Idan Zareski

Le Siffleur, bronze

2021

Né à Haïfa, en Israël, en 1968, Idan Zareski a eu un parcours non conventionnel mais surprenant. Très jeune, il a été immergé dans de multiples cultures et a vécu une vie cosmopolite entre l'Afrique, l'Europe, les États-Unis et l'Amérique latine. À l'âge de 38 ans, il décide de tout arrêter pour suivre sa passion, la sculpture. Gaines a acquis une rapide reconnaissance internationale avec sa famille Bigfoot et les expositions permanentes de ses sculptures monumentales dans le monde entier. Tout en encourageant la sensibilisation culturelle et la tolérance dans le monde entier, la La Bigfoot Family a acquis une notoriété reconnaissable grâce à son caractère universel. message d'unité. Candides et décontractées, les sculptures d'Idan témoignent de sa volonté de s'adapter à l'environnement. talent inné pour représenter les émotions. L'artiste parvient à capturer des moments d'une manière telle que nous nous sentons naturellement liés à son toucher et à sa grâce. Je ne planifie pas, je n'organise pas, je ne fais pas de croquis. les émotions brutes me servent de seul guide. Lorsque je travaille, je me sens en pleine possession de mes moyens. communion avec une force plus grande que moi" En combinant ses idées avec des matériaux tels que la résine ou le bronze, IDEA crée des corps en mouvement équilibrés ou figés dans l'espace : projets de sculpture qui sera finalisé dans ses ateliers en France, au Portugal ou en Floride. L'artiste n'a jamais suivi de cours d'art ou d'anatomie, il suit plutôt ses l'instinct et les émotions plutôt que des dessins ou des esquisses : quatre-vingt-dix pour cent des ses créations sont façonnées en moins d'une heure. Les souvenirs de son Son enfance, passée principalement en Afrique, représente sa principale source d'inspiration : l'artiste recrée ce dont il a été témoin tout en laissant de l'espace pour l'improvisation Chacun possède ses propres caractéristiques tout en étant gardant une symbolique commune et familière : ces Bigli, qui représentent nos et notre attachement à une même planète, la Terre. Selon la artiste, quelle que soit notre race ou notre couleur, où nous vivons ou qui nous sommes, nous sont tous esclaves de notre planète paradisiaque, notre maison". Cette idée d'unité entre les hommes est une volonté d'IDEA à exprimer à travers son œuvre. L'artiste détourne et transforme l'humain anatomie dans ses sculptures : amplification des parties du corps, attitude de détente, dramatisation, des couleurs pop et généreuses allant du violet métallique à l'orange. vert vif. Ces éléments contribuent à surprendre le public, tout en qui transmet un message de tranquillité et de paix. Une observation plus détaillée de la Les sculptures révèlent un reflet et une critique de notre propre humanité : ces sculptures familiales sont des objets d'art. Les membres de l'association sont tous porteurs d'un message de sensibilisation aux différences culturelles et à l'importance de l'égalité des chances entre les hommes et les femmes. pour nous présenter le Bigfoot Family Project.