser les boutons, d'une certaine manière", a déclaré Scott Shields, directeur associé et conservateur en chef du musée Crocker. "C'était un personnage fascinant." M. Gilhooly a également créé une corne d'abondance de produits alimentaires en céramique, notamment des fruits, des légumes, des coupes glacées et d'imposants sandwichs Dagwood. En outre, il a sculpté avec du plexiglas, imprimé et créé des collages et des assemblages. Présentées pendant de nombreuses années à la Candy Store Gallery de Folsom, ses œuvres ont été exposées dans de grands musées des États-Unis et du Canada. Nombre d'entre elles font partie des collections du Oakland Museum of Art, du San Francisco Museum of Modern Art et du Whitney Museum of American Art à New York. Fils d'un vétérinaire diplômé de la première classe d'élevage de l'université de Davis, David James Gilhooly III est né le 15 avril 1943 à Auburn. Il a grandi en Californie, à Porto Rico et dans les îles Vierges avant de s'inscrire en biologie à l'université de Davis en 1961. Il s'inscrit à un cours de céramique pour impressionner une étudiante en art et change de matière principale après avoir assisté à une exposition du peintre Roy...

Ardan Özmenoğlu s'inspire de ses propres expériences en tant que femme turque pour explorer des idées sur l'histoire, la culture populaire et la formation d'une identité nationale et...

Collection de lèvres surdimensionnées dans des carrés d'acier inoxydable de 1". 23" x 5" x 13 "h - 59cm x 13cm x 33cm h Support mural ou base Toutes les pièces sont uniques