Art - Maîtres anciens

Judith avec la tête d'Holopherne, peinture à l'huile antique d'après Cristofano Allori. La peinture a été restaurée. Dimensions sans cadre. Frame est endommagé.

Giovani Ghisolfi (Milan 1623-1683), attribué / atelier Vue de ruines architecturales classiques avec Pythagore faisant semblant de revenir de l'Hadès Huile sur toile, cm. 70 x 84 Da...

École de Ferrara de la fin du XVIe siècle - cercle de Giuseppe Mazzuoli dit Bastarolo (Ferrara 1536 - 1589) Saint Jérôme pénitent dans la grotte Huile sur cuivre - 23 x 18 cm. - Dan...

Cercle de Samuel John Egbert Jones Un chasseur et son chien Huile sur carton u2028Taille de la peinture 10 x 7 in Encadré 14 x 12 Cette peinture illustre une scène de chasse rurale ...

Sir Henry Raeburn (Stockbridge, Édimbourg, Royaume-Uni, 1756 - Édimbourg, Royaume-Uni, 1823) Titre : Portrait d'un propriétaire terrien Année : Début du 19e siècle, 1803 Médium : Hui...

Cercle Frans Pourbus (Bruges, 1545 - Anvers, 1581) Portrait d'un gentleman en costume Renaissance avec un doublet noir et une collerette Fin du XVIe siècle Huile sur toile 46 x 32 ...

étude d'un épagneul clumber assis, huile sur toile, signée et datée 1929 en bas gauche. Logé dans un nouveau cadre doré. Les peintures de ces magnifiques chiens sont rares, presque...

Cette huile sur toile de qualité muséale représentant la famille du comte Zanardi est signée par l'artiste - la femme peintre Lucia Casalini Torelli - et publiée dans un livre consacré à l'atelier et à l'académie de Casalini Torelli. Ce chef-d'œuvre palatial provient directement de l'ancienne Villa Maraini Guerrieri - Palidano di Gonzaga (Mantoue), un bâtiment historique du patrimoine italien appartenant aux descendants de la famille représentée pendant plus de deux siècles, jusqu'en 1998. La grande échelle de ce chef-d'œuvre à l'huile sur toile affirme la pertinence de Lucia BIGLI en tant que peintre. La présente œuvre d'art est un portrait de famille formel qui vise à présenter les personnages représentés en fonction de leur rôle social dans la société. La famille noble est rassemblée sous une loggia donnant sur un parc, le paysage à l'arrière-plan est partiellement couvert par un beau tissu rouge sur le côté droit. Le père se lève et tient la main de son fils aîné, présentant fièrement son futur héritier. Le fils porte une robe bleu clair et des bottes rouges, il est représenté dans une pose sérieuse, tenant un chapeau tricorne noir sous le bras et une épée à la ceinture. La mère porte une élégante robe de brocart or et vert foncé, elle est assise avec sa fille cadette sur les genoux tandis que son second fils est à ses côtés. La petite fille porte une belle et longue robe rouge et dentelle blanche et tient une pomme à la main. Le fils se tient à côté de sa mère et est vêtu d'un habit sacerdotal marron. Cette œuvre palatiale de maîtres anciens a probablement été peinte en 1740 en raison de ses similitudes avec le portrait du cardinal Doria, aujourd'hui exposé au musée du palais Doria, la résidence officielle du prince de Gênes. Le tableau présente une toile originale ("prima tela") et une patine d'origine antique. Il est en excellent état général compte tenu de son âge, de son utilisation et de sa grande taille. Un rapport d'état formel détaillé et les résultats de l'inspection avec la lampe UV accompagnés de photos sont disponibles sur demande. Outre sa qualité exceptionnelle et son état de conservation assez parfait, ce tableau est particulièrement important et encore plus précieux tant pour l'artiste qui l'a peint que pour sa provenance absolument exclusive. Collectional a peint les familles nobles les plus importantes et les plus puissantes de son époque. La localisation de ces peintures est inconnue du marché de l'art, car il est extrêmement probable que les portraits soient encore conservés dans des collections privées. En outre, Lucia était l'une des artistes les plus appréciées de son temps, si importante qu'elle a été admise comme membre de l'académie à une époque où les femmes étaient interdites de fréquenter ces études. En 1706, Felice Torelli...

Attribué à Pierre Paul Prud'hon (français, 1758-1823) la belle musicienne Huile sur toile, ovale Signé "P. P. Prudon" (en bas à gauche) 28.3/4 x 23.1/2 in. (73 x 59,5 cm.) Pierre Pa...

Ce fantastique portrait à l'huile est attribué au vieux maître britannique Joseph Highmore et a été peint en 1770. Le portrait debout de demi-longueur est celui d'un Coates, vêtu d'u...

