Art - Maîtres anciens

Portrait d'une dame, Frances Bard (1646-1702) Maîtresse du prince Rupert von de Pfalz, duc de Cumberland (1619-1882) suiveur d'Anthony Van Dyck (1599-1641) Immense portrait de maît...

Escuela Española siglo XVIII Il s'agit d'une pierre sur tela représentant un San Juan Bautista. Se presenta sin enmarcar la obra Medidas : 104 x 83 cm. L'état des lieux peut êtr...

Pierre Mignard, dit Le Romain (Troyes 1612 - Paris 1695), attribué à l'artiste. Portrait de Louise Renée de Penancoët de Keroualle, duchesse de Portsmouth et d'Aubigny (Brest 1649 - ...

Il s'agit d'une carte originale du 18e siècle, coloriée à la main, intitulée "An Exact Chart of all the Countries through which Capt. Behr a voyagé de Tobolski, capitale de la Sibéri...

Rembrandt van Rijn, D'après Bredius, Néerlandais (1606 - 1669) - Groupe familial, année : 1906 Date de l'original : 1662, Médium : Photogravure, Dimensions : 10 x 14 in. (25.4 x 3...

Piazza Colona Gravure, 1752 D'après : Della Magnificenze di Roma Antica e Moderna ( Les Magnificences de la Rome antique et moderne) , (1747-1761) Volume II, Les principaux carrés et obélisques, colonnes et autres ornements, 1752, planche n° 22. Della Magnificenze di Roma Antica e Moderna_ (1747-61), une collection de 238 planches qui fut publiée en dix volumes. Vasi a enregistré tous les types d'architecture et a organisé ces images de la Rome contemporaine par sujet, chaque volume représentant une catégorie différente d'architecture. Ce projet global offre l'une des vues les plus complètes de la Rome du XVIIIe siècle. Signé dans la plaque en bas à gauche Condit : Excellent Taille de l'image/de l'assiette : 8 1/4 x 12 11/16 pouces Taille de la feuille : 11 x 15 7/8 pouces Vasi était le professeur de Giovanni Battista Piranesi. Piranesi (1720-1778) est entré au Studio de Vasi comme apprenti à l'âge de 20 ans, vers 1740. Piranesi a quitté son emploi après avoir poignardé Vasi parce qu'il avait l'impression que ce dernier dissimulait des secrets sur le processus de gravure. Giuseppe Vasi était un graveur et peintre italien né et formé en Sicile. Il a reçu une éducation classique dans sa ville natale de Corleone et s'est formé à la gravure dans la ville voisine de Palerme, peut-être sous la tutelle des graveurs Antonino Bova et Francesco Cichè. Il s'installe à Rome en 1736, alors qu'il est déjà un graveur reconnu, et passe la majeure partie de sa carrière à documenter le paysage urbain de la ville dans des gravures. Grâce à son mécène, le cardinal Troiano Acquaviva d'Artistics, influent sur le plan politique et culturel, Vasi rencontre d'autres artistes travaillant à Rome, tels que Sebastiano Conca, Ferdinando Fuga et Luigi Vanvitelli. Il a également été influencé par ses prédécesseurs, notamment Giovanni Paolo Panini, Giovanni Battista Falda et Gaspar Vanvitelli, et par la tradition du _vedutismo_ dont ces personnalités ont été les pionnières. Au début des années 1740, Vasi a également servi de mentor au jeune Giovanni Battista Piranesi, à qui il a enseigné la technique de la gravure en taille-douce. La production de Vasi peut être classée en deux catégories, la première étant ses gravures de structures éphémères, telles que celles utilisées lors de la fête de Cana, tandis que la seconde, plus connue et largement diffusée, est constituée de ses vues de sites à travers Rome. Le premier livre de Vasi, _Vedute del Tevere_ (1741-43), était une collection de ces vues. Ce livre préfigure son œuvre ultérieure et la plus connue, _Della Magnificenze di Roma Antica e Moderna_ (1747-61), une collection de 238 planches qui a été publiée en dix volumes. Vasi a enregistré tous les types d'architecture et a organisé ces images de la Rome contemporaine par sujet, chaque volume représentant une catégorie différente d'architecture. Ce projet global offre l'une des vues les plus complètes de la Rome du XVIIIe siècle. Il s'agit d'un complément pictural à la célèbre carte de Rome de Giovanni Battista Nolli...

Maître du perroquet (peintre actif à Anvers au début du XVIe siècle, dont le nom fait référence au perroquet qui apparaît toujours dans ses tableaux) - adepte du Madone sur le trône...

