L'art féministe

sculpture figurative en bronze numérotée de 1 à 8 "Afghan" 19x9x7cm envoi dans une caisse en bois Emmanuelle Vroelant a voyagé en Afghanistan dans l...

La série rouge est constituée de dessins vermillon avec des mèches de coton/diya baati utilisées dans la prière, fruit de la préoccupation de longue date de l'artiste pour le genre, ...

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« Divine Appreciation » est une peinture à l'huile lumineuse qui explore l'initiation spirituelle de la Quinceañera. Au-delà des coutumes sociales, Rodriguez dépeint la cérémonie tra...

Dans « Crochet V », Louise Bourgeois transforme la pratique traditionnellement domestique du crochet en une puissante réflexion sur la mémoire, la bienveillance et le corps. À traver...

Cette série de dessins a été comme un journal Covid-19 d'une femme et de son univers domestique. Simone de Beauvoir, l'universitaire féministe la plus emblématique du siècle, a quali...

Réparations dans le ciel, 1999 Louise Bourgeois Typographie et lithographie en couleurs, sur deux feuilles de papier vélin lisse Signé et numéroté de l'édition de 25 (plus 14 A.P.) ...

Une aquarelle impressionniste originale d'un portrait de femme.

Dans cette saisissante peinture à l'huile intitulée « Portrait d'une Quinceañera », Isis Rodriguez dépeint l'initié moderne comme une force souveraine de transformation. S'écartant d...

Dans la peinture à l'huile évocatrice intitulée « La bénédiction d'une Quinceañera », Isis Rodriguez met en scène un rite de passage traditionnel transformé en une scène de renaissan...

Les projets publics de Leslie répondent au site, à l'histoire et au corps. Les figures sont féminines ou hermaphrodites, d'ascendance imaginaire, souvent mêlées à des formes animales...

Cette œuvre a clairement des connotations homosexuelles, ce qui, au milieu des années 40, était aussi audacieux que de montrer de la nudité. Je ne sais pas si c'était l'intention de...

2021, 110x88 cm

Taille : 110× 88 cm Moyen : Art numérique, impression, toile

Le sujet de cette œuvre est Yemaya ouisha ou saint des sept océans. Ses couleurs sont le bleu et le blanc et elle dégage une grande puissance et un grand amour.

Les artistes de RINY Audrey Anastasi et C.C. ont collaboré pour créer des œuvres de collage contemporaines.

Le travail d'Ann Chernow est basé sur des impressions liées à des images de films des années 1930 et 1940. Elle utilise des extraits de films, du matériel publicitaire des studios, d...

Dans ce tableau, j'ai approfondi l'interaction entre l'expression et le surréalisme. La palette ardente et les formes tourbillonnantes symbolisent une émeute d'émotions et de pensée...

Rare carte d'annonce des Guerrilla Girls des années 1990 : Ensemble de 3 ouvrages imprimés publiés à l'occasion de : 1) Guerilla Girls, A New Years Resolution for the 90's, carte d'...

La peinture a été créée pour révéler au monde sa vulnérabilité, sa sensualité et son physique.

"Power From the Unseen" Sculpture murale organique contemporaine Diptyque Fibre de chanvre industriel, pigment, techniques mixtes. Dimensions : Installation globale approximative :...

« Compostable Trinity », de Saelia Aparicio - Encre et aquarelle - 90 x71 cm / 35.43 x 27.95 in - Dessin de nu et figuratif, vers 2025 Saelia Aparicio étend le dessin jusqu'à ce ...

Pioneer Activists est une série d'œuvres d'art de Suzanne Benton. Constitué en grande partie de monoprints avec Chine collé où l'artiste fait référence aux suffragettes, féministes, ...

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Pioneer Activists est une série d'œuvres d'art de Suzanne Benton. Constitué en grande partie de monoprints avec Chine collé où l'artiste fait référence aux suffragettes, féministes, ...

