Métal Art

Taureau Cet animal sauvage symbolise la force masculine et la puissance créatrice alimentée par une virilité fertile. Cornes en avant et queue relevée, le taureau de Richard Horn est...

Keith Richards sur scène, Rolling Stones U.S. 1972 Tour "Certaines de mes nuits les plus scandaleuses, je ne peux croire qu'elles se sont réellement passées que grâce à des preuves ...

Entrez dans la fusion fantaisiste du grand art et des objets du quotidien avec "Sunflower Soup" de Martin Allen, une œuvre captivante qui mélange les styles emblématiques de Van Gogh...

Albion Vu est architecte, designer de mode et peintre abstrait. Il vit entre New York et Martha's Vineyard. Né et élevé en Europe de l'Est, il s'est installé aux États-Unis après avo...

Inspiré par les archéologues amateurs tels que Heinrich Schliemann qui a découvert Troie et par les canulars élaborés du passé comme celui de l'homme de Piltdown, Joshua parcourt le ...

Le travail de Renato Garza Cervera se développe dans une grande variété de médias, y compris la peinture, le dessin, l'art graphique, la sculpture, les objets et les installations, a...

Ed. 4/15 Photographie en aluminium teinté dans la masse Série : Hublots, réalisme abstrait Jami Goldman est une photographe d'art américaine, avec plus de 30 ans d'expérience derr...

Cette œuvre est réalisée à la peinture à l'huile sur fond de feuille d'argent. Il s'intitule Sapphire Metallic Skull (crâne métallique saphir). Biographie Gordon Harris, peintre con...

"J'ai toujours aimé la patine des vieux jouets, des wagons, des voitures. J'aime l'aspect du temps et de l'intemporalité. Une chose ne devient vraiment belle que lorsqu'elle est lavé...

support : acier thermolaqué avec verre et graines pour oiseaux Paul Villinski crée des œuvres d'art en studio et à grande échelle depuis plus de trois décennies. Fils d'un navigateu...

Inspiré par des archéologues amateurs tels que Heinrich Schliemann, qui a découvert Troie, et par des canulars élaborés comme celui de l'homme de Piltdown, Joshua parcourt le monde e...

Paire de sculptures stylisées réalisées en fer et représentant de manière ambitieuse la construction d'une gorgone par Mère Nature. Présentées sur des bases classiques à deux niveaux...