Soldats à cheval est une estampe réalisée par l'école française du 18ème siècle. Gravure à l'eau-forte, avec aquarelle manuelle coeval sur papier. Appliqué sur un Passepartout : 32 ...

Hendrick de Somer, dit Enrico Fiammingo (Lokeren 1602 - Naples 1655) Saint Jérôme pénitent dans la grotte huile sur toile 103 x 130 cm. - Dans son cadre d'origine 123 x 152 cm. Ce...

Artistics/ School : École française, 20e siècle Titre : Scène mythologique avec personnages dans un paysage classique Support : peinture à l'huile sur carton, non encadré Taille :...

Carcere ascura Gravure à l'eau-forte, 1743 Signé dans le coin inférieur gauche de la plaque D'après : Prima Parte, 1743 Deuxième édition : 1750-1778 Filigrane : R 37-39 Une impressio...

Gioacchino Toma (Galatina, Italie, 1836 - Naples, Italie, 1891) Titre : La pluie de cendres du Vésuve Médium : Huile sur toile Dimensions : sans cadre 93 x 150 cm - avec cadre 112 x ...

Jacob Fabry (Venise, 1689 - 1761) Capriccio architectural avec d'anciennes ruines classiques Huile sur toile cm. 56 x 112 avec cadre cm. 77 x 130 Expertise du Prof. Emilio Negro (Bo...

Guirlande de fleurs avec un portrait de la Vierge Francesco Trevisani (Capodistria 1656 - Rome 1746) et Niccolò Stanchi (Rome 1623 - 1690), attribuables Huile sur toile 66 x 49 cm. ...

Ce charmant portrait à l'huile est l'œuvre de l'artiste britannique James Cranke. Cranke a appris à peindre à George Romney alors qu'il était un petit garçon et qu'il vivait à proxim...

Atelier/Cercle de François de Troy (Toulouse 1645 - Paris 1730) Portrait d'une jeune femme (probablement Marianne de Cogny, épouse de Philippe-Emmanuel de Beaufort) Peinture à l'hui...

Alessandro Leone Varotari, dit Il Padovanino (Padoue, Italie, 1588 - Venise, Italie, 1649) Titre : Marie-Madeleine ou jeune femme Médium : Huile sur toile Dimensions : Sans cadre 50,...

Il s'agit d'une gravure encadrée de Giovanni Battista Piranesi (1720-1778) intitulée "Orthographia utriusque lateris arcuum ductus Aquae Virginis a specu principe ad Hadriani thermas...

Giacomo Stella (Brescia 1545 - Rome 1630) - Allégorie du temps indiquant la vérité, Peinture à l'huile sur toile, 192 x 74 cm. - dans un cadre doré 198 x 81 cm. L'ouvrage est accomp...

Paire de tableaux de maîtres anciens d'August Querfurt (1696-1761). Huile sur panneau, l'une d'elles est signée avec des initiales en bas à gauche. Deux scènes représentant des fêtes...

Domenico Parodi (Gênes, 1672 - 1742) Portrait d'Anne-Marie d'Orléans (Château de Saint-Cloud, 27 août 1669 - Turin, 26 août 1728), première reine consort de Sardaigne et grand-mère m...

Jan Van der Straet, connu sous le nom de Giovanni Stradano (Bruges 1523 - Florence 1605), Atelier de L'adoration des Magis Fin du XVIe siècle - début du XVIIe siècle peinture à l'hu...

France 18ème siècle, Pastorale (Paysage arcadien) Craie noire et rehauts de gouache blanche sur papier bleu-gris 19 x 31 cm Encadré : 34,5 x 46,5 cm L'atmosphère et le sujet laisse...

Un 19e siècle étonnant Paysage romain représentant une partie de la Villa Borghese avec Trinità dei Montys. Avec un cadre coeval en bois doré finement sculpté. Dimensions avec cad...

GEORGE WRIGHT Chevaux de l'équipe de charrue et un chien dans un paysage, huile sur toile Une belle peinture du célèbre artiste équin George Wright. Cette huile sur toile représente ...

Ce charmant portrait à l'huile en cartouche de maître ancien du XVIIIe siècle est attribué au cercle de Philips Mercier. Peinte vers 1740, la composition est un portrait de trois qua...

S. Paolo Fuori Le Mura (Vedute della Basilica di S. Paolo fuor della mura) Gravure à l'eau-fo...

Venise - Giancarlo Gorini Italia 2002 - Huile sur toile cm.50x100 Doré à la feuille d'or cadre en bois disponible sur demande La toile de Giancarlo Gorini est une œuvre extraordin...

