Articles similaires à KIng David avec harpe
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 9
Hana GeberKIng David avec harpe
À propos de cet article
Sculpteur américain Hana Geber (1910 - 1990)
Elle est née à Prague, d'origine tchécoslovaque, et s'est finalement installée à New York. Ses sculptures abordent des thèmes juifs
Elle a enseigné la sculpture à New York, où elle est décédée en 1990. Elle figure dans l'index du National Museum of Women in the Arts à Washington, D.C. et ses lettres, photographies, diapositives et journaux intimes font partie des Smithsonian Archives of American Art.
Lieu de naissance : Prague, Tchécoslovaquie
Profession : Sculpteur, instructeur
A étudié : Teachers College, Prague ; ASL ; Sculpture Center, New York.
Exposé : Montclair Art Mus. ; Union Am. Congrégations hébraïques, New York ; Sculpture Center, New York ; Am. Histoire juive. Soc., Waltham & Boston ; PAFA, 1962. Prix : Mem. Foundation Jewish Cultural fellowship, 1969 ; médaille d'or, NAWA ; premier prix de sculpture, Am. Soc. Artistes contemporains.
Membre : Audubon Artists ; NAWA ; Sculpture League ; Artists Equity Assn. ; Sculpture Center
Travail : Musée juif, New York ; Rose Art Mus, Université de Brandeis, MS ; Montclair(NJ) Art Mus ; Int. Synagogue, aéroport Kennedy, NY ; Univ. Amherst Mus. Commandes : Autel de mariage (argent et bronze), Temple Emanu El, Yonkers, NY ; mém. en bronze (pièce murale), Verona H.S., NJ ; statue, Riverdale Temple, Bronx ; pièce murale en argent, Free Westchester Synagogue, Mt. Vernon, NY ; Judaica, Jewish Community Center, Harrison, NY.
Commentaires : Supports préférés : argent, bronze. Enseignement : instructeur, Sculpture Center ; également instructeur privé.
Sources : WW73 ; Falk, Exh. Série d'enregistrements.
- Créateur:Hana Geber (1910 - 1990, Américain, Tchèque)
- Dimensions:Hauteur : 22,23 cm (8,75 po)Largeur : 10,16 cm (4 po)Profondeur : 12,7 cm (5 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Surfside, FL
- Numéro de référence:1stDibs : LU38210738172
À propos du vendeur
4,9
Vendeur Platine
Vendeurs premium dont la note est supérieure à 4,7 et le délai de réponse de 24 heures maximum
Établi en 1995
Vendeur 1stDibs depuis 2014
1 765 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : 1 heure
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : Surfside, FL
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Garantie d'authenticité
Bien qu'il soit peu probable que la situation se présente, dans le cas où vous rencontreriez un problème d'authenticité d'un article, contactez-nous dans un délai d'un an pour obtenir un remboursement intégral. DétailsGarantie de remboursement
Si votre article n'est pas conforme à la description, est endommagé pendant le transport ou ne vous est pas livré, contactez-nous sous 7 jours pour obtenir un remboursement intégral. DétailsAnnulation sous 24 heures
Vous disposez d'un délai de 24 heures pour annuler votre achat sans motif.Des vendeurs professionnels agréés
Nos vendeurs de renommée mondiale doivent respecter des normes strictes en matière de service et de qualité, afin de préserver l'intégrité de nos fiches produit.Garantie d'alignement des prix
Si vous constatez qu'un autre vendeur a mis en vente le même article à un prix inférieur sur un autre site, nous nous alignerons sur ce prix.Livraison en toute confiance à l'international
Notre réseau de transporteurs de premier ordre propose des options d'expédition spécialisées dans le monde entier, y compris des livraisons personnalisées.Plus d'articles de ce vendeur
Tout afficherSculpture de livre abstrait en bronze de l'ère spatiale de Charna Rickey, moderniste de Los Angeles
Par Charna Rickey
Charna Rickey 1923 - 2000 Femme artiste juive mexicaine-américaine.
Maison des livres en bronze signée, architecture Sculpture en bronze, signée Charna Rickey et sur le devant "Maiso...
Catégorie
XXe siècle, Modernisme américain, Sculptures - Abstrait
Matériaux
Marbre, Bronze
Sculpture moderne en bronze, La famille, dansant, de l'artiste allemand français Gerard Koch
Sans titre (Homme, femme et enfant dansant)
bronze sur socle en marbre.
signé et numéroté
Gerard Koch est un sculpteur français d'après-guerre et contemporain né en 1926.
Gérard ...
Catégorie
20ième siècle, Moderne, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Marbre, Bronze
Sculpture minimaliste africaine moderniste d'un nu féminin en bronze de Sydney Kumalo
Sydney Kumalo. Comprend une sculpture de forme féminine stylisée en bronze fixée sur un socle en marbre et une base en bois. Signature de l'ours sur la base. Mesures 9 1/2" x 4 1/4...