Peinture à l'huile du 19e siècle Highland Pony and Retriever, Robert Cleminson. Une belle peinture représentant un poney des Highlands et un retriever, avec le sac des jours. Hui...

Moïse faisant jaillir l'eau du rocher ; Cercle de Pietro Dandini, italien 1646-1712 École italienne, fin du XVIIe siècle huile sur toile, encadrée encadré : 32 x 28 pouces toile : 2...

Rembrandt van Rijn 1606-1669 Néerlandais Femme se baignant les pieds dans un ruisseau Gravure sur papier New Hollstein's 309, deuxième état de II Signé et daté "Rembrandt f. 1658"...

Francis Sartorius Britannique, (1734-1804) Chasseur et marié de la baie Huile sur toile, signée Taille de l'image : 24.25 pouces x 29.25 pouces Dimensions, y compris le cadre : 32 p...

Se souvenir de la magie des moments de la vie quotidienne dans l'art de David Teniers : L'art de David Teniers le Jeune (1610-1690) coïncide avec l'apogée du baroque flamand et capt...

DESSIN D'UN HOMME NACREUX SUR UN ESCALIER - - par Gennaro Luciano, 1920, avec cadre en ébène. Cm.65x48

Travail sur la toile Cadre en bois noir 71 x 91 x 3 cm

Peintre védutiste du 19e siècle Vue de Venise avec la place Saint-Marc en direction de la basilique huile sur toile 23 x 32 cm - avec cadre d'époque 43 x 53 La vue proposée capture...

Cette exquise peinture à l'huile de maître du XIXe siècle représente Zeus enveloppé et Ganymède, la plus belle des mortelles et une héroïne de la guerre de Troie, en tant que porteus...

Giulio Benso (Gênes, Italie, 1592 - 1668) Titre : L'expulsion des marchands du Temple Médium : Huile sur toile Dimensions : sans cadre 121 x 170 cm - a...

Matteo Bonechi (Florence, Italie, 1669 - Florence, Italie, 1756) Titre : Présentation de Jésus Médium : Huile sur toile Dimensions : sans cadre 75 x 49 cm - avec cadre 89,5 x 65 cm ...

Cavaliere Paolo Guidotti, également connu sous le nom de Cavalier Borghese (Lucques, Italie, 1559 - 1629) Titre : Salomé et le Baptiste Médium : Huile sur toile Dimensions : sans ca...

Nous avons le plaisir de vous proposer un portrait captivant, vraisemblablement peint à la fin du XVIIIe siècle, attribué à un artiste du cercle de Christian Wilhelm Ernst Dietrich. ...

Pauwels Franck, dit Paolo Fiammingo (Anvers, 1540 - Venise, 1596) Vénus allongée dans un paysage Huile sur toile 116 x 150 cm. Dans un cadre ancien...

Paire de grands tableaux à l'huile sur toile représentant la scène des Noces de Bacchus et Ariane. Italie 18' siècle . Paysage étonnant en arrière-plan et temple romain avec des é...

Andrea Pozzo (Trente, Italie, 1642 - Vienne, Autriche, 1709) Titre : Le Christ dans la maison de Simon le Pharisien Médium : Huile sur toile Dimensions : sans cadre 88 x 128,5 cm - a...

Peinture à l'huile ancienne et décorative, 18e siècle. Scène chrétienne. Toile regarnie. Avec un beau cadre en bois. Dimensions sans cadre.

Battle Scene est une œuvre d'art originale de maîtres anciens réalisée au 18e siècle. Peinture à l'huile de couleurs mélangées sur toile. L'œuvre d'art comprend le cadre : 58 x 90 c...

VIE MORTE - Huile sur toile cm.60x80 par Salvatore Marinelli, Italie 2002 Cadre disponible sur demande dans notre atelier.

Arbre à fleurs - Huile sur toile cm.100x80 par Giovanni Bonetti, Italie, 2002 Artiste incontesté de la nature morte, Giovanni Bonetti révèle son originalité et sa maîtrise avisée da...