Il s'agit d'un portrait de Sir John Powell datant du début du 18e siècle, intitulé "The Honorable Sr. John Powell, chevalier. Un des juges de la Cour des Plaintes de Sa Majesté. Ano....

Francesca Volò Smiller, dite Vincenzina (Milan, 1657 - 1700) - cercle de Composition florale Huile sur toile (97 x 72 cm. - dans un cadre octogonal 100 x 84 cm.) Une riche composit...

Francesco Foschi (Ancône, 1710 - Rome, 1780) Attribuable Paysage d'hiver Huile sur toile 76 x 63 cm. - Dans un cadre 87 x 75 cm. Les éléments de composition et de style de cet agré...

Les deux planches de cette série ont été créées en utilisant les techniques de la gravure et de l'eau-forte par William Hogarth en 1753, à l'origine pour illustrer son livre sur l'es...

Figures mythologiques dans un paysage classique au coucher du soleil École française, XVIIe siècle huile sur toile, encadrée encadré : 20 x 23,5 peinture : 13.5 x 17 pouces provenanc...

Daniel Seiter (Vienne, Autriche, 1649 - Turin, Italie, 1705) Titre : Saint Sébastien Médium : Huile sur toile Dimensions : sans cadre 163 x 114 cm Peinture sans cadre. Faisait aupar...

Altra veduta della Chiesa di S. Ignatio de Papa della Compa di Giesu nel Rione della Pigna est une gravure réalisée à la fin du XVIIe siècle par Giovan Battista Falda. Bon état à l'...

18e siècle, peinture ancienne, huile sur toile, vieux maître. Mère et enfant. Toile regarnie. Le cadre de la civière a également été renouvelé. Artiste inconnu.

Il s'agit d'une carte originale du XVIe siècle, gravée sur cuivre et colorée à la main, de Tournai, Belgique, intitulée "Tornacum" par Georg Braun & Franz Hogenberg, dans le volume I...

GIOVANNI BATTISTA PIRANESI (Italien 1720-1778) VEDUTA del SEPOLCRO della Famiglia PLAUZIA per la strada che Conduce da Roma a Tivoli vicino a Ponte Lugano, c. 1756 (Hind 83 ; Foci...

École française de la fin du XVIIIe siècle Portrait d'un jeune homme huile sur métal 10.2 x 7.7 cm Encadré sous verre : 24,4 x 21,8 cm Ce petit portrait, très original dans sa tech...

L'œuvre n'est pas ferme Bon état de conservation de la peinture, mais il est à noter que la peinture a été refaite. Se presenta enmarcada la obra Dimensions de l'objet : 72 cm x 5...

Mendiants recevant l'aumône à la porte d'une maison est une eau-forte sur papier de couleur ivoire réalisée d'après une gravure de Rembrandt. Cette merveilleuse œuvre d'art appartien...

Une belle peinture d'après George Romney représentant le révérend Anchitel Grey (1774 - 1833) dans son enfance. Le tableau représente un garçon d'une dizaine d'années, debout, tou...

Graphite sur papier vélin gris verdâtre. 15 1/4 x 11 5/8 pouces (390 x 295 mm). Initialisé "G. B." au crayon sur le recto en bas à droite. En bon état général, avec quelques petites ...

École française du début du XIXe siècle, Portrait d'un jeune homme de profil fusain sur papier découpé appliqué sur papier teinté rose Ovale 58 x 47 cm (dimensions totales) le port...

Cette belle peinture à l'huile hollandaise de style vieux maître est attribuée à l'artiste Pieter Wouwerman. Peint vers 1660, il s'agit d'un paysage figuratif avec des voyageurs à ch...

Un dessin de maître ancien qui peut vivre dans un environnement très contemporain ! Remarquable utilisation de la ligne et de l'expression - devrait être appréciée dans un endroit i...