Impression fine art sur papier baryté, tirage réalisé par l'auteur Taille de l'image : 30 x 40 cm Tirage signé, numéroté et titré au verso Non encadré, sans passe-partout Cette photographie appartient à la série "American Puzzle" et est présente dans le livre " American Puzzle " aux éditions Trans Photographic Press, 2011 " J'ai compté : je suis allé 17 fois aux USA. " Dix-sept voyages ". Mes référents "culturels" et "politiques" ont évolué. D'autres images sont venues se superposer à celles qui remplissaient mon imaginaire. Mais tous s'est passé comme je le pressentais. Que reste-t-il à photographier aux USA ? Rien ? Ce n'était pas possible... J'ai failli ranger mes boîtiers. Et puis, un soir, j'ai écouté au piano une énième version des " Variations Goldberg " de Jean Sebastien Bach interprétés par un jeune pianiste talentueux. Après tant d'autres, et certains " monstres sacrés ", il osait affronter cette partition... Le parallèle s'imposait : et si le territoire américain était justement nos " Variations Goldberg " à nous les photographes du réel, de la société et de la politique ? Et si justement il fallait un jour en passer par là ? Comme une nécessité d'aller se frotter à ce " réel imaginaire ". Pour ensuite aller sinon plus loin, du moins ailleurs. Et être plus libre peut être... Deux ou trois escales en Asie durant ces dernières années et quelques lectures m'ont confirmé ce sentiment : le " nouveau monde " n'est plus l'Amérique. Pourtant ce pays-continent reste fascinant, inquiétant et déconcertant pour un européen. Comment appréhender cette extraordinaire homogénéité dans un peuple fait de mille origines ? Comment comprendre cette adhésion aux mêmes valeurs et aux mêmes signes : le capitalisme, le dollar, le drapeau, les panneaux de basket, Jesus, le culte de la voiture... Oui, l'American Way of Life change, s'adapte mais existe toujours. Je suis allé de Seattle à Miami, de Los Angeles aux Chutes du Niagara. Aux quatre coins du pays, on m'a proposé exactement le même petit déjeuner ! En Europe, en France, chaque région a ses habitudes culinaires. Pas aux USA : le pays de l'individualisme est aussi celui de l'uniformité ; alors ce livre a failli s'appeler " Breakfast in America " ... Mais le " puzzle " a repris le dessus. Chaque pièce est différente mais elle s'insère dans un grand ensemble, extrêmement cohérent. Ce fut le défi de la maquette. Pièce par pièce, je voulais faire cohabiter le n&b et la couleur, le western et le jazz, Faulkner et Kodak. La ville et la campagne. En cours de route, j'ai décidé que New York n'y trouvait plus sa place, j'en ai enlevé les images. Et j'ai repris ma route " balisée ". Mon parcours. Entre réalité et photographie. Et j'ai (re)trouvé mon Amérique ; celle que je hais, celle que j'aime. Celle qui oublie si vite son histoire si courte, celle qui impose sa mémoire visuelle à tout photographe qui s'y rend. Je n'avais pas le choix, j'ai assumé mes influences. J'ai rencontré " par hasard " le tricycle d'Eggleston, les femmes de Winogrand, les drapeaux de Frank, les coins de rues de Stephen Shore, les carrefours de Friedlander, les façades d'Evans... Autant d'hasards objectifs que j'ai pris plaisir à réinterpréter. Le thème est là. Restait à faire varier la tonalité et le tempo ... " JCB Né en 1964 à Marseille, Jean-Christophe Béchet vit et travaille depuis 1990 à Paris. Mêlant noir et blanc et couleur, argentique et numérique, 24x 36 et moyen format, polaroids et "accidents" photographiques, Jean-Christophe Béchet cherche pour chaque projet le "bon outil", celui qui lui permettra de faire dialoguer de façon pertinente une interprétation du réel et une matière photographique. Son travail photographique se déploie dans deux directions qui se croisent et se répondent en permanence. D'un côté son approche du réel le rend proche d'une forme de " documentaire poétique " avec un intérêt permanent pour la "photo de rue" et les architectures urbaines, qu'il appelle des PAYSAGES HABITÉS. En parallèle, il développe depuis plus de quinze ans une recherche sur la matière photographique et la spécificité du médium. Depuis vingt ans, ce double regard sur le monde se construit livre par livre. Jean-Christophe Béchet est l'auteur de plus d'une vingtaine d'ouvrages. Ses photographies ont rejoint de nombreuses collections privées et publiques et sont présentées régulièrement en galerie et dans les plus grandes manifestations dédiées à la photographie, notamment aux Rencontres d'Arles (2006, 2012) et aux Mois de la Photo à Paris (2006, 2008 et 2017). Récemment, son travail a été montré à la Maison européenne de la photographie, (" Annie Ernaux & la Photographie ", 2024), à la Bibliothèque nationale de France (" L'épreuve de la Matière ", 2023-2024), ou encore au Salon de la Photo (2023). Après avoir été longtemps représenté à Paris par " Les Douches la Galerie ". Jean-Christophe Béchet travaille aujourd'hui avec " La galerie des...

Cette pièce fait partie d'un projet en cours intitulé "Vues fragmentaires" (2001 - Présent) de Xiaoze Xie, qui est une série de compositions de peinture basées sur des photographies ...

Egg Drop Soup est une lithographie sur papier, 9.5 x 9 pouces. taille de l'image, et portant les initiales "BD" en bas à droite. Du tirage de 395 exemplaires, numérotés 228/275 (il ...

sculpture en acier moulé. Il peut être posé sur une table ou accroché au mur grâce à un support. Actuellement en exposition et ne peut être expédié avant février 2021.

Mes peintures de natures mortes vont de compositions colorées décoratives et vivantes à des études réfléchies de la réalité. J'arrache les objets à leur contexte et je les place dans...

A propos de l'artiste : John Joseph Hanright est un peintre contemporain et un artiste d'assemblage qui associe des images anciennes et contemporaines pour former des tableaux qui ...

