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Bruno Lucchesi
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1972

À propos de cet article

Biographie de Bruno Lucchesi Italien, né en 1926 Né en 1926 dans le village de Fibbiano Montanino, à Lucques, en Italie, Bruno Lucchesi a été appelé "le dernier des sculpteurs de la Renaissance". Enfant, il travaillait comme berger, et ses premières fantaisies artistiques se manifestaient dans les dessins qu'il sculptait dans des bâtons pendant qu'il gardait les moutons. À dix ans, il a quitté son village natal pour étudier dans un monastère de Lucques, où il a découvert la sculpture en tant que forme d'art. Après quelques années, il est rentré chez lui pour travailler dans la ferme familiale, pendant toute la durée de la Seconde Guerre mondiale. C'est à cette époque qu'il rencontre un artiste réfugié yougoslave, qui prend Lucchesi sous son aile, lui enseigne les bases du dessin et l'encourage à suivre une formation plus formelle. C'est ce que fait Lucchesi, qui s'inscrit à l'Institut d'art de Lucques en 1947 et y achève sa formation classique en 1950. Par la suite, Lucchesi, âgé de vingt-quatre ans, s'installe à Florence et poursuit ses études de sculpture. Il travaille pour l'entreprise de reproduction Paternino, où il réalise des modèles en céramique de différents types de personnages pour le tourisme et invente une nouvelle technique appelée sfoglia, utilisée pour créer des plis et des textures réalistes sur les vêtements. Il est nommé professeur adjoint d'architecture à l'Académie des arts de Florence et entame ainsi une carrière d'enseignant, qui se poursuivra aux États-Unis, à la New School for Social Research et à la National Academy of Design. C'est en 1958 que Lucchesi, avec sa jeune femme et son enfant, s'installe à New York, où vivent les parents de sa femme. Au cours de sa première année en Amérique, Lucchesi a exercé divers emplois, trouvant peu de temps pour son propre travail et la rareté des possibilités de commissions disponibles. Il s'est mis à faire de petites sculptures pendant son temps libre, qu'il a commencé à vendre dans la boutique d'encadrement de son beau-père à Greenwich Village. Son travail a rapidement trouvé un groupe d'adeptes fidèles et il a commencé à gagner sa vie grâce à la vente de ses œuvres. En 1959, Lucchesi a remporté le prix Helen Foster Barnett pour la sculpture de la National Academy of Design et, l'année suivante, sa sculpture The Batherse a été sélectionnée pour figurer dans le Whitney Annual, une exposition annuelle de peinture et de sculpture contemporaines au Whitney Museum of American Art. Il retourne à Florence, pour se consacrer exclusivement à son travail pendant un an, avant de revenir à New York en 1961 pour une exposition personnelle à la Forum Gallery, qui vient d'ouvrir. Sa relation avec la Forum Gallery se poursuivra pendant les décennies suivantes, avec un total de neuf expositions personnelles au cours de cette période. En 1962, Lucchesi obtient une bourse Guggenheim (1962-1963) et sa première commande américaine pour une frise à la National Westminster Bank USA de New York. Les décennies suivantes ont été marquées par une succession de prix et de commandes importantes, dont quatre médailles d'or pour la sculpture : deux de la National Academy of Design (1970, 1974), une du National Arts Club (1963) et une autre de la National Sculpture Society (1977). Les sculptures commandées par Bruno Lucchesi se trouvent dans des églises de Lucques, en Italie, dans des immeubles de bureaux de Manhattan et dans divers autres lieux aux États-Unis et en Italie. Ses œuvres font partie des collections suivantes : Metropolitan Museum of Art, NYC, Brooklyn Museum, Brooklyn, NY ; Columbia Museum, Columbia, Caroline du Sud ; Cornell University, Ithaca, NY ; Dallas Museum of Art, Dallas TX ; Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Smithsonian Institution, Washington, D.C. ; National Academy of Design, New York, NY ; Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Philadelphia, PA ; Utah Museum of Fine Arts, Salt Lake City, UT ; et Whitney Museum of American Art, New York, NY, entre autres.
  • Créateur:
    Bruno Lucchesi (1926, Américain)
  • Année de création:
    1972
  • Dimensions:
    Hauteur : 24,13 cm (9,5 po)Largeur : 24,13 cm (9,5 po)Profondeur : 48,26 cm (19 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Greenwich, CT
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU181124152

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