Erasmus Quellinus II (Anvers 1607 - 1672) Vanitas (comme allégorie de la vanité de la vie ou de la jeunesse) Peinture à l'huile sur toile - cm. 121 x 84, dans le cadre cm. 135 x 98 L'ouvrage est accompagné d'une étude approfondie rédigée par le professeur Emilio Negro, dont nous présentons quelques extraits. Le thème du tableau que nous proposons est une singulière et rare "Vanitas", un sujet à forte valeur morale qui, dans le champ pictural, se réfère à une composition avec des éléments symboliques faisant allusion au thème de la fugacité de la vie, et donc destiné à solliciter le spectateur à méditer sur le caractère éphémère de la destinée humaine et sur la fragilité des plaisirs du monde. Ces sujets, qui ont eu un succès particulier dans le contexte flamand, sont des œuvres de grand charme, intéressantes à étudier et souvent difficiles à déchiffrer ; protagoniste de notre toile nous voyons un petit amour capricieux, assis sur un sarcophage, une sorte de Carpe Diem anthropomorphique pictural (saisissez l'instant fugitif), qui vous invite à méditer sur le caractère éphémère de la vie et à profiter des moments de bonheur qu'elle vous accorde ; et ce, quelles que soient les vicissitudes du destin, symbolisées par le pied du putto piétinant les pièces d'or, le tissu précieux, le sceptre, l'étole d'hermine, la tête de mort, le cor de chasse et les livres. À côté de lui se trouve une nature morte de fleurs multicolores, rassemblées dans un vase de cristal, dont la présence prend une signification allégorique évidente, puisqu'elles constituent la métaphore du caractère éphémère de la beauté juvénile qui, comme les fleurs fraîches, est destinée à se faner. . Il convient de souligner la pierre tombale sur laquelle est assise la dulcinée et sur laquelle figure le sigle "DMS", à dissoudre dans la phrase latine "Diis Manibus Sacrum", c'est-à-dire aux dieux sacrés des mains, ce qui correspond à l'invocation gravée sur les pierres tombales du dernier paganisme, adressée aux esprits des ancêtres déifiés. Un autre détail très intéressant est le drap blanc qui émerge des pages du volumineux psautier fermé, dans lequel est tracée, dans une belle calligraphie du XVIIe siècle, la phrase latine : " Defecerunt sicut fumus dies / mei Psal J.97 " pour traduire : " mes jours presque fumés ils se sont évanouis " (Psautier, Psaume 1. 97), équivalent à une autre exhortation à la réflexion sur la courte durée de l'existence. En ce qui concerne l'origine picturale de la composition en question, il convient tout d'abord de noter qu'il s'agit d'une réplique intéressante, avec quelques modifications, d'une œuvre à quatre mains d'Erasmus Quellinus le Jeune (la figure du putto) et de Daniel Seghers (la nature morte). De la même composition est également connue une version intitulée 'Allégorie du passage de la jeunesse', passée par Sotheby's à Amsterdam comme Cornelis Schut et Daniël Seghers (12.12.1991, Old master Paintings and Drawings, lot 218, Prix € 16,630, puis vendue à Londres comme Thomas Willeboirts Bosschaert...

Une charmante grande huile sur toile d'un paysage boisé datant d'environ 1830 et attribuée à l'artiste irlandais James Arthur O'Connor. Une superbe peinture et un excellent exemple d...

DESSIN D'UN HOMME NU - Étude de lumière de Gennaro Luciano, Naples, 1920, avec cadre en ébène. Cm.65x48.

La lettre A est une gravure réalisée par Luigi Vanvitelli. La gravure appartient à la suite d'estampes "Antiquités d'Herculanum exposées" (titre original : "Le Antichità di Ercolano...

Ce magnifique portrait à l'huile de maître ancien du XVIIIe siècle a été précédemment attribué à Sir Peters Paul Rubens. En effet, Helena Fourment ou Hélène Fourment (11 avril 1614 -...

Andrea Locatelli (Rome, Italie, 1695 - 1741) Titre : Paysage avec pêcheur Médium : Huile sur toile Dimensions : Sans cadre 27 x 28,5 cm - avec cadre 35 x 47,6 x 3,5 cm Expertise de...