2020, œuvre d'art unique Mix Media papier et plexyglass avec capuchon de protection Plexiglas avec LED 11 2/5 × 31 1/10 × 12 3/5 in - 29 × 79 × 32 cm L'œuvre est datée, numérotée et ...

Mel Ramos Les filles de la soupe Campbell (lot de 3) ; 11 3/4 x 9 pouces Lithographie offset Edition de 450 Sans cadre.

Une idée de l'espace et de la une perception sensible. C'est par la pratique de la danse que Remi Delaplace aborde la question de l'espace. Dans ce tableau, il propose une réflexi...

Les portraits classiques de Gina Minichino, qui représentent des friandises contemporaines, rappellent les maîtres hollandais du XVIIe siècle. Dans cette nouvelle série, elle va enc...

On ne peut pas apprécier cette peinture sur un écran d'ordinateur ; en vrai, elle est absolument incroyable. Parce que vous ne pouvez pas l'apprécier sur un écran d'ordinateur, notr...

L'objectif principal de cette nouvelle série est de susciter l'intérêt des collectionneurs pour l'importance de l'art moderne d'aujourd'hui. Il s'agit d'une tendance artistique dans ...

Maxwell Carraher est un artiste de troisième génération qui vit et travaille à Los Angeles.​ "Je travaille l'argile depuis mon enfance. Je trouve souvent que la communication que je ...

Dominique TEUFEN (*1975, Suisse) Ice Light, de la série "Rays of Light", 2019 Hahnemühle Fine Art Baryta Feuille 120 x 180 cm (47 1/4 x 70 7/8 in.) Edition de 5, plus 2 AP (#1/5) En...

Quatre ballons argentés représentant des points d'interrogation sur un fond noir ; peints avec plusieurs couches de peinture sur une toile fine, : : Peinture : : Photoréalisme : : C...

Amanda Joy Brown est une artiste visuelle et une éducatrice basée à Nashville, TN. Mme Brown a obtenu son MFA dans le programme de peinture du Savannah College of Art and Design. Pen...

Dominique TEUFEN (*1975, Suisse) Desert Lake, de la série "Rays of Light", 2020 Hahnemühle Fine Art Baryta Feuille 80 x 120 cm (31 1/2 x 47 1/4 in.) Edition de 5, plus 2 AP (#1/5) E...

Michael WOLFS (1954 - 2019, Allemagne) Architecture de la densité #76, 2006 A.I.C. Feuille 101.6 x 132.1 cm (40 x 52 in.) Edition de 9, plus 2 AP ; Ed. no. 2/9 Imprimer seulement -...

Zhao De-Wei est un artiste chinois né en 1960 qui vit et travaille à Pékin, en Chine. L'art de Zhao était initialement basé sur les techniques de saupoudrage sélectif de Pollock, mai...

Dois-vous pleurer pour une raison ou pour plusieurs ? Voulez-vous toujours savoir pourquoi vous pleurez ? Qu'est-ce qu'est-ce que c'est difficile de pleure ? Qu'est-ce que les pensée...

Mme Daisy Fellows, c.I.C. - Cecil Beaton (Photographie de portrait) Inscrit "Mrs Reginald Fellowes" d'une main inconnue et portant le cachet du studio de Cecil Beaton de Sotheby's au...

Heiner Meyers "Traitement de l'huile STP", 2016 Sérigraphie 27 1/2 x 19 1/2 pouces Numéroté de l'édition de 60 au verso Signé par l'artiste au verso en bas à droite

Mes peintures de natures mortes vont de compositions colorées décoratives et vivantes à des études réfléchies de la réalité. J'arrache les objets à leur contexte et je les place dans...

Des boîtes de soupe dans le style pop. Photographie chromogène Silver Highlight face montée sur acrylique. À propos de l'artiste : Mon art est un mélange de médias combinant des i...

A propos de l'artiste : John Joseph Hanright est un peintre contemporain et un artiste d'assemblage qui associe des images anciennes et contemporaines pour former des tableaux qui r...

Nature morte d'une boîte de ragoût de bœuf. Aquarelle sur papier Arches 140 lb pressé à froid : : Peinture : : Pop-Art : : Cette œuvre est accompagnée d'un certificat d'authenticité ...