Agnolo di Cosimo, dit "le Bronzino" (Monticelli de Florence, 1503 - Florence, 1572) La Sainte Famille à San Giovannino Huile sur table (120 x 90cm. - Dans un cadre ancien (146 x 116 cm) L'ouvrage est accompagné de l'expertise du professeur Stephan D. Pepper, datée du 5.12.96 (Rome). Il s'agit d'une version de haute qualité de la célèbre "Sainte famille avec San Giovannino" créée en 1528 par Andrea del Sarto (Florence 1486 - 1530), l'un des représentants les plus remarquables parmi les protagonistes de la Renaissance florentine. Plus connue sous le nom de "Sainte Famille Borgherini" en raison du nom du commanditaire Giovanni Borgherini, membre de l'une des plus importantes familles florentines de l'époque, elle est aujourd'hui conservée au Metropolitan Museum de New York (Inv. 22.75). Avec cette composition grandiose et solennelle, Sarto confirme qu'il est "le peintre sans faille", comme aimait à l'appeler Giorgio Vasari : ses figures sont magistralement dessinées, rendues avec une splendide harmonie chromatique, et enfin la relation entre les figures, arrangée avec un air de noblesse, nous donne une chorégraphie sublime qui relie les quatre personnages. Le tableau, commandé l'année même où Florence a réussi à se libérer de la domination des Médicis et s'est déclarée République, contient également une signification politique, avec Jean-Baptiste, le saint patron de la ville, qui offre le globe terrestre avec la croix à l'Enfant Jésus, en continuant à le serrer de ses mains, pour symboliser que les deux - donc la ville et l'Église - agiront comme protecteurs et garants de la liberté de la république de Florentine. Considérée comme l'un des joyaux les plus importants de la Renaissance florentine, chef-d'œuvre de la première maturité du peintre, elle fut l'une des compositions les plus admirées et copiées de l'artiste, jouissant dès cette époque d'une fortune particulière auprès des collectionneurs florentins : ceci explique les nombreuses copies, autographes ou d'ateliers, qui enrichissent autant de musées internationaux [1]. Bien qu'il n'y ait pas, en termes de composition, une correspondance parfaite entre l'original et le tableau que nous proposons - qui reproduit en fait servilement la structure compositionnelle - il y a également des différences dans la disposition picturale et dans l'apparence qui en découle. La très grande qualité picturale qui distingue cette œuvre nous permet d'en associer la paternité à un grand auteur d'origine florentine du début du XVIe siècle, qui a su restituer toute la poésie originale, tout en la personnalisant avec sa propre empreinte stylistique. En particulier, la matière picturale appliquée de manière uniforme et la superbe utilisation des nuances, avec un modelé qui nous amène - comme le suggère Stephan D. Pepper dans son rapport - à redécouvrir la main juvénile d'Agnolo di Cosimo, dit "il Bronzino" (Monticelli di Florence, 1503 - Florence, 1572), maître incontesté pour la précision dans l'élaboration de la matière picturale et le traitement "voilant", avec lequel il rendait sa peinture glacée...

Naples - Ettore Ferrante - Italia 2006 - Huile sur toile cm.30x80. Cadre disponible sur demande dans notre atelier. Ettore Ferrante est un peintre du passé raffiné et excellent. En...

Nature morte classique de fleurs Artistics anglais, 20e siècle huile sur panneau signée, non encadrée datant de 1980 planche : 14.5 x 11.5 pouces provenance : collection privée, UK é...

Portrait de Lord Jeffreys of WEM École britannique, 20e siècle (probablement d'après une œuvre antérieure) peinture à l'huile sur toile, encadrée encadré : 30.5 x 24.5 pouces toile :...

Sir Anthony van Dyck (Anvers 1599 - 1641 Londres) ÉTUDE POUR UN PORTRAIT D'HOMME DEBOUT Craie noire et blanche sur papier bleu-vert 25,4 par 13,5 cm Provenance Prof. Julius S. Held...

Ce superbe portrait hollandais à l'huile est attribué au cercle de Nicolaes Maes. Peint vers 1670, le tableau représente une dame assise près d'une fontaine classique avec statue et ...

Cette superbe huile de maître française du XVIIe siècle est attribuée à Jean François Millet. Peint vers 1670, il s'agit d'un paysage classique avec, au premier plan, des personnages...

John Wilson Ewbank (1799 - 1847) Navigation dans le port, South Shields Huile sur toile 39.5 x 58 pouces sans cadre 47.75 x 66.5 pouces encadré Provenance : Christie's octobre 2002 ; lot 11...

École lombarde, XVIIe siècle Portrait d'un jeune garçon huile sur toile 109 x 78 cm - 127 x 97 cm avec cadre Le protagoniste de la toile proposée est un petit garçon joufflu, âgé d...

Homme avec une épée dans la forge d'un forgeron. Italie, première moitié du XVIIe siècle Huile sur panneau de noyer Taille du panneau : 22 × 18,5 cm Cadre : 28,5 × 25 cm (non origin...

Sir Anthony Van Dyck (1599-1641, Flamand) Étude d'une tête d'homme Vers 1627-32, deuxième période anversoise de Van Dyck Huile sur papier, couchée sur toile Dimensions 15 x 14 pouces...