Cette superbe peinture à l'huile de paysage figuratif du XVIIIe siècle est l'œuvre de l'artiste français Philip James Loutherbourg, qui s'est installé en Angleterre en 1771. Le tableau a une bonne provenance et a peut-être été exposé à la Royal Academy de Londres en 1778, ce qui signifie qu'il a été peint à peu près à cette date. Il s'intitulait A Summer's Evening with Ruins, Figures and Cattle (Une soirée d'été avec des ruines, des personnages et du bétail), ce qui décrit très bien le tableau. Il s'agit d'une grande composition d'un paysage pastoral italien. Au premier plan, un bouvier à cheval dirige son bétail sur un pont au bord d'un ruisseau. Une femme et un enfant se trouvent sur les rochers à gauche. Au-delà, on aperçoit des ruines au milieu des arbres et le paysage s'étend à l'arrière-plan. Il s'agit d'une belle peinture avec des détails et des couleurs fantastiques. Il s'agit d'un superbe exemple de paysage du XVIIIe siècle réalisé par un artiste très respecté et prolifique qui était membre de la Royal Academy et y a exposé à de nombreuses reprises tout au long de sa carrière. Signé en bas à gauche sur les rochers. Provenance : Dr. et Mrs Parsons of St. John's Wood, d'après l'étiquette au verso ; W. A. Foyle ; Christopher Foyle, Beeleigh Abbey. Peut-être exposé à la Royal Academy, 1778 n° 195 intitulé A Summer's Evening with Ruins, Figures and Cattle (Une soirée d'été avec des ruines, des personnages et du bétail). Condition . Huile sur toile, 35 pouces par 23 pouces et en bon état. Cadre. Elle est logée dans un cadre original sculpté et doré, de 43 pouces par 31 pouces et en bon état. Philip James de Loutherbourg A.R. (31 octobre 1740 - 11 mars 1812), dont le nom est parfois donné sous la forme française de Philippe-Jacques, la forme allemande de Philipp Jakob, ou avec l'épithète anglaise de the Younger, est un peintre britannique né en France qui s'est fait connaître pour ses grands travaux navals, ses décors élaborés pour les théâtres londoniens et son invention d'un théâtre mécanique appelé l'"Eidophusikon". Il s'intéressait également à la guérison par la foi et à l'occultisme, et était le compagnon de l'illusionniste Alessandro Cagliostro. Loutherbourg est né à Strasbourg en 1740, fils d'un peintre de miniatures polonais expatrié. Destiné au ministère luthérien, il a fait ses études à l'université de Strasbourg. Refusant la vocation religieuse, Loutherbourg décide de devenir peintre et se place en 1755 sous la direction de Charles-André van Loo à Paris, puis de Francesco Giuseppe Calle. Son talent se développe rapidement et il devient une figure de la société à la mode de l'époque. En 1767, il est élu à l'Académie française, bien qu'il n'ait pas l'âge requis par les règles de l'institution, et peint des paysages, des tempêtes maritimes et des batailles, autant d'œuvres dont la célébrité dépasse celle des spécialistes alors en activité à Paris. Il fait ses débuts avec l'exposition de douze tableaux, dont Storm at Sunset, Night et Morning after Rain. Loutherbourg parcourt ensuite la Suisse, l'Allemagne et l'Italie, se distinguant autant par ses inventions mécaniques que par sa peinture. L'un d'entre eux, présentant de nouveaux effets produits dans une maquette de théâtre, fut la merveille de l'époque, avec l'utilisation de lumières derrière une toile représentant la lune et les étoiles, et l'apparence illusoire de l'eau courante produite par des feuilles bleues transparentes de métal et de gaze, avec des fils d'argent détachés. En 1771, il s'installe à Londres, où David Garrick le paie 500 livres sterling par an pour concevoir les décors et les costumes et superviser la machinerie du théâtre de Drury Lane. Ses effets scéniques suscitent l'admiration non seulement du grand public, mais aussi des artistes, dont Joshua Reynolds. Il conçoit des effets scéniques dans lesquels, par exemple, les arbres verts deviennent progressivement roussâtres et la lune se lève et éclaire les bords des nuages qui passent : des illusions obtenues grâce à l'utilisation de diapositives de lanternes colorées et à l'éclairage ingénieux de transparents. Il continue à travailler au théâtre jusqu'en 1785. Malgré ces autres projets, Loutherbourg trouve toujours le temps de peindre. Lord Howe's action, or the Glorious First of June...

Nature morte - Huile sur toile cm.100x150, Antonio Jannone, Italie, 2003. Cadre disponible sur demande.

L'école espagnole du 19ème siècle Santa Justa et Santa Rufina Huile sur toile 40 x 27 cm En assez bon état, la surface de la peinture présente de nombreuses craquelures comme visible...

Vue de l'ancienne structure construite par Tarquinius Superbus appelée Bel Lido, et comme d'autres construites par Marcus Agrippa à l'époque d'Auguste lorsqu'il nettoya tous les égou...

Nous remercions Madame Beck-Saiello d'avoir confirmé la nature autographe de ce dessin après un examen en personne. C'est probablement au cours d'une excursion dans la campagne proc...

La lettre Q est une gravure réalisée par Luigi Vanvitelli. La gravure appartient à la suite d'estampes "Antiquités d'Herculanum exposées" (titre original : "Le Antichità di Ercolano...

Mystère Artistics espagnol Sans titre, C.I.C. Huile sur toile 8 1/2 x 12 1/2 in.

Ce site Cette superbe peinture en trompe-l'oeil s'inscrit dans le cercle et la qualité du maître jésuite anversois Daniel Seghers. Peint vers 1650, le cartouche central, très probab...