Heiner Meyers "Huile moteur Castrol", 2016 Sérigraphie 27 1/2 x 19 1/2 pouces Numéroté de l'édition de 60 au verso Signé par l'artiste au verso en bas à droite

Heiner Meyers "Gulf Pride Motors", 2016 Sérigraphie 27 1/2 x 19 1/2 pouces Numéroté de l'édition de 60 au verso Signé par l'artiste au verso en bas à droite

Heiner Meyers Valvoline 10W-40, 2016 Sérigraphie 27 1/2 x 19 1/2 pouces Numéroté de l'édition de 50 au verso dans le coin inférieur gauche. Signé au verso

Peinture d'un célèbre tableau de Goya sur une boîte de haricots Goya. Huile et peinture en spray sur bidon. : : Peinture : : Pop-Art : : Cette pièce est accompagnée d'un certificat...

Peinture d'un célèbre tableau de Goya sur une boîte de haricots Goya. Huile et peinture en spray sur bidon. : : Peinture : : Pop-Art : : Cette pièce est accompagnée d'un certificat...

Nature morte d'une boîte d'olives noires entières. Peint sur une feuille entière ( 30" x 22 1/4") de papier aquarelle Arches 140 cold press. Remarque : il y a quelques éclaboussures ...

Nature morte d'une vieille boîte de café. Aquarelle sur papier Arches 140 lb pressé à froid : : Peinture : : Pop-Art : : Cette œuvre est accompagnée d'un certificat d'authenticité of...

Rémi Delaplace parle de la relation à l'autre. La pratique de la danse nourrit la réflexion de Rémi Delaplace : la gravité, la lévitation, le corps sont autant de thèmes qui travers...

Amour 1/1. Photographie chromogène Silver Highlight face montée sur acrylique. À propos de l'artiste : Mon art est un mélange de médias combinant des images, des textures, des sou...

Elephant (Magenta Shimmer) - Edition de 75. Christopher Schulz (né en 1974) travaille sur différents supports pour créer ses sculptures et ses pièces murales en 2D. Schulz cherche ...

Série Rogues Peinture originale et tirages en édition limitée sur toile Signé par Stickman 2023 20" x 28" Sans cadre Série SE Edition de 150

B. Yaghi est un artiste contemporain libanais né en 1984. Ayant vécu dans plusieurs pays, B. Yaghi s'est imprégné des riches cultures de Beyrouth, Londres, Miami et Dubaï, et a été i...

"Red (Wall)" présente des nuances de rouge. Il s'agit d'une impression encadrée. Jerry Siegel s'inspire des travaux de William Christenberry, Sally Mann, Andrew Moore, Walker Evans ...

Pierre Jaggi est né à Genève le 25 février 1957, où il a passé son enfance et fait ses études secondaires. À 18 ans, il décide de parcourir le monde. Il part pour l'Asie, pour un voy...

Peintre né en Grande-Bretagne et installé aux États-Unis, Richard Combes concentre ses sujets sur les coins oubliés de New York, les stations de métro, les rues pavées avec des flaqu...

L'INCORRUPTIBLE Acier inoxydable poli. 12 X 3,75" (30,5 x 9,5 cm) Edition de 5 2014 THE INCORRUPTIBLE est un exemple important de la série de baptêmes de Lutz, un ensemble de peintu...

L'œuvre est réalisée à la peinture à l'huile sur fond de feuille d'argent. Gordon a créé une version moderne et excitante d'une tête de mort. Biographie Gordon Harris, peintre conte...

Aftermath est actuellement exposé au Raft dans le cadre d'une exposition de deux personnes, Conversations Imaginées. Cette œuvre complexe comporte de nombreuses couches de peinture ...

Gail Folwell est une sculptrice contemporaine titulaire d'une licence en beaux-arts de l'université de Denver. Avant de se consacrer à la sculpture à plein temps, elle a mené une car...

Art Sz : 6 1/4 "H x 11 "W Provenance : Gillian Dupont's The Old Habit Tack Shop Marshall, VA

A propos de l'artiste : John Joseph Hanright est un peintre contemporain et un artiste d'assemblage qui associe des images anciennes et contemporaines pour former des tableaux qui r...

C Print Photographie, signée au verso disponible en édition de 5 exemplaires de 20 "x30" Ce tableau fait partie de la série "American Reclamation" de Stephen Mallon, qui capt...