Catégorie
20ième siècle, Moderne, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Marbre, Bronze
Sculpture abstraite brutaliste Metropolis à la manière de Louise Nevelson
Par Abbott Pattison
Une sculpture en bronze très lourde et massive d'un important sculpteur de Chicago. Signé et marqué "Firenze" avec "Fuse Marinelli". METROPOLIS. Sept formes abstraites sur une base ...
Catégorie
20ième siècle, Moderne, Sculptures - Abstrait
Matériaux
Marbre, Bronze
Grande sculpture en bronze Chaim Gross mi-siècle moderne représentant des acrobates d'un cirque, artiste de la WPA
Par Chaim Gross
Chaim Gross (Américain, 1904-1991)
Sculpture en bronze patiné,
Trois acrobates,
signé
monté sur socle en marbre noir
24.5 "h x 14 "w x 7 "d (bronze seul)
Chaim Gross (17 mars ...
Catégorie
Milieu du XXe siècle, Modernisme américain, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Marbre, Bronze
Rare sculpture moderniste juive américaine en marbre de Chaim Gross Art Deco
Par Chaim Gross
Il s'agit d'une magnifique sculpture originale en marbre, réalisée à la main par l'un des artistes américains les plus appréciés, Chaim Gross. Depuis plus de soixante ans, l'art de C...
Catégorie
XXe siècle, Modernisme américain, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Marbre
Suggestions
Chien qui se gratte l'oreille
Cette amusante sculpture naturaliste en étain argenté a probablement été réalisée au XVIIe siècle par Georg Schweigger. Inspirée d'un modèle créé par un autre sculpteur de Nuremberg, Peter Flötner, elle témoigne de la persistance à l'époque baroque du goût naturaliste apparu à la Renaissance. Destinée à servir d'ornement à un Kunstkammer, ou cabinet de curiosités, cette sculpture a connu un grand succès, comme en témoigne la présence d'œuvres similaires dans de nombreux musées européens.
1. Georg Schweigger
Georg Schweigger était un sculpteur et médailleur baroque de Nuremberg, connu principalement pour ses œuvres de petite taille en pierre, en bois sculpté et en métal coulé. Sa seule œuvre de grande envergure, la fontaine de Neptune, se trouve depuis 1797 dans le palais de Petershof, la résidence d'été des tsars près de Saint-Pétersbourg. Cette sculpture monumentale témoigne de son goût pour la représentation du mouvement, que l'on retrouve dans cette petite pièce, inspirée, comme nous le verrons, de modèles antérieurs.
2. Le succès d'un thème naturaliste
Comme souvent dans l'histoire de l'art, la source du thème du chien se grattant l'oreille provient probablement d'une gravure, et plus précisément d'une gravure réalisée à Strasbourg en 1480 ou à Aschaffenburg en 1481 par le Maître du Livre de Maison, un graveur anonyme travaillant dans le sud de l'Allemagne à la fin du XVe siècle.
Cette gravure semble avoir été la source d'inspiration de Peter Flötner (1490 - 1546). Peter Flötner était un sculpteur et un graveur qui s'est installé à Nuremberg en 1522. Le Musée du Louvre possède également une statuette en plomb doré datée entre 1500 et 1515 (en dépôt au Musée de l'Œuvre de Strasbourg), qui aurait servi de modèle à d'autres statuettes connues.
Ce modèle a été repris plus tard par le Français Barthélemy Prieur (1526 - 1611), sans que l'on sache si ces deux sculpteurs se sont directement inspirés de la gravure du Maître de maison ou si, comme cela semble plus probable, Barthélemy Prieur s'est inspiré de Peter Flötner. Une sculpture attribuée à Barthélemy Prieur, qui daterait des années 1600, a été vendue chez Sotheby's Paris le 14 juin 2022 pour 18 270 €.
Les modèles ultérieurs attribués à Georg Schweigger présentent souvent des variations par rapport à celui de Flötner, comme la langue pendante ou la queue relevée (comme dans le modèle attribué à Barthélemy Prieur). Celui présenté ici correspond au modèle Flötner, mais la régularité des tiges de fixation originales en argent fileté...
Catégorie
XVIIe siècle, Naturalisme, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Marbre, Argent
5 850 $US
Chef de Dame Edith Sitwell
Maurice Lambert
Chef de Dame Edith Sitwell
1901-1964
Bronze patiné sur socle en marbre
Dimensions : 7 x 16 pouces (18 x 41 cm)
Provenance
Collection privée
Commandé à l'origine par...
Catégorie
XXe siècle, Moderne, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Marbre, Bronze
Sculpture de ballerines dansantes
Par Victor Salmones
Sculpture en bronze Dencing Ballerinas.