Pioneer Activists est une série d'œuvres d'art de Suzanne Benton. Constitué en grande partie de monoprints avec Chine collé où l'artiste fait référence aux suffragettes, féministes, écrivains et éducateurs du 19ème siècle et au-delà. Ces œuvres incarnent le thème récurrent de l'artiste, qui consiste à rapprocher le passé du présent. Anna Julia Cooper, monoprint avec Chine collé, 27 x 19 3/4 pouces, 2020 1858-1964 Éducatrice, administratrice et réformatrice sociale, Anna J. Haywood Cooper est née esclave à Raleigh, en Caroline du Nord, et a passé quatorze ans à se battre pour avoir accès aux cours de latin et de grec réservés aux hommes à la St. Augustine's Normal School and Collegiate Institute, dont elle est sortie diplômée en 1877. Elle a épousé le révérend A. C. Cooper à St. Augustine, où ils ont tous deux enseigné, mais après sa mort en 1881, elle a commencé la deuxième phase de son éducation à Oberlin. Cette année-là, elle a rejoint Mary Eliza Church (Terrell) et Ida A. Gibbs Hunt dans le "gentleman's". cours collégial et a obtenu son diplôme en 1884. L'une des premières femmes afro-américaines à avoir obtenu un B.A., elle est retournée à Oberlin pour obtenir un M.A. en mathématiques, qu'elle a obtenu en 1887. Poursuivant son combat pour les questions de race et de genre, Cooper a écrit le manifeste féministe A Voice from the South, a pris la parole lors de conférences féministes et éducatives et a reçu de nombreux honneurs, notamment celui d'être membre de l'American Negro Academy. Elle était un leader dans l'Association nationale des femmes de couleur. En accord avec la philosophie de DuBois, elle s'est exprimée au conférence panafricaine de 1900 à Londres, plaidant pour l'autodétermination des Afro-Américains et la fin du colonialisme en Afrique et de l'apartheid en Afrique du Sud. Anna Cooper a obtenu un doctorat à la Sorbonne en 1925 après une décennie d'études, tout en continuant à enseigner à plein temps. Sa thèse portait sur les politiques françaises pendant l'esclavage. Elle avait façonné l'université Frelinghuysen de Washington, un collège biblique interconfessionnel, et en était devenue la présidente en 1930, à l'âge de 72 ans. Elle est décédée en 1964 à l'âge de 105 ans. Pour préparer cette série, l'artiste a reçu des images provenant des archives photographiques du magazine Legacy sur des femmes écrivains du XIXe siècle, étant entendu qu'elle obtiendrait l'autorisation de chaque source pour utiliser les photos dans ses œuvres. Les autorisations ont été reçues et elle a commencé la série en 1992. La bibliothèque Schlesinger de Harvard/Radcliffe a ensuite offert à Suzanne l'accès à des images de microfiches pertinentes qui ont été utilisées dans des travaux ultérieurs. En outre, la bibliothèque a exposé le en 1992. Le collectionneur Vivien Leone en a acheté un et en a fait don à la bibliothèque, qui en a ensuite acheté deux autres. Le Women's Rights Historical Park de Seneca Falls, dans l'État de New York, a exposé la série croissante en 1995, à l'occasion du 75e anniversaire du suffrage des femmes. La bibliothèque de l'Oberlin College a proposé ses archives photographiques des premières participantes et diplômées, y compris des femmes afro-américaines. L'artiste a exposé 19th Century Women au Oberlin College, une collaboration entre l'Oberlin College et le FAVA Art Center en 1996. Oberlin a ensuite acheté les plus de 20 œuvres qu'ils exposent en rotation dans les bâtiments du collège. En 2018, la bibliothèque de l'Oberlin College, a changé de nom pour devenir la bibliothèque Mary Church Terrell, et Suzanne a reçu une commande pour créer un grand monoprint à partir de photos de cette pionnière afro-américaine des droits civiques. Une exposition des monoprints de Suzanne conservés à la bibliothèque a été présentée lors de la cérémonie officielle de changement de nom. La plupart des œuvres de cette série ont été acquises. Le Women's Rights National Historical Park, Seneca Falls, NY ; la Radcliffe/Harvard Schlesinger Library, Cambridge, MA ; Oberlin College, Oberlin, OH ; Central Connecticut College, New Britain, CT ; et la Ridgebury Congregational Church, Ridgefield, CT conservent les œuvres en exposition permanente. D'autres pièces de la série sont en possession du Allyn Museum, Oberlin, OH ; du St Petersburg Museum of Fine Arts, St Petersburg, FL ; du Lyman Allen Museum, New London, CT ; et du Mattatuck Museum, Waterbury, CT. Suzanne Benton est originaire de New York et partage son art aux multiples facettes depuis plus de 60 ans et dans 32 pays. Elle a exposé à de nombreuses reprises (plus de 150 expositions personnelles et des représentations dans des musées et des collections privées dans le monde entier) et est une artiste très reconnue dans le domaine de la fabrication de masques métalliques...