Artiste : Rembrandt Van Rijn (Néerlandais, 1606-1669) Titre : Self-Portrait, dessin à la fenêtre Année : 1648 Moyen : Gravure à l'eau-forte Papier : Papier Verge Taille de l'imag...

Diptych Fine Arts présente ce portrait exquis à l'huile sur panneau représentant un beau jeune homme vêtu d'un doublet de damas noir exubérant. La pose, avec une main tenant des gan...

RIMA (anglais, 20e siècle) *voir notes ci-dessous huile sur panneau signée, non encadrée tableau : 31 x 24 pouces provenance : Collection S. Le tableau présente quelques éraflures et...

École autrichienne 18ème siècle Portrait tridirectionnel commémorant la guerre russo-turque Huile sur lattes de bois Cet extraordinaire portrait tri-directionnel est un exemple de...

École romaine fin XVIIe - début XVIIIe siècle - Disciple de Niccolò Codazzi (Naples, 1642 - Gênes, 1693) Paire de caprices architecturaux fantastiques avec des ruines et des figures ...

Portrait d'une noble dame Artistics anglais, milieu du 18e siècle cercle de Thomas Gainsborough (anglais 1727-1788) huile sur toile, non encadrée toile : 30 x 25 pouces provenance : ...

Peintre maniériste flamand Début du XVIIe siècle Portrait d'Hermès Trismégiste (alchimiste égyptien ayant vécu au 13e siècle avant J.-C.) Huile sur panneau 41 x 33 cm Dans un c...

Aftrer Anthony VAN DYCK - peut-être Studio (1599, Anvers - 1641, Londres) Flamand Double portrait de George Villiers, 2e duc de Buckingham (1628-1687) et de Lord Francis Villiers (16...

Nicolas LOIR (Paris, 1624 - 1679) Penitent Sainte Marie-Madeleine Huile sur toile, 58 x 71 cm Non signé Vers 1665-1675 Formé auprès de Simon Vouet puis de Sébastien Bourdon, Nico...

Self-Portrait de William Hogarth avec son chien, appelé Trump. Une image de qualité fantastique, probablement issue de l'école d'art originale de Hogarth. Cette pièce est titrée, dat...

La Madone, l'Enfant Jésus et Saint Jean École italienne, 18e siècle huile sur bois, encadrée dans un cadre antique doré d'époque encadré : 16 x 14.5 pouces bois : 9 x 6.5 pouces prov...

Topers en conversation approfondie École hollandaise, milieu du XVIIe siècle cercle de David Teniers (hollandais 1610-1690) huile sur toile toile : 8 x 7 pouces provenance : collecti...

Portrait de la Princesse de Joinville chevauchant un cheval bai Henri d'Aincy, Le Comte Monpezat (français 1817-1859) Peint vers 1837-9 huile sur toile 113 x 92 pouces (y compris le ...

CHRONIQUE DE NUREMBERG, 1493 LE VEAU D'OR (LE VEAU DE DIEU) 1493 Gravure sur bois, tirée du "Liber Chronicarum". Imprimé par Anton Koberger ; texte de Hartmann Schedel. Extrait d...

Jacob De Heusch (Utrecht, Pays-Bas, 1657 - Amsterdam, Pays-Bas, 1701) Titre : Paire de paysages Médium : Huile sur toile Dimensions : sans cadre 50 x 80 cm, avec cadre 70 x 100 cm ...

Cette peinture de Carlo Francesco Brilliante, le grand maître lombard du milieu du XVIIe siècle, frappe par sa composition éblouissante et les couleurs éclatantes de la tunique du Ch...

Gravure du début du XIXe siècle intitulée "Veduta degl' Avanzi delle Torri di Belisario Dalla parte che guarda l' Interno della Città, vicino a Porta S. Giovanni, A. Mura Aureliane" ...

Sadeler, Aegidius II, d'après Bartholomeus Spranger Portrait de Bartholomeus Spranger avec une allégorie sur la mort de sa femme, Christina Muller Gravure sur papier vergé fait à la...

Cercle de Sir Godfrey Kneller Néerlandais, (1646-1723) Portrait d'une dame dans un manteau bordé d'hermine Huile sur toile Taille de l'image : 26.5 pouces x 22.5 pouces Taille, cadre compris : 33.5 pouces x 29.5 pouces Portrait en demi-longueur bien exécuté d'une dame peinte dans un ovale feint, cercle de Sir Godfrey Kneller. L'utilisation d'un ovale feint était un procédé utilisé dans l'art du portrait pour donner une impression de profondeur et ajouter une certaine intimité à la peinture, en attirant votre attention sur le modèle. Le sujet, posé sans perruque dans la mode déshabillée de l'époque, porte une cape bleue bordée d'hermine sur une robe de soie blanche...