Victor Salmones (Mexicain, 1938-1989) "'Pas de Quatre"
Édition 1 de 10, 1976, 26 x 11 3/4 x 9 7/8 in.
Cette sculpture a été créée et présent...
Catégorie
années 1970, Moderne, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Marbre, Bronze
Harmony, 20e siècle, base en bronze et marbre vert, homme et femme nus avec lyre
Par Max Kalish
Max Kalish (américain, 1891-1945)
Harmony, c. C. C.
Bronze avec base en marbre vert
Signature incisée sur la partie supérieure droite de la base
14 x 9 x 5 pouces, sans la base
17 x 10 x 8 pouces, y compris la base
Né en Pologne le 1er mars 1891, le sculpteur figuratif Max Kalish est arrivé aux États-Unis en 1894, sa famille s'installant dans l'Ohio. Jeune homme talentueux, Kalish s'inscrit à l'Institut d'art de Cleveland à l'âge de 15 ans et reçoit un premier prix pour le modelage de la figure lors de ses études avec Herman Matzen. Après avoir obtenu son diplôme, Kalish se rend à New York, où il étudie avec Isidore Konti et Herbert Adams pendant les deux années suivantes.
En 1912, Kalish étudie avec Paul Bartlett à l'Académie Colarossi à Paris, en France. En 1913, il poursuit ses études avec Jean Antoine Injalbert à l'Ecole des Beaux-Arts. Le soutien financier de son frère, de sa famille et de ses amis a permis à Kalish de se rendre en Europe. Mais l'argent vient à manquer et, bien que Kalish expose deux portraits-bustes au Salon de Paris de 1913, il est contraint de retourner en Amérique, où il travaille sur la Colonne du progrès pour l'Exposition de Panama-Pacifique de 1915, à San Francisco, en Californie, avec son ancien professeur, Isidore Konti.
De retour à Cleveland, il travaille sur des commandes de portraits de deux sénateurs des États-Unis et du maire. Dans l'armée en 1916, Kalish a sculpté une série de figures de soldats en bronze, grandeur nature. En 1920, il est de retour à Paris, où il commencera à passer la moitié de l'année. En 1921, il sculpte son premier ouvrier, "The Stoker", genre pour lequel il sera le plus connu, en utilisant comme modèle un ouvrier des hauts-fourneaux de Cleveland. À Paris, en 1922, les sculptures d'ouvriers de l'artiste belge Constantine Meunier (1831-1905) ont cimenté le désir de Kalish de sculpter des travailleurs. Kalish a remporté le premier prix pour quatre sculptures - trois ouvriers - en 1925 lors de l'exposition des artistes et artisans de Cleveland, dont l'une, un torse nu en marbre, a été acquise par le Cleveland Museum of Art. Ce prix et cet achat ont accéléré la carrière de Kalish. En 1928, la ville de Cleveland lui commande une sculpture en bronze de 12 pieds de haut représentant Abraham Lincoln prononçant le discours de Gettysburg. Elle se trouve aujourd'hui devant l'entrée ouest du Conseil de l'éducation, sur la 6e rue Est.
Vivant et travaillant à New York en 1932, il est élu associé de la National Academy of Design en 1933. Il est ensuite devenu membre de la National Sculpture Society. Au début de la Seconde Guerre mondiale, Kalish a été chargé par le Musée d'histoire américaine de sculpter 48 figures en bronze - grandeur nature - de personnes participant à l'effort de guerre, dont le président Roosevelt, son cabinet et d'autres personnalités importantes. Il a vécu jusqu'à l'achèvement de l'œuvre, bien qu'atteint d'un cancer dont il est mort le 18 mars 1945 à New York. La sculpture de Max Kalish a été incluse dans l'exposition de 1997 à Berkeley, Californie, "When Artists Became Workers : The People's Art Movement of the '30s and '40s", au Judah L. Magnes Museum.
Parmi les ouvrages consacrés à la vie et à l'œuvre de Max Kalish, citons The Sculpture of Max Kalish (1933) de Lawson Lewis, Labor Sculpture...
Catégorie
années 1930, Modernisme américain, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Marbre, Bronze
Bol en bronze avec sculpture en marbre et bois
Sculpture en bronze, marbre et bois
Quatre pièces distinctes, l'artiste non signée Sarah Schwartz est née en 1953 à Chicago, dans l'Illinois.
Formation : 1971-72 Université de York/...
Catégorie
années 1980, Modernisme américain, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Marbre, Bronze
Hibou endormi, sculpture en bronze d'Antonovici - Brancusi's Protege
Par Constantin Antonovici
Artiste : Constantin Antonovici, Roumain (1911 - 2002)
Titre : Hibou endormi
Année : 1947
Médium : Bronze avec patine sur base de marbre, signature et numéro inscrits
Edition : 1/9
T...
Catégorie
années 1940, Moderne, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Marbre, Bronze