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Joyce Wieland (1931-1998) est l'une des artistes canadiennes les plus accomplies et les plus polyvalentes du XXe siècle. Apparue sur la scène artistique de Toronto au début des année...

Le travail de Patricia Miranda comprend des installations interdisciplinaires, du textile, du papier et des livres. Les textiles incorporés dans ces nouvelles pièces sont du linge de...

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L'inspiration pour le travail de Mary Dwyer tourne autour des récits, des événements historiques, d'un amour des caricatures politiques et des premières peintures de portraits. La re...

Le travail d'Ann Chernow est basé sur des impressions liées à des images de films des années 1930 et 1940. Elle utilise des extraits de films, du matériel publicitaire de studio, des...

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Artiste : Larissa De Jesús Negrón Titre : J'ai oublié à quel point c'est grand... Médium : Impression numérique sur papier d'art Taille : 27 x 23 pouces (30 x 26 pouces encadré) Ed...

Les Kelly Girls sont un trésor d'importance historique. Le premier est le support, l'impression xérographique couleur. Pour tous ceux qui travaillaient dans le milieu de la photograp...

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Dans « Inhabiting the shadow », María Conejo présente une sélection récente d'œuvres dont une fresque murale et un ensemble de céramiques constituent le cœur conceptuel de l'exposi...

Juliette Gordon (américaine, née en 1934) Sans titre (Love Potion), datant d'environ 1973 Collage à la planche 30 x 20 pouces (75 x 50 cm) Provenance : Galerie Allan Stone, New Yor...

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2021, 110x88 cm

Medussa Deluxe, de Nicole Chaput -Huile sur polypropylène, - 17 x 21 cm / 6,69 x 8,27 pouces - Peinture féministe, 2025 Nicole Chaput repousse les limites de la peinture jusqu’à c...

Nouvelle tapisserie, mon interprétation de l'art populaire ukrainien moderne et traditionnel Dans le cadre du projet sur mon idée avant la guerre, je continue à mettre en œuvre mes i...

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Aquarelle

Nancy Spero Explicit Explanation 1998 publié dans une édition de 25. Imprimé à partir d'une plaque de zinc en relief. Le texte a été imprimé en sérigraphie.

Bain moussant de Carol Magnatta Peinture, peinture au pastel, peinture à l'huile, femmes, girly, féminité, féminité, femme, bain moussant, salle de bain, spa, bulles, fantaisie, déc...

Dans « Bling Ceremony », Isis Rodriguez explore la rencontre dynamique entre les traditions ancestrales et l'identité urbaine contemporaine. L'œuvre représente les parents d'une « Qu...

Dans son magistral tableau à l'huile intitulé « Portrait d'une Quinceañera en or », Isis Rodriguez explore « l'espace intermédiaire » entre les aspirations parentales et le poids de ...

Shirin Neshat (Iranienne, née en 1957) Série "Unveiling" #1, 1993, 2025 Support : Impression pigmentaire et sérigraphie avec vernis de scellement sur papier Dimensions : 42 x 33,3 cm...

Charmante aquarelle originale de l'artiste américaine Peggy Abrams, connue pour ses représentations élégantes et fantaisistes d'accessoires de mode. Cette pièce présente un chapeau v...

Œuvre unique réalisée à partir d'empreintes de mains et d'un collage imprimé sur papier. Signé et daté « Spero 89 » en bas à droite au recto.

Liliane Danino, Reine du désert, Pigment naturel et tissu sur toile, technique mixte, portrait idéalisé, femme de vertu, artiste israélien, art israé...